Impressions - Natures mortes John Grillo
Américain, b. 1917
John Grillo 1917-2014 Chef de file de l'expressionnisme abstrait de la Bay Area dans les années 1940, John Grillo était un peintre, un sculpteur et un graveur considéré comme l'un des "action painters" les plus purs et les plus influents de la côte ouest. Bien que son œuvre variée et colorée aille de l'abstraction à la figuration, son art est considéré comme lié à son approche agressive et spontanée unique. Grillo crée des œuvres audacieuses, fluides et gestuelles, telles que Untitled #69 (1947) et Untitled (1949), qui s'inspirent de l'influence de l'automatisme surréaliste. Après s'être installé à New York en 1948, Grillo a commencé une série de peintures composées de petits carrés de couleur organisés avec précision, comme on peut le voir dans Untitled (1951) et Untitled (1959) ; ces œuvres et d'autres ont été influencées par les théories de la couleur de Hans Hofmann, avec qui il a étudié. Les travaux ultérieurs de Grillo sont plus figuratifs, mais non moins colorés, avec des œuvres telles que Blue Hat (1978) ou Duerme (1980) qui rappellent l'expressionnisme de Max Beckmann.
1947 Daliel Gallery 1960 Tanager Gallery
1961 (a) Gallery Howard Wise
1962 Université de Californie, Berkeley
1964 Institut Butler d'art américain
1969 Centre d'art Benedict
1970 Robert Dain Gallery
1973 (a) Gallery Gallery
1982 Jean Lumbard Fine Arts
1984 Museo de Arte Moderna
2000 Aaron Gallery
1988 Provincetown Art Association
Sélection d'expositions collectives 1950 The Kootz Gallery
1955 Walker Arts Center
1953 Musée d'art américain Whitney
1960 Centre d'art Walker
1961 Musée Solomon R. Guggenheim
1961 Université de Yale
1962 Musée des beaux-arts de Dallas
1962 Exposition universelle de Seattle
1963 Musée d'art moderne, New York
1963 Musée d'art moderne de San Francisco
1970 Musée d'art de Brooklyn
1973 Le musée d'Oakland de Californie
1979 Le Metropolitan Museum of Art
1996 Le musée de Laguna Beach
Collections sélectionnées
Le British Museum Le Metropolitan Museum of Art
Le musée d'art Solomon R&R ART
Le musée d'art américain Whitney
Musée d'art de Brooklyn
Centre d'art Walker
Musée du comté de Los Angeles
Institut Butler d'art américain
Musée Bundy Art Gallery (a) Gallery Gallery
Musée du Smith College
Bennington College
Musée de Portlandà
2
2
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
2
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96
67
59
43
4
2
2
2
2
2
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1
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1
1
1
1
1
4
4
Artiste: John Grillo
Carnations, sérigraphie de John Grillo
Par John Grillo
Artiste : John Grillo, Américain (1917 - 2014)
Titre : Œillets
Année : 1979
Moyen : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon
Edition : 200, AP 25
Taille de l'image : 22.5 x 1...
Catégorie
années 1970 Contemporain Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Écran
Guitarra
Par John Grillo
Artiste : John Grillo, Américain (1917 - 2014)
Titre : Guitarra
Année : 1979
Moyen : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon
Edition : 200, AP 25
Taille de l'image : 22 x 29...
Catégorie
années 1970 Expressionnisme abstrait Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Écran
Pajaro (Lampe verte), sérigraphie Pop Art de John Grillo
Par John Grillo
Artiste : John Grillo, Américain (1917 - 2014)
Titre : Kaléidoscope I
Année : 1978
Moyen : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon
Edition : 200, PA 30
Taille de l'image : ...
Catégorie
années 1980 Pop Art Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Écran
Kaleidoscope III, sérigraphie Pop Art de John Grillo
Par John Grillo
Artiste : John Grillo, Américain (1917 - 2014)
Titre : Kaléidoscope III
Année : 1980
Moyen : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon
Edition : 200
Taille de l'image : 22 x 3...
Catégorie
années 1980 Pop Art Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Écran
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Poster original de l'eau pétillante Perrier pop art Andy Warhol
Par Andy Warhol
Affiche originale d'Andy Warhol, eau gazeuse Perrier, 1983 (format horizontal). Pop Art.
