USA - Impressions abstraites

Cette offre concerne la sérigraphie présentée ici. Mexico, 1945. Première édition. Plaque signée, édition limitée à 1000 exemplaires. Ces sérigraphies représentent divers types de vê...

Robert Natkin (Américain, 1930-2010) Sans titre, 1978 De la série Intimate Lighting Lithographie couleur sur papier vélin Signé, daté et numéroté au crayon en bas à gauche Edition 47...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 130, 1961. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

Mel Ramos Batman et Robin (carte postale signée), ca. 1991 Lithographie offset sur carte Signé à la main par l'artiste sur la partie inférieure de la face avant. Heldly dans son cad...

Cette peinture abstraite contemporaine de Roger Mudre présente une palette de tons froids avec une qualité irisée. Des cercles aux contours clairs se superposent dans des tons variés...

Edition limitée de 30 tirages Giclée de qualité musée sur CANVAS, signés et numérotés par l'artiste. Délai d'impression 1 semaine. Ce motif peut être suspendu de 4 façons, ce qui v...

Gravure abstraite française dynamique en noir et gris de l'artiste Julia Lan, vers 1980. Signé en bas à droite. Œuvre d'art originale sur papie...

Lithographie sur papier vélin. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'album, Ediciones Polígrafa, Redfern Gallery, 1979. Publié par Redfern Gallery...

Lithographie sur papier de boucherie. Signé en bas au milieu de la plaque au stylo bleu. Une des 21 lithographies signées et non numérotées, cette impression est à l'encre grise/bleue. Au centre d'un champ de couleur gris-bleu qui semble avoir été récuré par de la laine d'acier, Ricard a griffonné "Taxis / Kill or be killed". L'œuvre de Ricard regorge de références propres à la vie new-yorkaise, comme cet avertissement ironique à ceux qui se battent pour un taxi à l'heure de pointe. En tant que poète et critique d'art publié, Ricard a souvent brouillé les frontières entre la poésie et l'art visuel. La poésie confessionnelle de Ricard, peinte et écrite à la main, est presque toujours accompagnée de la signature démesurée de l'artiste, intégrée à la composition ou placée en son centre. Ici, Ricard a signé son nom au stylo bleu, au lieu du crayon typique des gravures. Cette confiance (et l'allure de Ricard avec ses yeux de chambre) attire l'attention d'Andy Warhol, et le jeune René (anciennement Albert Napoléon Ricard) devient son protégé. Il apparaîtra dans trois films sur Warhol, jouant même le rôle du fondateur de la Factory dans "Andy Warhol Story". Warhol appellera plus tard le célèbre Ricard, à la langue acide, "le George Sanders du Lower East Side, le Rex Reed du monde de l'art". Au début des années 1980, René Ricard...

Cette affiche originale signée, intitulée Expo de Gravures de la Guild Graphique, a été créée par l'artiste franco-canadien Julien Lacroix pour une exposition. L'affiche, publiée en ...

photographie à grande échelle de compositions colorées hypnotisantes de peintures de nuages liquides dans l'eau, paysages liquides abstraits hypnotisants de l'ensemble des œuvres int...

Richard SERRA Ronds forgés (signé à la main), 2019 Affiche lithographique offset (signée par Richard Serra) 26 × 40 pouces Signée au feutre noir au recto par Richard Serra. Non encad...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 157, 1966. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

Ce paysage abstrait imprimé en édition limitée par Ken Elliott présente une palette chaude et vibrante et capture un paysage avec le soleil juste à l'horizon. La peinture a un style ...

Ce paysage abstrait imprimé en édition limitée par Ken Elliott présente une palette chaude et vibrante et capture un paysage avec le soleil juste à l'horizon. La peinture a un style ...

Cette œuvre d'art intitulée "Terrestrial Decade" 1982 est une sérigraphie en couleur sur papier vélin de l'artiste américain Roy Ahlgren, 1927-2011. Elle est signée, titrée, datée et...

