Lions Gallery Peintures

MALCAH ZELDIS Femme allongée Vin et cigarettes gouache sur papier Signée et datée en bas à droite. Titrée au crayon sur le papier au verso. Maté à 13...

MALCAH ZELDIS Taureau gouache sur papier Signé et daté à la main en bas à droite. Titré au crayon sur le papier au verso. Malcah Zeldis (née Mildred...

MALCAH ZELDIS basket-ball'', 1988, gouache sur papier Signé et daté en bas à droite, titré au crayon sur le papier au verso Malcah Zeldis (née Mil...

MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015) Signature : Signé en bas à droite et titré au verso Médium : Huile sur toile Provenance : La collection de la famille de l'artiste Marie Christine Clavier est née à Saigon, au Vietnam, en 1913 de parents français et y a vécu ses années de formation. Elle rentre en France à l'adolescence et commence à étudier la peinture. Son travail s'est rapidement transformé en peintures fantaisistes de poésie et de chansons - harmonisées dans une technique de peinture unique et distincte. Son travail est empreint d'empâtement et d'une sensibilité d'art populaire, d'artiste outsider. Le style est similaire à celui de Maik et d'autres réalistes fantastiques qui utilisent des animaux, des fleurs et du feuillage dans leurs œuvres. Marie Clavier peignait pour elle-même plutôt que pour le profit, car elle était assez indépendante et riche. Son travail s'inscrit dans un style plus fantaisiste de Françoise Gilot. Dans les années 1970, elle a beaucoup exposé aux États-Unis, notamment dans le Connecticut et à New York, dans diverses galeries et centres culturels. Elle a eu de nombreuses expositions personnelles dans les années 1970, notamment à la Maison française de New York et à l'Université de New York. Elle a exposé à la Galerie Bernheim Jeune à Paris. Elle a remporté de nombreux prix pour son travail, notamment des médailles d'or et des palmes d'or. En 1988, le prestigieux éditeur d'art Leopard D'Or a publié un livre-catalogue sur sa vie et son œuvre - à ce moment-là, elle avait pratiquement abandonné la peinture. Elle est décédée en 2015 à l'âge de 102 ans. La galerie Bernheim-Jeune est l'une des plus anciennes galeries d'art de Paris. Ouvert rue Laffitte en 1863 par Alexandre Bernheim (1839-1915), ami de Delacroix, Corot et Courbet, il a changé plusieurs fois de lieu avant de s'installer avenue Matignon. La galerie a promu les réalistes, les peintures de l'école de Barbizon et, en 1874, les premiers peintres impressionnistes et plus tard post-impressionnistes. Elle a fermé en 2019. En 1901, Alexandre Bernheim, avec ses fils, Josse (1870-1941) et Gaston (1870-1953), organise la première exposition importante de tableaux de Vincent van Gogh à Paris, avec l'aide du critique d'art Julien Leclercq. En 1906, Bernheim-Jeune frères commence à présenter des œuvres de Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Paul Cézanne, Henri-Edmond Cross, Kees van Dongen, Henri Matisse, Le Douanier Rousseau, Raoul Dufy, Maurice de Vlaminck, Amedeo Modigliani, Maurice Utrillo et Georges Dufrenoy. De 1906 à 1925, le critique d'art Félix Fénéon a été le directeur de la galerie et a contribué à l'introduction de l'art de Georges Seurat et d'Umberto Boccioni. En 1922, une exposition réunit des œuvres d'Alice Halicka, Auguste Herbin, Pierre Hodé...

MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015) Signature : Signé en bas à droite et titré au verso Médium : Huile sur toile Provenance : La collection de la famille de l'artiste Marie Christine Clavier est née à Saigon, au Vietnam, en 1913 de parents français et y a vécu ses années de formation. Elle rentre en France à l'adolescence et commence à étudier la peinture. Son travail s'est rapidement transformé en peintures fantaisistes de poésie et de chansons - harmonisées dans une technique de peinture unique et distincte. Son travail est empreint d'empâtement et d'une sensibilité d'art populaire, d'artiste outsider. Le style est similaire à celui de Maik et d'autres réalistes fantastiques qui utilisent des animaux, des fleurs et du feuillage dans leurs œuvres. Marie Clavier peignait pour elle-même plutôt que pour le profit, car elle était assez indépendante et riche. Son travail s'inscrit dans un style plus fantaisiste de Françoise Gilot. Dans les années 1970, elle a beaucoup exposé aux États-Unis, notamment dans le Connecticut et à New York, dans diverses galeries et centres culturels. Elle a eu de nombreuses expositions individuelles dans les années 1970, notamment à la Maison française de New York et à l'Université de New York. Elle a exposé à la Galerie Bernheim Jeune à Paris. Elle a remporté de nombreux prix pour son travail, notamment des médailles d'or et des palmes d'or. En 1988, le prestigieux éditeur d'art Leopard D'Or a publié un livre-catalogue sur sa vie et son œuvre - à ce moment-là, elle avait pratiquement abandonné la peinture. Elle est décédée en 2015 à l'âge de 102 ans. La galerie Bernheim-Jeune est l'une des plus anciennes galeries d'art de Paris. Ouvert rue Laffitte en 1863 par Alexandre Bernheim (1839-1915), ami de Delacroix, Corot et Courbet, il a changé plusieurs fois de lieu avant de s'installer avenue Matignon. La galerie a promu les réalistes, les peintures de l'école de Barbizon et, en 1874, les premiers peintres impressionnistes et plus tard post-impressionnistes. Elle a fermé en 2019. En 1901, Alexandre Bernheim, avec ses fils, Josse (1870-1941) et Gaston (1870-1953), organise la première exposition importante de tableaux de Vincent van Gogh à Paris, avec l'aide du critique d'art Julien Leclercq. En 1906, Bernheim-Jeune frères commence à présenter des œuvres de Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Paul Cézanne, Henri-Edmond Cross, Kees van Dongen, Henri Matisse, Le Douanier Rousseau, Raoul Dufy, Maurice de Vlaminck, Amedeo Modigliani, Maurice Utrillo et Georges Dufrenoy. De 1906 à 1925, le critique d'art Félix Fénéon a été le directeur de la galerie et a contribué à l'introduction de l'art de Georges Seurat et d'Umberto Boccioni. En 1922, une exposition réunit des œuvres d'Alice Halicka, Auguste Herbin, Pierre Hodé...

MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015) Signature : Signé en bas à droite et titré au verso Médium : Huile sur toile Provenance : La collection de la famille de l'artiste Marie Christine Clavier est née à Saigon, au Vietnam, en 1913 de parents français et y a vécu ses années de formation. Elle rentre en France à l'adolescence et commence à étudier la peinture. Son travail s'est rapidement transformé en peintures fantaisistes de poésie et de chansons - harmonisées dans une technique de peinture unique et distincte. Son travail est empreint d'empâtement et d'une sensibilité d'art populaire, d'artiste outsider. Le style est similaire à celui de Maik et d'autres réalistes fantastiques qui utilisent des animaux, des fleurs et du feuillage dans leurs œuvres. Marie Clavier peignait pour elle-même plutôt que pour le profit, car elle était assez indépendante et riche. Son travail s'inscrit dans un style plus fantaisiste de Françoise Gilot. Dans les années 1970, elle a beaucoup exposé aux États-Unis, notamment dans le Connecticut et à New York, dans diverses galeries et centres culturels. Elle a eu de nombreuses expositions individuelles dans les années 1970, notamment à la Maison française de New York et à l'Université de New York. Elle a exposé à la Galerie Bernheim Jeune à Paris. Elle a remporté de nombreux prix pour son travail, notamment des médailles d'or et des palmes d'or. En 1988, le prestigieux éditeur d'art Leopard D'Or a publié un livre-catalogue sur sa vie et son œuvre - à ce moment-là, elle avait pratiquement abandonné la peinture. Elle est décédée en 2015 à l'âge de 102 ans. La galerie Bernheim-Jeune est l'une des plus anciennes galeries d'art de Paris. Ouvert rue Laffitte en 1863 par Alexandre Bernheim (1839-1915), ami de Delacroix, Corot et Courbet, il a changé plusieurs fois de lieu avant de s'installer avenue Matignon. La galerie a promu les réalistes, les peintures de l'école de Barbizon et, en 1874, les premiers peintres impressionnistes et plus tard post-impressionnistes. Elle a fermé en 2019. En 1901, Alexandre Bernheim, avec ses fils, Josse (1870-1941) et Gaston (1870-1953), organise la première exposition importante de tableaux de Vincent van Gogh à Paris, avec l'aide du critique d'art Julien Leclercq. En 1906, Bernheim-Jeune frères commence à présenter des œuvres de Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Paul Cézanne, Henri-Edmond Cross, Kees van Dongen, Henri Matisse, Le Douanier Rousseau, Raoul Dufy, Maurice de Vlaminck, Amedeo Modigliani, Maurice Utrillo et Georges Dufrenoy. De 1906 à 1925, le critique d'art Félix Fénéon a été le directeur de la galerie et a contribué à l'introduction de l'art de Georges Seurat et d'Umberto Boccioni. En 1922, une exposition réunit des œuvres d'Alice Halicka, Auguste Herbin, Pierre Hodé...

MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015) Signature : Signé en bas à droite et titré au verso Médium : Huile sur toile Provenance : La collection de la famille de l'artiste Marie Christine Clavier est née à Saigon, au Vietnam, en 1913 de parents français et y a vécu ses années de formation. Elle rentre en France à l'adolescence et commence à étudier la peinture. Son travail s'est rapidement transformé en peintures fantaisistes de poésie et de chansons - harmonisées dans une technique de peinture unique et distincte. Son travail est empreint d'empâtement et d'une sensibilité d'art populaire, d'artiste outsider. Le style est similaire à celui de Maik et d'autres réalistes fantastiques qui utilisent des animaux, des fleurs et du feuillage dans leurs œuvres. Marie Clavier peignait pour elle-même plutôt que pour le profit, car elle était assez indépendante et riche. Son travail s'inscrit dans un style plus fantaisiste de Françoise Gilot. Dans les années 1970, elle a beaucoup exposé aux États-Unis, notamment dans le Connecticut et à New York, dans diverses galeries et centres culturels. Elle a eu de nombreuses expositions personnelles dans les années 1970, notamment à la Maison française de New York et à l'Université de New York. Elle a exposé à la Galerie Bernheim Jeune à Paris. Elle a remporté de nombreux prix pour son travail, notamment des médailles d'or et des palmes d'or. En 1988, le prestigieux éditeur d'art Leopard D'Or a publié un livre-catalogue sur sa vie et son œuvre - à ce moment-là, elle avait pratiquement abandonné la peinture. Elle est décédée en 2015 à l'âge de 102 ans. La galerie Bernheim-Jeune est l'une des plus anciennes galeries d'art de Paris. Ouvert rue Laffitte en 1863 par Alexandre Bernheim (1839-1915), ami de Delacroix, Corot et Courbet, il a changé plusieurs fois de lieu avant de s'installer avenue Matignon. La galerie a promu les réalistes, les peintures de l'école de Barbizon et, en 1874, les premiers peintres impressionnistes et plus tard post-impressionnistes. Elle a fermé en 2019. En 1901, Alexandre Bernheim, avec ses fils, Josse (1870-1941) et Gaston (1870-1953), organise la première exposition importante de tableaux de Vincent van Gogh à Paris, avec l'aide du critique d'art Julien Leclercq. En 1906, Bernheim-Jeune frères commence à présenter des œuvres de Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Paul Cézanne, Henri-Edmond Cross, Kees van Dongen, Henri Matisse, Le Douanier Rousseau, Raoul Dufy, Maurice de Vlaminck, Amedeo Modigliani, Maurice Utrillo et Georges Dufrenoy. De 1906 à 1925, le critique d'art Félix Fénéon a été le directeur de la galerie et a contribué à l'introduction de l'art de Georges Seurat et d'Umberto Boccioni. En 1922, une exposition réunit des œuvres d'Alice Halicka, Auguste Herbin, Pierre Hodé...

MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015) Signature : Signé en bas à droite et titré au verso Médium : Huile sur toile Provenance : La collection de la famille de l'artiste Marie Christine Clavier est née à Saigon, au Vietnam, en 1913 de parents français et y a vécu ses années de formation. Elle rentre en France à l'adolescence et commence à étudier la peinture. Son travail s'est rapidement transformé en peintures fantaisistes de poésie et de chansons - harmonisées dans une technique de peinture unique et distincte. Son travail est empreint d'empâtement et d'une sensibilité d'art populaire, d'artiste outsider. Le style est similaire à celui de Maik et d'autres réalistes fantastiques qui utilisent des animaux, des fleurs et du feuillage dans leurs œuvres. Marie Clavier peignait pour elle-même plutôt que pour le profit, car elle était assez indépendante et riche. Dans les années 1970, elle a beaucoup exposé aux États-Unis, notamment dans le Connecticut et à New York, dans diverses galeries et centres culturels. Elle a eu de nombreuses expositions personnelles dans les années 1970, notamment à la Maison française de New York et à l'Université de New York. Elle a exposé à la Galerie Bernheim Jeune à Paris. Elle a remporté de nombreux prix pour son travail, notamment des médailles d'or et des palmes d'or. En 1988, le prestigieux éditeur d'art Leopard D'Or a publié un livre-catalogue sur sa vie et son œuvre - à ce moment-là, elle avait pratiquement abandonné la peinture. Elle est décédée en 2015 à l'âge de 102 ans. La galerie Bernheim-Jeune est l'une des plus anciennes galeries d'art de Paris. Ouvert rue Laffitte en 1863 par Alexandre Bernheim (1839-1915), ami de Delacroix, Corot et Courbet, il a changé plusieurs fois de lieu avant de s'installer avenue Matignon. La galerie a promu les réalistes, les peintures de l'école de Barbizon et, en 1874, les premiers peintres impressionnistes et plus tard post-impressionnistes. Elle a fermé en 2019. En 1901, Alexandre Bernheim, avec ses fils, Josse (1870-1941) et Gaston (1870-1953), organise la première exposition importante de tableaux de Vincent van Gogh à Paris, avec l'aide du critique d'art Julien Leclercq. En 1906, Bernheim-Jeune frères commence à présenter des œuvres de Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Paul Cézanne, Henri-Edmond Cross, Kees van Dongen, Henri Matisse, Le Douanier Rousseau, Raoul Dufy, Maurice de Vlaminck, Amedeo Modigliani, Maurice Utrillo et Georges Dufrenoy. De 1906 à 1925, le critique d'art Félix Fénéon a été le directeur de la galerie et a contribué à l'introduction de l'art de Georges Seurat et d'Umberto Boccioni. En 1922, une exposition réunit des œuvres d'Alice Halicka, Auguste Herbin, Pierre Hodé...

Baruch Nachshon, est né en Palestine mandataire en 1939, dans la ville de Haïfa. Nachshon a commencé à peindre dans sa petite enfance et a développé sa relation à l'art et aux artist...

Peinture de collage de médias mixtes . signée et datée. Blindman's White Adja Yunkers b. 1900, Riga, Russie ; d. 1983, New York Adja Yunkers est née Adolf Junkers le 15 juillet 19...

Il s'agit d'une huile sur toile de l'important artiste d'origine hongroise et de renommée internationale Denes de Holesch (1910-1983).Il s'agit de la rare peinture à l'huile originale. Denes de Holesch était un artiste équestre international. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment à New York, Beverly Hills, Boston, Chicago, Paris, Mexico, Montréal, Tokyo, Sydney et Madrid. Ses peintures de chevaux s'inscrivent dans l'un des sept thèmes suivants : polo, cow-boys, cirque, rodéo, chasse, corrida, hippodrome et course en liberté. Sa maîtrise du sujet a été comparée à celle de Picasso, Delacroix et Franc Marc. 1910 Denes Dezo George de Holesch est né le 9 février 1910 à Banska-Bystrica, Hongrie du Nord. Il était le troisième enfant et le plus jeune fils de Hugo de Holesch, architecte, et de Margit, née Wagner. Plusieurs générations de la famille de Holesch ont travaillé comme architectes professionnels. Il a étudié à l'Académie hongroise des beaux-arts de Budapest grâce à une bourse d'études. Au début de sa carrière, il a voyagé en Chine, au Japon, aux Philippines, à Java, à Bali et en Australie, où sa réputation s'est rapidement développée. Il y réalise des portraits à l'huile et des lithographies de Chinois, ainsi que des œuvres paysagères à l'huile, représentant la campagne locale, des scènes de canaux, de rues et de villes. Son exposition aux arts de la Chine, avec leur simplicité de ligne, a grandement influencé ses œuvres ultérieures. En 1939, il a établi un studio à Lavender Bay, près de Sydney. En 1940, il expose aux Macquarie Galleries de Sydney. En 1944, il épouse Joyce Greer, pianiste de concert de Melbourne. En 1945, le couple s'est installé à New York où son intérêt pour les chevaux s'est accru. Il a exposé à la galerie Wildenstein, à Herve et à la galerie FAR. En 1946, Holesch s'installe à Montréal où il expose à la Galerie nationale de Montréal. En 1947, il s'installe à Boston où il continue à peindre des portraits et des chevaux. Il y a exposé dans les galeries Ehrmann et Vose. Plus tard dans l'année, il se rend à San Francisco où il est invité à participer à l'exposition "Renoir to Picasso" qui se tient à la Maxwell Gallery.1946 Il s'installe à Montréal, au Canada, et expose à la Galerie nationale de Montréal. (Frederic Remington et Charles Russell) 1947 Au début de l'année, il s'installe à Boston et continue à peindre des portraits et des chevaux. En juin, il peint le portrait du doyen de la Harvard Law School, Erwin N. Griswold, et en octobre, ses œuvres sont exposées à la Galerie Intime de Margaret Brown, Newbury Street, Boston. 1948 Il réalise une sculpture en argile représentant la tête d'Egon Petri, l'une des nombreuses sculptures en argile qu'il produit. Il a également réalisé un certain nombre de sculptures sur bois. Ses tableaux ont été choisis pour figurer dans une exposition de groupe à la National Gallery of San Francisco et dans l'importante et prestigieuse exposition "Renoir à Picasso" qui s'est tenue aux Maxwell's Galleries, 372 Sutter Street, San Francisco. 1953 Ses œuvres ont été incluses dans une exposition de groupe d'impressionnistes organisée à la Ohana Gallery, à Londres 1954 Il se rend à New York, où on lui commande un tableau d'Herbert Gasser, lauréat du prix Nobel de biochimie. 1955 Il retourne en Angleterre, puis se rend à Paris pour exposer des œuvres à la Galerie Marcel Lenoir...

