Lovis Corinth Art

Inspiration ou L'inspiré - L'artiste et sa femme, autoportrait. Il s'agit d'un autoportrait du grand artiste, le représentant perdu dans ses pensées devant l'une de ses peintures, ...

Cette œuvre d'art intitulée "Double Faces" c.1975 est une gravure originale en couleurs avec aquatinte sur papier vélin de l'artiste surréaliste américain Michael Bowen, 1937-2009. Elle est signée des initiales au crayon de l'artiste. La taille de la marque de la plaque (image) est de 21,75 x 17,5 pouces, la taille de la feuille est de 29,25 x 20,75 pouces. Il est en excellent état, n'a jamais été encadré. A propos du sujet : L'entrelacement de récits métaphysiques, biographiques et sociaux n'est nulle part plus évident que dans la série Café Life peinte dans les années 1980. Bien que la "série" ait été réalisée dans les années 80, les pièces font vraiment revivre l'esprit de la scène des cafés Beat, qui a débuté au milieu des années 50 et qui a joué un rôle déterminant dans l'ambiance spirituelle et sociale particulière de la contre-culture. Et ses observations de la vie de café se poursuivent tout au long de sa vie d'artiste, avec des scènes, telles que celles présentées ici, de Los Angles, Bolinas, du Mexique et de l'Italie. A propos de l'artiste : Michael Bowen (8 décembre 1937 - 7 mars 2009) est un artiste américain connu comme l'un des cofondateurs des mouvements artistiques visionnaires de la fin du XXe et du XXIe siècle. Ses œuvres comprennent des peintures sur toile et sur papier, 92 gravures en taille-douce basées sur la psychologie jungienne, des assemblages, des sculptures en bronze, des collages et des livres d'art faits à la main. Icône de la Beat Generation américaine et de la contre-culture des années 1960, Bowen est également connu pour avoir inspiré et organisé le premier Human Be-In à San Francisco. L'impact historique de Bowen sur les mondes de la littérature et des arts visuels est bien documenté dans les livres et les périodiques consacrés aux turbulentes années 1960. Il reste influent dans les milieux artistiques d'avant-garde du monde entier. Il a commencé sa carrière artistique à l'âge de 17 ans, lorsqu'il a rejoint l'artiste d'installation américain Ed Kienholz dans son Studio de Los Angeles. Il y rencontre et s'associe à d'autres artistes influents de la Beat Generation, dont Wallace Berman, John Altoon et Dennis Hopper. Bowen a participé à la construction de la Ferus Gallery et de la Now Gallery créées par Ed Kienholz et conservées par Walter Hopps. Bowen a fréquenté le Chouinard Art Institute pendant plusieurs années au cours de ses expériences artistiques formatrices à Los Angeles. À la fin des années 50 et au début des années 60, Bowen a poursuivi sa formation et ses recherches spirituelles. Il a étudié et pratiqué une variété de sujets occultes, de philosophies orientales et de mysticisme, et ses œuvres reflètent ces thèmes. Bowen est souvent considéré comme un artiste mystique. Ayant étudié toute sa vie la Bhagavad-Gita, Bowen a suivi tout au long de sa carrière l'archétype du guerrier spirituel...

Cette belle aquatinte du début du 20e siècle a été réalisée d'après une gravure du 18e siècle de Richard Earlom (1743-1822) d'une œuvre du maître néerlandais Jan Van Huysum (1682-174...

Gravure ludique en noir et blanc d'une figure d'enfant regardant une place de ville pittoresque à Nancy, France, 1959. Signé et daté en bas à droite, titré et numéroté 16 sur 140 en ...

Cette œuvre d'art "l'Entree du Port, Netherland" c. 1930 est une aquatinte originale en couleur sur papier vélin de l'artiste franco-arménien Heran Chaban, 1887-1939. Elle est signée...

Sans titre Signé au crayon en bas à droite (voir photo) Edition : 25 (9/25) (voir photo) Gravure, pointe sèche et carborundum Imprimé par l'artiste Condit : Excellent, léger résidu a...

Lithographie signée au crayon du maître costaricien Francisco Zuniga (1921-1998) Les œuvres de Zuniga sont immédiatement reconnaissables. Il est surtout connu pour ses peintures de ...

Attr. à S. Dalì, "Aphrodite", héliogravure et pointe sèche. Paris, Argillet. 1963-65. Dimensions de l'image 49,2 x 39,7 cm. Belle épreuve sur vélin filigrané "Arches", signée et d...

North Dock est une gravure en noir et blanc réalisée par Mathew White Ridley dans les années 1860.  Titre dans la partie inférieure. Taille de l'image : 12x21. Très bonne impressi...

Artistics : Itzchak Tarkay (1935-2012) Titre : Tranquillité Année : Circa 2000 Support : Sérigraphie sur papier vélin Taille : 13,5 x 11,5 pouces Edition : 455/750, plus 100 Remarques Condit : Excellent Inscription : Signée au crayon et numérotée à l'encre ITZHAK TARKAY (1935-2012) Itzhak Tarkay a acquis une reconnaissance internationale en tant que principal représentant des artistes figuratifs. Son travail s'inspire clairement de l'impressionnisme français, en particulier des peintures de Matisse et du style de dessin de Toulouse-Lautrec. Il s'est inspiré de l'histoire de l'art pour créer nombre de ses compositions, concevant une sorte de poésie visuelle à partir de l'aura de ses cafés et de ses lieux intimes. Sa riche tapisserie de formes et de couleurs est obtenue par l'utilisation de la peinture de nombreuses couleurs superposées pour créer de la texture et de la transparence. Tarkay est considéré comme l'un des artistes les plus influents du début du 21e siècle et a inspiré des dizaines d'artistes à travers le monde avec sa représentation contemplative de la figure féminine. A PROPOS DE SELLERS AVEZ-VOUS DES ŒUVRES D'ART À VENDRE ? NOUS RECHERCHONS ACTIVEMENT DES CONSIGNATIONS ET DES OBJETS EXCEPTIONNELS À ACHETER ! Art Commerce...

Pablo Picasso (1881-1973), Le Couple, 1951, pointe sèche sur chine volant, signé en bas à droite et numéroté (5/XI) en bas à gauche. Références : Bloch 69...

James Whistler (1834-1903), J.H. Woods' Fruit Shop, Chelsea, gravure et pointe sèche, 1887-88. Signé avec le papillon sur l'onglet et annoté "imp", également signé avec le papillon a...