Stanley Bleifeld Art

1961 Plaque du Prix Coty Kenneth Coiffeur Jacqueline Onassis Bronze Mode Bronze sur bois. La plaque en bois mesure 12 3/4" par 20 3/4". La plaque de bronze elle-même mesure 13 3/4 x...

Le sculpteur allemand Nando Kallweit produit des sculptures figuratives en bronze et des reliefs aux lignes aquilines et à l'allure gracieuse et moderne. Kallweit s'inspire de cultur...

Cette sculpture AFTER BOTERO est une très belle reproduction fidèle au style de l'œuvre de BOTERO qui s'est très bien vendue ici sur 1st Dibs. L'édition est de 50 en chiffres romai...

Cette étonnante sculpture figurative en bas-relief représente une danseuse de ballet gracieusement installée dans la position de l'arabesque. Elle a été créée par le célèbre artiste ...

Ed. 3/6 L'artiste Brad Rude est né dans le Montana et a vécu la majeure partie de sa vie à Walla Walla, dans l'État de Washington. Ses voyages dans l'atelier d'art populaire de son ...

Boaz Vaadia Zofar, 1997 Bronze, pierre bleue et rocher Ensemble 20 x 29 x 27 pouces Extrait de l'édition de 7 Provenance Elaine Baker Gallery, Boca Raton, Floride Boaz Vaadia est ...

"Maquette du pont de New York" par Richard Heinrich, 2000 Bronze Sculpture abstraite contemporaine, industrielle, moderne, intérieure, extérieure

Max Kalish (américain, 1891-1945) Harmony, c. C. C. Bronze avec base en marbre vert Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base 14 x 9 x 5 pouces, sans la base 17 x 10 x 8 pouces, y compris la base Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes. En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti. De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est. Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum. Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...

Sculpture en bronze sur socle en bois. Signature, numéro d'édition 11/47 et date inscrits en bronze au dos. Moulé par Joel Meisner & Co, Plainview, NY (marque de la fonderie en bas ...

Stephanie Bachiero manipule l'argile à porcelaine pour former d'élégantes sculptures minimalistes, apparemment ondulantes. Tournant et se retournant, ses gracieuses abstractions ont ...

"Bill Barrett" par Bill Barrett Sculpture abstraite en métal, en bronze fabriqué Bill Barrett est considéré comme une figure centrale de la deuxième génération de sculpteurs américa...

"Pinnacle XIX" par Bill Barrett Bronze manufacturé Bill Barrett est considéré comme une figure centrale de la deuxième génération de sculpteurs américains en métal et est internatio...