Il s'agit d'une huile sur carton d'artiste (non encadrée) de Denes de Holesch (1910-1983), artiste d'origine hongroise et de renommée internationale. Denes de Holesch était un artiste équestre international. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment à New York, Beverly Hills, Boston, Chicago, Paris, Mexico, Montréal, Tokyo, Sydney et Madrid. Ses peintures de chevaux s'inscrivent dans l'un des sept thèmes suivants : polo, cow-boys, cirque, rodéo, chasse, corrida, hippodrome et course en liberté. Sa maîtrise du sujet a été comparée à celle de Picasso, Delacroix et Franc Marc. 1910 Denes Dezo George de Holesch est né le 9 février 1910 à Banska-Bystrica, Hongrie du Nord. Il était le troisième enfant et le plus jeune fils de Hugo de Holesch, architecte, et de Margit, née Wagner. Plusieurs générations de la famille de Holesch ont travaillé comme architectes professionnels. Il a étudié à l'Académie hongroise des beaux-arts de Budapest grâce à une bourse d'études. Au début de sa carrière, il a voyagé en Chine, au Japon, aux Philippines, à Java, à Bali et en Australie, où sa réputation s'est rapidement développée. Il y réalise des portraits à l'huile et des lithographies de Chinois, ainsi que des paysages à l'huile représentant la campagne locale, des scènes de canaux, de rues et de villes. Son exposition aux arts chinois, avec leur simplicité de lignes, a grandement influencé ses œuvres ultérieures. En 1939, il établit un studio à Lavender Bay, près de Sydney. En 1940, il a exposé aux Macquarie Galleries à Sydney. En 1944, il a épousé Joyce Greer, la pianiste de concert de Melbourne. En 1945, le couple s'installe à New York, où il s'intéresse de plus en plus aux chevaux. Il a exposé à la galerie Wildenstein, à la galerie Heldly et à la galerie FAR. En 1946, Holesch s'installe à Montréal où il expose à la Galerie nationale de Montréal. En 1947, il s'installe à Boston où il continue à peindre des portraits et des chevaux. Il y a exposé dans les galeries Ehrmann et Vose. Plus tard dans l'année, il se rend à San Francisco où il est invité à participer à l'exposition "Renoir to Picasso" qui se tient à la Maxwell Gallery.1946 Il s'installe à Montréal, au Canada, et expose à la Galerie nationale de Montréal. (Frederic Remington et Charles Russell) 1947 Au début de l'année, il s'installe à Boston et continue à peindre des portraits et des chevaux. En juin, il peint le portrait du doyen de la faculté de droit de Harvard, Erwin N. Griswold, et en octobre, ses œuvres sont exposées à la Galerie Intime de Margaret Brown, Newbury Street, à Boston. 1948 Il a réalisé une sculpture en argile représentant la tête d'Egon Petri, l'une des nombreuses sculptures en argile qu'il a produites. Il a également réalisé un certain nombre de sculptures sur bois. Ses peintures ont été choisies pour figurer dans une exposition de groupe à la National Gallery de San Francisco et dans l'importante et prestigieuse exposition "Renoir to Picasso" qui s'est tenue aux Maxwell's Galleries, 372 Sutter Street, à San Francisco. 1953 Ses œuvres sont incluses dans une exposition du groupe des impressionnistes qui se tient à la Ohana Gallery, à Londres. 1954 Il se rend à New York, où il est chargé de peindre Herbert Gasser, lauréat du prix Nobel de biochimie. 1955 Il retourne en Angleterre, puis se rend à Paris pour exposer à la galerie Marcel Lenoir...

