Druckgrafiken und Multiples des Expressionismus

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Vision de Paris (Vision von Paris) aus The Lithographs of Chagall I stammt aus der Ausgabe vom Oktober 1960, di...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Paradies I (Paradise I), aus Marc Chagall, Dessins Pour La Bible (Zeichnungen für die Bibel), Verve: Revue Arti...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Place de la Concorde (Place de la Concorde) aus Regards Sur Paris (Ansichten von Paris) stammt aus der Ausgabe vom 22. Januar 1963, herausgegeben von Andre Sauret, Editeur, Paris, und gedruckt von Mourlot Freres, Paris, 1963. Diese visionäre Komposition spiegelt Chagalls Beherrschung des lithografischen Mediums wider und verkörpert seine poetische Vorstellungskraft durch fließende Linien, ausdrucksstarke Formen und einen leuchtenden Sinn für Bewegung. Die Arbeiten zeigen die einzigartige Fähigkeit des Künstlers, Erinnerung, Symbolik und Emotionen in einer kohärenten Bildsprache zu verschmelzen und selbst das einfachste Motiv in ein zutiefst evokatives und traumhaftes Bild zu verwandeln. Das als Lithografie auf Grand Velin d'Arches-Papier ausgeführte Werk misst 15,35 x 11,81 Zoll (38,99 x 30,00 cm). Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben. Die Edition ist ein Beispiel für die herausragende Handwerkskunst des Ateliers Mourlot Freres, das für seine Kollaborationen mit den größten modernen Meistern des 20. Details zum Kunstwerk: Künstler: Marc Chagall (1887-1985) Titel: Place de la Concorde (Place de la Concorde), aus Regards Sur Paris (Ansichten von Paris), 22. Januar 1963 Medium: Lithographie auf Grand Velin d'Arches Papier Abmessungen: 15,35 x 11,81 Zoll (38,99 x 30,00 cm) Aufschrift: Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1963 Herausgeber: Andre Sauret, Editeur, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Referenzen des Catalogue raisonne: Chagall, Marc, et al. Chagall Lithographe. Andre Sauret, 1960-1986, Abb. 351-353. Cramer, Patrick, und Meret Meyer. Marc Chagall: Catalogue Raisonne des Livres Illustres. P. Cramer (Hrsg.), 1995, Abb. 45. Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus Regards Sur Paris, herausgegeben von Andre Sauret, Editeur, Paris, 1963 Anmerkungen: Auszug aus dem Folianten (aus dem Französischen übersetzt), Fertigstellung des Drucks am 22. Januar 1963 auf den Pressen der Imprimerie Nationale de France, unter der Leitung von Daniel Gibelin und dem Inspektor für Typografie Georges Arnoul. Dieses Werk wurde handschriftlich in der Schrift "Romain du Roi" im Format 24 verfasst, die 1699 von Grandjean im Auftrag Ludwigs XIV. gestochen wurde. Die Original-Lithografien wurden von Mourlot Freres gedruckt und die Steine nach dem Druck entfernt. Rechtfertigung der Ausgabe, CLXXX Beispiele auf grand Velin d'Arches, bestehend aus wie folgt: X im Druck nummerierte Exemplare von I bis X, darunter eine Suite der von den Künstlern signierten Original-Lithographien auf Japon-Nacre und eine Suite auf Arches. XX bei der Presse nummerierte Exemplare von XI bis XXX, einschließlich einer Suite auf Arches der Originallithografien. CXX Beispiele nummeriert von XXXI bis CL. XXX mit H.C. gekennzeichnete Beispiele hors commerce, die den Autoren, Künstlern und Handwerkern des Werkes vorbehalten sind. Alle Kolophone sind von den zehn Autoren und den zehn Künstlern unterzeichnet. Über die Veröffentlichung: Regards Sur Paris (Ansichten von Paris), das am 22. Januar 1963 von Andre Sauret in Paris veröffentlicht und von Mourlot Freres gedruckt wurde, stellt eine bedeutende Errungenschaft in der Tradition der französischen illustrierten Folianten dar, die führende Persönlichkeiten aus Literatur und Kunst in einem einheitlichen kreativen Unterfangen zusammenbringt. Die als Collaboration-Projekt konzipierte Publikation verbindet Texte von zehn Autoren mit Original-Lithografien von zehn Künstlern und schafft so einen reichhaltigen Dialog zwischen Wort und Bild, der die kulturelle Vitalität des Paris der Mitte des 20. Jahrhunderts widerspiegelt. Die Typografie wurde in der Imprimerie Nationale de France unter Verwendung der historischen Schrift Romain du Roi" von Hand gesetzt, während die Lithografien unter der fachkundigen Aufsicht von Mourlot Freres hergestellt wurden, um die höchsten Standards der Druckgrafik zu gewährleisten. Die sorgfältige Strukturierung der Ausgabe mit Abdrucken auf Grand Velin d'Arches und speziellen Suiten auf Japon nacre unterstreicht den Status der Publikation als erlesenes Sammlerstück. In seiner Gesamtheit ist Regards Sur Paris ein Zeugnis für die anhaltende Bedeutung der Zusammenarbeit zwischen Schriftstellern, Künstlern, Druckern und Verlegern und verkörpert den intellektuellen und