Meubles Karl Lagerfeld

Karl Lagerfeld photographie de Philippe Reynaud, 1997. Ce magnifique nu masculin a été inclus dans une série de lithographies photographiques de modèles nus/célébrités réalisées pour...

Artiste : Greg Gorman (américain, né en 1949), Titre : La main sur le mur Année : 1988 Médium : Tirage gélatino-argentique. Cachet de l'artiste au verso Taille de l'image : 10....

Artistics : Greg Gorman (américain, né en 1949) Titre : Rex et Gregory, 1988 Tirage gélatino-argentique Taille de l'image : 18.75 x 14.75 pouces Taille du papier : 19.75 x 15.875...

Guidette Carbonell France, Vintage By Dessin pour le projet "Halte garderie de Venton, Val-de-Marne, France, 1968" Provenance : Galerie Anne Sophie Duval, Paris. H 41 x L 47 x P 2 cm

Tirages de nus de John Kacere, américain, vers les années 1970. Le tirage du haut mesure 18,25" H x 27,5" L. Le tirage du bas à gauche mesure 15" H x 23" L. Le tirage du bas à droite...

1er ou 2ème shooting Chanel à Deauville par Karl Lagerfeld Tirage original à la gélatine argentique provenant de l'ex-collection du Studio de Lagerfeld Eric Wright - bras droit de La...

Dessin de lapin blanc par Oleg Cassini pour Playboy octobre 1979, signé. Illustration d'une femme portant un body, un collier et un chapeau blancs. Signé par Oleg Cassini. Remarquez que la combinaison a la forme d'une tête de lapin avec une utilisation intelligente des "moustaches". Mesures approximatives : Longueur : 11" Largeur : 14" Propriété de la Collection de Steven Rosengard, Chicago, Illinois Ce dessin original a été commandé par Playboy et inclus dans le numéro d'octobre 1979 du magazine Playboy (pages 225-227) dans un dossier comprenant des œuvres de designers tels que Bill Blass, Oleg Cassini, Edith Head, Fernando Sanchez et Monika Tilley, entre autres, qui ont créé leurs versions du costume du lapin de Playboy. Candace Collins peut être vue en train de porter certains des modèles présentés dans le reportage. Oleg Cassini est une icône de la mode du vingtième siècle. Bien que né dans l'aristocratie russe et élevé en Italie, il a construit un empire de la mode qui était indubitablement américain. Cassini est peut-être plus connu pour les centaines de dessins qu'il a créés pour la première dame Jacqueline Kennedy (voir images 4-8), mais ses réalisations en tant que collectionneur, connaisseur et homme du XXe siècle par excellence vont bien au-delà de Camelot. En 1913, Oleg Cassini est né à Paris du diplomate russe, le comte Alexander Loiewski, et de la comtesse Marguerite Cassini, une aristocrate russe d'ascendance italienne qui avait également un lien intéressant avec l'Amérique. Fille du comte Arthur Cassini, ambassadeur de Russie aux États-Unis sous les administrations McKinley et Roosevelt, Marguerite a ébloui le Washington du début du siècle en tant qu'hôtesse officielle de son père et a laissé son empreinte dans la capitale. En poste au Danemark lorsque la révolution russe a renversé le tsar, l'ambassadeur Cassini et sa famille ont été exilés en Suisse avant de s'installer à Florence, en Italie, où le jeune Oleg a grandi. Véritable homme de la Renaissance, il parlait russe, français et danois avant d'ajouter l'italien et l'anglais ; il a étudié l'histoire militaire et les costumes de l'Europe médiévale et moderne et a appris à dessiner ; il a appris l'équitation, l'escrime et l'art de la chevalerie ; et, surtout, il a compris les luttes de la classe des propriétaires russes et d'autres aristocrates européens à la suite de la révolution russe et de la Première Guerre mondiale. La comtesse Cassini a lancé une entreprise de mode prospère à Florence, et bientôt le jeune et talentueux Oleg a été envoyé à Paris pour dessiner les dernières collections pour la récréation en Italie. À Rome, au début de la vingtaine, Cassini a créé des vêtements pour des femmes de la haute société et a dessiné pour quelques films, ce qui lui a permis d'aller à Hollywood. La volonté de se réinventer a conduit Cassini en Amérique dans les années 1930 ; dans son autobiographie, il décrit son arrivée, presque sans le sou, dans le New York du milieu de la dépression, où son titre de comte russe exilé avait encore moins de valeur que dans l'Europe dévastée par la guerre. Sans le sou, Cassini se bat pour trouver un emploi, ayant des talents de dessinateur mais aucune connaissance du commerce de gros nécessaire pour survivre dans le quartier de la mode de la Septième Avenue à Manhattan. Cependant, il excelle dans l'art de se faire des relations, et Cassini entre peu à peu dans la société new-yorkaise. Il est bientôt rejoint par son frère cadet Igor (qui a étudié en Amérique et voyagé avec le jeune Emilio Pucci) et ses parents, la comtesse autrefois éblouissante et son père, un diplomate déplacé toujours fidèle à la Russie. La famille s'installe à Washington, D.C., et Igor gravit les échelons de la chaîne de journaux Hearst pour devenir le célèbre chroniqueur mondain Cholly Knickerbocker. À New York, Oleg Cassini épouse la mondaine Merry Fahrney (qui se mariera huit fois), mais le mariage se solde par un scandale pour Oleg, qui décide de suivre son intention initiale et de se rendre à Hollywood. Malgré les difficultés initiales, Cassini a eu accès à l'élite d'Hollywood (en partie grâce à ses compétences sur le court de tennis), et a rapidement été engagé comme designer à Paramount Pictures aux côtés de la redoutable Edith Head. Dans son premier film de 1941, I Wanted Wings, Veronica Lake portait un modèle Cassini mémorable. La même année, Cassini rencontre et épouse la toute nouvelle jeune star hollywoodienne, la belle Gene Tierney...

Plaque de mode rehaussée à la gouache, avec échantillon de tissu de robe de la Maison Christian Dior, 1981-82. Inscription manuscrite : "Tous sauf 8 en stock" A vendre...

Dessin au crayon magnifique et évocateur Nature morte aux fleurs et au papillon Début du 20e siècle Signé en bas à droite Le tableau est orné d'un magnifique cadre laqué et doré d...

Composition pointilliste de Dora Maar. Cachet d'authenticité de la vente aux enchères qui a eu lieu en 1998 à Paris. Encre noire sur papier blanc crème. 20e siècle, sans date. ...

Important dessin de Gio Ponti de la ligne Diamante pour Touring Carrozzeria Milan, documenté dans "Gio Ponti" "L'Art si innamora dell'industria" par Ugo La Pietra, page 254-255. Les ...

Merveilleuse illustration historique à la plume et à l'encre sur carton par Courrèges de ses modèles réalisés pour et notés à Diana Vreeland. Un grand morceau de l'histoire de la mod...