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Catégorie
années 1980 Pop Art Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Offset
655 €
H 17,75 po l 23 po P 0,05 po
Fleurs d'été Yayoi Kusama imprimé floral abstrait signé
Par Yayoi Kusama
Sérigraphie
Edition de 100
53 x 61 cm (20.9 x 24 in)
Encadré 71 x 78,5 x 5 cm, 28 x 31 x 2 in
Signé, numéroté, daté et titré au recto.
Excellent état. De légères imperfections peuven...
Catégorie
20ième siècle Contemporain Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Écran
33 505 €
H 20,87 po l 24,02 po
Wallflower 26
Par Donald Sultan
Artistics : Donald Sultan
Titre : Fille de la rue 26
Portefeuille : Les fleurs de mur
Médium : Sérigraphie sur papier
Date : 2008
Édition : 106/190
Taille du cadre : 29 3/8" x 26 3/4...
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Papier, Écran
« Seven Silvers Jan. 24, 2024 », sérigraphie en édition limitée de Donald Sultan
Par Donald Sultan
L'œuvre "Seven Silvers Jan. 24, 2024" de Donald Sultan est une sérigraphie en couleur magistrale, avec des encres émaillées, du flocage et des textures semblables à du goudron, dont ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Écran
Nuit
Par Yayoi Kusama
Sérigraphie
Edition de 30/100
45.4 x 52.8 cm (17.9 x 20.8 in)
Signé, numéroté, daté et titré au recto.
Œuvre d'art en excellent état. De légères imperfections peuvent apparaître en r...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Écran
« CONGREGATION OF WITS : BOX SET », 41 sérigraphies, double face, boîte personnalisée
Par Andrew Cornell Robinson
"CONGREGATION OF WITS, Box Set of 41 Prints", 2018, collection en édition limitée de 40 sérigraphies double face, plus une impression de titre, par Andrew Cornell Robinson. Il y a 10...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Papier, Papier d'archives, Couleur, Écran, Lin
UNTITLED
Par Romero Britto
Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main et numéroté en bas du recto par Romero Britto. Édition de 125 exemplaires. La taille du cadre est d'environ 37 x 37 pouces. Tail...
Catégorie
années 1990 Pop Art Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Papier, Écran
Affiche lithographique du Metropolitan Opera Centennial 1883-1983 A Heart at the Opera
Par Jim Dine
Jim Dine
Affiche du centenaire du Metropolitan Opera 1883-1983, 1983
Affiche lithographique offset ; non signée
46 × 29 pouces
Non encadré
Cette affiche en édition limitée a été publ...
Catégorie
années 1980 Pop Art Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Lithographie, Offset
La Grande Passion FS IIIB.28 (signée à la main)
Par Andy Warhol
Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main et daté en bas du recto par Andy Warhol. Seuls 100 exemplaires ont été signés à la main. Les dimensions de l'œuvre d'art sont d...
Catégorie
années 1970 Pop Art Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Papier, Écran
Unique Modernist Israeli Still Life Monoprinting Painting Calman Shemi Vase Flowers
Par Calman Shemi
Gravure monoposte de fruits et de fleurs par Calman Shemi
Calman Shemi, sculpteur et peintre, est né en Argentine en 1939. Diplômé de l'école de sculpture et de céramique de Mendoza, il a étudié avec le sculpteur italo-argentin Libero Badii qui, selon lui, l'a mis sur la bonne voie. "Il m'a enseigné des principes, non seulement liés à la sculpture, mais aussi des principes humains et philosophiques. HENRY a également étudié attentivement les œuvres de maîtres tels que Pablo Picasso, Le Caravage, Frank Stella et Henri Matisse. "De chacun de ces grands artistes, j'ai appris quelque chose en les observant", dit-il.
En 1961, à l'âge de 20 ans, Shemi a immigré en Israël et a rejoint le kibboutz Carmia dont il a été membre pendant vingt ans. Il y a travaillé dans l'agriculture et aussi comme sculpteur, travaillant le bois et l'argile. Plusieurs de ses projets de sculptures à grande échelle en fibre de verre et en polyester sont situés dans des bâtiments publics. Il a été l'élève du sculpteur germano-israélien Rudi Lehmann, pionnier du mouvement artistique connu sous le nom de "Canaanisme".
