Cuir Cannage Dior

Surely you’ll find the exact vintage or contemporary cuir cannage dior you’re seeking on 1stDibs — we’ve got a vast assortment for sale. Our collection includes a variety of colors, spanning noir, beige, gris and more. Making the right choice when shopping for a cuir cannage dior may mean looking at versions that date from different eras — you can find early iterations from the XVIIIe siècle et antérieur and a newer version made as recently as the XVIIIe siècle et antérieur, both of which have proven very popular over the years. When shopping for these accessories, you’ll find that there are less available pieces for men or unisex today than there are for women.

On average, a cuir cannage dior on 1stDibs sells for 1 850 €, while they’re typically 90 € on the low end and 7 610 € for the highest priced versions of this item.

Lorsque Christian Dior a lancé sa maison de couture, en 1946, il ne voulait rien de moins que rendre "une femme élégante plus belle et une femme belle plus élégante". Il y est parvenu et, ce faisant, le designer visionnaire a modifié le paysage de la mode du 20e siècle. Vintage By sacs, chaussures, robes de soirée, chemises et autres vêtements et accessoires sont aujourd'hui connus pour leur sensibilité féminine et sophistiquée.

Dior est né à Granville, sur la côte normande, en 1905. Ses parents, de la haute bourgeoisie prospère , voulaient qu'il devienne diplomate, malgré son intérêt pour l'art et l'architecture. Ils acceptent cependant de financer une galerie d'art, que Dior ouvre en 1928 à Paris avec un ami.

C'est le début de l'ascension de Dior dans le milieu créatif de la ville, où il se lie d'amitié avec Pablo Picasso et Jean Cocteau. Après avoir été marchand d'art pendant sept ans, Dior s'est recyclé dans l'illustration de mode, puis a travaillé comme styliste pour Robert Piguet. En 1941, après une année de service militaire, il a rejoint la maison Lucien Lelong. Cinq ans plus tard, avec le soutien de l'industriel Marcel Boussac, Dior crée sa propre maison de couture, au 30 avenue Montaigne à Paris.

Deux ans à peine après la fin de la Seconde Guerre mondiale, le monde de la mode et l'industrie moribonde de la haute couture aspiraient, comme tout Paris, à la sécurité et à la prospérité, et voulaient désespérément se débarrasser du vêtement terne, asexué et utilitaire imposé par les privations de la guerre. Ils avaient besoin d'un nouveau rêve.

Et Dior a tenu parole : Il a conçu une collection pour un avenir radieux et optimiste. "C'est une véritable révolution, chère Christian !" s'exclame Carmel Snow, la prestigieuse rédactrice en chef américaine de Harper's Bazaar, célèbre pour avoir déclaré : "Vos robes ont un look tellement nouveau". La presse s'est emparée de cette description et a baptisé la première collection de haute couture de Dior pour le printemps/été le New Look. "Que Dieu vienne en aide à ceux qui ont acheté avant d'avoir vu Dior", a déclaré M. Snow. "Cela change tout".

La Collection S de Dior a définitivement déclaré que l'opulence, le luxe et la féminité étaient à la mode. Ses jupes pouvaient avoir des ourlets de 40 mètres de circonférence, et les tenues pouvaient peser jusqu'à 60 livres. Elles étaient taillées et façonnées comme une architecture, sur des fondations solides qui moulaient les femmes et les "libéraient de la nature", disait Dior. Plutôt que de rationner, ses dames voulaient des rames de tissu et des tailles de 19 pouces imposées par des corsets en fil de fer, et le monde de la mode s'y est rallié. Les débuts ont été ovationnés.

Au cours de la décennie suivante, Paris est devenue la capitale incontestée de la mode, et Christian Dior en est devenu le roi. Avec les jupes luxueusement amples de son New Look, les tailleurs et ses magnifiques robes de couture et ses robes de bal dignes de n'importe quelle princesse, Dior a redonné aux femmes le glamour qu'elles avaient perdu pendant les misérables années de guerre.

Sur 1stDibs, retrouvez une gamme exquise de vêtements vintage Christian Dior, bijoux, sacs à main et autres articles.

Partie intégrante de la mode, les sacs à main et les porte-monnaie sont des accessoires indispensables depuis que nous avons commencé à transporter des objets personnels. Le niveau d'artisanat, le style et la forme sont importants - des porte-monnaie de la Grèce antique aux sacs d'opéra du début du XXe siècle, les sacs à main ont considérablement évolué au fil des ans pour répondre à nos besoins et à nos désirs, que vous privilégiiez ou non la fonctionnalité par rapport à un aspect extérieur tape-à-l'œil.

Autrefois, un seul sac à main "à la mode" régnait sur chaque saison de la mode. Il n'y en a plus. Aujourd'hui, les amateurs de sacs à main vintage sont plus avisés et disposent d'un éventail d'options d'achat plus large. Néanmoins, les classiques créés par des marques telles que Louis Vuitton, Dior et Balenciaga sont toujours d'actualité.

"Ce n'est pas un sac de mode, c'est un sac d'affirmation", déclare Debra Kent, de Mightychic, à propos de Hermès, l'accessoire le plus apprécié. " Lorsque vous portez un sac iconique Hermès - Birkin, Kelly, Constance - personne ne sait depuis combien de temps vous êtes dans cette culture ou si vous êtes un débutant. Votre statut est validé immédiatement".

Sorti pour la première fois en 1997, Fendi's Baguette est devenu célèbre en même temps que Carrie Bradshaw, le personnage Sex and the City interprété par Sarah Jessica Parker. Récemment, le design a connu un tel regain de popularité que Fendi l'a réédité.

Ils font partie de l'histoire du design, et posséder un sac à main a donc une signification. Comme le dit Sarah C.C. Byrd, historienne de la mode basée à New York, "vous avez fait le choix d'investir dans cette pièce parce que vous en comprenez la valeur dans le passé et dans l'avenir".

D'un Chanel des années 1980 en cuir noir mini sac matelassé à boucle au rare Hermès Birkin 30cm Himalayan avec des accessoires en diamant à une gamme de sacs du 19ème siècle, trouvez une riche variété de sacs à main vintage et de créateurs couvrant de nombreuses marques sur 1stDibs - la désignation saisonnière "It" n'est plus nécessaire.