BURTON VAN DEUSEN Sans titre (de la collection Artsounds), 1986 impression offset couleur, ed. 200 12 x 12 cm. 30.5 x 30,5 cm. Edition 49/100 signé et numéroté au crayon par l'art...

Lithographie et pochoir sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'album Miró : Cartones, 1959-1965, October - November...

Lithographie sur papier vélin de Rives. Inscription : signé à la main et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du folio, Variations sur l'imaginaire, 1972. Publié p...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° ...

photographie à grande échelle de compositions colorées hypnotisantes de peintures de nuages liquides dans l'eau, paysages liquides abstraits hypnotisants issus de l'ensemble d'œuvres...

À PROPOS DE CETTE PIÈCE : Inspirés par la lumière chaude, les panoramas ouverts et les couleurs saturées de son lieu de naissance (la Californie du Sud), les collages de Julianna Go...

Jean Marie Haessle, franco-américain (1939-) Sérigraphie Signé à la main au crayon et numéroté Le rêve d'Elana (fond rouge) 1980 Jean Marie Haessle est né en 1939 en Alsace, Buhl,...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 161, 1966. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

Josep Guinovart (Espagne, 1927-2007) Imatge i ocell", 1991 techniques mixtes sur papier 19.7 x 27.6 in. (50 x 70 cm.) Edition de 150 ID : GUI1205-003-150_5 Signé par l'auteur _______...

Signé et numéroté de l'édition de 50. Les gravures de Bozon sont souvent un équilibre entre abstraction et paysage, qu'il crée à la pointe sèche et à l'aquatinte. Il a décidé de ne ...

Pour célébrer l'ultime festival new-yorkais du Lincoln Center, Summer for the City, l'artiste Rico Gatson, basé à Brooklyn, a créé une image dynamique aux couleurs audacieuses rayonn...

Cette impression abstraite à édition limitée, "Blueberry Hill", par Sofie Swann est une édition de 95 exemplaires. Imprimé sur toile, ce giclée est livré encadré dans un cadre flotta...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 119, 1960. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

Pochoir de couleur avec des encres gouaches denses sur papier vélin. Non signé et non numéroté, avec titre imprimé dessiné par Delaunay, en haut à gauche, tel qu'il a été publié. Bon...

Myril Adler "Grotte magique c.1960s Collagraphie encre sur papier 2.25 "x2.25" sans cadre Titre au crayon, cachet de la succession Myril Adler, est née le 22 septembre 1920 à Vitebs...

Sérigraphie en couleurs avec encres émaillées et texture goudronnée sur carton musée 2 plis.

Lithographie sur papier vélin. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'album, Ediciones Polígrafa, Redfern Gallery, 1979. Publié par Redfern Gallery...

Très bonne impression de cette affiche lithographique offset en couleurs sur papier vélin blanc épais.

Stephen Powers Tout est merdique sauf l'amour, ca. 2012 Sérigraphie en couleurs sur papier Coventry Rag 254 GSM Signé à la main et numéroté 18/50 par l'artiste sur le recto en bas à ...

Evelyn B. Johnson était une artiste optique américaine. Elle s'est spécialisée dans les formes géométriques abstraites aux couleurs vives dont l'ombrage imite les effets de l'éclaira...

**SUPER VENTE ANNUELLE JUSQU'AU 15 AVRIL SEULEMENT** *Ce prix ne sera pas répété cette année - Profitez-en ! Édition limitée de 30 impressions Giclée de qualité musée...

Studland Bay Cove, qui fait partie de la série "Coast Paintings". Créées en 2019, les "Coast Paintings" sont des peintures d'action colorées qui traduisent l'énergie, l'excitation et...

Le Seder de Tobiasse montre un groupe de onze hommes, femmes et enfants assis et debout autour de la table du Seder sur un fond orange. Cette lithographie originale est en bon ét...