L'art cananéen était un effort pour créer une relation directe avec la terre, en contournant les connotations juives historiques - d'où l'utilisation du nom primordial de la terre. Les œuvres de Lande, qui mettent l'accent sur l'interaction de formes simples, ressemblent délibérément à la sculpture et à l'art rituel des premières civilisations du Moyen-Orient avant le judaïsme, toujours dans l'optique de la fusion de l'homme et de la terre elle-même.
Bien que la sculpture ait dominé ses premières années en tant qu'artiste, au milieu des années 70, Shemi a développé l'idée de la "peinture douce". À partir d'un dessin en couleur réalisé à l'échelle, Shemi superpose au dessin des morceaux de tissus de formes irrégulières, de textures et de couleurs variées. À l'aide d'une machine à coudre sans fil de 9 000 aiguilles, les tissus sont reliés entre eux et avec le fond, ce qui donne des compositions de tapis en tapisserie de laine vibrantes, infusées de couleurs exubérantes et de mouvements explosifs.
Au fil des ans, Shemi a continué à se lancer de nouveaux défis artistiques, en développant deux autres techniques de peinture : les "peintures à la laque" et les "peintures à la fenêtre". Il travaille également en monotype, les techniques de lithographie et de sérigraphie. Il crée ses peintures à la laque en appliquant des couleurs vives sur des panneaux de bois ou de métal qui ont été dorés à la feuille d'or ou d'argent, et parfois les deux. Après le séchage complet de la peinture à l'huile, de nombreuses couches de laque sont appliquées sur la surface pour lui donner un effet brillant. Entre chaque couche de laque, la pièce est polie à la main pour donner à la surface son aspect très brillant.
Les peintures "laques" et "fenêtres" de Shemi rappellent les techniques anciennes utilisées il y a des siècles au Japon et en Chine.
I+I conclut : "Tout l'art que je crée est empreint d'optimisme et de beauté. C'est tout. Simple, très simple".
Au cours des dix-huit dernières années, Heldly a organisé plus de soixante-dix expositions individuelles aux États-Unis, au Japon, en Allemagne, en Espagne, en Belgique et en Israël. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées à travers le monde. Il fait partie d'une génération d'artistes israéliens contemporains, quelque peu influencés par le pop art, qui comprend Alex Pauker, Avi Ben Simhon, David Schluss, Harry Guttman, Isaac Kahn, Isaac Maimon et d'autres. Plusieurs des projets à grande échelle de Shemi en fibre de verre et en polyester se trouvent dans divers bâtiments publics à travers le monde.
Au cours des dernières années, Steele a travaillé intensivement avec des sculptures murales en acier découpé au laser, son nouveau champ d'expression.
Au cours des quinze dernières années, il a organisé plus de soixante-dix expositions individuelles aux États-Unis, au Japon, en Allemagne, en Espagne, en Belgique et en Israël.
Calman Shemi est parvenu à une expression artistique qui a été saluée et acceptée au niveau international. Il a montré avec
David Kracov...
Catégorie
20ième siècle Expressionnisme abstrait Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Monogravure
Kansei (2010). Édition limitée (impression) de Takashi Murakami signée, numérotée
Par Takashi Murakami
Kansei : Comme l'écoulement de la rivière
2010 par Takashi Murakami
Impression offset, estampage à froid et vernissage haute brillance à l'encre argentée
signée, numérotée et tamponn...
Catégorie
Début des années 2000 Pop Art Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Offset
2 536 €
H 27,96 po Diam. 27,96 po
Grande lithographie expressionniste abstraite sérigraphiée Robert Motherwell St Michael
Par Robert Motherwell
Robert Motherwell, Américain, 1915-1991
Michele III
1979
Lithographie et sérigraphie
Sur papier fait main
Signé à la main au crayon blanc et numéroté 71/99.
Dimensions : Vue 40 3/4 x...
Catégorie
années 1970 Expressionnisme abstrait Impressions - Natures mortes John Grillo
Matériaux
Lithographie, Écran