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Stanley Cosgrove Art

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Artiste: Stanley Cosgrove
Paysage forestier impressionniste intitulé "Sunset Forest" (Forêt du coucher de soleil)
Par Stanley Cosgrove
Cette peinture de Stanley Cosgrove capture la lueur fugace d'un coucher de soleil filtrant à travers une forêt paisible. La scène est imprégnée de tons chauds et lumineux qui contras...
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Milieu du XXe siècle Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile, Huile

Sans titre (Nu)
Par Stanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Sans titre (nu), 1967 Fusain sur papier 16 x 12 pouces Signé et daté '67 en bas à gauche encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres canadiens, RCA Né à Montréal (Québec), il étudie l'art à l'École des Beaus-Arts de Montréal à l'âge de 26 ans, puis à l'Art Association of Montreal où il suit les cours de peinture de figures d'Edwin Holgate. Il a eu le rare honneur d'être invité à exposer, alors qu'il était encore étudiant, au Musée provincial du Québec en 1939. À cette époque, il suit les travaux de peintres français comme Braque et Rouault. Il reçoit une bourse de la province de Québec au début de l'année et a l'intention d'étudier en France pendant quatre ans, mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'oblige à changer ses plans. Il a été autorisé à étudier sur le continent américain et a choisi New York. Cosgrove arrive à New York avec sa femme, mais au bout de deux mois, il ne trouve pas satisfaction et part finalement au Mexique. Au Mexique, il s'intéresse à la peinture de fresques et approche Jose Clemente Orozco par l'intermédiaire d'amis professeurs. Orozco, qui venait de commencer une fresque pour l'hôpital Jesus de Nazareno, au cœur de Mexico, accepta de le laisser participer à certaines parties du travail. M-One arrivait chaque matin à six heures pour aider à mélanger le mortier, préparer le plâtre et travailler à tout, du nettoyage à la brosse au balayage des sols. Sur la fresque elle-même, Cosgrove a été autorisé à appliquer des couleurs plates sur l'arrière-plan et à esquisser les points principaux tels que la tête, les mains et les pieds, en agrandissant l'esquisse originale d'Orozco. Orozco lui-même avait appris la peinture à fresque dans des encyclopédies italiennes et conseillait à Cosgrove de s'adresser aux Italiens pour approfondir ses connaissances. Cosgrove est resté avec Orozco jusqu'à l'achèvement de la fresque. C'est en travaillant avec Orozco que Cosgrove a ressenti une nouvelle assurance et un caractère direct qu'il n'avait pas connu dans ses travaux précédents. Pendant les quatre années qu'il a passées au Mexique, il a également réalisé des natures mortes, des paysages, des scènes de rue et de marché. À son retour au Canada en 1944, il se concentre pendant un certain temps sur des natures mortes, en utilisant des couleurs, parfois avec des formes déformées et parfois plus représentatives, montrant des traces de Braque. Certains de ses portraits présentent les contours caractéristiques, notamment au niveau du visage, des œuvres de Rouault qui s'avèrent très efficaces. En 1953, Cosgrove a reçu une bourse du gouvernement pour étudier en France. Dans son ouvrage "Canadian Drawings and Prints", Paul Duval classe Cosgrove parmi les dessinateurs canadiens les plus doués et utilise deux exemples de ses dessins à titre d'illustration. Dorothy Pfeiffer, dans une critique de l'exposition de Cosgrove en 1961 à la Dominion Gallery de Montréal, a déclaré : "...Les qualités saillantes des peintures de Cosgrove, qui ressemblent à des fresques de paysages boisés, de natures mortes, de portraits et d'études de personnages... semblent résider dans la pureté et la certitude de leur expression, dans la transparence et la profondeur inhabituelles de leurs couleurs et de leurs textures, ainsi que dans un certain sens mystique de détachement de l'agitation de la vie quotidienne...". Ses œuvres ont également été exposées aux Continental Galleries à Montréal et aux Laing Galleries à Toronto. Vers 1953, il est actif dans le domaine du design textile, travaillant avec un groupe d'artistes comprenant Robert Lapalme...
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Années 1960 Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Fusain