künstlerischen Geist des modernen Frankreichs. Über den Künstler: Marc Chagall (1887-1985) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler, Grafiker und Designer, dessen visionäre Vorstellungskraft, leuchtende Farben und tief poetische Symbolik ihn zu einem der beliebtesten und einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts machten. Verwurzelt in der Bildsprache seines jüdischen Erbes und den Erinnerungen an seine Kindheit in Witebsk, verknüpfte Chagall in seiner Kunst Themen wie Glaube, Liebe, Folklore und Fantasie mit einer traumhaften modernen Sensibilität. Sein einzigartiger Stil, der Elemente des Kubismus, des Fauvismus, des Expressionismus und des Surrealismus in sich vereint, entzieht sich jeder Kategorisierung und verwandelt alltägliche Szenen in lyrische Meditationen über Erinnerungen und Gefühle. Beeinflusst von der russischen Ikonenmalerei, der mittelalterlichen religiösen Kunst und den modernen Innovationen von Künstlern wie Pablo Picasso, Henri Matisse und Georges Braque, entwickelte Chagall eine zutiefst persönliche Bildsprache mit schwebenden Figuren, lebhaften Tieren, Musikern und Liebenden, die die transzendente Kraft von Fantasie und Liebe symbolisierten. Während seiner frühen Jahre in Paris wurde er ein fester Bestandteil des Kreises der Ecole de Paris und schloss Freundschaft mit Amedeo Modigliani, Fernand Leger und Sonia Delaunay. Sein kreativer Geist schwang mit dem seiner Kollegen und Nachfolger mit - Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray - Künstler, die wie Chagall versuchten, die Grenzen der Wahrnehmung, der Emotionen und der Form zu erweitern. Im Laufe seiner produktiven Karriere, die sich über Malerei, Druckgrafik, Glasmalerei, Keramik und Bühnenbild erstreckte, brachte Chagall eine unvergleichliche poetische Sensibilität in die moderne Kunst ein und verlieh selbst den abstraktesten Themen menschliche Wärme und geistige Tiefe. Seine Werke befinden sich in den renommiertesten Museen der Welt, darunter das Museum of Modern Art, das Centre Pompidou, die Tate und das Guggenheim, wo sie weiterhin Generationen von Künstlern und Sammlern inspirieren. Der höchste Preis, der jemals für ein Kunstwerk von Marc Chagall gezahlt wurde, liegt bei 28,5 Millionen US-Dollar und wurde 2017 bei Sotheby's New York für Les Amoureux (1928) erzielt. Marc Chagall Place de la Concorde, Chagall Mourlot Freres, Chagall Andre Sauret, Chagall 1963 Lithographie, Chagall grand velin d'Arches, Chagall Regards...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Bateau-Mouche au Bouquet (Ausflugsboot mit Blumenstrauß) aus Regards Sur Paris (Ansichten von Paris) stammt aus der Ausgabe vom 22. Januar 1963, herausgegeben von Andre Sauret, Editeur, Paris, und gedruckt von Mourlot Freres, Paris, 1963. Diese visionäre Komposition spiegelt Chagalls Beherrschung des lithografischen Mediums wider und verkörpert seine poetische Vorstellungskraft durch fließende Linien, ausdrucksstarke Formen und einen leuchtenden Sinn für Bewegung. Die Arbeiten zeigen die einzigartige Fähigkeit des Künstlers, Erinnerung, Symbolik und Emotionen in einer kohärenten Bildsprache zu verschmelzen und selbst das einfachste Motiv in ein zutiefst evokatives und traumhaftes Bild zu verwandeln. Das als Lithografie auf Grand Velin d'Arches-Papier ausgeführte Werk misst 15,35 x 11,81 Zoll (38,99 x 30,00 cm). Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben. Die Edition ist ein Beispiel für die herausragende Handwerkskunst des Ateliers Mourlot Freres, das für seine Kollaborationen mit den größten modernen Meistern des 20. Details zum Kunstwerk: Künstler: Marc Chagall (1887-1985) Titel: Bateau-Mouche au Bouquet (Ausflugsboot mit Blumenstrauß), aus Regards Sur Paris (Ansichten von Paris), 22. Januar 1963 Medium: Lithographie auf Grand Velin d'Arches Papier Abmessungen: 15,35 x 11,81 Zoll (38,99 x 30,00 cm) Aufschrift: Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1963 Herausgeber: Andre Sauret, Editeur, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Referenzen des Catalogue raisonne: Chagall, Marc, et al. Chagall Lithographe. Andre Sauret, 1960-1986, Abb. 351-353. Cramer, Patrick, und Meret Meyer. Marc Chagall: Catalogue Raisonne des Livres Illustres. P. Cramer (Hrsg.), 1995, Abb. 45. Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus Regards Sur Paris, herausgegeben von Andre Sauret, Editeur, Paris, 1963 Anmerkungen: Auszug aus dem Folianten (aus dem Französischen übersetzt), Fertigstellung des Drucks am 22. Januar 1963 auf den Pressen der Imprimerie Nationale de France, unter der Leitung von Daniel Gibelin und dem Inspektor für Typografie Georges Arnoul. Dieses Werk wurde handschriftlich in der Schrift "Romain du Roi" im Format 24 verfasst, die 1699 von Grandjean im Auftrag Ludwigs XIV. gestochen wurde. Die Original-Lithografien wurden von Mourlot Freres gedruckt und die Steine nach dem Druck entfernt. Rechtfertigung der Ausgabe, CLXXX Beispiele auf grand Velin d'Arches, bestehend aus wie folgt: X im Druck nummerierte Exemplare von I bis X, darunter eine Suite der von den Künstlern signierten Original-Lithographien auf Japon-Nacre und eine Suite auf Arches. XX bei der Presse nummerierte Exemplare von XI bis XXX, darunter eine Suite auf Arches der Originallithografien. CXX Beispiele nummeriert von XXXI bis CL. XXX mit H.C. gekennzeichnete Beispiele hors commerce, die den Autoren, Künstlern und Handwerkern des Werkes vorbehalten sind. Alle Kolophone sind von den zehn Autoren und den zehn Künstlern unterzeichnet. Über die Veröffentlichung: Regards Sur Paris (Ansichten von Paris), das am 22. Januar 1963 von Andre Sauret in Paris veröffentlicht und von Mourlot Freres gedruckt wurde, stellt eine bedeutende Errungenschaft in der Tradition der französischen illustrierten Folianten dar, die führende Persönlichkeiten aus Literatur und Kunst in einem einheitlichen kreativen Unterfangen vereint. Die als Collaboration-Projekt konzipierte Publikation verbindet Texte von zehn Autoren mit Original-Lithografien von zehn Künstlern und schafft so einen reichhaltigen Dialog zwischen Wort und Bild, der die kulturelle Vitalität des Paris der Mitte des 20. Jahrhunderts widerspiegelt. Die Typografie wurde in der Imprimerie Nationale de France unter Verwendung der historischen Schrift Romain du Roi" von Hand gesetzt, während die Lithografien unter der fachkundigen Aufsicht von Mourlot Freres hergestellt wurden, um die höchsten Standards der Druckgrafik zu gewährleisten. Die sorgfältige Strukturierung der Ausgabe mit Abdrucken auf Grand Velin d'Arches und speziellen Suiten auf Japon nacre unterstreicht den Status der Publikation als erlesenes Sammlerstück. In seiner Gesamtheit ist Regards Sur Paris ein Zeugnis für die anhaltende Bedeutung der Zusammenarbeit zwischen Schriftstellern, Künstlern, Druckern und Verlegern und verkörpert den intellektuellen und künstlerischen Geist des modernen Frankreichs. Über den Künstler: Marc Chagall (1887-1985) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler, Grafiker und Designer, dessen visionäre Vorstellungskraft, leuchtende Farben und tief poetische Symbolik ihn zu einem der beliebtesten und einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts machten. Verwurzelt in der Bildsprache seines jüdischen Erbes und den Erinnerungen an seine Kindheit in Witebsk, verknüpfte Chagall in seiner Kunst Themen wie Glaube, Liebe, Folklore und Fantasie mit einer traumhaften modernen Sensibilität. Sein einzigartiger Stil, der Elemente des Kubismus, des Fauvismus, des Expressionismus und des Surrealismus in sich vereint, entzieht sich jeder Kategorisierung und verwandelt alltägliche Szenen in lyrische Meditationen über Erinnerungen und Gefühle. Beeinflusst von der russischen Ikonenmalerei, der mittelalterlichen religiösen Kunst und den modernen Innovationen von Künstlern wie Pablo Picasso, Henri Matisse und Georges Braque, entwickelte Chagall eine zutiefst persönliche Bildsprache mit schwebenden Figuren, lebhaften Tieren, Musikern und Liebenden, die die transzendente Kraft von Fantasie und Liebe symbolisierten. Während seiner frühen Jahre in Paris wurde er ein fester Bestandteil des Kreises der Ecole de Paris und schloss Freundschaft mit Amedeo Modigliani, Fernand Leger und Sonia Delaunay. Sein kreativer Geist schwang mit dem seiner Kollegen und Nachfolger mit - Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray - Künstler, die wie Chagall versuchten, die Grenzen der Wahrnehmung, der Emotionen und der Form zu erweitern. Im Laufe seiner produktiven Karriere, die sich über Malerei, Druckgrafik, Glasmalerei, Keramik und Bühnenbild erstreckte, brachte Chagall eine unvergleichliche poetische Sensibilität in die moderne Kunst ein und verlieh selbst den abstraktesten Themen menschliche Wärme und geistige Tiefe. Seine Werke befinden sich in den renommiertesten Museen der Welt, darunter das Museum of Modern Art, das Centre Pompidou, die Tate und das Guggenheim, wo sie weiterhin Generationen von Künstlern und Sammlern inspirieren. Der höchste Preis, der jemals für ein Kunstwerk von Marc Chagall gezahlt wurde, liegt bei 28,5 Millionen US-Dollar und wurde 2017 bei Sotheby's New York für Les Amoureux (1928) erzielt. Marc Chagall Bateau-Mouche au Bouquet, Chagall Mourlot Freres, Chagall Andre Sauret, Chagall 1963 Lithographie, Chagall grand velin d'Arches, Chagall Regards...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Le Chandelier (Der Kandelaber) aus dem Album Marc Chagall, The Jerusalem Windows stammt aus der 1962 von Andre ...

