Décorations murales laine

79208 Tapisserie d'Aubusson française ancienne de la fin du 19e siècle, 06'00 x 08'10. Sanctuaire de splendeur tissée et d'art poétique, cette tapisserie française d'Aubusson en lain...

78549 Vintage Les Éditions d'Art de Rambouillet Tapisserie française, 04'09 x 05'01. Tissée non seulement avec de la laine mais aussi avec l'héritage de l'aristocratie française, cet...

Découvrez un charmant morceau d'histoire avec cette exquise tapisserie égyptienne vintage. Orné d'un ravissant motif enfantin inspiré des célèbres tapisseries de l'école Wissa Wassef...

Cette magnifique tapisserie a fait l'objet d'un nettoyage approfondi, d'une doublure à la main en tissu 100 % lin et d'une inspection méticuleuse par nos experts dans notre atelier. ...

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- parfait état d'origine - vers les années 1970 JR

Un monde tranquille, allongé, de corps abstraits et de symboles à la dérive. Languid Parts se déroule comme un rêve sans fin. Une figure abstraite se penche sur des panneaux de cou...

Tapisserie moderne du 20ème siècle réalisée par A.C.Bertrand, en parfait état de conservation. Prix négociable et livraison gratuite. Dimension : 175 cm x 100 cm.

Etonnante Tapisserie Française Ancienne Unique Carré Pêcheur Verdure Beige 7'4" x 7'10" (8' x 8') 224cm x 239cm Circa 1890 Cette pièce sera expédiée gratuitement dans le monde e...

Belle tapisserie à l'aiguille de la fin du 19e siècle, sous forme d'un fragment de bande ou de bordure, avec un joli motif floral et de belles couleurs, entièrement brodée à la main ...

Une tapisserie murale, en termes simples, est un textile spécifiquement conçu et tissé pour représenter une scène artistique dans le but de l'accrocher au mur. Les tapisseries ancien...

