Impressions abstraites Jean Lurcat

Louisa Lizbeth Chase est née en 1951 de Benjamin et Wilda Stengel Chase à Panama City, au Panama, où son père, diplômé de West Point, était en poste. La famille s'est installée en Pe...

Alexander Calder - Roches et soleil - Lithographie originale Extrait de la revue littéraire "XXe Siècle". 1952 Dimensions : 32 x 24 cm Éditeur : G. di San Lazzaro. Non signé et non ...

Quelques personnes ensemble, 1974 Signé et daté au crayon Lithographie couleur et sérigraphie Feuille 22 x 29 3/4 pouces ; 559 x 756 mm. Édition 110

Papier pour affiches classiques - Bon état A Affiche lithographique originale créée par Marino Marini pour les Jeux olympiques de 1972 à Munich, en Allemagne. Il est à la fois beau ...

Yasuhide Kobashi (古橋 矢須秀 Kobashi Yasuhide, 1931-2003) était un artiste japonais spécialisé dans l'impression sur bois, un peintre, un sculpteur et un scénographe. Il est né à Kojima dans la préfecture d'Okayama. Son père était un artiste de l'argile céramique et dirigeait la Kyoto Industrial Craft Company. Kobashi a appris la gravure auprès du maître du sōsaku hanga (estampes créatives) Unichi Hiratsuka (1895-1997). En 1955, Kobashi est diplômé de l'école d'artisanat et de textile de Kyoto, et en 1959, il s'installe à New York. Il a d'abord été parrainé par Lincoln Kirstein du New York City Ballet, qui avait visité son studio à Kyoto et lui avait commandé un certain nombre d'œuvres. Elaine De Kooning, critique d'art et épouse de l'influent expressionniste abstrait Willem De Kooning, a recommandé Kobashi à la galerie Allan Stone, avec laquelle il a travaillé pendant plus de 30 ans. Lorsque Kobashi s'est installé à New York en 1959, de nombreux intellectuels et artistes américains étaient désireux de connaître le Japon. Parmi les premières influences qui ont touché un large éventail de la société américaine, citons l'Introduction au bouddhisme zen de Suzuki Daisetsu (1870-1966), publiée en anglais en 1949 avec une préface du célèbre psychologue Carl Jung. Nelson Rockefeller (gouverneur de New York, puis vice-président) était le mécène de Kobashi et a acquis une des sculptures de l'artiste pour le manoir exécutif de l'État de New York à Albany. Dans sa jeunesse, il a été exposé à un large éventail d'arts, notamment la sculpture, la scénographie, la menuiserie, la taille de la pierre, la céramique, la calligraphie, la peinture et la conception de meubles. Il a notamment étudié la gravure sur bois auprès de Hiratsuka Unichi (1895-1997), l'un des principaux innovateurs du mouvement de l'estampe créative (ssaku-hanga), qui prônait le contrôle artistique total d'un seul artiste sur l'ensemble du processus de gravure, contrairement aux méthodes traditionnelles de l'ukiyo-e dans lesquelles le concepteur, le graveur, l'imprimeur et l'éditeur jouaient tous un rôle dans la production. Kobashi est surtout connu pour ses gravures sur bois sosaku hanga et ses sculptures destinées à être réarrangées, qu'il appelait "autoconstructions". Le Cleveland Museum of Art, le Honolulu Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Museum of Modern Art (MoMA New York City), le Neuberger Museum of Art (Purchase, New York), l'Albright Knox, le Weisman Art Museum (Université du Minnesota, Minneapolis) et la Southern Illinois University Edwardsville figurent parmi les collections publiques qui possèdent des œuvres de Kobashi. Yasuhide Kobashi a créé certaines de ses premières impressions à New York, au Pratt Graphic Art Center. Il devient membre de la Society of Independent Artists et expose régulièrement avec elle. Il est inclus dans le livre JAPANESE SCULPTORS : Isamu Noguchi, Yayoi Kusama, Akio Takamori, Yoshimoto Nara...

Cette affiche lithographique moderne et colorée de Wassily Kandinsky a été imprimée en 1972 à l'Atelier Mourlot à Paris pour promouvoir une exposition de ses aquarelles et dessins à ...

Cette affiche lithographique a été imprimée à l'Atelier Mourlot en 1959 pour une exposition des "50 chefs-d'œuvre" de Picasso au Musée Cantini de Marseille, en France, à partir d'une...

Une gravure sur bois originale datant du milieu du siècle dernier. Cette œuvre est signée à la main de manière illisible et titrée "Wedding Party".

La lithographie moderne "Les Amoureux" de Jean Cocteau a été imprimée à l'Atelier Mourlot en 1957. Cocteau était passé maître dans l'art de représenter les formes langoureuses de ses...

Gravure sur bois (petite possibilité qu'il s'agisse d'une sérigraphie) signée à la main et numérotée. Michail Grobman (russe : Михаил Гробман, hébreu : מיכאיל גרובמן, né en 1939) es...

Cette lithographie colorée d'après Pablo Picasso a été imprimée par l'Atelier Mourlot à Paris en 1964 et n'est pas signée*. Cette image est tirée d'un dessin au crayon et à la craie de couleur intitulé 'Tete d'homme' (1964) et a été imprimée avec l'aide d'Henri Deschamps. En 1964, cette image a été utilisée pour réaliser une affiche lithographique pour le Musée d'Art Moderne de Ceret annonçant une exposition en l'honneur des œuvres de René Char...

Quelques personnes ensemble, 1974 Signé et daté au crayon Lithographie couleur et sérigraphie Feuille 22 x 29 3/4 pouces ; 559 x 756 mm. Édition 110