Diese exquisite Lithographie nach Marc Chagall (1887-1985), mit dem Titel Le Plafond de l'Opera de Paris (Die Decke der Pariser Oper), aus dem Album Le plafond de l'Opera de Paris pa...

Diese exquisite Lithographie nach Kathe Kollwitz (1867-1945) mit dem Titel Mutter mit Kind aus dem Folio Kathe Kollwitz, Ten Lithographs stammt aus der 1941 von Henry C. Kleemann, Ne...

Künstlerin: Alice Neel (1900-1984) Titel: Krug aus Samarkland Jahr: 1982 Medium: Lithographie auf Arches-Papier Auflage: 77/175, plus Probedrucke Größe: 38 x 28 Zoll Zustand: Ausgeze...

Medium: Original-Linoleumschnitt. Gedruckt 1920 für Das Kunstblatt, erschienen in Berlin im Verlag Gustav Kiepenheuer. Bildgröße: 6 1/4 x 4 1/4 Zoll (160 x 105 mm). Blattgröße: 10 3/...

Original Peter Max's "Midget Dream #1" vintage psychedelisches Poster. In sehr gutem Zustand, nie gezeigt, und bereit zu rahmen. Note A. Ausgezeichnete Farben, hell und leben...

Diese exquisite Lithographie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Le lion de Juda et les Tables de la Loi (Der Löwe von Juda und die Gesetzestafeln) aus dem Album Marc Chagall, The Jerusalem Windows stammt aus der 1962 von Andre Sauret, Editeur, Paris, herausgegebenen und von Mourlot Freres, Paris, am 7. Juni 1962 gedruckten Ausgabe. Diese strahlende Komposition feiert den Stamm Juda als Symbol für Stärke, Glauben und göttliches Königtum. Le lion de Juda et les Tables de la Loi (Der Löwe von Juda und die Tische der Liebe) spiegelt Chagalls tiefe spirituelle Vision und seine meisterhafte Beherrschung von Farbe und Symbolik wider, die in leuchtenden Karmin-, Bernstein- und Saphirtönen wiedergegeben sind, die Majestät und Licht ausstrahlen. Durch diese sakrale Bildsprache verwandelt Chagall die uralte biblische Ikonographie in eine zeitlose Meditation über das Sittengesetz, den göttlichen Schutz und die ewige Verbundenheit des Menschen mit seinem Schöpfer. Das als Lithografie auf Velinpapier ausgeführte Werk misst 15 x 11 Zoll (38,1 x 27,94 cm). Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben. Die Edition ist ein Beispiel für die außergewöhnliche Handwerkskunst des Ateliers Mourlot Freres, das für seine Zusammenarbeit mit den wichtigsten modernen Künstlern des 20. Jahrhunderts bekannt ist. Details zum Kunstwerk: Künstler: Marc Chagall (1887-1985) Titel: Le lion de Juda et les Tables de la Loi (Der Löwe von Juda und die Gesetzestafeln), aus Marc Chagall, Die Fenster von Jerusalem Medium: Lithographie auf Velinpapier Abmessungen: 15 x 11 Zoll (38,1 x 27,94 cm) Aufschrift: Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1962 Herausgeber: Andre Sauret, Editeur, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Referenzen des Catalogue raisonne: Kain, Julien, und Fernand Mourlot. Chagall Lithographien III, 1962-1968. Andre Sauret, Editeur, 1969, Abbildung 365. Cramer, Patrick, und Meret Meyer. Marc Chagall: Catalogue Raisonne Des Livres Illustres. P. Cramer (Hrsg.), 1995, Abb. 49. Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem Album Marc Chagall, The Jerusalem Windows, herausgegeben von Andre Sauret, Editeur, Paris, 7. Juni 1962 Anmerkungen: Auszug aus dem Album, Dieses von Andre Sauret zusammengestellte Album wurde am 7. Juni 1962 fertiggestellt. Die Texte von Jean Leymarie wurden in "Romain du roi" handschriftlich verfasst und von der Imprimerie Nationale de France gedruckt. Die sechsunddreißig vorbereitenden Farbentwürfe, von denen einige in zwanzig Farben gehalten sind, wurden von Charles Sorlier unter der Leitung von Marc Chagall auf die Steine übertragen. Diese Entwürfe und die beiden Original-Lithografien von Marc Chagall wurden von Mourlot Freres gedruckt. Die anderen Reproduktionen und der Einband stammen von Draeger Freres. Über die Veröffentlichung: Marc Chagall, The Jerusalem Windows (Les Vitraux de Jerusalem), 1962 von Andre Sauret, Editeur, Paris, veröffentlicht, ist einer der berühmtesten Bildbände des Künstlers und ein Eckpfeiler der modernen Druckgraphik. Die Publikation dokumentiert Chagalls monumentale Glasfenster für die Synagoge des Hadassah-Hebrew University Medical Center in Jerusalem - ein künstlerisches und spirituelles Meisterwerk, das den zwölf Stämmen Israels gewidmet ist. In Collaboration mit dem Meisterdrucker Charles Sorlier und dem renommierten Atelier Mourlot Freres entstanden die Original-Farbstudien des Künstlers in lebendiger Lithografie, die eine bemerkenswerte Leuchtkraft erreichen, welche die leuchtende Transparenz von Buntglas widerspiegelt. Der begleitende Text des Kunsthistorikers Jean Leymarie bietet tiefe Einblicke in Chagalls Vision, seinen Glauben und seine Symbolik. Diese am 7. Juni 1962 fertig gestellte Ausgabe verkörpert die Verbindung von Kunst, Handwerk und Hingabe und fängt die transzendente Schönheit von Chagalls Fenstern und ihre universelle Botschaft von Frieden und Glauben ein. Über den Künstler: Marc Chagall (1887-1985) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler, Grafiker und Designer, dessen visionäre Vorstellungskraft, leuchtende Farben und tief poetische Symbolik ihn zu einem der beliebtesten und einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts machten. Verwurzelt in der Bildsprache seines jüdischen Erbes und den Erinnerungen an seine Kindheit in Witebsk, verknüpfte Chagall in seiner Kunst Themen wie Glaube, Liebe, Folklore und Fantasie mit einer traumhaften modernen Sensibilität. Sein einzigartiger Stil, der Elemente des Kubismus, des Fauvismus, des Expressionismus und des Surrealismus in sich vereint, entzieht sich jeder Kategorisierung und verwandelt alltägliche Szenen in lyrische Meditationen über Erinnerungen und Gefühle. Beeinflusst von der russischen Ikonenmalerei, der mittelalterlichen religiösen Kunst und den modernen Innovationen von Künstlern wie Pablo Picasso, Henri Matisse und Georges Braque, entwickelte Chagall eine zutiefst persönliche Bildsprache mit schwebenden Figuren, lebhaften Tieren, Musikern und Liebenden, die die transzendente Kraft von Fantasie und Liebe symbolisierten. Während seiner frühen Jahre in Paris wurde er ein fester Bestandteil des Kreises der Ecole de Paris und schloss Freundschaft mit Amedeo Modigliani, Fernand Leger und Sonia Delaunay. Sein kreativer Geist schwang mit dem seiner Kollegen und Nachfolger mit - Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray - Künstler, die wie Chagall versuchten, die Grenzen der Wahrnehmung, der Emotionen und der Form zu erweitern. Im Laufe seiner produktiven Karriere, die sich über Malerei, Druckgrafik, Glasmalerei, Keramik und Bühnenbild erstreckte, brachte Chagall eine unvergleichliche poetische Sensibilität in die moderne Kunst ein und verlieh selbst den abstraktesten Themen menschliche Wärme und geistige Tiefe. Seine Werke befinden sich in den renommiertesten Museen der Welt, darunter das Museum of Modern Art, das Centre Pompidou, die Tate und das Guggenheim, wo sie weiterhin Generationen von Künstlern und Sammlern inspirieren. Der höchste Preis, der jemals für ein Kunstwerk von Marc Chagall gezahlt wurde, liegt bei 28,5 Millionen US-Dollar und wurde 2017 bei Sotheby's New York für Les Amoureux (1928) erzielt. Marc Chagall Le lion de Juda et les Tables de la Loi (Der Löwe von Juda und die Gesetzestafeln), Chagall Jerusalem Windows, Chagall Mourlot...