Cette affiche de l'exposition "Image after Image" au Louisiana Museum of Modern Art, qui s'est tenue du 4 février au 29 mai 2005, a été imprimée à l'origine par Verlag der Buchhandlu...

Artistics : Robert Motherwell, Américain (1915 - 1991) Titre : No. 6 de Trois poèmes, collaboration avec Octavio Paz Année : 1987 Moyen : Lithographie sur Japon avec Chine Colle Edit...

Gravure sur papier vélin de Rives BFK. Format du papier : 11,5 x 9 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album Lysistrata, 1934. Publi...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait de Derrière le miroir, Hom...

Ce site composition V" est une sérigraphie de 20" x 27" réalisée par l'artiste David Mladjovic. Elle représente une composition abstraite de champs de couleurs dynamiques en bleu et...

Marius Sznajderman était un peintre, graveur et scénographe vivant et travaillant aux États-Unis. Né à Paris en 1926, ses parents juifs avaient émigré de Pologne en France en 1923. En novembre 1942, la famille a fui la France occupée par les nazis pour l'Espagne avant de s'installer à Caracas, au Venezuela. Il a fréquenté l'École des beaux-arts de Caracas, où il a eu pour professeurs l'illustrateur Ramon Martin Durban, le scénographe Charles Ventrillon-Horber et le peintre Rafael Monasterios. Il a immigré aux États-Unis en 1949, où il a obtenu une licence en beaux-arts et une maîtrise en beaux-arts à l'université Columbia de New York. Il s'est installé à Hackensack, dans le New Jersey, où il a vécu et possédé un studio pendant plus de 50 ans avant de déménager à Amherst, dans le Massachusetts, en 2015. Son œuvre, qui comprend des peintures, des gravures et des collages, ainsi que des décors, figure dans plus de 45 collections de musées et d'institutions publiques aux États-Unis, en Amérique latine et en Israël. Il a organisé plus de 40 expositions personnelles dans des galeries et des musées et a participé à plus de 75 expositions collectives dans le monde entier. Il a participé à la fondation du Taller Libre de Arte, un atelier expérimental pour les arts visuels, parrainé par le ministère de l'éducation. Le Taller Libre de Arte était un centre où les jeunes artistes pouvaient travailler et rencontrer des critiques et des intellectuels pour discuter des idées d'avant-garde et des tendances artistiques d'Europe et d'Amérique latine. Parmi les artistes qui ont participé au Taller Libre de Arte, citons Ramón Vásquez Brito, Carlos González Bogen, Luis Guevara Moreno, Mateo Manaure, Virgilio Trómpiz, Alirio Oramas, Dora Hersen, Alejandro Otero, Jesús Rafael Soto, Pascual Navarro, Aimée Battistini, José Fernández Díaz, Narciso Debourg, Oswaldo Vigas et Perán Erminy. Les premières œuvres de Sznajderman en tant qu'étudiant et jeune artiste montrent l'influence du cubisme et de l'expressionnisme avec des sujets allant des figures aux natures mortes en passant par les paysages vénézuéliens. Son œuvre explore souvent les thèmes, l'art et l'architecture de l'Amérique latine. En 1948, Sznajderman a reçu le prix des étudiants en art pour une aquarelle dans le cadre de l'exposition annuelle de la National Gallery. En 1949, Sznajderman a présenté une exposition personnelle au Taller Libre de Arte. Le catalogue de l'exposition a été rédigé par Sergio Antillano, un éminent écrivain et critique vénézuélien. La même année, Sznajderman a immigré aux États-Unis pour étudier à l'université de Columbia, où il a étudié avec le scénographe J. Woodman Thompson et le graveur Hans Alexander Mueller. Il a obtenu une licence en sciences avec une spécialisation en conception scénique en 1953, après quoi il a été appelé sous les drapeaux dans l'armée américaine. Dans l'armée, il a travaillé comme artiste-illustrateur et a terminé son service en 1955. Il est retourné à Columbia grâce au G.I Bill pour s'inscrire au Teachers College, où il a obtenu un Master of Fine Arts en éducation artistique. Dans les années 1950, Sznajderman a créé des décors pour le Circle in the Square Theatre, le Théâtre d'art français et la Felix Fibish Dance Company, tous à New York. À la fin des années 1950, cependant, il s'est tourné vers les beaux-arts et l'enseignement. En 1960, Sznajderman fait partie des trois fondateurs, avec les peintres Sam Weinik et BenNew, de la Modern Artists Guild (MAG), une association d'artistes