Yona Lotan (1926-1998) Ingénieur et peintre. Yona Lotan est née en Lituanie. La famille s'est installée à Tel-Aviv, en Palestine, en 1936. Il a servi comme officier de haut rang dans...

Le cadre fabriqué par l'artiste est fait de verges, il s'agit d'un assemblage peint en techniques mixtes qui incorpore une chaussette. José Ramón Lerma, peintre paysagiste abstrait ...

Il s'agit d'une huile sur toile. Elle n'est pas signée. Yona Lotan (1926-1998) Ingénieur et peintre. Yona Lotan est née en Lituanie. La famille s'est installée à Tel-Aviv, en Palesti...

Il s'agit d'une peinture à l'huile lumineuse et colorée représentant un plateau de table avec des fruits. Banane, grenade et un verre d'eau. George Chemeche est né en Israël en 193...

Ses premières œuvres témoignent d'un intérêt pour le cubisme. Il s'est ensuite associé au surréalisme et a été l'un des plus fervents utilisateurs du dessin automatique, réalisant un...

Huile sur toile ou une scène de rue parisienne avec de charmantes boutiques et un parc. Signé en bas à droite et au verso. Ange Mozziconacci est né le 22 juin 1939 à Ajaccio, capi...

#9 Geeks and Gargoyles (pour Nelson Algren) Médias mixtes et collage Provenance : Obelisk Gallery, Boston, 1967 (étiquette au verso) le mot Chicago figure en bonne place dans cet...

Il s'agit d'une rare plaque en céramique peinte avec une glaçure émaillée par la célèbre artiste israélo-allemande Irene Awret. Elle est signée Awret Famed au verso. La céramique éma...

Harry Koursaros (1928-1986) Peaceable Kingdom, le bélier, 1983 Encadré 34 X 45. feuille 25.5 X 37 Signé à la main Provenance : Collection S de la Bank of Boston. porte une étiquette ...

Robin Winters (américaine, née en 1950), Untitled (Red Face) from "Cherry Block Series" 1986, monotype, crayon signé et daté en bas à droite, plaque : 6 "h x 8.5 "w, total (avec cad...

Robin Winters (Américain, né en 1950), Untitled (Red Face) from "Cherry Block Series" 1986, monotype, crayon signé et daté en bas à droite, plaque : 6 "h x 8.5 "l, total (avec cadre...

Louis Wolchonok était un peintre réaliste social et membre de la Woodstock Art Association. Ses œuvres ont été exposées au Whitney Museum of American Art, à la National Academy of De...

Provenance : Galeria Durban Cesar Segnini, Caracas Venezuela. Emerio Dario Lunar est né le 27 janvier 1940 à Cabimas, dans l'État de Zulia. Autodidacte en peinture, fait ses études...

William (Sunny) Weintraub, israélien (né en 1926) Huile sur masonite William Weintraub (Il était également connu sous le nom de Shlomo Weintraub et surnommé Sonny Weintraub) Genre :...

Peinture judaïque avec calligraphie hébraïque réalisée par un célèbre moderniste de Chicago. Alexander Raymond Katz (son prénom hongrois, Sandor, a été anglicisé en Alexander) est né...

L'image encadrée 33 X 45.5 est 29 X 41.5 Signé à la main en bas à gauche Signé et titré au verso Sylvia Carewe (1906-1981) était une femme artiste, peintre, écrivain et poète américaine. Née à New York de parents immigrés russes, Louis et Esther Kerewsky, elle a changé son nom de famille en "Carewe" en 1930. Carewe a fréquenté l'université Columbia et a poursuivi ses études avec Yasuo Kuniyoshi à l'Atelier 17 de New York, avec Hans Hoffman à New York et à Provincetown, dans le Massachusetts, et à la New School for Social Research. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Carewe a travaillé comme rédacteur publicitaire et artiste pour des agences à New York. Elle est devenue une artiste abstraite prolifique, utilisant divers médias, notamment des dessins de tapisserie pour la société de tapis d'Aubusson en France, des bannières en feutre, des collages en relief et ce qu'elle appelait des "peintures soufflées...

