Godefroy Engelmann Art

Cette exquise lithographie de Jean Cocteau (1889-1963), intitulée Sans titre, provient de l'album Recettes pour un ami, illustrations de Jean Cocteau, publié et imprimé par la Galeri...

Cette exquise lithographie d'Andre Beaudin (1895-1979), intitulée Femme à la Trompette, tirée de Regards Sur Paris, provient du numéro du 22 janvier 1963 publié par Andre Sauret, Edi...

Dans cette œuvre sentimentale de 1939, Benton exprime son admiration pour le mode de vie rural du Midwest. Il souligne le lien entre l'homme et la terre en représentant deux personna...

Cette gravure, tirée du célèbre portfolio Six Fairy Tales from the Brothers Grimm de David Hockney, représente le conte quelque peu obscur Old Rinkrank, que Hockney a choisi d'illust...

Cette exquise lithographie, intitulée Sans titre, par Leonor Fini, tirée de l'ouvrage Parallelement, Illustré de lithographies originales de Leonor Fini, 1969, a été publiée et imprimée par Pierre de Tartas, Paris-Bièvres, Paris, 1969. Exécutée en lithographie sur papier grand velin d'Arches, cette œuvre illustre le raffinement technique et l'esthétique sophistiquée qui ont défini les meilleures gravures parisiennes du milieu du XXe siècle. Mesurant 15,94 x 11,61 pouces, l'œuvre n'est ni signée ni numérotée. Imprimée sur du papier grand velin d'Arches, la composition révèle le mélange caractéristique de Finis d'intensité psychologique, de sensualité théâtrale et de mysticisme symbolique. Détails de l'œuvre d'art : Artistics : Leonor Fini (1907-1996) Titre : Sans titre, extrait du folio Parallelement, Illustre de lithographies originales de Leonor Fini. Support : Lithographie sur papier grand velin d'Arches Dimensions : 15.94 x 11.61 pouces (40.5 x 29.5 cm) Inscription : Non signé et non numéroté tel que publié Date : 1969 Éditeur : Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris Imprimeur : Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris Catalogue Raisonne Référence : Monod, Luc. Manuel de l'amateur de Livres Illustres Modernes : 1875-1975. Ides et Calendes, 1992, n° 11122. Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu. Provenance : D'après l'in-folio Parallele, publié et imprimé par Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris, 1969. Notes : Extrait de l'in-folio, Justification du tirage : un exemple unique sur Japon nacre, comprenant deux aquarelles originales spécialement exécutées pour l'ouvrage, deux bons à tirer, une suite de toutes les planches sur grand velin d'Artistics, une suite de toutes les planches sur Japon nacre, signée par l'Artiste, ainsi qu'une série des planches refusées sur grand velin d'Artistics ; un exemple unique. XX exemplaires sur Japon nacre avec une aquarelle originale de l'Artiste exécutée pour l'ouvrage, une suite de toutes les planches sur grand velin d'Arches, une suite de toutes les planches sur Japon nacre, signées par l'Artiste, ainsi qu'une série des planches refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de A à T ; XXX exemplaires sur nacre de Japon comprenant une suite de toutes les planches sur grand velin d'Arches, ainsi qu'une suite des planches refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de I à L. LX exemplaires sur grand velin d'Arches, comprenant une suite des six planches doubles sur grand velin d'Arches, ainsi qu'une série des plaques refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de XXXI à XC. CCC grand velin d'Arches, avec l'état définitif des illustrations ; numérotées de XCI à CCXC ; En outre, quelques exemplaires ont été tirés, tous