Expressionistische Kunst

Medium: Original-Holzschnitt. Katalognummer Roethel 105. Gedruckt 1938 in Paris für die Kunstzeitschrift XXe Siecle (Ausgabe Nr. 3). Bildgröße: 8 1/2 x 8 3/4 Zoll (217 x 220 mm). Bla...

Paar Landschaften: Dijon Frankreich, Burgund-Kanal Jean Boulay (Franzose, 1937-1994) Öl auf Leinwand Unterzeichnet und datiert 21 1/2 x 15 Zoll (pro Stück) Die beiden Landschaftsbi...

Grüner Garten von Janet Keith [2020] Original Acrylfarbe auf schwerem Aquarellpapier Bildgröße: H:100 cm x B:70 cm Komplette Größe des ungerahmten Werks: H:100 cm x B:70 cm x T:0,10...

In dieser lebendigen Verschmelzung von Emotionen und Farben habe ich Acrylfarben, Ölpastellkreiden und Buntstifte übereinandergelegt, um einen Garten voller Bewegung zu schaffen. Mei...

Handverschönertes Giclée auf Leinwand Limitierte Auflage von 135 Stück Handsigniert von Todd White Inklusive COA 2021 Todd Whiting fängt Restaurant-, Nacht- und Hollywoodszenen mit...

Original Lichtdruck nach Gustav Klimts Bauerngarten mit Sonnenblumen aus dem Jahr 1913. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Staatsdruc...

Pierre AMBROGIANI (1907-1985) Haus inmitten von Lavendel, 1974 Original-Lithographie (Werkstatt Gourdon) Signiert mit dem Stempel des Künstlers Auf Vellum 38 x 28 cm (ca. 14,9 x 11 ...

Medium: Original-Lithographie. Gedruckt 1920 auf glattem Velin für die Mappe Deutsche Graphiker der Gegenwart, erschienen in Leipzig bei Klinkhardt & Biermann in einer Auflage von 50...

Mein Engel-Gemälde ist ein 40 mal 30 Zoll großes, in Galerie verpacktes Acrylbild auf Leinwand und eine persönliche Vision aus meiner Fantasie. Es stellt das dar, was ich als Engel e...

Ein lebhaftes Gemälde, das eine von Pappeln gesäumte Allee in Herbstfarben zeigt, mit einer sehr großen, zentral platzierten gelben Pappel als Hauptdarsteller. Möglicherweise eine am...

In diesem Kunstwerk habe ich mich mit dem Zusammenspiel von Licht und Emotionen beschäftigt und Acryl, Aquarell und Tinte vermischt, um Schichten von Tiefe zu erzeugen. Inspiriert vo...

Medium: Original-Radierung und Kaltnadel. Ein reicher, dunkler Abdruck auf Bütten, gedruckt im Jahr 1900 und veröffentlicht in Paris für die Revue de l'art ancien et moderne. Platten...

Giner Bueno (1935-2000) Maler aus Alicante, Sohn des Malers Luis Giner Valls. Er studierte an der Kunstgewerbeschule von Valencia und schloss sein Studium in Paris ab, wo er in sei...

In einer solchen Welt, die so chaotisch ist. Fallen und Zaubersprüche im Umlauf. Den eigenen Frieden zu finden, kann sehr anstrengend sein. Das Leben leben, sehr. Der Mensch kann ni...

ROBERT PHILIPPI (Österreicher 1877-1959) KNEELING NUDE. ca. 1923 (Chrastek, Widder 2019, S. 162, N° 461) (in der Rifkind Collection, LACMA: Aus ein...

Versandverfahren Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. Üb...

Medium: Original-Holzschnitt. Dieser Abdruck auf Velin wurde 1919 für Das Kestnerbuch gedruckt, eine wichtige Sammlung von Originalgrafiken, die auf dem Höhepunkt des deutschen Expre...

"Die Schule von Paris" Isis Kischka wurde am 26. Oktober 1908 in Paris als Tochter einer polnisch-jüdischen Familie geboren, die zwei Jahre zuvor aus der Ukraine eingewandert war. ...

Versandverfahren Schiffe in einem gut geschützten Krater aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. ...