Exceptionnelle tapisserie 1/2 édition limitée "Pelops" avec certificat provenant d'une collection privée, 1964. Ateliers Pinton frères à Felletin, sous la supervision de Pierre Baudouin 2ex + 1EA Editeur Aram Iynedjian. La tapisserie sera vendue avec son certificat d'authenticité de la galerie. Dès le 15e siècle, le nom de Pinton est associé à la tapisserie d'Aubusson. Depuis lors, au fil des générations, la famille Pinton a largement contribué au développement de ce fabuleux patrimoine culturel jusqu'à la création, au XIXe siècle, de l'usine de Felletin, dans le département de la Creuse. Aujourd'hui encore, dans ces ateliers, les artisans exécutent les mêmes gestes corrects avec le même souci du détail et prolongent ainsi la chaîne de l'histoire de la tapisserie de tradition mais aussi contemporaine. La main des spécialistes, l'œil des designers et des teinturiers et le goût de la clientèle la plus exigeante trouvent leur sens dans le tissu des tapis. L'excellence du savoir-faire français, société du patrimoine vivant et gardienne du patrimoine culturel d'Aubusson, a toujours collaboré avec de grands artistes. Les œuvres de Charles Le Brun, Charles Lapicque, Pablo Picasso, Jean-Michel Othoniel, et bien d'autres grands noms du monde de la peinture, de l'architecture, du design, sont tombées dans les métiers à tisser et le savoir-faire ancestral de ce créateur creusois unique. Rédacteur en chef Aram Iynedjian Aram Iynedjian, galeriste lausannois et éditeur de tapisseries de Braque, Estève et Lapicque, ce dernier rencontre Pierre Baudouin, le plus célèbre des peintres cartonniers de l'époque. Celui qui a traduit les œuvres de Le Corbusier, Calder ou Picasso en tapisserie collabore ensuite avec Charles Lapicque et ils développeront une œuvre d'une grande richesse. Lapicque est venu réaliser ces deux sommets que sont "Pélops" et "Diane et Actéon". Je réalise que vous ne devriez jamais essayer de décrire une œuvre d'art Regardons ça. Admirons la science de la composition, la pureté linéaire, la perfection technique, la beauté des couleurs, la vérité du drame. Voyons, si nous le pouvons, la présence implacable du génie. "On comprendra maintenant qu'après avoir fondé un tableau sur l'amour de la tapisserie, il était relativement facile, et très tentant, de construire une tapisserie fidèle à mon tableau", explique l'artiste dans le catalogue de l'exposition. de la Galerie Verrière en 1970. Ce n'est qu'en 1961 qu'il commence à produire des cartons à la fois pour la tapisserie de la Lisse à Aubusson, mais aussi au Mobilier National, avec l'aide de Pierre Baudouin Charles Lapicque (1898-1988) Né en 1898 à Theizé (Rhône) dans une famille pratiquant à la fois les arts et les sciences, Charles Lapicque ne fait pas exception à la règle : doué pour la musique et le dessin, il est diplômé de l'École Centrale en 1921, travaille comme ingénieur jusqu'en 1928 avant d'intégrer en 1931 un laboratoire à la Faculté des Sciences de Paris, où il mène des recherches sur la perception des couleurs, couronnées par le titre de docteur en sciences physiques en 1938. Il étudie ainsi les réactions de l'œil devant une source lumineuse intense, à l'origine de la formation des images étoilées qu'il utilisera dans ses œuvres, et définit une théorie de l'étalement des couleurs dans l'espace qui bouleverse les règles de la Renaissance : "J'avais montré que la règle classique, celle de Vinci, préconisant de placer les bleus au loin, les rouges, les oranges et les jaunes au premier plan, est un non-sens ; il est plus logique, plus favorable de faire le contraire. " (Dans Le rouge et le bleu dans les arts, 1936) C'est vers 1920 que Charles Lapicque commence à peindre en Bretagne où il passe tous les étés depuis son enfance, d'abord sur le motif puis dans un atelier que son beau-père Jean Perrin, prix Nobel de physique, lui fait construire en 1927 ; il adopte alors définitivement le travail de mémoire, en accord avec l'art de la musique qu'il aime profondément et la philosophie bergsonienne de la connaissance : " C'est à nous de donner au réel une apparence qu'il n'a pas lui-même, une forme, une figure (...). " Sa production juvénile révèle d'emblée une grande originalité, oscillant entre figuration et abstraction qui s'entremêlent parfois : à côté de tableaux synthétiques par leur dessin simplifié et leurs aplats de couleurs, il conçoit un Hommage à Palestrina (1925), composé d'une grille dérivée du cubisme, entièrement abstrait, relayé par un Christ aux épines (1939), selon un principe qu'il développera après 1939, au gré de ses découvertes optiques. En effet, pendant les années de guerre, s'ouvre une période presque abstraite, celle du cadre bleu serré, appliqué sur des fonds allant du jaune au rouge et révélant un monde plus ou moins identifiable (Jeanne d'Arc traversant la Loire, 1940 ; série des Rencontres, 1940-1945). Exposé en 1929 par la galeriste Jeanne Bucher, Lapicque abandonne sa carrière scientifique en 1943 pour se consacrer entièrement à la peinture. Il poursuit son travail qui aboutit en 1946-1953 à des structures à ossature blanche ; leurs lignes beaucoup plus douces le conduisent au système de entrelacement noir ou blanc qui entoure des zones de couleur pure, le plus souvent en couleur unie. Avec La bataille de Waterloo en 1949, Lapicque utilise encore l'optique - le zoom sur une zone donnée - pour représenter des espaces aux perspectives multiples et aux temps décomposés. Ce nouvel intérêt pour la vivacité de la couleur se développe dans la période suivante, que l'on peut qualifier de flamboyante ou de baroque (1954-1963) : illustrée notamment par la série des lagunes bretonnes et des vues crépusculaires ou nocturnes de Venise à la lumière. Stars, que l'artiste lui-même qualifie de "bonbons audacieux", elle commence par le prix Raoul Dufy de la Biennale de Venise, décerné en 1953 à l'artiste qui en profite pour donner libre cours à sa passion pour la Sérénissime jusqu'en juillet 1956. Un autre point commun avec son frère aîné est l'expression du mouvement. Commencée en 1949 avec La Bataille de Waterloo puis en 1952 avec Dimanche aux regates, elle devient une obsession à partir de 1964, dans l'exploration de nouveaux thèmes, comme les différents plans de joueurs de tennis saisis au vol (1965), les scènes mythologiques et les tempêtes de mer. Ces années vertigineuses précèdent la dernière période de l'artiste : en atteignant l'âge adulte, il découvre la sérénité, révélée par une peinture maintenant à l'acrylique, beaucoup plus paisible de 1974, qui confine même à une naïveté enfantine à la fin de sa vie. Toute son œuvre comprend une étonnante diversité de thèmes, également nourris par ses voyages (Rome en 1957, Grèce en 1964, Hollande en 1974...), avec une prédilection pour la mer, les rochers, les voiliers, la musique, le tennis, les chevaux, les bêtes sauvages, mais aussi pour l'histoire et la mythologie, comme en témoignent les chevaliers, les rois et les dieux anciens. Il déploie également, dans une totale liberté créative, une grande variété de styles et d'orientations. Ayant été l'un des pionniers de l'art non figuratif, ouvrant ainsi la voie à des artistes comme Manessier, Bazaine, Vieira da Silva, De Staël, etc. Propriétaire de la nouvelle école non-figurative de Paris de l'après-guerre, Charles Lapicque revient ensuite à la figuration, dans une "nouvelle interprétation" de l'apparence, même s'il continue à côtoyer parfois l'abstraction. "Le dessin court après la couleur et la couleur après le dessin." Héritier des Fauves, Charles Lapicque joue comme eux sur les couleurs pures, dont les dissonances, associées à un dessin totalement libre et à une composition surchargée dans un espace multiple, en font un précurseur de la Nouvelle Figuration sous toutes ses formes : la Figuration narrative née en France au début des années 1960, représentée notamment par Gérard Fromanger, Erró, Bernard Rancillac et Gérard Guyomard ; la Figuration libre née au début des années 1980, marquée par Robert Combas, Hervé et Richard Di Rosa...