nominatifs, réservés à l'Artiste, à l'Éditeur et à ceux qui ont contribué à la réalisation de cet album. Tous les exemplaires sont signés par l'Artistics au colophon, par l'éditeur et avalisés par le Ministre d'Huissier de Justice. Sur nacre du Japon, elle a été tirée des suites de planches numérotées et signées par l'Artistics. À propos de la publication : Parallelement, publié et imprimé en 1969 par Pierre de Tartas, Paris-Bièvres, est l'un des livres d'artiste les plus raffinés et les plus luxueux de la fin du vingtième siècle, unissant la célèbre poésie de Paul VERLAINE à l'imagerie visionnaire de Leonor FINI. Réalisé selon des normes intransigeantes en matière d'impression, de papier et de typographie, ce folio illustre l'âge d'or de l'estampe française à tirage limité. Publié dans de multiples états de papier - du Japon nacré au grand velin d'Arches - l'album reflète le soin méticuleux, la richesse matérielle et l'ambition artistique caractéristiques des meilleures publications de Pierre de Tartas, affirmant son statut de chef-d'œuvre dans la tradition des albums illustrés français. À propos de l'artiste : Leonor Fini (1907-1996) est une peintre, illustratrice, auteure et scénographe italo-française née en Argentine. Sa fusion électrisante de mythes, de mysticisme, d'érotisme et de profondeur psychologique a fait d'elle l'une des voix artistiques les plus marquantes et les plus influentes du vingtième siècle. Célèbre pour sa représentation des femmes comme des êtres souverains, énigmatiques et psychologiquement dominants, Fini a rejeté la hiérarchie patriarcale du surréalisme même si elle a exposé aux côtés de ses principales figures, se forgeant au contraire une voie farouchement indépendante définie par la théâtralité, l'autonomie féminine et l'imagination visionnaire. Son univers richement symbolique, peuplé de sphinx, de prêtresses, de sorcières et de gardiens androgynes, a été façonné par une vaste constellation d'influences, dont Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray, tout en s'inspirant profondément de la peinture symboliste, des portraits de la Renaissance et du colorisme vénitien. Se déplaçant parmi des artistes tels que Max Ernst, Giorgio de Chirico, Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Meret Oppenheim et Pavel Tchelitchew, elle a néanmoins conservé une vision singulière dont l'impact se répercute dans le travail de créateurs ultérieurs tels que Kiki Smith, Cindy Sherman, Marlene Dumas, Tracey Emin, Pierre et Gilles, Laurie Simmons et de nombreux artistes féministes et queer qui ont embrassé son exploration du genre, de l'identité et de la mythologie psychologique. Illustratrice et designer prolifique, Fini a également façonné la culture européenne du spectacle en créant des costumes et des scénographies célèbres, tandis que ses peintures sont entrées dans les collections de grands musées du monde entier, notamment le Metropolitan Museum of Art, la Tate Modern, le Centre Pompidou, le Musée d'art moderne de Buenos Aires et le Moderna Museet. Connue pour sa liberté d'imagination, son style personnel élaboré et son légendaire salon parisien, elle reste une figure emblématique de l'histoire de l'art féministe et d'avant-garde. Le record de vente aux enchères pour Leonor Fini a été atteint lorsque son autoportrait Autoportrait au Scorpion a été vendu pour 2 319 000 USD chez Sotheby's New York le 12 mai 2021, soulignant la hausse spectaculaire de l'appréciation de son héritage visionnaire. Mots-clés : Leonor Fini, Parallele Fini, Leonor Fini lithographie...

