Passer au contenu principal

Mobiles paille et sculptures cinétiques

à
1
1
937
326
117
97
71
1
1
1
Hauteur
à
Largeur
à
1
1
1
1
Matériau: Paille
Paravent en marqueterie de paille française
TOTEM "Et le cœur, le feu !" Sculpture mobile, formée de trois faces, une face de soleils noirs, une face de couleur de la Terre à la lumière, rendre visible son humeur, jouer avec l...
Catégorie

années 2010 Français Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Paille

Articles apparentés
Pare-étincelles en laiton Bustamante signé / Sculpture murale - Animaire
Sculpture murale ou écran de cheminée de l'artiste mexicain Sergio Bustamante représentant une ménagerie de faune et de flore dans un jardin d'Eden. Lions, girafes, oiseaux, papillon...
Catégorie

Milieu du XXe siècle Mexicain Artisanat Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Laiton, Cuivre

Paravent / séparateur de pièce moderne en sculpture de bois de Pierre Sarkis
Écran mural moderne en bois sculpté par Pierre Sarkis de la collection Celine. Inspiré par le rythme des vagues de l'océan, la beauté des mouvements fluides et la cadence féminine, par des éléments de base et des bois sélectionnés avec soin. Paravent artistique...
Catégorie

années 2010 Guatémaltèque Moderne Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Bois, Acajou

Sculpture en pierre abstraite d'un artiste inconnu du Japon
Un objet en pierre d'auteur inconnu provenant du Japon. La pierre est sculptée et polie. Forme très attrayante et haute qualité ; beau travail.
Catégorie

Fin du 20e siècle Japonais Mid-Century Modern Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Grès

Monumentale sculpture de sol ou paravent abstrait brutaliste en acier ou écran de séparation de pièce
Une sculpture brutale massive de l'ère Paul Evans et Harry Bertoia, vers les années 1970. Il s'agit d'une construction en acier soudé avec quelques recouvrements en laiton et en bron...
Catégorie

années 1970 Américain Brutalisme Vintage Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Acier

Paravent de table chinois avec panneau en pierre ollaire, vers 1850
Présents dans les intérieurs chinois dès la dynastie Tang (618-906), les paravents à panneaux décoratifs en pierre remplissaient de nombreuses fonctions en tant qu'architecture porta...
Catégorie

Milieu du XIXe siècle Chinois Qing Antiquités Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Stéatite

Planche d'équilibre marqueterie
Chaque planche d'équilibre est méticuleusement fabriquée à la main dans notre atelier des Black Mountains, au Royaume-Uni. Il fait partie intégrante de ...
Catégorie

années 2010 Gallois Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Bois

Planche d'équilibre marqueterie
Planche d'équilibre marqueterie
H 18,12 po l 30,32 po P 0,6 po
Assiette bleue spéciale Cola & Straw 2008 - Sculpture en verre soufflé Pop Art de John Miller
Inspiré par l'Americana, le travail de Miller vise à apporter une nouvelle lumière et une nouvelle perspective aux artefacts culturels souvent négligés mais omniprésents qui forment ...
Catégorie

Début des années 2000 Américain Postmoderne Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Verre brun, Verre d'art

Planche d'équilibre marqueterie
Chaque planche d'équilibre est méticuleusement fabriquée à la main dans notre atelier des Black Mountains, au Royaume-Uni. Il fait partie intégrante de tout programme de remise en f...
Catégorie

années 2010 Gallois Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Bois

Planche d'équilibre marqueterie
Planche d'équilibre marqueterie
H 18,12 po l 30,32 po P 0,6 po
Planche d'équilibre marqueterie
Chaque planche d'équilibre est méticuleusement fabriquée à la main dans notre atelier des Black Mountains, au Royaume-Uni. Il fait partie intégrante de ...
Catégorie

