Sculptures - Abstrait - Europe

Article : Objet en céramique Design/One : Otto Keramik, Allemagne Décennie : 1970s Cet objet vintage original de Studio Pottery a été conçu et produit par Otto Keramik dans...

Vintage Art Deco sculpture by Hagenauer, Vienna. Fabriqué vers 1930, corps en laiton avec revêtement en nickel. La panthère noire a été restaurée (peinture), femme en état original a...

Pendentif vintage italien en verre jaune brillant Le recâblage UL, l'auvent et la chaîne au choix seront appliqués après le point d'achat sans frais supplémentaires.       

Cette sculpture, réalisée dans les années 1990 par l'artiste de Mantoue Aldo Guarnieri, capture l'esprit de l'art d'avant-garde de son époque. Avec sa technique mixte sur bois, Guarn...

Antonine de Saint Pierre, signé. Sculpture abstraite en aluminium poli et incurvé sur son socle en travertin. Œuvre d'un artiste français contemporain. Dimensions : H 206 x L 99 x...

Une sculpture en céramique avec une décoration en glaçure brune par Tim Orr. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base, vers 1970.

Grande sculpture au sol unique de l'artiste danois Ole Bjørn Krüger (1922-2007) réalisée dans les années 1960 dans son propre atelier. Colonnes de stalagmites abstraites sculptées à ...

Celestite I est une sculpture unique en verre gris et transparent réalisée par l'artiste britannique Wayne Charmer. S'inspirant du moment où une masse de roche est littéralement fend...

Exceptionnelle sculpture sphère en céramique émaillée anthracite métallique d'Alessio Tasca, Italie. Intéressante forme de sphère extrudée avec une belle et exceptionnelle finition é...

Sculpture de piano à queue en verre d'art de Murano attribuée au design Barovier Circa 1950's. Incroyable sculpture de piano avec des pieds sculptés, des touches en pâte de verre et ...

Cette très belle et rare série de canards et canetons en laiton est faite de métal argenté et de laiton. Il s'agit d'une œuvre française très intéressante. Circa 1970.

Vase Amphora de Philipp Aduatz Edition limitée à 18 exemplaires Dimensions : D 57 x L 24 x H 100 cm MATERIAL : Polymère renforcé de fibres de verre, revêtement métallique. Dans le d...

Une sculpture en céramique "Bloc in motion" de Maarten Stuer. Cette pièce peut être placée à l'intérieur ou à l'extérieur. Monogramme de l'artiste sous la base. 2020. Pièce unique.

Moncilo Milovanovi (1921-2013, Serbie/ France) : "Abstraction" Sculpture unique en acier inoxydable poli Modèle d'un monument qui se dresse à Geugnon (71130) France à partir de 19...

Article : Objets en céramique, lot de 5 Concepteur et producteur : Otto Keramik, Allemagne Décennie : 1970s Ces objets de poterie Studio vintage originaux o...

Objet d'art décoratif, circa 1970 métal laqué. Il manque un peu de peinture sur la base.

Philippe Cheverny est connu pour ses pièces sculpturales brutalistes et obscures conçues et fabriquées dans les années 1950-1970. Ses œuvres sont depuis devenues très recherchées en ...

Une sculpture abstraite de Jean Amado. Ciment de basalte. France 1970

Article : Vase d'art en lave grasse, glaçure lourde brutaliste Producteur : Scheurich, Allemagne Décennie : 1970s Ce vase vintage original a été produit...

Groupe parien d'une scène de chasse représentant un homme agenouillé sur un arbre abattu avec ses chiens observant un terrier. Dimensions Hauteur 12,5 pouces Largeur 13 pouces Pr...

Article : Vase d'art en lave grasse, glaçage brutaliste lourd ensemble de 2 Producteur : Scheurich, Allemagne Décennie : 1970s Cet ensemble de vases vintage original a é...

Article : Objet en grès céramique, lot de 2 Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925-2005 Décennie : 1980...

Très Unique, et Elégant, Vénitien Italien, Lampe de Table Flamme, verre soufflé de Murano, jaune orange noir en pâte, composé par un sous-sol noir avec une ligne de finition blanche...

Pièce murale El Mar de Pepe Valenti Dimensions : D 7 x L 70 x H 190 cm. Matériaux : Acier inoxydable chromé. Inspirée par l'expérience immersive de l'installation El Marli, j'ai che...