Cette exquise lithographie, intitulée Sans titre, par Leonor Fini, tirée de l'ouvrage Parallelement, Illustré de lithographies originales de Leonor Fini, 1969, a été publiée et imprimée par Pierre de Tartas, Paris-Bièvres, Paris, 1969. Exécutée en lithographie sur papier grand velin d'Arches, cette œuvre illustre le raffinement technique et l'esthétique sophistiquée qui ont défini les meilleures gravures parisiennes du milieu du XXe siècle. Mesurant 15,94 x 11,61 pouces, l'œuvre n'est ni signée ni numérotée. Imprimée sur du papier grand velin d'Arches, la composition révèle le mélange caractéristique de Finis d'intensité psychologique, de sensualité théâtrale et de mysticisme symbolique. Détails de l'œuvre d'art : Artistics : Leonor Fini (1907-1996) Titre : Sans titre, extrait du folio Parallelement, Illustre de lithographies originales de Leonor Fini. Support : Lithographie sur papier grand velin d'Arches Dimensions : 15.94 x 11.61 pouces (40.5 x 29.5 cm) Inscription : Non signé et non numéroté tel que publié Date : 1969 Éditeur : Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris Imprimeur : Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris Catalogue Raisonne Référence : Monod, Luc. Manuel de l'amateur de Livres Illustres Modernes : 1875-1975. Ides et Calendes, 1992, n° 11122. Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu. Provenance : D'après l'in-folio Parallele, publié et imprimé par Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris, 1969. Notes : Extrait de l'in-folio, Justification du tirage : un exemple unique sur Japon nacre, comprenant deux aquarelles originales spécialement exécutées pour l'ouvrage, deux bons à tirer, une suite de toutes les planches sur grand velin d'Artistics, une suite de toutes les planches sur Japon nacre, signée par l'Artiste, ainsi qu'une série des planches refusées sur grand velin d'Artistics ; un exemple unique. XX exemplaires sur Japon nacre avec une aquarelle originale de l'Artiste exécutée pour l'ouvrage, une suite de toutes les planches sur grand velin d'Arches, une suite de toutes les planches sur Japon nacre, signées par l'Artiste, ainsi qu'une série des planches refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de A à T ; XXX exemplaires sur nacre de Japon comprenant une suite de toutes les planches sur grand velin d'Arches, ainsi qu'une suite des planches refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de I à L. LX exemplaires sur grand velin d'Arches, comprenant une suite des six planches doubles sur grand velin d'Arches, ainsi qu'une série des plaques refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de XXXI à XC. CCC grand velin d'Arches, avec l'état définitif des illustrations ; numérotées de XCI à CCXC ; En outre, quelques exemplaires ont été tirés, tous nominatifs, réservés à l'Artiste, à l'Éditeur et à ceux qui ont contribué à la réalisation de cet album. Tous les exemplaires sont signés par l'Artistics au colophon, par l'éditeur et avalisés par le Ministre d'Huissier de Justice. Sur nacre du Japon, elle a été tirée des suites de planches numérotées et signées par l'Artistics. À propos de la publication : Parallelement, publié et imprimé en 1969 par Pierre de Tartas, Paris-Bièvres, est l'un des livres d'artiste les plus raffinés et les plus luxueux de la fin du vingtième siècle, unissant la célèbre poésie de Paul VERLAINE à l'imagerie visionnaire de Leonor FINI. Réalisé selon des normes intransigeantes en matière d'impression, de papier et de typographie, ce folio illustre l'âge d'or de l'estampe française à tirage limité. Publié dans de multiples états de papier - du Japon nacré au grand velin d'Arches - l'album reflète le soin méticuleux, la richesse matérielle et l'ambition artistique caractéristiques des meilleures publications de Pierre de Tartas, affirmant son statut de chef-d'œuvre dans la tradition des albums illustrés français. À propos de l'artiste : Leonor Fini (1907-1996) est une peintre, illustratrice, auteure et scénographe italo-française née en Argentine. Sa fusion électrisante de mythes, de mysticisme, d'érotisme et de profondeur psychologique a fait d'elle l'une des voix artistiques les plus marquantes et les plus influentes du vingtième siècle. Célèbre pour sa représentation des femmes comme des êtres souverains, énigmatiques et psychologiquement dominants, Fini a rejeté la hiérarchie patriarcale du surréalisme même si elle a exposé aux côtés de ses principales figures, se forgeant au contraire une voie farouchement indépendante définie par la théâtralité, l'autonomie féminine et l'imagination visionnaire. Son univers richement symbolique, peuplé de sphinx, de prêtresses, de sorcières et de gardiens androgynes, a été façonné par une vaste constellation d'influences, dont Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray, tout en s'inspirant profondément de la peinture symboliste, des portraits de la Renaissance et du colorisme vénitien. Se déplaçant parmi des artistes tels que Max Ernst, Giorgio de Chirico, Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Meret Oppenheim et Pavel Tchelitchew, elle a néanmoins conservé une vision singulière dont l'impact se répercute dans le travail de créateurs ultérieurs tels que Kiki Smith, Cindy Sherman, Marlene Dumas, Tracey Emin, Pierre et Gilles, Laurie Simmons et de nombreux artistes féministes et queer qui ont embrassé son exploration du genre, de l'identité et de la mythologie psychologique. Illustratrice et designer prolifique, Fini a également façonné la culture européenne du spectacle en créant des costumes et des scénographies célèbres, tandis que ses peintures sont entrées dans les collections de grands musées du monde entier, notamment le Metropolitan Museum of Art, la Tate Modern, le Centre Pompidou, le Musée d'art moderne de Buenos Aires et le Moderna Museet. Connue pour sa liberté d'imagination, son style personnel élaboré et son légendaire salon parisien, elle reste une figure emblématique de l'histoire de l'art féministe et d'avant-garde. Le record de vente aux enchères pour Leonor Fini a été atteint lorsque son autoportrait Autoportrait au Scorpion a été vendu pour 2 319 000 USD chez Sotheby's New York le 12 mai 2021, soulignant la hausse spectaculaire de l'appréciation de son héritage visionnaire. Mots-clés : Leonor Fini, Parallele Fini, Leonor Fini lithographie...

