Lampes de table Ara de Philippe Starck pour Flos, 1988

Le designer Philippe Starck (né en 1949) a dit un jour : "Rien n'existe sans lumière. La lumière est tout". Il n'est donc pas surprenant que le prolifique créateur français se soit essayé à de nombreux designs-Light, qui cherchent tous à repousser les limites de la forme d'une manière ou d'une autre. La lampe de table Ara, nommée d'après la fille aînée de Starck, est l'une des nombreuses conceptions d'éclairage qu'il a créées pour le fabricant italien FLOS, qui est à l'origine de certaines des lampes les plus inventives de l'histoire.

Le luminaire est sorti en 1988, six ans après qu'une commande de réaménagement des salons privés du palais de l'Élysée pour le président de l'époque, François Mitterrand, a propulsé Starck au rang de star mondiale du design. La lampe de table Ara se compose d'une simple base en métal chromé et d'une tige inclinée, sur laquelle repose un "abat-jour" en forme de Horn que l'on peut faire pivoter pour orienter la lumière. Il contient une seule ampoule halogène. La nature exagérée et inattendue de la forme est typique de l'approche de Starck qui pousse à la réflexion sur le design; il manipule souvent les objets juste assez, obligeant le spectateur à les contempler et à les remettre en question.

Fils d'un ingénieur aéronautique, Starck est également enclin à jouer avec la fonctionnalité et la mécanique ; sur le Horn, la lumière est activée non pas par un interrupteur externe ou une tirette, mais simplement en pointant la forme de la corne vers le haut ou vers le bas. La lampe de table Ara, qui fait partie des collections permanentes du Museum of Modern Art et du Victoria & Albert Museum, n'est plus commercialisée par FLOS. Il n'est disponible que par le biais de la revente.

Nom omniprésent dans le monde de l'architecture et du design contemporains, Philippe Starck a tout créé, des intérieurs d'hôtel aux yachts de luxe en passant par les brosses à dents et les bouilloires. Pourtant, pour chaque projet de son portefeuille varié, Starck a conservé une signature instantanément reconnaissable : un look qui est dynamique, épuré, fluide et plein d'esprit.

Fils d'un ingénieur aéronautique, Starck a étudié la décoration intérieure à l'École Nissim de Camondo à Paris. Il a commencé sa carrière de designer dans les années 1970 en décorant des boîtes de nuit de la ville, et sa réputation de créateur d'intérieurs fougueux et originaux lui a valu d'être chargé en 1983 par le président français François Mitterrand de concevoir les appartements privés du palais de l'Élysée. M. Starck s'est fait connaître sur la scène internationale en 1988 en concevant les intérieurs de l'hôtel Royalton à New York, un environnement d'une nouveauté frappante, avec des moquettes et des tissus d'ameublement dans les tons des bijoux et des meubles dotés de cadres en aluminium moulé de forme organique. Il a poursuivi sur sa lancée en 1990 avec un réaménagement tout aussi impressionnant de l'hôtel Paramount à Manhattan, un projet qui comportait des meubles surdimensionnés ainsi que des têtes de lit imitant des peintures de vieux maîtres .

À l'instar de leur créateur, les meubles signés Starck semblent apprécier l'attention. Des modèles tels que le fauteuil club cunéiforme de la série J, l'imposant fauteuil Costes en acajou moulé, la lampe de table provocante Ara ou le sinueux tabouret WW ne manquent jamais de faire sourciller. D'autres pièces de Starck font des clins d'œil postmodernes à des designs historiques. Son fauteuil Louis Ghost en polycarbonate donne une nouvelle tournure au mobilier Louis XVI ; sa chaise Out-In offre une version futuriste de la classique chaise anglaise à haut dossier . Mais malgré tout son flair, Starck conserve une vision populiste du design. Alors que l'un de ses fauteuils Prince de Fribourg et Treyer en édition limitée peut coûter 7 000 dollars, une chaise en plastique de Starck pour la société italienne Kartell est disponible pour environ 250 dollars. Comme vous le verrez sur 1stDibs, les meubles de Philippe Starck sont audacieux et peuvent ajouter une touche d'humour bienvenue même dans les décors les plus traditionnels.