Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
à
6
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
6
13
821
374
345
307
6
6
6
5
2
2
1
1
1
1
6
Artiste: Pietro Carabellese
Composition - Lithographie originale de Pietro Carabellese - 1970
Par Pietro Carabellese
La composition est une lithographie originale, réalisée par Pietro Carabellese dans les années 1970.
Signé à la main en bas à droite. Numéroté en bas à gauche. Edition de 100 plus...
Catégorie
années 1970 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Composition - Lithographie originale de Pietro Carabellese - 1970
Par Pietro Carabellese
La composition est une lithographie originale, réalisée par Pietro Carabellese dans les années 1970.
Signé à la main en bas à droite. Numéroté en bas à gauche. Edition de 100 exem...
Catégorie
années 1970 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Composition - Lithographie originale de Pietro Carabellese - 1970
Par Pietro Carabellese
Composition is an original lithograph, realized by Pietro Carabellese in the 1970s.
Hand-signed on the bottom right. Numbered on the bottom left. Edition of 100 plus 20 Artist's P...
Catégorie
années 1970 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Composition - Lithographie originale de Pietro Carabellese - 1970
Par Pietro Carabellese
Composition is an original lithograph, realized by Pietro Carabellese in the 1970s.
Hand-signed on the bottom right. Numbered on the bottom left. Edition of 100.
Excellent état.
Catégorie
années 1970 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Exposure de la nature - Lithographie originale de Pietro Carabellese - 1970
Par Pietro Carabellese
Nature Exposure est une lithographie originale réalisée par Pietro Carabellese dans les années 1970.
Signé à la main en bas à droite. Numéroté en bas à gauche. Edition de 100 exem...
Catégorie
années 1970 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Exposure de la nature - Lithographie originale de Pietro Carabellese - 1970
Par Pietro Carabellese
Nature Exposure est une lithographie originale, réalisée par Pietro Carabellese dans les années 1970.
Signé à la main en bas à droite. Numéroté en bas à gauche. Edition de 100 exe...
Catégorie
années 1970 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Articles apparentés
Rodeo Queen de Luis Jimenez
Reine du rodéo, 1981
Edition 36/50
Signé en bas à gauche, Inscrit : pour la "Rose" 82.
Provenance : L'estampe a été offerte à Rozanne Charington, compagne et modèle de "Rodeo Queen", "Rose Tattoo" et "Jimenez at Adeliza's Candy Store".
Lithographie sur papier
42 ½ × 29 in. (107.3 × 73.7 cm)
Luis Alfonso Jimenez
Né en 1940 à El Paso, Texas, décédé en 2006 à Hondo, Nouveau Mexique.
Déclaration : Dans son œuvre, Luis Jimenez célèbre la vitalité de la vie. . . . Jimenez est un enfant de la frontière, il en connaît les habitants et les paysages. C'est la transformation de ces personnes en art qui constitue sa contribution la plus importante à l'art de cette vaste région qui s'étend entre le Mexique et les États-Unis.
Son sujet utilise les images populaires de la culture du nord, dont une grande partie est dépeinte et transformée dans le monde rude et tumultueux de la frontera. Il est aussi un fils du Nord, il utilise donc ses matériaux et explore ses mythes émergents et populaires. La tension et l'attrait de l'œuvre de Jimnez résident dans le fait qu'il crée toujours dans l'espace de ses deux mondes, le mexicain et l'américain. Il nous montre constamment l'ironie des deux forces qui se repoussent, tout en nous faisant entrevoir la synthèse qu'il recherche. Quel cadeau pour nous que cette artiste talentueuse qui se penche sur l'âme de notre région. Il donne un sens à notre existence et à notre histoire.
Rudolfo Artistics (passage choisi par l'artiste), Vue de la Frontera, Homme en feu : Luis Jimenez, pp. 1, 3, 6Biographie : Luis Jimenez est né au Texas de parents ayant émigré du Mexique vers les États-Unis ; il dédiera plus tard sa sculpture Border Crossing de 1989 à son père, entré illégalement dans le pays. L'aîné des Jimenez était concepteur d'enseignes lumineuses à El Paso, et Luis a travaillé avec lui dans sa jeunesse. Son expérience dans l'atelier de néon et sa fascination pour la culture automobile américaine ont eu une influence majeure sur sa carrière artistique.