modernes travaillant dans le nord du New Jersey. Esther Rosen, Alexandra Merker, Erna Weill, Jerry Goldman, Lillian Marzell et Evelyn Wilson comptent parmi les premiers membres du MAG. Dans les années 1950, 1960 et 1970, outre la peinture et la gravure, Sznajderman a enseigné l'art, l'histoire de l'art et le design dans un certain nombre d'institutions, dont l'université de New York, la School of Visual Arts, l'université Fairleigh Dickinson et la Ridgewood (N.J.) School of Art. Il a également enseigné l'art dans les écoles publiques du New Jersey grâce à des subventions fédérales et nationales. Au cours de cette période, l'œuvre de Sznajderman va des dessins, gravures sur bois et lithographies aux aquarelles, peintures acryliques et collages. Il a réalisé des natures mortes, des figures, des paysages et des marines. Il s'est inspiré des souvenirs, de la culture et du folklore vénézuéliens, de l'art mexicain et de l'imagerie Pre-Columbian, ainsi que de l'architecture et du théâtre. D'autres œuvres ont été inspirées par la mythologie grecque et la Commedia dell'arte. Des événements contemporains, tels que la guerre du Vietnam et l'assassinat du Rev. Martin Luther King, Jr, a également inspiré certaines œuvres. De 1974 à 1983, Sznajderman a été directeur de la Galeria Azzurra à New York pour le Conseil national de la culture et des beaux-arts du Venezuela (CONAC), tout en continuant à peindre et à exposer. De 1980 à 1986, il a supervisé la sélection et la coordination des éditions internationales de gravures pour AGPA (Actualidad Grafica - Panamericana), un projet de la Latin American Container Corporation of America (plus tard Smurfit Carton de Venezuela). Tout au long de sa carrière, Sznajderman a également exploré des thèmes juifs, notamment des œuvres en mémoire de l'Holocauste. En 1988, il réalise une estampe en édition limitée, en collaboration avec son oncle, le journaliste et auteur yiddish S.L. Shneiderman, à l'occasion de son 80e anniversaire. L'impression comprenait un poème de Shneiderman datant de 1938, "Elegy for My Shtetl", écrit en yiddish. Le texte en yiddish a été composé à l'aide de la dernière machine à linotyper utilisée pour imprimer le journal yiddish The Forward, basé à New York. En 1989, il a conçu et supervisé la production d'un monument commémoratif de l'Holocauste pour le Temple Beth El à Hackensack, dans le New Jersey. D'autres travaux ont exploré les camps de concentration et d'extermination nazis, le gouvernement de Vichy et l'Holocauste en France. Pendant de nombreuses années, Sznajderman a entretenu une profonde amitié et une relation créative intime avec le peintre vénézuélien Oswaldo Vigas. En 1987, à la suite d'un voyage des deux familles dans les Andes vénézuéliennes, une exposition à deux de paysages de Sznajderman et Vener a été organisée au vénérable Ateneo de Caracas, Galeria los Espacios Calidos. En 1991, le musée d'art contemporain de Caracas a présenté une rétrospective de l'œuvre de Sznajderman. En 2001, Sznajderman a commencé une série de collages et de constructions de collages en utilisant le yiddish comme leitmotiv. Une sélection de ces œuvres a été exposée au Yiddish Book Center, Amherst, Massachusetts en 2005-2006. En 2005, le poète vénézuélien Hugo Brett Figueroa a publié le livre "Scargot" avec des illustrations de Sznajderman. Sznajderman a également illustré le livre "Who Were the Pre-Columbian ?" (1993) de Bernard Barken Kaufman et "Magicismos", un recueil de poèmes du poète vénézuélien Enrique Hernandez D'Jesus, publié en 1989. En 2007, le projet de peinture murale de la révolte du ghetto de Varsovie et une série de gravures sur bois des camps de concentration nazis créée en 1958 et 1959, a été exposée au Puffin Cultural Forum à Teaneck, dans le New Jersey[8] En 2011 et 2012, il a produit la série de collages sur papier " Yanaka " et une grande construction de collages utilisant le Chiyogami - papier imprimé traditionnel japonais - acheté en 1990 à Tokyo. En 2011, Sznajderman a créé sept collages en utilisant comme matériau des lithographies non autorisées de Salvador Dali. Les collages ont été reproduits dans un livret à tirage limité intitulé "Dali, Dumas et moi". Le livret décrit une série d'événements impliquant le peintre et graveur Jorge Dumas, qui avait imprimé les lithographies de Dali...

