Alice Dannenberg Art

Cette peinture lumineuse de plage d'été réserve une surprise si l'on y regarde de plus près. Ce qui semble être un jeune couple passant simplement une journée au bord de la mer ensem...

Huile sur toile. Encadré. Signé.

ARTISTE : John Dalzell Kenworthy ARCA (1958-1954) Britannique TITRE : "Le jardinier en chef". SIGNÉ : coin inférieur droit MÉDIUM : huile sur toile Taille : 52cm x 41cm (cadre inclu...

L'œuvre "Reclining Figure" (2024) de Quang Ho est un magnifique portrait impressionniste d'une femme allongée sur un lit, le dos tourné vers le spectateur. A propos de l'artiste : ...

Ignacio Gil Sala, était un peintre, personnage bohème, voyageur aventureux et intrépide qui savait capter son regard sur ce monde avec sa peinture. Après avoir commencé sa formation...

"Funchal, le Port (Port de Funchal, Portugal)" Raymond Thibesart (France, 1874-1968) Pastel sur papier 12 x 9 (18 3/4 x 15 5/8 cadre) pouces Tim...

Cette très belle peinture à l'huile britannique de l'époque victorienne a été réalisée par l'artiste James John Hille, né à Birmingham, et sa provenance est excellente. Le tableau est en fait resté à Birmingham pendant de nombreuses années, accroché à Heathfield Hall, l'ancienne résidence de l'inventeur et ingénieur James Watt, mais qui appartenait à l'époque à Thomas Pemberton. Elle a ensuite déménagé à Berwick House dans le Shropshire. Intitulé The Gleaner et peint en 1863, il s'agit d'un charmant portrait à mi-corps d'une jeune femme portant une gerbe de blé sous le bras. Elle est debout sous les arbres et le champ de blé est au-delà. Elle est vêtue d'un joli vêtement rose et porte un chapeau de feutre marron pour protéger son visage du soleil, ses cheveux noirs tombant en cascade sur son épaule. Le chapeau est décoré d'un coquelicot. Les tons doux et le rendu sympathique de la jeune femme font...

Ce charmant portrait-paysage exposé à l'époque édouardienne est une peinture à l'huile de l'artiste écossais James Riddel. Elle a été exposée à la Royal Scottish Academy en 1909, pui...

La toile mesure 61x50 cm. Sans cadre Il est né en 1951. C'est sous la direction du maître Pedro Bermejo qu'il commence sa carrière artistique, mettant rapidement en évidence et obse...

parc des Buttes-Chaumont à Paris, gouache sur papier d'art, par Lucien Génin (vers 1930). Une charmante représentation de Parisiens bien habillés profitant d'une journée au parc. Les plaisanciers, les promeneurs et les cygnes se mélangent autour du lac paisible. Le reflet de la falaise rocheuse dans l'eau est superbement traité par Génin. C'est une image joyeuse et édifiante des jours passés dans le Paris des années 30. Le parc tire son nom de la "colline nue" (chauve-mont) qui occupait autrefois le site. Elle est devenue un lieu d'extraction du gypse et de la pierre calcaire utilisée pour la construction de bâtiments à Paris et aux États-Unis. Mais le pire, c'est que ce site est aussi devenu un dépotoir. Heureusement, lors de la rénovation de Paris au XIXe siècle sous Napoléon III, le chauve-mont a été choisi pour accueillir un grand parc, dans le cadre de la volonté de l'empereur de doter Paris d'espaces verts. Le lac artificiel créé à l'époque s'enroule autour d'une île centrale vallonnée. Le lac attire le gibier d'eau et d'autres oiseaux et est peuplé de poissons. Les planificateurs du XIXe siècle ont nettoyé le site et ajouté des tonnes de terre pour combler les fosses laissées par une exploitation de calcaire. Ensuite, on a utilisé de la dynamite pour "sculpter" le site et lui donner les formes escarpées que l'on voit aujourd'hui, notamment la colline centrale de 50 mètres de haut avec des falaises, une grotte intérieure, des pinacles et des arches. Tout en haut, surplombant le reste du parc - et représenté dans cette œuvre d'art - est un petit belvédère rond, inspiré du temple romain de Vesta en Italie. De cet endroit, on a une belle vue sur Montmartre et les coupoles blanches du Sacré-Coeur. Le tableau est en très bon état. Elle a été nouvellement encadrée et vitrée avec du verre de qualité musée (anti-reflet et protection UV) afin de préserver cette œuvre d'art importante pour les décennies à venir. Dimensions avec cadre : H 62 cm / 24.4" L 76 cm / 29.9" Dimensions sans cadre : H 48,5 cm / 19,1". L 63 cm / 24.8" A propos de l'artiste : Après les ravages de la Première Guerre mondiale, Lucien Génin (1894 - 1953) quitte sa maison de province à l'automne 1919 pour trouver fortune parmi les Parisiens animés au cœur de Montmartre. Génin se lie d'amitié avec les peintres Frank Will, Gen Paul, Émile Boyer, Marcel Leprin...

Ce superbe portrait à l'huile du XIXe siècle est l'œuvre de la célèbre artiste de Manchester Annie Louisa Swynnerton. Ses oeuvres ont déjà été achetées par des artistes tels que Geor...

"La Colette" par Akos Biro (Hongrois, 1911-2002) signée, peinture à l'huile sur toile, non encadrée peinture : 16 x 13 pouces provenance : succession de l'artiste, France Peinture...