Sans titre (Nu)
Par Stanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Sans titre (nu), 1967 Fusain sur papier 16 x 12 pouces Signé et daté '67 en bas à gauche encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres canadiens, RCA Né à Montréal (Québec), il étudie l'art à l'École des Beaus-Arts de Montréal à l'âge de 26 ans, puis à l'Art Association of Montreal où il suit les cours de peinture de figures d'Edwin Holgate. Il a eu le rare honneur d'être invité à exposer, alors qu'il était encore étudiant, au Musée provincial du Québec en 1939. À cette époque, il suit les travaux de peintres français comme Braque et Rouault. Il reçoit une bourse de la province de Québec au début de l'année et a l'intention d'étudier en France pendant quatre ans, mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'oblige à changer ses plans. Il a été autorisé à étudier sur le continent américain et a choisi New York. Cosgrove arrive à New York avec sa femme, mais au bout de deux mois, il ne trouve pas satisfaction et part finalement au Mexique. Au Mexique, il s'intéresse à la peinture de fresques et approche Jose Clemente Orozco par l'intermédiaire d'amis professeurs. Orozco, qui vient de commencer une fresque pour l'hôpital Jesus de Nazareno au cœur de Mexico, accepte de le laisser participer à certaines parties du travail. M-One arrivait chaque matin à six heures pour aider à mélanger le mortier, préparer le plâtre et travailler à tout, du nettoyage à la brosse au balayage des sols. Sur la fresque elle-même, Cosgrove a été autorisé à appliquer des couleurs plates sur l'arrière-plan et à esquisser les points principaux tels que la tête, les mains et les pieds, en agrandissant l'esquisse originale d'Orozco. Orozco lui-même avait appris la peinture à fresque dans des encyclopédies italiennes et conseillait à Cosgrove de s'adresser aux Italiens pour approfondir ses connaissances. Cosgrove est resté avec Orozco jusqu'à l'achèvement de la fresque. C'est en travaillant avec Orozco que Cosgrove a ressenti une nouvelle assurance et un caractère direct qu'il n'avait pas connu dans ses travaux précédents. Pendant les quatre années qu'il a passées au Mexique, il a également réalisé des natures mortes, des paysages, des scènes de rue et de marché. À son retour au Canada en 1944, il se concentre pendant un certain temps sur des natures mortes, en utilisant des couleurs, parfois avec des formes déformées et parfois plus représentatives, montrant des traces de Braque. Certains de ses portraits présentent les contours caractéristiques, notamment au niveau du visage, des œuvres de Rouault qui s'avèrent très efficaces. En 1953, Cosgrove a reçu une bourse du gouvernement pour étudier en France. Dans son ouvrage "Canadian Drawings and Prints", Paul Duval classe Cosgrove parmi les dessinateurs canadiens les plus doués et utilise deux exemples de ses dessins à titre d'illustration. Dorothy Pfeiffer, dans une critique de l'exposition de Cosgrove en 1961 à la Dominion Gallery de Montréal, a déclaré : "...Les qualités saillantes des peintures de Cosgrove, qui ressemblent à des fresques de paysages boisés, de natures mortes, de portraits et d'études de personnages... semblent résider dans la pureté et la certitude de leur expression, dans la transparence et la profondeur inhabituelles de leurs couleurs et de leurs textures, ainsi que dans un certain sens mystique de détachement de l'agitation de la vie quotidienne...". Ses œuvres ont également été exposées aux Continental Galleries à Montréal et aux Laing Galleries à Toronto. Vers 1953, il est actif dans le domaine du design textile, travaillant avec un groupe d'artistes comprenant Robert Lapalme...
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années 1960 Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Fusain

