Michael Verlangieri

Dessin d'art mural abstrait/peinture n° 01112023, technique mixte sur papier aquarelle

2023

Et, comme elle se cachait derrière le nuage doré de ses cheveux, personne ne savait si elle cachait son amour ou si elle le révélait... Huile et feuilles d'or pur, 22K, sur bois ...

De la série "Emergence" "Dans cette série de peintures, je transforme des observations de la nature en motifs abstraits. Inspirée par la lumière, le mouvement, les combinaisons de co...

Peinture inspirée de l'océan, peinte en plusieurs couches avec de la résine teintée, effets tridimensionnels, absolument unique et impossible à recréer. Détails de la peinture Te...

Itinérance 1 est une œuvre mixte sur une toile de 10 H x 10 L x 1,5 in de profondeur. Mon travail est influencé par mon environnement, mes expériences, la nature, les voyages ou l'i...

La femme nue est une œuvre d'art moderne réalisée par Achille Funi au début du 20e siècle. Technique mixte sur contreplaqué. Signé à la main dans la marge inférieure. Inclut le ca...

Paysages est un dessin original en techniques mixtes sur papier réalisé par Daniele Macci. Signé par le Han en bas à droite. Bonnes conditions. L'œuvre d'art représente un paysag...

Technique mixte sur toile réalisée par Fernando Porfili (Porfirius) en 1961. Signé et daté à la main. Comprend un cadre en bois Coeval. Très bon état.

Yves Klein La Conférence à la Sorbonne, 3 Juin, 1959, 1959-1963 Deux disques vinyles de 12 pouces contenus dans une pochette gatefold avec jaquette sérigraphiée en couleur bleu Klein international IKB. 12 7/10 × 12 7/10 pouces Edition de 500 exemplaires Numéroté à la main à partir de l'édition limitée à 500 exemplaires (l'œuvre n'est pas signée, mais elle est numérotée à la main). Média mixte non encadré Cette œuvre mixte vintage d'Yves Klein, à collectionner, comprend deux (2) disques vinyles de 12 pouces contenus dans une pochette gatefold numérotée en édition limitée avec une couleur IKB (International Klein Blue) éblouissante sur la couverture - une œuvre d'art encadrable - et une photographie de l'artiste sur la pochette gatefold. Les disques contiennent l'enregistrement en direct de deux conférences qu'Yves Klein a données et qui ont été enregistrées au Grand Amphithéâtre de l'Université de la Sorbonne, Paris, France : "L'évolution de l'art vers l'immatériel", et "L'architecture de l'air." Klein a donné les conférences de la Sorbonne juste avant sa première exposition avec Iris Clerc, la galeriste qui a organisé l'événement, et il est dûment crédité dans les enregistrements. La même année, il rencontre Aains, Villéglé, Dufrène, Restany et Tinguely, qui formeront le groupe des "Nouveaux Réalistes". Un multiple extrêmement rare (surtout en si bon état puisqu'il s'agit d'une pochette d'album sérigraphiée) ne comportant rien d'autre que la couleur IKB emblématique de Klein sur toute la pochette, recto et verso. Aucun texte ni rien d'autre ne détourne l'attention de la couleur bleu Klein international, riche et pure. Numéroté à la main à l'intérieur d'une édition de 500 exemplaires. Il serait magnifique encadré au mur ou exposé avec le gatefold ouvert dans une boîte en plexiglas, révélant l'éblouissante sérigraphie de la couverture, le portrait de Klein et les enregistrements proprement dits. . IKB signifie "International Klein Blue" - et à ce jour, plus d'un demi-siècle plus tard, il désigne toujours un bleu riche uniquement associé à Yves Klein. Publié par RPM, Paris. En bon état vintage avec une dégradation générale de la couverture et des coins ; la couleur IKB est remarquablement brillante ; l'intérieur a quelques rousseurs ; cela n'affecte pas la magnifique couleur IKB qui sera superbement encadrée. Biographie d'Yves Klein : Yves Klein est né le 28 avril 1928 à Nice, en France. De 1942 à 1946, il étudie à l'École nationale de la marine marchande et à l'École nationale des langues orientales vivantes (aujourd'hui Institut national des langues et civilisations orientales) et commence à pratiquer le judo. À cette époque, il se lie d'amitié avec l'artiste Arman et le chanteur Claude Pascal et commence à peindre. Klein a composé sa première Symphonie monotone en 1947. De 1948 à 1952, il a voyagé en Italie, au Royaume-Uni, en Espagne et au Japon. En 1955, Klein s'installe définitivement à Paris, où il bénéficie d'une exposition personnelle au Club des Solitaires. Ses peintures monochromes ont été exposées à la Galerie Colette Allendy, à Paris, en 1956. En 1957, Klein entre dans son époque bleue ; cette année-là, une double exposition de ses œuvres est organisée à la Galerie Iris Clert et à la Galerie Colette Allendy, toutes deux à Paris. En 1958, Klein vide la Galerie Iris Clert, repeint les murs en blanc et présente le vide de l'espace comme une œuvre d'art dans l'exposition conceptuelle révolutionnaire The Void (La vide). Cette même année, il commence à utiliser des modèles nus comme "pinceaux vivants", les recouvrant de peinture et leur apprenant à presser et à faire glisser leur corps sur le papier et la toile. Ces œuvres, appelées Anthropométries, enregistraient les impressions gestuelles et l'énergie physique du corps. Toujours en 1957, Klein entreprend un projet de décoration du hall d'entrée du nouvel opéra de Gelsenkirchen, en Allemagne de l'Ouest. Il a signé le premier manifeste du groupe des Nouveaux Réalistes (1960-63), rédigé en 1960 par le critique Pierre Restany. En 1960, Klein a breveté l'International Klein Blue (IKB), une couleur de peinture qu'il a créée avec l'aide d'un détaillant en produits chimiques. Klein a eu l'idée de développer IKB après avoir cherché une nuance de bleu qui permettrait d'ouvrir le vide infini de l'espace, éradiquant la division entre la terre et le ciel. L'IKB, très riche en outremer, utilise un support transparent et incolore (contrairement aux liants traditionnels, qui ont un effet ternissant) pour mettre en suspension un pigment pur et sec, ce qui permet de conserver l'intensité originelle du pigment. En 1961, Klein bénéficie d'une rétrospective au Museum Haus Lange, à Krefeld, en Allemagne de l'Ouest, et de sa première exposition personnelle aux États-Unis à la Leo Castelli Gallery, à New York. Cette année-là, il collabore avec l'architecte Claude Parent...