Jimenez a étudié l'architecture à l'université du Texas à Austin (UTA) et a également suivi des cours d'art au cours desquels il a commencé à créer des sculptures en bois, en acier et en fibre de verre, choisissant cette dernière en raison de son association avec la culture populaire américaine. Il est ensuite devenu l'un des artistes qui ont fait de la fibre de verre un médium acceptable dans les années 1960. En 1964, Jimenez a obtenu une licence d'art à l'UTA et a poursuivi ses études à l'Universidad Nacional Autonoma de Mexico, à Mexico.
En 1966, il s'installe à New York et travaille comme assistant du sculpteur Seymour Lipton. Jimenez a commencé à exposer ses œuvres à New York et, en 1972, il s'est installé au Nouveau-Mexique pour se consacrer à la création de sculptures publiques, tout en continuant à produire des dessins, des gravures et des lithographies.
S'inspirant de ses premières expériences, Jimenez crée des œuvres qui s'inscrivent dans une perspective frontalière et qui s'appuient sur l'hybridité engendrée par le choc des cultures. Souvent informées sur le plan social et politique, ses œuvres ne parlent pas seulement en termes régionaux, ceux propres au sud-ouest des États-Unis, mais aussi de questions plus larges et plus globales. Ils témoignent d'une esthétique et d'une sensibilité profondément Icones, qui s'inspirent des traditions mexicaines et mexicaines américaines, de la culture populaire nord-américaine, des icônes de la culture chicano, ainsi que des images et des thèmes propres au Sud-Ouest. La mort, la sexualité et la lutte des gens ordinaires sont des thèmes fréquents.
Inspiré par les auteurs qui écrivent dans un style autobiographique, Jimenez crée des œuvres qui fonctionnent comme des récits personnels tout en étant capables de faire des déclarations sur la culture en termes plus globaux. Son utilisation de couleurs et de lignes audacieuses, héritées du travail de son père, fabricant d'enseignes lumineuses, confère à son travail une sensualité dynamique, particulièrement évidente dans ses œuvres sculpturales monumentales en fibre de verre et en uréthane acrylique.
De nombreuses œuvres de Jimenez correspondent à la définition que donne l'universitaire Toms Ybarra-Fraustos de l'esthétique chicano du rasquachismo, une sensibilité de bas étage qui plaît à la classe ouvrière en ce qu'elle s'applique à des objets qui subvertissent les expressions du courant principal ou de la culture dominante. Créant un art qui parle aux gens, Icone est capable de transformer des mythes et des symboles régionaux et culturels spécifiques en icônes reconnues et pertinentes à l'échelle mondiale.
Expositions :
En plus de son travail personnel, Jimenez a reçu des commandes pour de nombreux projets d'art public. En 1999, sa sculpture Southwest Piet a été désignée trésor national par la première dame Hillary Clinton.
Parmi les nombreuses expositions présentant son travail, citons Human Concern/Personal Torment (Whitney Museum of American Art, New York, 1969).
The First International Motorcycle Art Show (Phoenix Art Museum, Phoenix, AZ, 1973).
Three Texas Artists (Centre culturel américain, USIS, Paris, 1977),
Recent Trends in Collecting (Smithsonian Institution, Washington, DC, 1982).
Committed to Print (Musée d'art moderne, New York, 1989)
La gravure au Texas : The 1980s (Modern Art Museum, Fort Worth, TX.
Musée d'art Laguna Gloria, Austin, 1990.
La Biennale du Whitney (Whitney Museum of American Art, New York, 1991)
Homme en feu : Luis Jimnez (Albuquerque Museum of Art, NM, 1994-95).
47th Annual Purchase Exhibition (Académie américaine des arts et des lettres, New York, 1995).
Exposition solo itinérante, Working Class Heroes : Images from the Popular Culture (1997-2000).
Jiménez
La Collier Gallery fonctionne sans interruption depuis plus de 40 ans. Situé à l'origine juste à côté de Main Street dans le centre-ville de Scottsdale, Arizona, nous avons déménagé à Phoenix pour accueillir et mettre en valeur notre large inventaire, y compris :
• Œuvres originales de Maynard Dixon, Lon Megargee, Ed Mell, Fritz Scholder, Bill Schenck, Bill Lesch, Luis Jimenez, Greg
Singley, Dan Budnik et d'autres artistes de l'Ouest, du WPA et du Sud-Ouest contemporain du XXe siècle.
• La succession d'œuvres d'art de Lon Megargee
• Photographies de rodéo vintage de notre collection, coloriées à la main et reproduites en très grand format, qualité archive.