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Duomo at Sunset, Impressionism , Landscape, Framed, Plein Aire, Italy, Oil
Duomo at Sunset at Piazelle Michelangelo, Florence fait partie des petites œuvres récemment sorties de la collection de V.I.I.S., issues de ses récents voyages en Italie et en Franc...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile, Huile

arbres orange et violet en harmonie Paysage texan contemporain 30" x 48"
Par Steve Parker
CHERCHER À BÉNÉFICIER DE LA GRATUITÉ DES FRAIS DE PORT. PRIX NÉGOCIABLE Arbres orangés et violets en harmonie est un paysage impressionniste contemporain qui a été peint... des s...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile de coton, Huile

arbres orange et violet en harmonie  Paysage texan contemporain  30" x 48"
arbres orange et violet en harmonie  Paysage texan contemporain  30" x 48"
4 276 € Prix de vente
20 % de remise
H 30 po l 48 po P 1,5 po
"A Stone Wharf, Bretagne" Jane Peterson, impressionniste américaine, bateaux dans le canal
Par Jane Peterson
Jane Peterson Stone Wharf, Bretagne, vers 1910 Signé en bas à droite Huile sur toile 18 x 24 pouces Provenance Collection privée, New York Née Jennie Christine à Elgin, dans l'Ill...
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Années 1910 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile, Huile

« Early Morning River Landscape » ( Paysage du début de la rivière Morning), par Harry L. Hoffman, peinture à l'huile sur toile
Par Harry L. Hoffman
Dans ce paysage aquatique en huile sur toile encadré de bois doré, l'artiste impressionniste américain Harry Hoffman dépeint les derniers moments d'un lever de soleil matinal sur une...
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années 1930 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile, Huile

Untitled 12,"" Drawing anthracite
Par Mark Bradley Schwartz
L'œuvre "Untitled 12" de Mark Bradley Schwartz (basé aux États-Unis) est un dessin original au fusain, réalisé à la main, qui représente une femme de profil avec ses longs cheveux no...
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années 2010 Académique Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Papier, Fusain

Untitled 12,"" Drawing anthracite
344 € Prix de vente
20 % de remise
H 13 po l 9 po
marché de la poterie guatémaltèque Les femmes à Huipils Faits à la main par des artisans Culture
Guatemalan Pottery Market est une peinture à l'huile sur toile de 24 x 18 de William Kalwick. L'artiste voyage fréquemment pour peindre à Antigua et dans les petits villages du Guat...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile, Huile

Les arbres au milieu Ranch George Paysage du Texas Pétrole Impressionnisme américain
Par Steve Parker
Encadré 19.5" x 25.5" Les arbres du George Ranch est un Américain Tableau de paysage impressionniste qui a été peint près de Richmond TX qui est à environ 30 miles de Houston. The...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile de coton, Huile

Harbor Dawn, Rockport, Impressionnisme, paysage marin, encadré, côte du golfe du Texas
Harbor Dawn, Rockport, Impressionnisme ,Seascape, Encadré, Texas Gulf Coast est une partie des petites œuvres récemment publiées de la collection de V....Vaughan qui a récemment voy...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile, Huile

Journée du marché de Nahuala Guatemala Ethnie K'iche' Maya Huile sur toile indigène
Journée du marché de Nahuala Guatemala par l'artiste William Kalwick représente un marché typique de l'une des Townes locales qui ont lieu dans tout le Guatemala. Chaque ville du...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Huile, Toile

Chaise 19 minimaliste, Pop Art, peinture, figurative, Poolside, Male
Par Jeffrey Palladini
Chaise #19 de l'artiste californien Jeffrey Palladini est une peinture figurative minimaliste mettant en scène un personnage masculin. Il s'agit d'une peinture à l'huile et au fusai...
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années 2010 Contemporain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Fusain, Huile, Panneau en bois

"Diablo Canyon" (2023), paysage impressionniste original, peinture à l'huile
Par Hazel Z Weckbach
Diablo Canyon" de Hazel Z Weckbach est une peinture à l'huile sur toile originale, réalisée à la main. Déclaration de l'artiste : "Pour moi, le sujet est un véhicule qui me permet d...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Huile, Toile

"Sur le sentier" (2023), paysage original de forêt d'hiver, peinture à l'huile.
Par Hazel Z Weckbach
L'œuvre "On the Trail" de Kevin Weckbach (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une clairière enneigée au début de l'hiver. D...
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années 2010 Impressionnisme américain Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Toile, Huile

Articles disponibles auparavant
La Tuque
Par Stanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien La Tuque, 1972 Huile sur carton 18 x 14 pouces 45.7 x 35.6 cm signée en bas à droite ; signée, titrée ; daté de 1972 et portant les inscripti...
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Années 1980 Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Huile