Fragment de tapisserie française du milieu du 19e siècle. Mesures : 8'3" de large x 7'9" de long

"Découvrez l'élégance intemporelle de "Scènes Galantes", une étonnante tapisserie française du début du XXe siècle présentant un motif médiéval inspiré du chef-d'œuvre du XVe siècle ...

XVIe siècle, tapisserie flamande en bois orné Flandre Bruxelles Cette belle et précieuse tapisserie, d'une grande finesse d'exécution et réalisée avec des fils de laine, a été co...

Petit Kilim persan de taille carrée de la fin du 20ème siècle avec un cheval debout sur un champ bleu ciel Mesures : 3'8'' x 3'9''. Elle appartenait à l'origine à un collectionneur...

Rare tapis ou tapisserie Jutland Flat Weave Mills, d'après un dessin de Verner Panton. Laine, coton et jute. Dans un état de conservation exceptionnel. Motifs géométriques répétitifs...

Voici une charmante tapisserie ou un tapis de style Aubusson de la fin du 20e siècle. des réserves de chasse en alternance avec des réserves florales. Les oiseaux sont bien détaill...

Tapisserie murale ou broderie de laine au petit point faite à la main, vers les années 1950, tendue sur un cadre en bois moderne. motif géométrique coloré. bon état.

- Tissu filé et tissé à la main - 2025 - Édition de 20 exemplaires. Cette tapisserie est le résultat d'une Collaboration entre Memòri Studio et l'ensemble des fileuses et tisserand...

Une tapisserie murale, en termes simples, est un textile spécifiquement conçu et tissé pour représenter une scène artistique dans le but de l'accrocher au mur. Les tapisseries ancien...

Fine tapisserie flamande de paysage en Verdure du 18e-19e siècle. La tapisserie en laine et soie est centrée sur une scène représentant un grand arbre sur un fond de forêt et une bor...

Tapisserie de moutons conçue par Studio Ahead. La tapisserie est réalisée en feutre de laine mérinos crème personnalisée provenant de moutons de Californie du Nord. Les formes fl...

"Jolie petite tapisserie française de la fin du 20ème siècle, présentant un beau dessin et de belles couleurs, tissée en métier jacquard par de la laine acrylique et du coton. "Taill...

Voici une magnifique tapisserie du XXe siècle qui capture l'essence des douces joies de la vie, de la fête, de la musique et surtout de l'amour. Dans un décor rustique, des bergers e...

Tapisserie mythologique du XVIIIe siècle en chinoiserie de Felletin, de dimensions 11'6 "H x 17'9 "W. Cette grande tapisserie mythologique représente une scène de forêt mythologiq...

Tapisserie d'Aubusson de 1940/50, française, faite à la main en laine et coton. Taille 310 x 210 cm. Un château à l'arrière-plan et une scène de chasse au premier plan, voilà une me...

Tapisserie d'Aubusson du 19ème siècle, scène de chasse - N° 1205 Grâce à notre atelier de restauration-conservation et aussi à notre savoir-faire, nous avons le plaisir de vous pré...

Tapisserie tissée en jacquard par Art de Lys, vers 1980 - Scène galante Louis XVI dans le style de Jean-Honoré Fragonard - 80 L × 128 H cm Artiste / Fabricant : Art de Lys Jacquard ...

Tapisserie d'Aubusson unique en son genre par Michel Degand pour Atelier Pinton. Edition 1/1 . Signé au recto avec la signature de Michel Degand et ...

Tapis tibétain du 1er quart du 20e siècle avec un motif de dragon à grande échelle. La laine est douce, la texture et la patine sont fabuleuses. Can peut également être utilisé pour ...

Panneau de tapisserie flamande à paysage en verdure du XVIIIe siècle, présentant une scène verdoyante avec de grands arbres et divers feuillages et comprenant un lac. Entouré d'une b...

Ces pièces uniques sont entièrement fabriquées à la main selon une technique traditionnelle mise au point au XIVe siècle par les Hutsuls, des montagnards qui habitent les montagnes d...