Cette exquise lithographie d'Alberto Giacometti (1901-1966), intitulée Annette, tirée de l'album Les Lithographies de L'Atelier Mourlot, Paris, provient de l'édition de 1965 publiée ...

Cette scène sensuelle et ludique est caractéristique de l'œuvre d'Oldenburg : un véritable amoncellement de femmes affichant diverses expressions d'extase et de repos. Les esquisses ...

Cette exquise lithographie de Saul Steinberg (1914-1999), intitulée Sans titre, tirée de l'album Lithographies et eaux-fortes originales, livres illustres originaux, affiches, Derrie...

Cette exquise lithographie et pochoir avec coloriage à la main de Jean Cocteau (1889-1963), intitulée Sans titre, tirée de l'album Le Livre blanc, précédée d'un frontispice et accomp...

Cette exquise lithographie, intitulée Sans titre, par Leonor Fini, tirée de l'ouvrage Parallelement, Illustré de lithographies originales de Leonor Fini, 1969, a été publiée et imprimée par Pierre de Tartas, Paris-Bièvres, Paris, 1969. Exécutée en lithographie sur papier grand velin d'Arches, cette œuvre illustre le raffinement technique et l'esthétique sophistiquée qui ont défini les meilleures gravures parisiennes du milieu du XXe siècle. Mesurant 15,94 x 11,61 pouces, l'œuvre n'est ni signée ni numérotée. Imprimée sur du papier grand velin d'Arches, la composition révèle le mélange caractéristique de Finis d'intensité psychologique, de sensualité théâtrale et de mysticisme symbolique. Détails de l'œuvre d'art : Artistics : Leonor Fini (1907-1996) Titre : Sans titre, extrait du folio Parallelement, Illustre de lithographies originales de Leonor Fini. Support : Lithographie sur papier grand velin d'Arches Dimensions : 15.94 x 11.61 pouces (40.5 x 29.5 cm) Inscription : Non signé et non numéroté tel que publié Date : 1969 Éditeur : Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris Imprimeur : Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris Catalogue Raisonne Référence : Monod, Luc. Manuel de l'amateur de Livres Illustres Modernes : 1875-1975. Ides et Calendes, 1992, n° 11122. Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu. Provenance : D'après l'in-folio Parallele, publié et imprimé par Pierre de Tartas, Paris-Bievres, Paris, 1969. Notes : Extrait de l'in-folio, Justification du tirage : un exemple unique sur Japon nacre, comprenant deux aquarelles originales spécialement exécutées pour l'ouvrage, deux bons à tirer, une suite de toutes les planches sur grand velin d'Artistics, une suite de toutes les planches sur Japon nacre, signée par l'Artiste, ainsi qu'une série des planches refusées sur grand velin d'Artistics ; un exemple unique. XX exemplaires sur Japon nacre avec une aquarelle originale de l'Artiste exécutée pour l'ouvrage, une suite de toutes les planches sur grand velin d'Arches, une suite de toutes les planches sur Japon nacre, signées par l'Artiste, ainsi qu'une série des planches refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de A à T ; XXX exemplaires sur nacre de Japon comprenant une suite de toutes les planches sur grand velin d'Arches, ainsi qu'une suite des planches refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de I à L. LX exemplaires sur grand velin d'Arches, comprenant une suite des six planches doubles sur grand velin d'Arches, ainsi qu'une série des plaques refusées sur grand velin d'Arches ; numérotés de XXXI à XC. CCC grand velin d'Arches, avec l'état définitif des illustrations ; numérotées de XCI à CCXC ; En outre, quelques exemplaires ont été tirés, tous nominatifs, réservés à l'Artiste, à l'Éditeur et à ceux qui ont contribué à la réalisation de cet album. Tous les