Ralph Stout Art

-Compte tenu des nouveaux tarifs douaniers, nous avons appliqué une réduction de 20 % sur le prix de marché de cette pièce pour aider nos collectionneurs à faire face à d'éventuels c...

"Abstract" est un dessin original au fusain sur papier de l'artiste américain Willard Ayers Nash (1898-1942), réalisé au début du XXe siècle. Cette pièce frappante présente une scène...

Une audacieuse nature morte abstraite au pastel sur papier, datant du milieu du siècle dernier, composée de plusieurs cruches et récipients en terre cuite, réduits à leurs formes les...

Une étude de figure cubiste distincte, datant des années 1950 et du milieu du siècle dernier, réalisée par le célèbre artiste de Chicago, Harold Haydon (Am. 1909-1994). Une étude co...

Scène de studio cubiste dynamique, datant de 1945, de style moderne du milieu du siècle, cours de croquis d'artiste par le célèbre peintre de Chicago, Harold Haydon (Am. 1909-1994). ...

Un élégant dessin cubiste Art déco des années 1940 d'une femme assise, "The Telephone Call", par l'artiste moderne de Chicago, Harold Haydon (Am. 1909-19940. Un remarquable dessin a...

Richard Snyder (américain, né en 1951) Sans titre Peinture mixte comprenant du fusain et de l'aquarelle Signé à la main en bas à droite Dimensions : 30.0" L x 22.5" H x 0.1" D Richard Snyder est particulièrement connu pour ses grandes peintures expressionnistes abstraites aux couleurs vibrantes, souvent appliquées de manière irrégulière avec de grands coups de pinceau gestuels. Il était également un sculpteur accompli et faisait partie de la scène du mobilier d'art du Downtown New York, créée dans les années 1980 par la galerie de Soho "Art et Industrie" fondée par Rick Kaufmann. Downtown New York, vers 1977-1980, était un foyer d'impulsions créatives qui s'affranchissaient des restrictions et se lançaient à corps perdu dans l'expression émeutière. Punk, hip-hop, graffiti ou néo-expressionnisme, Kaufmann a cherché de nouveaux talents susceptibles de créer un nouveau type de mobilier d'art. Il estimait que le design de l'époque était tellement standardisé, et il voulait donner la parole à de jeunes artistes et mettre de nouvelles idées sur le marché. Après avoir obtenu une licence en beaux-arts à l'école du Musée des beaux-arts de Boston, Snyder a fait carrière dans les domaines de l'art et du design, pratiquant la sculpture, la peinture, la conception et la fabrication de meubles, la décoration d'intérieur, l'ébénisterie, la construction et le design industriel. Outre une vaste expérience dans une grande variété de matériaux et de processus, Snyder possède également un large éventail de vocabulaire visuel et expérientiel acquis lors de ses nombreux voyages à travers les Amériques, l'Afrique, le Moyen-Orient, l'Asie centrale et l'Asie du Sud-Est. Snyder considère que ses objets ne se limitent pas à la forme, à la fonction, à la couleur, au matériau et au processus, mais qu'ils sont plutôt des fantaisies dotées d'un esprit, d'une magie et d'une histoire. Au cours des dix-sept années passées à la galerie Art et Industrie, Snyder a participé à cinq expositions personnelles et à plus de vingt expositions collectives, qui l'ont consacré comme un acteur majeur du mouvement du mobilier d'art américain. Ses œuvres ont été publiées dans de nombreux médias et publications à travers le monde. Elles font partie de nombreuses collections privées dans le monde entier ainsi que de la collection permanente de l'Art Institute of Chicago. Snyder est invité à donner des conférences à la Rhode Island School of Design à Providence, à la New School à New York et à SUNY Purchase. Il a fait partie de la rétrospective de référence de la Magen H Gallery (a) Gallery, Art et Industrie - un mouvement new-yorkais. Art et Industrie a été le premier à exposer le Studio Alchemia, Shiro Takahama et Ron Arad. La rétrospective a réuni des artistes tels que Forrest Myers, Terence Main, Jim Cole, Howard Meister, Carmen Spera, James Hong, James Evanson, Richard Snyder, Rafael Barrios, Michele Oka Doner, Laura Main, Paul Ludick, Dan Friedman...

Shape 35 (2019) par Ryan Park de Shapes Only Art abstrait, non objectif, gestuel et géométrique, acrylique sur papier d'archivage 300GSM. Forme abstraite innovée par l'artiste. P...

Bernardo Navarro Tomas (Cuba, 1977) Sans titre, 2017 techniques mixtes sur papier japonais 12,3 x 17 in. (31 x 43 cm) ID : NAA-308 Signé par l'auteur

Portrait cubiste d'un jeune homme, datant des années 1950, par le célèbre artiste de Chicago, Harold Haydon (Am. 1909-1994). Un petit bijou, cette charmante étude de portrait de stu...

Professeur George De Goya. Doctorat. MA. FRSA. Né à Budapest, 1915-1992, apparenté à l'artiste espagnol Goya du côté maternel. Il a fait ses études à Budapest et en France, où il a ...

Shape 12 (2019) par Ryan Park de Shapes Only Art abstrait, non objectif, gestuel et géométrique, acrylique sur papier d'archivage 300GSM. Forme abstraite innovée par l'artiste. P...