Richard Smith, né en 1955, imprimés abstraits

Cette impression géométrique et minimaliste brille dans des nuances d'arc-en-ciel. Des lignes vibrantes de rose framboise, de magenta, de jaune, de vert lime et de bleu ciel reprendn...

Cette affiche vintage chatoyante et métallique, avec son texte arc-en-ciel et ses couches de texture, doit être vue en personne pour apprécier le design magistral de Frank Stella. A...

Henri Michaux - Plage - Lithographie originale 1956 Dimensions : 32 x 25 cm Édition : G. di San Lazzaro. Extrait de la revue d'art XXème siècle Non signé et non numéroté tel qu'il ...

Joan Miro - Plumes de paon - Lithographie originale Artiste : Joan Miro Dimensions : 9 x 14-/12 pouces (feuille), avec la pliure centrale habituelle,...

Jean Dewasne Sans titre Lithographie offset Année : 1977 Taille : 21 x 14 in Edition : 1,500 Signé dans la plaque Éditeur : HMK Fine Arts, New York L'ACO a fourni Réf. : 924802-925 Jean Dewasne est né à Lille, en France, le 21 mai 1921. Pendant sa jeunesse, il a étudié la musique, mais a commencé à explorer l'art de la peinture à l'âge de 12 ans. Dewasne a passé deux ans à étudier l'architecture, au cours desquels il s'est familiarisé avec les principaux bâtiments classiques. Il entre à l'Ecole des Beaux Arts de Paris, mais il abandonne rapidement ses études pour se consacrer entièrement à la peinture. En 1941, il expose pour la première fois, mais ce n'est qu'en 1942 qu'apparaît sa première peinture abstraite. La même année, il a eu sa première exposition personnelle. En 1945, Dewasne rejoint un cercle d'artistes parmi lesquels Deyrolle, Hartung, Marie Raymond...

Zao Wou-ki - Lithographie originale 1962 Extrait de La tentation de l'Occident Dimensions : 39 x 28,5 cm : 39 x 28,5 cm Éditeur : Les Bibliophiles Comtois Edition de 170 Référence ...

Düsseldorf (villes allemandes), 1970 24 x 33.8 in. / 61 x 86 cm Sérigraphie en une couleur sur lithographie offset, noir sur carte blanche. "Pour Paul" écrit au crayon en bas au mili...

MODERNIST ABSTRACT est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste lituanien/israélien Yona Lotan (1926 - 1998). Composition abstraite moderne et vivante de fleurs et...

Cette lithographie de 28" x 32" a été réalisée par Harold Stevenson en 1988. Cet imprimé représente une figure squelettique et un cheval. Le squelette, aux traits allongés et anguleu...

Cette œuvre d'art intitulée "Composition" 1967, est une lithographie originale en couleurs sur papier Artistics du célèbre artiste italien Alberto Magnelli, 1888-1971. Elle est signée et numérotée 37/75 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 12,35 x 19,15 pouces, la taille de la feuille est de 16,75 x 24 pouces. Il est en excellent état, les couleurs sont fraîches et lumineuses, il n'a jamais été encadré. A propos de l'artiste : Alberto est né le 1er juillet 1888 à Florence, en Italie. En 1907, lors de vacances dans les Apennins toscans, Magnelli accompagne un antiquaire et peintre parti "à la recherche de motifs". Son ami encourage Magnelli à l'imiter et à réaliser ainsi son premier tableau. En 1909, Magnelli commence à exposer ses œuvres. En juin, il participe à la huitième biennale de Venise. En 1910, lors de l'exposition internationale de la ville de Venise, le paysage qu'il expose est acheté pour 1 000 livres par un collectionneur russe, le comte Theocharides. C'est la première photo qu'il vend. En 1915, la revue Lacerba annonce qu'elle organisera une deuxième exposition. Magnelli a prévu d'y participer, mais la déclaration de guerre entraîne l'annulation de cet événement. La même année, Magnelli exécute ses premières peintures abstraites. L'année suivante, des éléments figuratifs réapparaissent dans son travail, mais de manière très transposée. En 1918, il peint la série des Explosions lyriques, qui marque un tournant dans son œuvre. L'année suivante, à l'instar du groupe Valoris, son travail évolue vers un retour à une forme lisible de peinture figurative et un plus grand classicisme. En 1921, la première exposition personnelle de Magnelli a lieu à la Galleria Materassi de Florence. En 1929, la Pesaro Gallery de Milan présente une exposition personnelle de l'œuvre de Magnelli, avec une préface d'Enrico Somare. Ce texte constitue la première étude d'envergure sur le peintre. En 1932, Magnelli quitte Florence et s'installe à Paris, où il peint les toiles de la série des Stones. En 1934, la première exposition personnelle de Magnelli à Paris a lieu à la Galerie Pierre Loeb. En 1936, Magnelli exécute ses premiers collages et peint ses premières ardoises. L'année suivante, De Chirico, qui avait apporté quelques gouaches de Magnelli à New York, entre en contact avec la Nierendorf Gallery. En 1938, cette galerie organise la première exposition personnelle de Magnelli aux États-Unis. Quelque temps plus tard, en 1941, n'ayant pas les moyens de peindre et ne pouvant trouver ni toiles ni peintures à Grasse, Magnelli réalise une série de Collages musicaux...

Les nuances de l'arc-en-ciel brillent dans de délicates grappes de lignes verticales, dans cette lithographie abstraite et géométrique. Les couleurs vives du jaune, du vert, du rose ...

Les nuances de l'arc-en-ciel brillent dans cet imprimé abstrait à champs de couleurs. Des lignes rouges, jaunes, orange, violettes et vertes vibrantes prennent la qualité organique d...