Versandverfahren Wird in einer gut geschützten Röhre versandt. Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. Über d...

Gerahmt 21 X 18 Leinwand 13 X 10 Henri Maurice D'Anty, eingetragener französischer Künstler,Henry d'Anty 1910-1998 Geboren 1910 in Belleville, Frankreich. Gestorben am 4. Dezember ...

Künstler/Designer; Hersteller: Francis Newton Souza (Inder, 1924-2002) Markierung(en); Anmerkungen: unterzeichnet; 1975 MATERIALIEN: Acryl auf Leinwand Abmessungen (H, B, T): 30 "H, ...

Acryl auf Leinwand Wird in einer Rolle in einer Tube geliefert Ich kann Auftragsarbeiten machen

"In diesem überschwänglichen Ausdruck des Lebens habe ich die pulsierende Essenz des Frühlings eingefangen. Meine Pinselstriche tanzen über die Leinwand und vermitteln die zarte und ...

Das Ölgemälde von Sophie Dumont fesselt den Betrachter mit der kühnen Darstellung einer liegenden Frau in der Rückenansicht. Der Stil des Künstlers, der sich durch runde und sinnlich...

Versandverfahren Kostenloser Versand weltweit Wird in einer gut geschützten Röhre versandt. Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 10,25 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Werkverzeichnis Referenzen: Mour...

Versandverfahren Kostenloser Versand weltweit Wird in einer gut geschützten Röhre versandt. Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem...

In dieser lebendigen Mischung aus Acryl und Öl habe ich die Zärtlichkeit von Kameradschaft mit ganzem Herzen festgehalten. Durch den naiven und den Pop-Art-Stil habe ich eine intime ...

Stierkampf original expressionistisches Acrylgemälde. Gerahmt Während seiner ersten Ausstellung in Paris wird es von der französischen Presse als "Der katalanische Sorolla" katalogi...

Versandverfahren Wird in einer gut geschützten Röhre versandt. Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. Über d...

Ein französischer Expressionist Öl auf Leinwand Landschaft in L'Olivette, Cap d'Antibes an der Côte d'Azur, von Germain Bonel. Das Gemälde ist unten rechts signiert und auf der Rücks...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert. Guter Zustand, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. 132. Herausgegeb...

Mit diesem Werk wollte ich die Essenz eines heiteren venezianischen Moments einfangen, indem ich Realismus mit impressionistischen Pinselstrichen und expressionistischen Farbspielen ...

Medium: Original-Holzschnitt. Katalognummer: Colnaghi 142. Veröffentlicht 1921 in London von Herbert Furst in den Little Art Rooms für die Aufnahme in den heute sehr seltenen Band Mo...

Blatt Nr. 15 aus Gustav Klimts 1907 entstandener Mappe "Dialoge der Kurtisanen", bestehend aus 15 Lichtdrucken auf cremefarbenem Japonpapier. Die Zeichnungen in diesem Folianten gelt...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. 182. Herausgegeben von Aimé Maeght, Éditeur, Pari...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand, . Anmerkungen: Aus dem Album, Chagall, Vitraux pour Jérusalem. Herausgeber...

In "Deserving More" sitzt die zentrale Figur, ein Mann, feierlich auf einem Stuhl, sein Blick durchdringt die Leinwand und trifft die Augen des Publikums. Seine Züge sind von einer s...