La Tuque
La Tuque
H 18 po l 14 po
Paysage
Par Stanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien UNTITLED (Paysage) ca. 1975 Huile sur carton 10 x 12 pouces 25,4 x 30,5 cm INSCRIPTIONS Signé en bas à droite ; Titre sur l'étiquette de la galerie au verso PROVENANCE Wallack Galleries, Ottawa encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres canadiens, RCA Né à Montréal (Québec), il étudie l'art à l'École des Beaus-Arts de Montréal à l'âge de 26 ans, puis à l'Art Association of Montreal où il suit les cours de peinture de figures d'Edwin Holgate. Il a eu le rare honneur d'être invité à exposer, alors qu'il était encore étudiant, au Musée provincial du Québec en 1939. À cette époque, il suit les travaux de peintres français comme Braque et Rouault. Il reçoit une bourse de la province de Québec au début de l'année et a l'intention d'étudier en France pendant quatre ans, mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'oblige à changer ses plans. Il a été autorisé à étudier sur le continent américain et a choisi New York. Cosgrove arrive à New York avec sa femme, mais au bout de deux mois, il ne trouve pas satisfaction et part finalement au Mexique. Au Mexique, il s'intéresse à la peinture de fresques et approche Jose Clemente Orozco par l'intermédiaire d'amis professeurs. Orozco, qui vient de commencer une fresque pour l'hôpital Jesus de Nazareno au cœur de Mexico, accepte de le laisser participer à certaines parties du travail. M-One arrivait chaque matin à six heures pour aider à mélanger le mortier, préparer le plâtre et travailler à tout, du nettoyage à la brosse au balayage des sols. Sur la fresque elle-même, Cosgrove a été autorisé à appliquer des couleurs plates sur l'arrière-plan et à esquisser les points principaux tels que la tête, les mains et les pieds, en agrandissant l'esquisse originale d'Orozco. Orozco lui-même avait appris la peinture à fresque dans des encyclopédies italiennes et conseillait à Cosgrove de s'adresser aux Italiens pour approfondir ses connaissances. Cosgrove est resté avec Orozco jusqu'à l'achèvement de la fresque. C'est en travaillant avec Orozco que Cosgrove a ressenti une nouvelle assurance et un caractère direct qu'il n'avait pas connu dans ses travaux précédents. Pendant les quatre années qu'il a passées au Mexique, il a également réalisé des natures mortes, des paysages, des scènes de rue et de marché. À son retour au Canada en 1944, il se concentre pendant un certain temps sur des natures mortes, en utilisant des couleurs, parfois avec des formes déformées et parfois plus représentatives, montrant des traces de Braque. Certains de ses portraits présentent les contours caractéristiques, notamment au niveau du visage, des œuvres de Rouault qui s'avèrent très efficaces. En 1953, Cosgrove a reçu une bourse du gouvernement pour étudier en France. Dans son ouvrage "Canadian Drawings and Prints", Paul Duval classe Cosgrove parmi les dessinateurs canadiens les plus doués et utilise deux exemples de ses dessins à titre d'illustration. Dorothy Pfeiffer, dans une critique de l'exposition de Cosgrove en 1961 à la Dominion Gallery de Montréal, a déclaré : "...Les qualités saillantes des peintures de Cosgrove, qui ressemblent à des fresques de paysages boisés, de natures mortes, de portraits et d'études de personnages... semblent résider dans la pureté et la certitude de leur expression, dans la transparence et la profondeur inhabituelles de leurs couleurs et de leurs textures, ainsi que dans un certain sens mystique de détachement de l'agitation de la vie quotidienne...". Ses œuvres ont également été exposées aux Continental Galleries à Montréal et aux Laing Galleries à Toronto. Vers 1953, il est actif dans le domaine du design textile, travaillant avec un groupe d'artistes comprenant Robert Lapalme...
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Années 1980 Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Huile

Paysage
H 10 po l 12 po
Paysage
Par Stanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Sans titre (Paysage), 1977 Huile sur toile 16 x 20 pouces signé en bas à gauche ; signé et daté "novembre 1977" au verso ; titré sur une étiquet...
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Années 1980 Stanley Cosgrove Art

Matériaux

Huile

Paysage
Paysage
H 16 po l 20 po