exemplaires sont signés par l'Artistics au colophon, par l'éditeur et avalisés par le Ministre d'Huissier de Justice. Sur nacre du Japon, elle a été tirée des suites de planches numérotées et signées par l'Artistics. À propos de la publication : Parallelement, publié et imprimé en 1969 par Pierre de Tartas, Paris-Bièvres, est l'un des livres d'artiste les plus raffinés et les plus luxueux de la fin du vingtième siècle, unissant la célèbre poésie de Paul VERLAINE à l'imagerie visionnaire de Leonor FINI. Réalisé selon des normes intransigeantes en matière d'impression, de papier et de typographie, ce folio illustre l'âge d'or de l'estampe française à tirage limité. Publié dans de multiples états de papier - du Japon nacré au grand velin d'Arches - l'album reflète le soin méticuleux, la richesse matérielle et l'ambition artistique caractéristiques des meilleures publications de Pierre de Tartas, affirmant son statut de chef-d'œuvre dans la tradition des albums illustrés français. À propos de l'artiste : Leonor Fini (1907-1996) est une peintre, illustratrice, auteure et scénographe italo-française née en Argentine. Sa fusion électrisante de mythes, de mysticisme, d'érotisme et de profondeur psychologique a fait d'elle l'une des voix artistiques les plus marquantes et les plus influentes du vingtième siècle. Célèbre pour sa représentation des femmes comme des êtres souverains, énigmatiques et psychologiquement dominants, Fini a rejeté la hiérarchie patriarcale du surréalisme même si elle a exposé aux côtés de ses principales figures, se forgeant au contraire une voie farouchement indépendante définie par la théâtralité, l'autonomie féminine et l'imagination visionnaire. Son univers richement symbolique, peuplé de sphinx, de prêtresses, de sorcières et de gardiens androgynes, a été façonné par une vaste constellation d'influences, dont Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray, tout en s'inspirant profondément de la peinture symboliste, des portraits de la Renaissance et du colorisme vénitien. Se déplaçant parmi des artistes tels que Max Ernst, Giorgio de Chirico, Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Meret Oppenheim et Pavel Tchelitchew, elle a néanmoins conservé une vision singulière dont l'impact se répercute dans le travail de créateurs ultérieurs tels que Kiki Smith, Cindy Sherman, Marlene Dumas, Tracey Emin, Pierre et Gilles, Laurie Simmons et de nombreux artistes féministes et queer qui ont embrassé son exploration du genre, de l'identité et de la mythologie psychologique. Illustratrice et designer prolifique, Fini a également façonné la culture européenne du spectacle en créant des costumes et des scénographies célèbres, tandis que ses peintures sont entrées dans les collections de grands musées du monde entier, notamment le Metropolitan Museum of Art, la Tate Modern, le Centre Pompidou, le Musée d'art moderne de Buenos Aires et le Moderna Museet. Connue pour sa liberté d'imagination, son style personnel élaboré et son légendaire salon parisien, elle reste une figure emblématique de l'histoire de l'art féministe et d'avant-garde. Le record de vente aux enchères pour Leonor Fini a été atteint lorsque son autoportrait Autoportrait au Scorpion a été vendu pour 2 319 000 USD chez Sotheby's New York le 12 mai 2021, soulignant la hausse spectaculaire de l'appréciation de son héritage visionnaire. Mots-clés : Leonor Fini, Parallele Fini, Leonor Fini lithographie...

Cette exquise lithographie d'André Dunoyer de Segonzac (1884-1974), intitulée Eden Roc, tirée de l'in-folio Lettre a mon peintre Raoul Dufy, provient de l'édition de 1965 publiée par...