Nahum Tschacbasov Moderner Clown aus der Jahrhundertmitte, 1956 Lithographie Signiert, datiert und nummeriert 144/250 in Graphit auf der Vorderseite 34 x 27,5 Zoll Ungerahmt, auf Passepartout aufgeklebt Herausgegeben von American Color Slide Co, Ltd. in New York Hervorragende, seltene, signierte, nummerierte und datierte Lithographie dieses interessanten und unverwechselbaren - und unterbewerteten - russisch-amerikanischen Künstlers aus der Mitte des Jahrhunderts. Clownskunst mit hohem Sammlerwert. Abmessungen: Kunstwerk mit Passepartout 34 x 27,5 Zoll Kunstwerke (sichtbar) 26,5 x 20,25 Zoll Das Werk ist ungerahmt, aber mit Klebstoff auf Passepartouts befestigt. Über Nahum Tschacbasov: 1899 Nahum Tschacbasov wird als zweitältestes von neun Kindern in Baku, einer Stadt am Kaspischen Meer, in Aserbaidschan, Russland, geboren. 1905 Sein Vater Stephan emigriert aus Russland, lässt sich in Chicago nieder und gründet eine Druckerei unter dem neuen Familiennamen Licterman. 1907 zieht Tschacbasov mit seiner Mutter Sophie und seinen Geschwistern zu seinem Vater nach Chicago, als der Finanzcrash das Geschäft seines Vaters zum Scheitern bringt. Tschacbasov wächst in den Slums von Chicago auf. 1913 Im Alter von dreizehn Jahren verlässt er die Schule und nimmt eine Reihe von Jobs an, um die Familie zu unterstützen. Er besucht ein Jahr lang die Abendschule und studiert Elektrotechnik. 1918 Er meldet sich zur Marine und dient als Elektriker in Scapa Flow, an der Nordküste Schottlands. Das Licht der Nordsee beeindruckt ihn sehr. "Nichts ist mit dem Scapa Flow zu vergleichen. Mein Gespür für Farben in meiner Arbeit hat sich aus dieser Palette des Nordhimmels entwickelt. Die Farbe des Nordens hat mich meine tiefe Depression verlieren lassen." 1919-29 Er kehrt für drei Jahre an die Abendschule zurück und erwirbt einen Abschluss in Wirtschaft. Er wird Buchhalter und später Effizienz-Experte und gründet schließlich sein eigenes erfolgreiches Unternehmen. Er heiratet Esther Liss, die zwei Kinder bekommt, bevor die Ehe geschieden wird. 1929 heiratet Tschacbasov Esther Sorokin. In dieser Zeit vertieft sich sein Interesse an der Zeichnung und der Malerei, die er als Reaktion auf den Arbeits- und Lebensdruck aufgreift. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1931 Esther bringt seine Tochter Sondra zur Welt, die Gegenstand vieler seiner Gemälde ist. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit bankrott gegangen ist. 1934 In Paris zeigt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler trifft und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet in der Galerie Secession eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet in den Municipal Art Galleries in New York City eine Ausstellung von The Ten statt, und im Herbst wird in der Galerie Bonaparte in Paris eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, gezeigt. Tschacbasov, der jetzt in der Willow Street 9 in Brooklyn wohnt, nimmt im Februar als Mitglied des nationalen Exekutivkomitees an der ersten Sitzung des American Artists, Congress teil, einer Organisation zur Förderung staatlicher Subventionen für Künstler. 1936-43 Er hat fünf Einzelausstellungen in der ACA Gallery in New York City und nimmt an fünf Gruppenausstellungen teil. Zu seinen Gemälden, die sich mit Themen der Gesellschaftssatire dieser Zeit befassen, gehören "Thanksgiving", "Supreme Court" und "Little Red Schoolhouse". 1936-38 Unter den Gemälden, die auf der "Jahresausstellung der Zeitgenössische amerikanische Malerei" im Whitney Museum of American Art sind Tschacbasovs "Deportation", "Klinik", "Freitagnacht", "Hafensonnenuntergang" und "Die Matriarchin". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer der Zeitschrift Art Front Magazine ernannt, einer dem Künstlerverband angeschlossenen Publikation, die sich sowohl mit ästhetischen Fragen als auch mit wirtschaftlichen Reformen befasst, die den Künstlern zugute kommen. Er zieht sich aus der Gruppe The Ten zurück, da es zu Meinungsverschiedenheiten kommt, weil er die Gruppe auf einer sozialkritischen Plattform fördern will. 1937 Tschacbasov wohnt jetzt in der 1 West 21st Street in Manhattan. 1938-39 Er zieht in die 31 East 21st Street. 1939 Zu seinem Freundeskreis gehören zu dieser Zeit Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen. Er macht sich das von Hayter vertretene Prinzip des Automatismus zu eigen, bei dem man, wenn man dem Fluss einer Linie folgt, zu mythischen Bildern geführt wird, die man dann gestalten kann. Tschacbasov findet, dass sich ihm eine innere Welt von Bildern und Symbolen des Unbewussten eröffnet. Diese neue affirmative Stimmung seiner Malerei, die den surrealistischen Blick auf die Die "Fremdheit der Wirklichkeit" kommt bei Publikum und Kritikern gut an. 1944 stellt Tschacbasov im Frühjahr im Cincinnati Museum in Ohio aus. Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "Das Aquarium", "Wunderland der kleinen Mädchen" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "Der Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System" für die Ausstellung "The Critics' Choice of Contemporary American Painting" im Cincinnati Art Museum aus. Das Carnegie Institute in Pittsburgh, Pennsylvania, stellt sein Gemälde "The Amber Necklace...

