Howard Chandler Christy Art

Eau-forte sur papier vélin crème. 159 x 94 mm, pleine marge. Signé au crayon dans la marge centrale inférieure, de l'édition de 111. Une impression bien encrée avec un pli mineur au ...

Impression offset en édition limitée de la peinture photoréaliste originale, un portrait qui dépeint une reconstitution historique d'un volontaire de la guerre civile par James Bama ...

James Lesesne Wells, 'Sisters', linogravure, édition non indiquée mais petite, 1928. Signé, titré et annoté "imp" au crayon. Une belle impression sur papier vélin du Japon blanc cass...

SUNBATHERS de la femme artiste Robin Morris, est une lithographie originale en édition limitée imprimée en utilisant des techniques de lithographie à la main sur du papier d'archive ...

Nu masculin assis au fusain sur papier Pièce figurative avec un homme nu de l'artiste de Santa Cruz et San Francisco Heather Speck (américaine, née en 1978). Le modèle est assis, ap...

Navires au port - Paysage marin nautique au fusain sur papier Scène portuaire détaillée et superposée de Maude Folmar Ramsey (américaine, 1908-1993). Le spectateur regarde le port, ...

TEAR OF TIME (Melting Clock) est une lithographie couleur en édition limitée du maître moderne Salvador Dali, d'après une gouache originale de Salvador Dali datant de 1931 - The Pers...

Tête-à-Tête dans le jardin. 1894. Lithographie. Way 54, Levy 85, Tedeschi, Stratis et Spink 90. 8 x 6 1/2(feuille 10 7/8 x 8 1/2). Édition de 25 impressions à vie plus quelques épreu...

FARM WOMAN, de JONATHAN GREEN, est une lithographie dessinée à la main, en édition limitée, imprimée en 19 couleurs à l'aide de techniques de lithographie manuelle sur du papier d'ar...

Eric Fischl (AMÉRICAIN, Né en 1948) Lithographie représentant des personnages sur une plage, 1991 Signé à la main au crayon en bas à gauche et numéroté 41/125. Monté dans un cadre ...

Extrait de The robbers. lithographies de George Grosz pour le drame du même nom. photolithographie sur papier filigrané. 19 X 25.5 pouces (format de la feuille). Cette œuvre n'est pas signée à la main ni numérotée au crayon. Édition limitée. Berlin, Malik-Verlag, 1923. Dückers MV, 1-9 Cette annonce ne concerne que la lithographie, les photos de la couverture du folio ne sont incluses que pour la provenance et ne sont pas incluses dans cette vente. Le portfolio est basé sur des dessins à la plume et à l'encre qui ont été transférés par photolithographie pour l'impression. Le "Räuber" de Schiller a servi de modèle, que Grosz a transposé à son époque et actualisé par des dessins. Avec une polémique acerbe, il rassemble les types de société et attire l'attention sur les griefs sociaux : Disparité financière, barons voleurs avec des tas d'argent, etc. selon l'aumônier militaire qui bénit le désastre de la guerre déjà survenu, les industriels bien nourris qui jouent en présence des chômeurs pour l'argent qui leur manque, ou la créature au visage creux qui demande une prime à la table richement garnie de l'homme d'airain. Expressionnisme Grosz, George Die Räuber : Neun Lithographien zu Sentenzen aus Schillers Räuber. Lithographie de George Grosz. Berlin, Der Malik-Verlag, 1922. George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit. Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique. En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres. Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou. Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...

Acrylique et graphite sur gessoboard