Aaron Fink (Américain, né en 1955) Signé à la main et daté 1986, au verso. La grande taille de la toile mesure approximativement : 72" x 66". Cette peinture fait partie de la série...

MacConnel, Kim Robert (Américain, Californie, né en 1946) Temple Chindambaram, Inde Médium : Collage de tirages de photos commerciales sur carton avec de l'acrylique, avec des inse...

Diti Almog (Israélien, né en 1960) CMMM, 1999 ; Acrylique sur contreplaqué d'avion ; Signé, daté et titré ; 12'' x 14'' ; Provenance : Baldwin Gallery (a) Gallery, Colorado. BIOGRAPHIE Né à Haïfa, Israël 1982 - 1986 Académie d'art de Bezalel, Jérusalem, Israël Vit et travaille à New York. Enseigne actuellement à l'Université de New York (NYU), New York EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2012 Inga Gallery, Tel Aviv, Israël 2009 Spacesurplus, New York 2008 Inga Gallery, Tel Aviv, Israël 2007 Wetterling Gallery, Stockholm, Suède 2006 Musée d'art de Tel Aviv, Tel Aviv, Israël 2004 Wetterling Gallery, Stockholm, Suède 2002 Wetterling Gallery, Stockholm, Suède 2000 Galerie Anne de Villepoix, Paris, France Baldwin Gallery, Aspen, Colorado Marianne Boesky Gallery, New York 1999 Baldwin Gallery, Aspen, Colorado 1998 Galerie Anne de Villepoix, Paris, France 1997 Marianne Boesky Gallery, New York Mitchell-Innes & Nash Gallery, New York 1996 Boesky & Callery Gallery, New York 1995 Artifact Gallery, Tel Aviv, Israël 1992 Artifact Gallery, Tel Aviv, Israël 1991 Artifact Gallery, Tel Aviv, Israël 1990 Artifact Gallery, Tel Aviv, Israël 1988 Musée d'Israël, Jérusalem, Israël Galerie Artifact, Tel Aviv, Israël 1987 Borgrashov Gallery, Tel Aviv, Israël EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2010 High Definition, Bezalel Gallery, Tel Aviv, Israël. Sous la direction de Ruti, directrice 2008 Reframing, CCA Andratx, Majorque, Espagne. Sous la direction de Barry Schwabsky 2007 Horizon, Elizabeth Foundation Galleries, New York 2004 Biennale de Sydney, Sydney, Australie 2000 Compression, Feigen Contemporary, New York Telesthesia Amnescopia, The School of The Art Institute of Chicago, Illinois New Work ; Abstraction, Hosfelt Gallery, San Francisco 1999 Christmas Paintings, Marianne Boesky Gallery, New York The Stroke, Exit Art, New York. Organisé par Ross Bleckner 1998 Painting Now and Forever, Matthew Marks Gallery, New York People, Places and Things, Marianne Boesky Gallery, New York 1996 Ceremonial, Apex Art, New York. Commissaire d'exposition : Barry Schwabsky (brochure publiée) 1995 Summer Group Show, Patrick Callery, New York Exposition collective d'été, Bravin Post Lee Gallery, New York 1994 Art Focus, Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv, Israël 1993 Locus, Fisher Gallery, University of Southern California, Los Angeles 1991 Perspective, Musée d'art de Tel Aviv, Tel Aviv, Israël 1990 Aperto, Biennale de Venise - La proposition israélienne, Musée d'art israélien, Ramat Gan, Israël Le musée en tant que collectionneur, Musée d'art de Tel Aviv, Tel Aviv, Israël Taille réelle, le sens du réel dans l'art récent, Musée d'Israël, Jérusalem (L'ouverture de l'exposition Nathan Cummings 20th Century Building) Présence féminine, Musée d'art de Tel Aviv, Tel Aviv, Israël 1988 Fresh Paint, Musée d'art de Tel Aviv, Tel Aviv, Israël 1986 Artistics Studios, Aika Brown...