Künstlerin: Alice Neel (1900-1984) Titel: Die Familie Jahr: 1982 Medium: Lithographie auf Arches-Papier Auflage: 170/175, plus Probedrucke Größe: 31,25 x 27 Zoll Zustand: Ausgezeichn...

Diese exquisite Lithografie nach Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Tribe of Dan aus dem Album Marc Chagall, The Jerusalem Windows stammt aus der 1962 von Andre Sauret, Editeur, ...

Eduardo Chillida (Spanien, 1924-2002) 5 Livres Gravés", 1974 Originalplakat der Ausstellung Lithographie auf Papier 25.2 x 17 in. (64 x 43 cm.) Ungerahmt Ref: CHI100-202 Eduardo Chi...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Cheval bleu au couple (Blaues Pferd mit Paar) stammt aus dem historischen Folio Derriere le Miroir, Nr. 250, Ho...

Lithographie, Schablone auf Velinpapier. Papierformat: 12,4 x 9,65 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Mourlot, Fe...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Paradise II (Paradies II) aus Marc Chagall, Dessins Pour La Bible (Zeichnungen für die Bibel), Verve: Revue Art...

Diese exquisite Lithographie nach Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Das Fest aus Homer, Die Odyssee, stammt aus dem 1989 im Daco-Verlag Gunter Blase, Stuttgart, erschienenen deu...

KATHE KOLLWITZ (1867-1945) HAMBURGER KNIEPPE, 1901) (K.58 IIIb) Weichgrund-Radierung, Platte 9 ¾ x 8 ¼ Blatt 10 ½ x 13 ¾. Mit dem Blindstempel von de Becke unten rechts. Gedruckt...

Günther Förg (Deutschland, 1952-2013) Erker-Galerie", 1995 Originalplakat der Ausstellung von 1995 Lithographie auf Papier 36.5 x 22.6 in. (92.7 x 57.4 cm.) Ungerahmt Ref: FOR100-201...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Le Cavalier et l'oiseau (Der Reiter und der Vogel), aus Contes de Boccace, peintures du manuscrit des ducs de B...

Diese exquisite Radierung von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Tchitchikov douanier (Tschitschikow, der Zöllner) stammt aus dem berühmten Folio Nicolas Gogol, Les Ames mortes, ...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Vision de Paris (Vision von Paris) aus Chagall Lithographe I (Chagall Lithographer I) stammt aus der Ausgabe vo...

Chaim SOUTINE (1893-1943) Französische Riviera : Blick auf Cagnes Steinlithographie nach einem Gemälde (Werkstatt Mourlot) Vorzeichenlos Auf Arches Vellum 50 x 65 cm (ca. 20 x 26 in...

KATHE KOLLWITZ (1867-1945) GEFALLEN (Gefallene) 1920 (Klipstein 153 (1. Staat, a von c von 2 Staaten) Lithographie auf Büttenpapier. Bild 16 ¼ x 15 ¼ Zoll, großes Vollblatt, 25 ½ x ...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Ange du Paradis (Engel des Paradieses), aus Marc Chagall, Dessins Pour La Bible (Zeichnungen für die Bibel), Ve...

Diese exquisite Lithografie nach Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Tribe of Asher aus dem Album Marc Chagall, The Jerusalem Windows stammt aus der Ausgabe von 1962, die von Andr...

Diese exquisite Lithografie nach Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel La Tribu de Levi (Der Stamm der Levi) aus der Sonderausgabe der XXe Siecle Review, Chagall in Jerusalem, stamm...

Kräftige Lithografie mit dem Titel "Brot" von Käthe Kollwitz (1867-1945). Dieses Stück ist eine der lithografischen Reproduktionen der Originallithografien, Platte 2 aus einer Serie ...

Jean Jansem (1920-2013) La balance romaine, 1986 Lithographie auf Japan-Papier Signée en bas à droite et justifiée Hors Commerce 50 x 65 cm / 54 x 76 cm Très rare exemplaire D'un...

Medium: Original-Holzschnitt. Gedruckt 1920 für die Mappe Deutsche Graphiker der Gegenwart, erschienen in Leipzig bei Klinkhardt & Biermann in einer Auflage von 500 Stück. Katalognum...