Celestite II est une sculpture unique en verre gris et transparent réalisée par l'artiste britannique Wayne Charmer. S'inspirant du moment où une masse de roche est littéralement fen...

Article : Ensemble de 3 objets en céramique et grès Concepteur et producteur : Gerhard Liebenthron Informations : Gerhard Liebenthron, Brême 1925-2005 Décennie :...

le "gardien de sa propre sécurité", une sculpture profonde du talentueux Elvio Becheroni, est un complément frappant à la série "Amazonia", la forêt désenchantée, conçue en 1992. Ce ...

Ensemble sculpture de Christian Friedl Pièce unique. Dimensions : D 80 x L 130 x H 122 cm. MATERIAL : Hêtre, épicéa. Ensemble, ils racontent son histoire... Plus de 100 ans de vie ...

Undulating Crumpled Form No 70 est un récipient sculptural unique en céramique de l'artiste britannique Nicholas Arroyave-Portela, fait d'argile blanche de St. Thomas et d'émaux de g...

Sculpture de femme enceinte en Raku blanc craquelé, cuite et émaillée. Cette sculpture figurative a été réalisée à partir d'une combinaison de grès blanc et d'argile porcelaineuse. ...

Une petite sculpture rare de Jan Bowski circa 1980's, a une minuscule puce comme montré sur la photo vendu tel quel sur le bord.

Planet in White and Apple Green est une œuvre d'art sculpturale en verre unique et une pièce maîtresse de l'artiste suédoise Lena Bergström. Cette pièce fait partie d'un ensemble d'œ...

Fritz Schwegler - angle abstrait surdimensionné. Bois peint en jaune et rouge, signé F. Schwegler, installation abstraite en forme de triangle jaune avec des roues rouges, montée su...

Sculpture Light 32 de Laura Pasquino Unique en son genre Dimensions : D 32 x H 32 cm Matériau : Porcelaine blanche non émaillée. Laura Pasquino Incorporant des références aux ancie...

Le design original de ce magnifique vase est dû à Charles Rennie Mackintosh, architecte, designer et peintre écossais. Il était un représentant de ce que l'on appelle le mouvement de...

Sculpture géante de Murano en verre d'art soufflé à la bouche orange et transparent. Oiseau. Design italien, années 1960. Mesures : 60 x 21 x 12 cm. En parfait état.

Sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2018. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçonnées, indéchiffrables, incontrôlables ? Wayne Fischer est un artiste capable de créer des œuvres qui obligent à se poser des questions aussi émouvantes que celle-ci. S'il ne sait pas pourquoi, s'il ne peut expliquer les raisons profondes de sa recherche artistique, il connaît à coup sûr les rouages et les limites du processus artistique qu'il a inventé. Il n'a jamais dévié de la voie qu'il s'était tracée depuis l'université : traduire la vie. Les œuvres présentées ici montrent l'évolution de ses créations au cours des trente dernières années. Si Wayne Fischer a reçu plusieurs prix internationaux et a rapidement obtenu la reconnaissance de ses pairs en céramique, il n'en conserve pas moins une position singulière à la fois incontournable et dérangeante. Ses sculptures sont paradoxales, puissantes et sensuelles, et provoquent un certain malaise. Elles sont belles, charnelles, touchables, tout en étant en dehors de l'idée standard de la beauté. L'ambiguïté de l'attirance et du rejet est au cœur de cette évolution. Les pièces des années 80 et 90 s'imposent par leur taille, leur stature et leur symétrie, qui leur confèrent un équilibre. Ils suscitent la surprise, la curiosité et jouent sur des contrastes à la fois doux et agressifs. Ils font référence au corps, aux muscles, au torse, sans présenter une réalité exacte. Ils sont à double face, séduisants et énigmatiques. Les formes de Wayne s'inspirent des coquillages, des bivalves, parfois présentés comme flottant dans l'espace. Mais la référence du monde marin au mystérieux corps féminin n'a qu'une interprétation et seules l'histoire et l'émotion conditionnent la réaction du spectateur : il accepte ou refuse de voir, d'être séduit. Il est touché ou il s'enfuit. Les sculptures plus récentes sont appréciées dans la plénitude de leur volume rond et la recherche d'une pure beauté universelle. "Metamorphosis", l'œuvre récemment primée par la Fondation Bettencourt, est issue de cette série de pièces tournées au tour et déformées, ce qui pousse la porcelaine de l'intérieur de sorte que les renflements évoquent le mouvement des vagues ou la musculature de plusieurs corps. La précision, les ruptures nettes, l'assurance des lignes et des vallées témoignent de la puissance intérieure qui gouverne la création. L'énergie vitale exprimée est également ressentie par l'artiste comme l'origine de la céramique. Toutes les pièces sont incurvées et tendues. Elles ne présentent aucun marquage, aucun signe de la main, aucune empreinte, et donnent pourtant une impression de spontanéité, comme si un morceau d'argile tombé à terre trouvait sa forme par hasard. Selon les angles, le contenu devient "les origines du monde". La féminité et la sensualité sont exaltées. Inspirées du corps, avant et après la naissance, ou tout simplement de la mer, les parties de la sculpture se conjuguent autour d'une mystérieuse cavité intérieure, secrète et troublante. Le mur intérieur ne correspond pas à l'extérieur, il a ses propres volumes, ses déformations et son intimité. Les pièces présentent deux types d'intérieurs : l'un ouvert et partiellement découvert, l'autre totalement caché à l'intérieur. Les différences de leurs déformations respectives renforcent l'impression de vie : la représentation subjective des muscles et des os, des bourrelets poussés par une force intérieure, comme un mouvement viscéral de respiration. La surface de la céramique est craquelée mais douce et fine, reflétant même la lumière comme la peau. Les nuances de couleurs renforcent l'expression de la sensualité. L'alignement de la technique et de ce qu'elle fait voir et ressentir a rarement été aussi intimement réussi. Wayne Fischer a perfectionné sa technique dans les années 1970 et y est resté fidèle. Il ajoute des fibres à l'argile à porcelaine choisie pour sa blancheur afin de créer et d'accentuer le volume autour de l'espace vide, en assemblant des dalles ou des pièces jetées. Ensuite, il fabrique une autre pièce qui prend sa place à l'intérieur ; les deux pièces sont formées sans aucune marque de main avant ou après leur assemblage. Ces sculptures sont dites à double paroi. Les colorants sont appliqués à l'aérographe, puis vaporisés d'une couche de glacis transparent. La pièce est colorée à la manière d'un peintre maîtrisant la lumière. Les parties plus sombres accentuent l'ombre et la profondeur, les parties plus pâles s'avancent et se concentrent sur la lumière. Après une cuisson à 1250o Celsius, chaque pièce est sablée pour enlever la brillance mais laisser la transparence, un doux crépitement et une illusion optique de profondeur. Cette description ne tient pas compte de la complexité et de la maîtrise nécessaire de ce processus difficile et explique peut-être pourquoi cette technique fastidieuse n'a pas été reprise par d'autres céramistes. Elle exige une connaissance unique que Wayne Fischer revendique avec détermination. "Il faut sentir le matériau pour créer des pièces puissantes", explique-t-il. Une parfaite connaissance des matériaux est nécessaire pour exprimer ce que l'on souhaite, mais il est tout aussi important d'avoir quelque chose à dire avec cette technique. Wayne est avant tout un artiste. Dès son réveil, quoi qu'il fasse, Wayne est un artiste au point d'être parfois déconnecté de la réalité. Il ne fait aucune concession dans son processus, ni dans le temps qu'il consacre au travail. Il n'a pas cherché un emploi bien rémunéré, il n'a pas abandonné son art malgré les souffrances et les sacrifices, ou les tensions provoquées par son attitude intransigeante. Sa persévérance et son obstination ont permis de maintenir la qualité de ses sculptures au plus haut niveau. En dehors des tendances artistiques contemporaines, sans appartenir à aucun mouvement, sans référence à la sculpture du XXe siècle qui a privilégié d'autres matériaux et d'autres techniques, Wayne Fischer innove. Son style lui est propre. Elle parle du corps sans être figurative, mais n'est pas vraiment abstraite car les pièces exsudent l'érotisme. Dans le respect de la simplicité des formes (influencé pendant ses études par le travail de Barbara Hepworth), Wayne Fischer aborde l'inconscient et cherche à créer une discorde qu'il ressent lui-même en relation avec les œuvres de Bacon, Goya et Magdalena Abakanowicz. Il montre, comme le fait Bernard Dejonghe...

Sculpture abstraite en bois d'ébène réalisée par l'étudiant de l'Accademia di Belle Arte Venezia.

