Melanie Boone

"Sempiternity" collage non encadré sur papier d'art signé par l'artiste Melanie Boone.

1999

D'aussi loin qu'elle se souvienne, Melanie Boone a toujours voulu être une artiste. À l'âge de six ans, elle a gagné un concours d'art à Laguna Beach, et pendant toute son enfance, dès qu'elle pouvait gagner assez d'argent pour acheter du matériel de peinture, elle s'adonnait à sa passion. À l'école primaire, elle a bénéficié des conseils d'Elsa Salvison, une artiste de la mosaïque qui a invité Boone chez elle, lui a fait partager son amour de l'art et l'a autorisée à travailler dans son atelier. Gaines appréciait ses cours d'art au lycée, mais après avoir vu une exposition sur "l'art intrépide" d'Edward Kienholz à l'âge de 16 ans, elle a pris confiance en elle et suivi sa propre voie. Après le lycée, Boone s'inscrit au Fullerton California Junior College où elle s'initie à la poterie qu'elle adore. Au cours de ses deux années à Fullerton, elle a appris de nombreuses autres techniques, notamment le dessin, la fabrication de bijoux, l'art de l'assemblage et la peinture sur tous les supports. L'art abstrait était et reste une passion. Déterminé à faire carrière dans l'art, Boone a travaillé à Watts dans un studio de production artistique. Bien que les conditions de travail soient difficiles, elle apprend de nombreuses autres techniques et maîtrise le processus de sérigraphie. Elle finit par déménager dans un meilleur studio qui produit des travaux de meilleure qualité et continue à développer ses capacités artistiques. En créant des écrans de soie en couleur, elle pouvait désormais dessiner les motifs et utilisait fréquemment les magnifiques fleurs qu'elle aimait tant. Sa réputation grandit. Elle était active dans le domaine de l'art de la performance et donnait des ateliers dans divers établissements d'enseignement supérieur, dont l'UCLA. Avec une amie, elle a créé un Studio où elles pouvaient être assurées de la qualité du travail fourni. Ces années ont été une autre période de forte croissance pour elle. Lorsqu'une opportunité d'enseigner à des enfants s'est présentée, Boone et sa fille se sont installées à Yosemite pendant quatre ans. Elle a continué à travailler sur la sérigraphie tout en enseignant l'art aux enfants, ce qu'elle a trouvé très gratifiant. Les années que Boone a passées à travailler avec des écrans de soie ont fini par nuire à sa santé en raison des encres toxiques utilisées, et elle a dû changer. Elle est retournée en Californie et a recommencé à zéro, puis s'est installée dans une communauté rurale du Nord-Ouest avec de nombreux autres artistes Bien que Can puisse travailler sur n'importe quel support, elle crée actuellement des œuvres multimédias. Toujours collectionneuse d'objets trouvés dans la nature, elle ne manque jamais d'éléments à intégrer dans ses œuvres comme des plumes ou des fragments d'os. Profondément éprise d'art et d'histoire asiatiques, elle incorpore cet aspect exotique dans son art, mais elle aime mélanger les cultures et peut ajouter un morceau de tissu de Bali sur un dessin qui semble avoir un aspect chinois traditionnel. La feuille d'or est un autre élément qu'elle utilise dans ses collages. Elle colore tout ce qui a un aspect vieilli. Beaucoup de ses œuvres ont des bordures qui sont faites de soies teintées à la main qu'elle crée elle-même