Jean Jansem (1920-2013) Pélerin au cierge, 1986 Lithographie auf Japan-Papier, gerechtfertigt XIV / XXX Signée en bas à droite 67 x 51 cm / 76 x 54 cm Bibliographie: CR Jansem, 19...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 20,50 Zoll, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben....

Raquel Forner (1902-1988) Argentinische Malerin und Grafikerin, geboren 1902 in Buenos Aires und gestorben 1988 in derselben Stadt, gilt als eine der besten argentinischen Malerinnen...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Quai de la Tournelle (Kai des kleinen Turms) aus Regards Sur Paris (Ansichten von Paris) stammt aus der Ausgabe vom 22. Januar 1963, herausgegeben von Andre Sauret, Editeur, Paris, und gedruckt von Mourlot Freres, Paris, 1963. Diese visionäre Komposition spiegelt Chagalls Beherrschung des lithografischen Mediums wider und verkörpert seine poetische Vorstellungskraft durch fließende Linien, ausdrucksstarke Formen und einen leuchtenden Sinn für Bewegung. Die Arbeiten zeigen die einzigartige Fähigkeit des Künstlers, Erinnerung, Symbolik und Emotionen in einer kohärenten Bildsprache zu verschmelzen und selbst das einfachste Motiv in ein zutiefst evokatives und traumhaftes Bild zu verwandeln. Ausgeführt als Lithographie auf Grand Velin d'Arches Papier, misst dieses Werk 15,35 x 23,62 Zoll, mit Mittelfalte wie ausgegeben (38,99 x 60,00 cm). Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben. Die Edition ist ein Beispiel für die herausragende Handwerkskunst des Ateliers Mourlot Freres, das für seine Kollaborationen mit den größten modernen Meistern des 20. Details zum Kunstwerk: Künstler: Marc Chagall (1887-1985) Titel: Quai de la Tournelle (Kai des Kleinen Turms), aus Regards Sur Paris (Ansichten von Paris), 22. Januar 1963 Medium: Lithographie auf Grand Velin d'Arches Papier Abmessungen: 15,35 x 23,62 Zoll, mit Mittelfalz wie ausgegeben (38,99 x 60,00 cm) Aufschrift: Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1963 Herausgeber: Andre Sauret, Editeur, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Referenzen des Catalogue raisonne: Chagall, Marc, et al. Chagall Lithographe. Andre Sauret, 1960-1986, Abb. 351-353. Cramer, Patrick, und Meret Meyer. Marc Chagall: Catalogue Raisonne des Livres Illustres. P. Cramer (Hrsg.), 1995, Abb. 45. Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus Regards Sur Paris, herausgegeben von Andre Sauret, Editeur, Paris, 1963 Anmerkungen: Auszug aus dem Folianten (aus dem Französischen übersetzt), Fertigstellung des Drucks am 22. Januar 1963 auf den Pressen der Imprimerie Nationale de France, unter der Leitung von Daniel Gibelin und dem Inspektor für Typografie Georges Arnoul. Dieses Werk wurde handschriftlich in der Schrift "Romain du Roi" im Format 24 verfasst, die 1699 von Grandjean im Auftrag Ludwigs XIV. gestochen wurde. Die Original-Lithografien wurden von Mourlot Freres gedruckt und die Steine nach dem Druck entfernt. Rechtfertigung der Ausgabe, CLXXX Beispiele auf grand Velin d'Arches, bestehend aus wie folgt: X im Druck nummerierte Exemplare von I bis X, darunter eine Suite der von den Künstlern signierten Original-Lithographien auf Japon-Nacre und eine Suite auf Arches. XX bei der Presse nummerierte Exemplare von XI bis XXX, einschließlich einer Suite auf Arches der Originallithografien. CXX Beispiele nummeriert von XXXI bis CL. XXX mit H.C. gekennzeichnete Beispiele hors commerce, die den Autoren, Künstlern und Handwerkern des Werkes vorbehalten sind. Alle Kolophone sind von den zehn Autoren und den zehn Künstlern unterzeichnet. Über die Veröffentlichung: Regards Sur Paris (Ansichten von Paris), das am 22. Januar 1963 von Andre Sauret in Paris veröffentlicht und von Mourlot Freres gedruckt wurde, stellt eine bedeutende Errungenschaft in der Tradition der französischen illustrierten Folianten dar, die führende Persönlichkeiten aus Literatur und Kunst in einem einheitlichen kreativen Unterfangen zusammenbringt. Die als Collaboration-Projekt konzipierte Publikation verbindet Texte von zehn Autoren mit Original-Lithografien von zehn Künstlern und schafft so einen reichhaltigen Dialog zwischen Wort und Bild, der die kulturelle Vitalität des Paris der Mitte des 20. Jahrhunderts widerspiegelt. Die Typografie wurde in der Imprimerie Nationale de France unter Verwendung der historischen Schrift Romain du Roi" von Hand gesetzt, während die Lithografien unter der fachkundigen Aufsicht von Mourlot Freres hergestellt wurden, um die höchsten Standards der Druckgrafik zu gewährleisten. Die sorgfältige Strukturierung der Ausgabe mit Abdrucken auf Grand Velin d'Arches und speziellen Suiten auf Japon nacre unterstreicht den Status der Publikation als erlesenes Sammlerstück. In seiner Gesamtheit ist Regards Sur Paris ein Zeugnis für die anhaltende Bedeutung der Zusammenarbeit zwischen Schriftstellern, Künstlern, Druckern und Verlegern und verkörpert den intellektuellen und künstlerischen Geist des modernen Frankreichs. Über den Künstler: Marc Chagall (1887-1985) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler, Grafiker und Designer, dessen visionäre Vorstellungskraft, leuchtende Farben und tief poetische Symbolik ihn zu einem der beliebtesten und einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts machten. Verwurzelt in der Bildsprache seines jüdischen Erbes und den Erinnerungen an seine Kindheit in Witebsk, verknüpfte Chagall in seiner Kunst Themen wie Glaube, Liebe, Folklore und Fantasie mit einer traumhaften modernen Sensibilität. Sein einzigartiger Stil, der Elemente des Kubismus, des Fauvismus, des Expressionismus und des Surrealismus in sich vereint, entzieht sich jeder Kategorisierung und verwandelt alltägliche Szenen in lyrische Meditationen über Erinnerungen und Gefühle. Beeinflusst von der russischen Ikonenmalerei, der mittelalterlichen religiösen Kunst und den modernen Innovationen von Künstlern wie Pablo Picasso, Henri Matisse und Georges Braque, entwickelte Chagall eine zutiefst persönliche Bildsprache mit schwebenden Figuren, lebhaften Tieren, Musikern und Liebenden, die die transzendente Kraft von Fantasie und Liebe symbolisierten. Während seiner frühen Jahre in Paris wurde er ein fester Bestandteil des Kreises der Ecole de Paris und schloss Freundschaft mit Amedeo Modigliani, Fernand Leger und Sonia Delaunay. Sein kreativer Geist schwang mit dem seiner Kollegen und Nachfolger mit - Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray - Künstler, die wie Chagall versuchten, die Grenzen der Wahrnehmung, der Emotionen und der Form zu erweitern. Im Laufe seiner produktiven Karriere, die sich über Malerei, Druckgrafik, Glasmalerei, Keramik und Bühnenbild erstreckte, brachte Chagall eine unvergleichliche poetische Sensibilität in die moderne Kunst ein und verlieh selbst den abstraktesten Themen menschliche Wärme und geistige Tiefe. Seine Werke befinden sich in den renommiertesten Museen der Welt, darunter das Museum of Modern Art, das Centre Pompidou, die Tate und das Guggenheim, wo sie weiterhin Generationen von Künstlern und Sammlern inspirieren. Der höchste Preis, der jemals für ein Kunstwerk von Marc Chagall gezahlt wurde, liegt bei 28,5 Millionen US-Dollar und wurde 2017 bei Sotheby's New York für Les Amoureux (1928) erzielt. Marc Chagall Quai de la Tournelle, Chagall Mourlot Freres, Chagall Andre Sauret, Chagall 1963 Lithographie, Chagall grand velin d'Arches, Chagall Regards...