années 2010 Gallois Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Bois

Planche d'équilibre marqueterie
Planche d'équilibre marqueterie
H 18,12 po l 30,32 po P 0,6 po
Sculpture-Screen en laque de Jacques Jarrige
Sculpture/division de pièce en laque blanche peinte à la main par Jacques Jarrige. Le cadre ajouré incarne la ligne de Jarrige et trace une joyeuse danse abstraite sur quatre panneaux. L'espace s'anime : les vides et les pleins deviennent vibrants. Jacques Jarrige est né en 1962 dans une famille parisienne de collectionneurs d'art et de scientifiques. Dans sa jeunesse, il a grandi dans le quartier de St. Germain et a été frappé par l'intensité des sculptures africaines exposées dans les nombreuses galeries du quartier. Comment ont-ils pu susciter une telle réaction au plus profond d'eux-mêmes, comment des objets aussi simples en apparence ont-ils pu dégager autant de puissance ? C'est une question qui l'a interpellé. Jeune homme, il s'inscrit au département d'architecture de l'École nationale supérieure des beaux-arts, mais se sent frustré par l'étroitesse du programme. S'il apprécie les aspects fonctionnels, il déplore la monotonie des formes enseignées. Poussé par l'envie de faire des choses de ses mains, il abandonne l'école au profit de la fabrication d'objets de design sculptés fonctionnels. Son intérêt pour les relations spatiales l'a conduit à des explorations courageuses du vide et du volume dans son art et son design. Les œuvres de Moore et de Calder, ainsi que les meubles de George Nakashima et d'Alexandre Noll, l'ont encouragé à faire confiance à son intuition et à révéler les formes qu'il sentait à sa portée. Au lieu de poursuivre une approche décorative, il s'est engagé dans un dialogue permanent avec les humbles matériaux qu'il créait - une pratique pour laquelle il est devenu célèbre - en les façonnant, les sculptant et les modifiant patiemment avec de simples outils manuels. Aucun plan d'ensemble ou dessin élaboré ne s'est jamais interposé entre lui et le bois ou le métal qui lui parlait, qui parlait à son corps. Chaque geste physique informe le suivant, jusqu'à ce que la pièce finale émerge, incarnant chaque geste et impulsion qui a donné naissance aux œuvres, avec une concentration méditative tranquille que le lent processus de l'artisanat exige. En 1991, Jarrige est invité à rejoindre l'influente galerie d'avant-garde de Frederic de Luca...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Français Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Bois, Laque

Sculpture d'aigle en bois doré
Rarement français, 19ème siècle, Empire. Aigle de grande taille en bois sculpté et gesso doré, avec son corps entier, ses ailes repliées, ses serres prononcées, perché sur une boule....
Catégorie

Fin du XIXe siècle Français Empire Antiquités Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Gesso, Bois

Sculpture d'aigle en bois doré
Sculpture d'aigle en bois doré
H 32 po l 22 po P 13,5 po
Sculptures totems de séparation de pièce / paravents contemporains
Natasha Dakhli Totems/Cloisons de séparation, 2021 Matériau : Grès, émail blanc Dimension ; H 185 x 163 x 52 cm Sculptures totems modulaires en...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Français Mid-Century Modern Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Grès

Articles disponibles auparavant
Écran en marqueterie de paille française
TOTEM "Et le cœur, le feu !" Sculpture mobile, formée de trois faces, une face de soleils noirs, une face de couleur de la Terre à la lumière, rendre visible son humeur, jouer avec l...
Catégorie

années 2010 Français Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Paille

Écran en marqueterie de paille française
Écran en marqueterie de paille française
H 66,93 po l 15,75 po P 1,58 po
Écran en marqueterie de paille française
Totem "Et le cœur, le feu !" Sculpture mobile, formée de trois faces, une face de soleils noirs, une face de couleur de la Terre à la lumière, rendre visible son humeur, jouer avec l...
Catégorie

années 2010 Français Mobiles paille et sculptures cinétiques

Matériaux

Paille

Écran en marqueterie de paille française
Écran en marqueterie de paille française
H 66,93 po l 15,75 po P 1,58 po

Récemment consulté

Tout afficher