Ce paysage giclé en édition limitée de Molly Doe Wensberg est édité à 195 exemplaires. Elle présente une palette de bleus et de verts froids et capture une scène de paysage avec un f...

Luis Feito (Espagne, 1929-2021) Guadarrama IV", 2004 monotype en creux sur papier 55.2 x 39.4 in. (140 x 100 cm.) Edition de 76 Non encadré ID : FEI1051-062 Signé par l'auteur

Artiste : Joan Miro Titre : Planche 6 Portefeuille : Peintures sur Cartons Médium : Lithographie Date : 1965 Édition : Non numéroté Taille du cadre : 21 1/4" x 17 1/4" Taille de la f...

Il s'agit d'une œuvre unique, non encadrée, réalisée au crayon de couleur et au collage sur un tirage aux pigments d'archives. Voir la galerie d'images pour un exemple de possibilité...

Magnifique lithographie en couleurs primaires et secondaires. Papier lourd avec de beaux bords. Signé et daté 1988 au crayon par l'artiste au recto et à nouveau daté et titré au vers...

Cette œuvre intitulée "Tapestry" c.1990, est une gravure sur bois originale en couleurs sur papier fin de l'artiste américaine de renom Ruth Leaf, 1923-2015. Elle est signée, titrée ...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait du volume Derrière le miro...

Stanton Macdonald-Wright Séquence de bois sur papier glacé 1966-67 Le printemps qui s'en va hésite Il semble s'agir d'une épreuve d'artiste. Le texte et la signature au crayon son...

"Tête de Batista", une gravure abstraite miniature moderne du milieu du siècle dernier de l'artiste californien Richard W. Downs (américain, né en 1934). Cette délicate gravure de pe...

Terry Winters Modèles pour images synthétiques, 1994 Taille douce avec aquatinte sur Gampi déposé sur papier Lana Gravure 19 3/8 x 22 1/4 pouces Edition de 35

Alistair Grant était un personnage familier de la scène artistique londonienne. Plus connu comme graveur, il a passé toute sa carrière d'enseignant au département de gravure du Royal...

Linogravure sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume, XXe Siècle, n°4, Noël 1938. Publié et imprimé sous la dire...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Derrière le miroir, N° 155, 1965. Publié par Aimé Maeght, ...

Méduse Eau-forte et aquatinte imprimée en couleurs, 1958 Signé, titré, numéroté et daté au crayon (voir photos) Edition : 50 (25/50) Gravure et aquatinte imprimées en co...

Jackie Ferrara Sans titre, extrait de l'Atelier International Portfolio, 1986 Gravure coloriée à la main sur papier avec des bords enlevés. Tampons de l'éditeur et de l'imprimeur. Si...