Jean Jansem (1920-2013) Der Sarg und die Laterne, 1986 Lithographie auf Papier Arches Signée en bas à droite et justifiée en bas à gauche 67 x 51 cm / 76 x 54 cm D'une édition à 30...

SPANISCHES STILLLEBEN MIT GARLIC des spanischen Künstlers Carlos Pradal ist eine originale handgezeichnete Steinlithographie, die in Paris (Frankreich) unter Verwendung traditionelle...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Devant le Tableau (Vor dem Bild) aus Chagall Lithographe II (Chagall Lithographer II) stammt aus der Ausgabe vo...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 12,216 x 9,875 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Cain, Julien, und F...

Jean Jansem (1920-2013), Les trois masques, 1980, Lithographie auf Papier Arches gerechtfertigt Signée en bas à droite 76 x 55 cm CR Jansem, 1984, Nr. 451 "Dans mes dernières li...

Diese exquisite Lithographie nach Kathe Kollwitz (1867-1945) mit dem Titel Selbstbildnis aus dem Folio Kathe Kollwitz, Ten Lithographs stammt aus der 1941 von Henry C. Kleemann, New ...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Sara et Abimelech (Sarah und Abimelech), aus Marc Chagall, Dessins Pour La Bible (Zeichnungen für die Bibel), V...