Jean Jansem (1920-2013) Sophie aux bas rouges, 1993 Lithographie auf Arches-Papier, gerechtfertigt E/A Signée en bas à droite 66 x 50 cm / 76 x 56 cm Bibliographie: CR Jansem, 200...

Norman Carton Modernes Stadtbild aus der Jahrhundertmitte, ca. 1951 Gemälde in Öl auf Leinwand (zweimal signiert) Zweifach signiert: auf der Vorderseite handsigniert und auf der Rück...

Arbeiten auf Leinwand Dieses bezaubernde Stillleben zeigt eine unauffällige Keramikvase, die auf einem zarten Deckchen steht und einen Strauß leuchtender Blumen enthält. Die gelben, ...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 10,25 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Werkverzeichnis Referenzen: Mour...

Bernard Buffet (1928-1999) - La République Lithographie von 1977. Die Auflage von 103/150. Auf Arches-Papier mit Wasserzeichen. Abmessungen des Werks: 76 x 56 cm. Handsigniert. ...

Original-Lithographie einer sich entkleidenden Frau nach den Handzeichnungen von Gustav Kilmt, 1922 im Thyrsos Verlag, Leipzig und Wien, in einer Auflage von 375 Stück. Klimts Beher...

Ernest Voegeli ist ein Künstler, der seinen Weg durch eine Kombination aus solider Technik und einem klaren, aufschlussreichen Ansatz für Farbe, Form und Komposition gefunden hat. Se...

In diesem Werk wollte ich die ruhige Schönheit des Herbstes einfangen, wo das Flüstern der fallenden Blätter und das weiche, goldene Licht einen friedlichen Rückzugsort von der Welt ...

In diesem Ölgemälde habe ich Expressionismus mit zartem Realismus verschmolzen, um die Lebendigkeit und vergängliche Schönheit von Pfingstrosen einzufangen. Die Pinselstriche geben d...

Farbenfrohe abstrakte expressionistische Lithografie des amerikanischen Künstlers LeRoy Neiman zur Feier der Olympischen Spiele 1976 in Montreal, Kanada. Das Werk zeigt die Flaggen v...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 10,25 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisse...

Mädchen am Fenster. 1906-08. Farblithografie, gedruckt auf glattem Karton. Volle Ränder. In eine spätere Präsentationsmappe eingeklebt, auf der Vorderseite vom Künstler mit Bleistift...

Meine Gemälde und Zeichnungen sind sehr persönlich, sie halten meinen Alltag fest, meine Reaktion auf Dinge, die ich erlebt habe, sei es gestern, in meiner Kindheit oder auch Ereigni...

"In diesem Ölgemälde habe ich die Leinwand mit dem ruhigen und doch belebenden Geist des Meeres durchdrungen. Das Segelboot, das im Mittelpunkt steht, vermittelt ein Gefühl von Abent...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand, . Anmerkungen: Aus dem Album, Chagall, Vitraux pour Jérusalem. Herausgeber...

Das "Phantom der Bruderschaft" beschreibt die Täuschung über die Realität des Menschen und seiner Blumen. Er steht im Mittelpunkt seiner Lasten, seiner Leistungen und seiner Ruhe; di...

In dieser lebendigen Ausdehnung von Wärme und Vitalität habe ich meine Leidenschaft in Ölpastell und Farbstift entfesselt und Expressionismus, Impressionismus und Pop-Art einbezogen,...