Textile Ce textile a probablement été réalisé au 20e siècle et est l'un des tissages les plus récents de la Collection Stella. Le magnifique bleu au centre des motifs était peut-êtr...

Tapisserie rustique franco-flamande, probablement de Lille ou d'Aubusson, de la fin du XVIIe siècle, représentant une scène rustique avec un groupe de personnes chantant et jouant de...

Charmante tapisserie du milieu du siècle dernier conçue par Maurice Ferreol (1906-1969) et tissée à l'Atelier Raymond Picaud à Aubusson, en France. Tissé à la main en laine, il date ...

A deux pas de la Tour Eiffel Nous sommes une entreprise familiale spécialisée dans l'achat, la vente et la location de voitures. expertise de tapisseries, tapis, kilims et textiles a...

SHAMASH est une décoration murale textile tissée à la main, nommée d'après l'ancien dieu mésopotamien du soleil. Il est tissé à la main en Turquie, par les femmes tisseuses d'Anatoli...

Très belle tapisserie d'Aubusson du 20ème siècle avec un dessin moderne du peintre français " Claude Picard ", représentant un coq et trois oiseaux parmi des feuillages, avec de bell...

Cette tapisserie longue et étroite a été conçue pour être placée entre les fenêtres. Le champ de sable présente un écu d'armes surmonté d'une couronne comtale et soutenu par des lion...

Tapisserie murale de Hanna Jung signée et datée de 1981

"Exquise tapisserie française du milieu du 20e siècle, présentant un design rappelant les peintures de François Boucher. Intitulée "Le Berger Galant", cette pièce captivante représen...

Cette étonnante pièce contemporaine d'art textile tissée à la main fait partie d'une collection de pièces uniques teintes dans la masse, conçues et produites par la tisseuse britanni...

Superbe tapisserie murale en macramé réalisée en Espagne dans les années 1970. Grand format. Tapisserie faite main composée de différentes textures et matériaux créant des motifs et ...

Tapisserie Art déco française France, vers 1970 Tissé à la main Signé : Bleynie.

Une tapisserie murale, en termes simples, est un textile spécifiquement conçu et tissé pour représenter une scène artistique dans le but de l'accrocher au mur. Les tapisseries ancien...

Tapis d'art Andy Warhol en édition limitée par Ege Axminster "Marilyn en bleu 1964 Danemark vers la fin du 20e siècle Image iconique de Marilyn Monroe par Andy Warhol Tissé en fib...

Tapisserie murale unique

Tapisserie baroque française en laine et soie du 17e siècle. Oeuvre de Felletin, ca 1690 France.

Le Texan Bruce Duderstadt a découvert sa passion pour les tapis alors qu'il suivait une formation d'architecte dans les bureaux du célèbre cabinet Ford, Powell & Carson. Il a utilisé...

Coiffe de chameau tissée de grande taille, très détaillée, avec des couleurs vives et fortes et de multiples glands de laine. Cette pièce est difficile à photographier sans un chamea...

Livraison gratuite dans le monde entier ! Découvrez la tapisserie "Buds" de l'artiste Liselotte Hofmeister. Ce tapis noué en laine est un chef-d'œuvre de l'artisanat allemand du mili...

Tapisserie du milieu du siècle conçue par Jean Lurcat (1892-1966) et tissée à l'Atelier Raymond Picaud à Aubusson, en France. Tissé à la main en laine, il date d'environ 1950 et s'in...

Très belle tapisserie Jaquar de la fin du 19ème siècle avec un beau dessin de " Carmen " et de belles couleurs dorées, fabrication mécanique Jaquar...

Une tapisserie murale, en termes simples, est un textile spécifiquement conçu et tissé pour représenter une scène artistique dans le but de l'accrocher au mur. Les tapisseries ancien...

Ancienne tapisserie mythologique flamande du 17ème siècle, de dimensions 9'1 H x 12'8 L, représentant La Cour d'Apollo, avec la divinité grecque Apollo à gauche avec sa lyre et sa gu...

Tapis européen vintage tissé à la main Tapisserie géométrique faite à la main Mesures : 6'3" x 9' 183cm x 275cm "Il s'agit d'un magnifique tapis européen vintage. Ce magnifi...

Il s'agit d'un très beau coussin ancien en tapisserie d'Aubusson du 19ème siècle avec des fleurs et un support en velours. Il mesure : 15 x 19 pouces. Excellent état. Expédition gr...

Ces pièces uniques sont entièrement fabriquées à la main selon une technique traditionnelle mise au point au XIVe siècle par les Hutsuls, des montagnards qui habitent les montagnes d...

Sculpture murale suspendue en fibre d'art de l'artiste du Michigan Jane Knight (1928-2013). vers les années 1980 Pièce à 9 éléments composée de corde de jute et de fils de laine rou...