Woven Mandala (Lg I)" est une sculpture en verre soufflé, sculpté et taillé unique de l'artiste britannique Layne Rowe. Rowe puise son inspiration dans le littoral spectaculaire du ...

Sculpture abstraite en marbre à emboîtement Premesse d'Andrea Cascella (1919-1990), Italie 1980. Sculpture abstraite raffinée en marbre brun Napoléon Mouchette, composée de deux élém...

Cette œuvre d'art a été créée par l'artiste italien Ottorino Tonelli. Titre "Eva" Ottorino Tonelli est né en 1948 à Carrara, où il vit et travaille. Après avoir terminé ses études à ...

Cette sculpture abstraite en bronze, intense et engageante, a été créée par l'artiste italien Roberto vecchione. Le titre " Scultura Spezzata " traduit en " Sculpture brisée " est un...

Cette œuvre a été créée par l'artiste italien Alessandro Guierriero, il s'agit d'un multiple d'une série de spécimens réalisés en édition limitée non numérotée. L'ensemble est forgé ...

Il s'agit d'une attachante sculpture en bronze créée par l'artiste italienne Patrizia Guerresi, en 1986. La pièce est un multiple de 5000 spécimens sur une base en bois peinte en ver...

Objet sculptural abstrait unique de l'artiste danois Ole Bjørn Krüger (1922-2007) réalisé dans son propre studio dans les années 1970. L'objet est en grès chamotté et est émaillé d'u...

Article : Vase d'art en lave grasse version extra large Modèle : 408-40 Producteur : Scheurich, Allemagne Décennie : 1970s Ce vase vintage original...

Formes abstraites en laiton marquées Sarreid Ltd., Italie, vers 1970. Sm pyramide L : 5 1/4 X P : 5 1/4 X H : 5 1/4 po. Pyramide Md L : 5 5/8 X P : 5 5/8 X H : 6 po. Cube L : 5...

Une grande sculpture en céramique de Michel Lanos. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base. vers 1980-1990.

Il s'agit d'une fantastique sculpture en céramique faite à la main et à grande échelle, SIGNÉE à l'intérieur de la pièce supérieure (VOIR toutes les images détaillées et la vidéo). ...

Il s'agit d'une intéressante œuvre d'art multiple signée par l'auteur Vanni Viviani, un artiste bien connu des années 80' en Italie. Il s'agit d'un multiple d'une édition numérotée ...

Cette œuvre d'art a été créée par l'artiste italienne Rodica Tanasescu. Le titre de "Maratoneta" Marathonien. Rodica Tanasescu est née en Roumanie et vit et travaille aujourd'hui à M...

Iconique et rare paire de lampes de table Cubic Gaetano Sciolari, Italie, 1970,,,,Merveilleux état d'origine,,40 ans dans le métier,,je n'ai jamais rencontré la version de table de c...

Cette œuvre d'art attachante a été créée en 1978 par l'artiste italienne Fanna Roncoroni. Il s'agit d'un multiple de 1000 pièces. Le titre est "Forma ovale", ce qui se traduit par "F...

Cette pièce intéressante est une œuvre d'art réalisée par l'artiste italien Roberto Vecchione. Il s'agit d'un exemplaire multiple de 1000, signé. par l'artiste et numérotés réalisés...

Cette sculpture est unique, il n'en existe pas d'autre et elle a été réalisée en 1980 par le célèbre artiste italien Bruno Chersicla. Il s'agit d'une sculpture cinétique abstraite. ...

Cette œuvre d'art a été créée par l'artiste italien Piero Perin. Piero Perin est né en 1924, à Cervarese, près de Padua en Italie. Il a vécu et travaillé à Padoue où il a enseigné à ...

Bernard Dejonghe (1942), Totem exceptionnel en grès, France, 1980. Signature incisée en bas à droite Pièce unique.

Il s'agit d'une œuvre originale et ironique de l'artiste italien Eli Riva, un maître de la technique sculpturale. Les jumelles, le titre de l'œuvre, c'est un prototype, une pièce uni...

Cette intense sculpture abstraite en bronze a été créée par l'artiste italien Eli Riva à la fin du XXe siècle. L'œuvre est un multiple numéroté et signé de 500 exemplaires. Le titre ...

Magnifique et sculptural bougeoir en céramique conçu par Sam Baron pour Bosa. Il s'agit d'un bougeoir en céramique qui fait partie d'une collection comprenant d'autres designs aux fo...