• Antiquités occidentales et mobilier moderne du milieu du siècle, éclairage, lampes et lustres des années 40, 50 et 60
Michael Collier a plus de 45 ans d'expérience dans le domaine des beaux-arts et de la conception d'encadrements. Un fabricant de cadres sur mesure qui propose des cadres dorés et sculptés à la main, avec des finitions dans les tons du bois et de la feuille d'or véritable. Michael a conçu des cadres originaux pour des artistes, des musées et des marchands de premier plan dans tous les États-Unis. Michael est l'une des rares personnes en Arizona à maîtriser la technique de la teinture à la main des nattes et du matelas français.
Nous fournissons des services d'encadrement sur mesure aux designers, aux musées, aux galeries, aux artistes et aux collectionneurs privés. Encadrement de tableaux et d'œuvres d'art sur mesure, y compris des cadres originaux sculptés à la main, des cadres dorés, des cadres pour miroirs...
Catégorie
années 1980 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Young Hearts, Portland Gallery London
Par Jack Vettriano
Jack Vettriano (1951-) est connu pour ses peintures à l'huile de films noirs et son style glam des années 1930. Unique à Vettriano, l'exposition "Young Hearts" se déroule au bord de ...
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie, Offset
Sans titre (Smile-ism n° 20)
Par Yue Minjun
Artistics : Yue Minjun
Titre : Sans titre (Smile-ism No. 20)
Année : 2006
Support : Lithographie sur papier Rives BFK
Edition : 45 ; signé et numéroté au crayon
Feuille : 43.50 x 35...
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Hand of Africa, Mandela, ancien président sud-africain, œuvre d'art signée
Par Nelson Mandela
Nelson Mandela, main de l'Afrique, lithographie signée à tirage limité
Nombreux sont ceux qui ignorent que Nelson Mandela s'est tourné vers l'art à l'âge de 80 ans pour laisser un hé...
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
17 611 €
H 25,5 po l 20 po P 2 po
Clemente Sans titre A : paysage mythique surréaliste, voyage avec océan et animaux
Par Francesco Clemente
Paysage mythique surréaliste à grande échelle, en noir et blanc, représentant un voyage en mer, avec un serpent enroulé autour d'une horloge, une figure féminine, des urnes grecques ...
Catégorie
années 1980 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
4 303 €
H 26,75 po l 119,25 po
Lithographie signée SPORT, SPIRIT, SPLENDOR, paysage de ville, Jeux olympiques spéciaux
Par Michel Delacroix
En 1995, Michel Delacroix est devenu l'Artiste Officiel des Jeux Olympiques Spéciaux et a participé à l'inauguration de la splendide lithographie commémorative "Sport". L'esprit. Spl...
Catégorie
années 1990 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Saul Steinberg lithographie derrière le miroir
Par Saul Steinberg
Saul Steinberg Lithographie c. 1970 de Derrière le miroir :
Lithographie en couleurs ; 15 x 11 pouces.
Très bon état général ; bien entretenu.
Non signé d'une édition d'inconnu...
Catégorie
années 1970 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
Comportement humain, animaux et existentialisme ensemble complet de 8 tirages
Par David Shrigley
David Shrigley
Comportement humain, animaux et existentialisme, 2022
La suite complète de 8 posters numériques sur papier vélin Munken Lynx 200gsm
27 3/5 × 19 7/10 in / 70 × 50 cm...
Catégorie
années 2010 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie
2 935 €
H 27,56 po l 19,69 po
Alex Katz de « A Tremor in the Morning » signé, gravure sur bois en édition limitée
Par Alex Katz
Alex Katz (né en 1927)
Sans titre, extrait du portfolio 'A Tremor in the Morning', 1986
Gravure sur bois sur papier vélin
Edition 32/45
Signé et numéroté au crayon en bas à gauche
Fe...
Catégorie
années 1980 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie, Gravure sur bois
4 130 €
H 22,5 po l 22 po P 1,5 po
SPIRES DE TWIN SPIRES
Par Guillaume Azoulay
Signé à la main, titré et numéroté au crayon. Œuvre d'art en excellent état. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Certificat d'authenticité inclus. N'hésitez pas ...
Catégorie
années 1980 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie, Papier
FLORENCE
Par Wayne Ensrud
Lithographie sur papier signée, datée et numérotée à la main. Extrait de l'édition de 300 exemplaires. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les of...
Catégorie
années 1980 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Papier, Lithographie
Lithographie signée BASTILLE DAY PARIS, célébration de la rue française, bandeau en laiton
Par Urbain Huchet
Bastille Day Paris est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste français Urbain Huchet représentant une rue française animée en fête le jour de la Bastille, la fêt...
Catégorie
années 1990 Contemporain Pietro Carabellese - Imprimés figuratifs
Matériaux
Lithographie