This exquisite lithograph by Marc Chagall (1887–1985), titled Quai de Bercy (Bercy Quay), from the folio Derriere le miroir, No. 67–68, originates from the 1954 edition published by Maeght Editeur, Paris, and printed by Mourlot Freres, Paris, 1954. Quai de Bercy captures Chagall’s poetic vision of Paris as a dreamlike landscape where memory, color, and emotion converge. The work’s lyrical composition and radiant palette embody Chagall’s deep affection for the city that shaped his artistic identity, blending reality and reverie in perfect harmony. Executed as a lithograph on velin paper, this work measures 15 x 22 inches, with centerfold as issued. Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben. The edition exemplifies the superb craftsmanship of Mourlot Freres, Paris. Details zum Kunstwerk: Artist: Marc Chagall (1887–1985) Title: Quai de Bercy (Bercy Quay), from the folio Derriere le miroir, No. 67–68 Medium: Lithographie auf Velinpapier Dimensions: 15 x 22 inches (38.1 x 55.88 cm), with centerfold as issued Aufschrift: Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1954 Verlag: Maeght Editeur, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Catalogue raisonne reference: Cramer, Patrick, and Meret Meyer. Marc Chagall: Catalogue Raisonne des Livres Illustres. Patrick Cramer Editeur, 1995, illustration 24; Mourlot, Fernand, and Marc Chagall. Chagall Lithographe I: 1922–1957. Andre Sauret, 1960, illustration 93. Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenance: From the folio Derriere le miroir, No. 67–68, published by Maeght Editeur, Paris; printed by Mourlot Freres, Paris, 1954 Anmerkungen: On the occasion of the ‘Paris’ exhibition, Marc Chagall created for this triple issue of Derriere Le Miroir XII pages of Lithography. Über die Veröffentlichung: Derriere le miroir (Behind the Mirror) was one of the most important art publications of the 20th century, created and published by Maeght Editeur in Paris from 1946 to 1982. Founded by the visionary art dealer and publisher Aime Maeght, the series served as both an exhibition catalogue and a work of art in its own right, uniting original lithographs by leading modern and contemporary artists with critical essays, poetry, and design of the highest quality. Printed by master lithographers such as Mourlot Freres and Arte, Derriere le miroir became synonymous with the artistic vanguard of postwar Europe. Each issue was devoted to a single artist or theme and published to accompany exhibitions at the Galerie Maeght in Paris, featuring works by Pablo Picasso, Henri Matisse, Georges Braque, Joan Miro, Marc Chagall, Alexander Calder, Fernand Leger, and Alberto Giacometti, among others. The publication reflected Maeght’s belief that art should be both accessible and elevated—an ideal realized through its luxurious production values, meticulous printing, and collaboration with the greatest creative minds of its time. Über den Künstler: Marc Chagall (1887–1985) was a Belarus-born French painter, printmaker, and designer whose visionary imagination, radiant color, and deeply poetic symbolism made him one of the most beloved and influential artists of the 20th century. Rooted in the imagery of his Jewish heritage and the memories of his childhood in Vitebsk, Chagall’s art wove together themes of faith, love, folklore, and fantasy with a dreamlike modern sensibility. His unique style—merging elements of Cubism, Fauvism, Expressionism, and Surrealism—defied categorization, transforming ordinary scenes into lyrical meditations on memory and emotion. Influenced by Russian icon painting, medieval religious art, and the modern innovations of artists such as Pablo Picasso, Henri Matisse, and Georges Braque, Chagall developed a profoundly personal visual language filled with floating figures, vibrant animals, musicians, and lovers that symbolized the transcendent power of imagination and love. During his early years in Paris, he became an integral part of the Ecole de Paris circle, forming friendships with Amedeo Modigliani, Fernand Leger, and Sonia Delaunay, and his creative spirit resonated with that of his peers and successors—Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp, and Man Ray—artists who, like Chagall, sought to push the boundaries of perception, emotion, and form. Over a prolific career that spanned painting, printmaking, stained glass, ceramics, and stage design, Chagall brought an unparalleled poetic sensibility to modern art, infusing even the most abstract subjects with human warmth and spiritual depth. His works are held in the most prestigious museums around the world, including the Museum of Modern Art, the Centre Pompidou, the Tate, and the Guggenheim, where they continue to inspire generations of artists and collectors. The highest price ever paid for a Marc Chagall artwork is approximately 28.5 million USD, achieved in 2017 at Sotheby’s New York for Les Amoureux (1928). Marc Chagall Quai de Bercy 1954, Chagall Derriere le miroir No. 67–68, Chagall Mourlot...

Dieser exquisite Siebdruck von Faith Ringgold (1930-2024) mit dem Titel Montgomery Bus Boycott aus dem Folio Letter from Birmingham City Jail stammt aus der 2007 von The Limited Edit...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel Nocturne in Vence aus Chagall Lithographe II stammt aus der Ausgabe vom September 1963, die von Andre Sauret, E...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, Derrière le miroir, S...

Künstler: Romare Bearden (1911-1988) Titel: Mädchen im Garten (Gelburd/Rosenberg 62) Jahr: 1979 Medium: Lithographie auf Vélin d'Arches-Papier Auflage: 33/150, plus Probedrucke Größe...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Porträt der Bildhauerin Germaine Richier" 1950 ist eine original Farblithographie des Schweizer Künstlers Cuno Amiet, 186...

Dieser exquisite Siebdruck von Faith Ringgold (1930-2024) mit dem Titel The Right to Vote (Das Recht zu wählen) aus dem Folianten Letter from Birmingham City Jail (Brief aus dem Gefä...

From the Youth ist eine Original-Offset- und Lithographie von George Grosz. Bei dem Kunstwerk handelt es sich um die Tafel Nr. 3 aus der Mappe Ecce Homo, die 1922/1923 in der Editio...

Medium: Original-Radierung. Katalognummer: Klipstein 10. Ein sehr reicher Abdruck auf cremefarbenem Velin dieser Kollwitz-Radierung, mit Plattenton. Plattengröße: 118 x 88 mm (4 5/8 ...

Diese exquisite Lithografie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel L'Inspire (Inspiration) aus Chagall Lithographe II (Chagall Lithographer II) stammt aus der Ausgabe vom Septemb...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Chagall, Marc, und Julien ...

Diese exquisite Radierung von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel La table chargee de victuailles (Der mit Lebensmitteln beladene Tisch) stammt aus dem berühmten Folio Nicolas Gog...

Alberto Giacometti, Schweizer (1901 - 1966) - Kopf eines Mannes aus Derriere Le Miroir no. 127, Jahr: 1961, Medium: Lithographie, Auflage: ~2500, Größe: 15 x 11 in. (38,1 x 27,94...

Medium: Original-Lithographie. Gedruckt 1938 und veröffentlicht in Paris von Teriade für die Kunstzeitschrift Verve (Band 1, Nummer 2). Kandinsky wurde eingeladen, eine Originalkompo...

Der Kuss, Nr. 1 aus der fünften Folge von Das Werk Gustav Klimts Diese gedruckte Version des Kusses ist zweifellos Klimts bekanntestes und am häufigsten reproduziertes Bild und ist ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 12,216 x 9,875 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Cain, Julien, und F...

Fettdruck von "Der Tod nimmt die Kinder" von Kathe Kollwitz (deutsch, 1867-1945). Dieses Stück ist eine der lithografischen Reproduktionen der Originallithografien, Platte 9 aus eine...

Siebdruck auf Vélinpapier. Papierformat: 22 x 17 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album, Gedichte von Léopold Sédar Senghor, ...