Druckgrafiken und Multiples des Expressionismus

Original Lichtdruck nach Gustav Klimts impressionistischer Obstbaumlandschaft aus dem Jahr 1901. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und S...

LOVIS CORNTH (Deutscher 1858 - 1925) JOSEPH und POTIPHARS WEIB 1, 1914 (S. 168) Kaltnadel, unsigniert, Plattenrand 7 3//8" X 9 5/8 " auf gutem Bütten mit Wasserzeichen. Vollran...

Lithografisches Propagandaplakat der sowjetischen Regierung mit ukrainischem Text, der lautet: "Der korrupte Petliura hat die Ukraine an die polnischen Großgrundbesitzer verkauft....

Künstler: Theo Tobiasse, Franzose (1927 - 2012) Titel: Rachel Jahr: 1984 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 86/125 Bild: 38 x 26 Zoll Größe: 4...

Danaë, Nr. 2 aus der vierten Folge von Das Werk Gustav Klimts Danae stammt aus der griechischen Mythologie. Sie ist die Tochter des Königs von Argos. Weil ein Orakel dem König proph...

Georges BRAQUE Blumenstrauß, 1961 Original-Lithographie in sechs Farben (Werkstatt Mourlot) Gedruckte Unterschrift auf der Platte Auf Vellum 34 x 26 cm (ca. 13 x 10 inch) REFERENZ ...

Rom, Italien original signierte Radierung in limitierter Auflage des französischen Künstlers J.J. Regal Dies ist ein sehr kühner Entwurf und eine originelle Darstellung einer euro...

Max Beckmann (Leipzig 1884 - New York 1950), Bildnis des Barons Simolin II (große Version) (1928) Kaltnadel, 38 x 25 cm (Platte), 48 x 40 cm (Blatt), signiert und datiert unten rech...

Original-Lichtdruck nach dem Bildnis der Dame in Rot und Schwarz von Gustav Klimt. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Staatsdruckerei...

La Hage, Pyrenäen, Frankreich von dem französischen Künstler J.J. Regal ist eine signierte Aquatintaradierung in limitierter Auflage, gedruckt auf BFK Rives Papier. Dies ist ein...

London, England ist eine original signierte Aquatinta in limitierter Auflage Radierung des französischen Künstlers J.J. Regal gedruckt auf BFK Rives Papier. Dies ist ein sehr ge...

Die bolschewistische Ära (1917-1921) war ein Kampf auf Leben und Tod für die Bolschewiki und ihre Ideologie. Das Propagandaplakat war allgegenwärtig, als die Bolschewiki darum kämpft...

Dies ist ein einzigartiges expressionistisches Monodruck einer Meereslandschaft der südkalifornischen Künstlerin Lenore Simon. Es ist wie abgebildet gerahmt. Seine gerahmten Abmessun...

Originale Lichtdrucklithografie von Gustav Kilmts Sitzende Frau mit Schal, veröffentlicht in der Mappe Handzeichnungen des Thyrsos Verlags, Leipzig und Wien, 1922 in einer Auflage vo...

KARL SCHMIDT-ROTTLUFF 1884-1976 Rottluff, Deutschland 1884 - 1976 Berlin (Deutsch) Titel: Bei den Netzen Bei den Netzen, 1914 Technik: Original handsignierter Holzschnitt auf Büt...

CONRAD FELIXMÜLLER 1897 - 1977 Dresden 1897 - 1977 Berlin (Deutsch) Titel: Der alte Collier Der alte Kohlenarbeiter, 1921 Technik: Original handsignierte Kaltnadel auf Velinpapie...

Der 1897 geborene Ben-Zion Weinman zelebrierte sein europäisch-jüdisches Erbe in seinem bildnerischen Werk als Bildhauer, Maler und Grafiker. Beeinflusst von Spinoza, Knut Hamsun und...

Dies ist eine handsignierte, limitierte Ausgabe (Auflage 125) folio- oder Ganzseitenlithographien, einige mit einem Gedicht auf der Rückseite. Die einzelnen Blätter sind weder signi...

Lester Johnson Girls Walking State 3 Radierung 1986. Bezeichnete Ausgabe Nummer 8 von 21 in Bleistift unten links recto. Rekto rechts unten mit Bleistift signiert "Lester Johnson".

Ein hervorragender, reich getuschter Abdruck dieser sehr seltenen Aquatinta. Auflage von etwa 80 Exemplaren. Mit Bleistift signiert von Orozco.

Original Lichtdruck nach Gustav Klimts Bauerngarten mit Sonnenblumen aus dem Jahr 1913. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Staatsdruc...

Luxemberg ist eine original signierte Aquatintaradierung in limitierter Auflage von J.J. Regal gedruckt auf B F K Rives Papier. Dies ist ein sehr gewagtes Design mit einer originel...

Bonn, Deutschland ist eine signierte Aquatintaradierung in limitierter Auflage des französischen Künstlers J.J. Regal. Gedruckt auf BFK Rives Papier ist dies ein sehr gewagtes Desi...

Künstler: Teo Tobiasse (Französisch/Israelisch, 1927-2012) Titel: "l "Exil et le Temps Retrouve" Jahr: 1986 Medium: Farblithographie Auflage: Mit Bleistift nummeriert 160/175 Pa...

Champagne ist eine Offsetlithografie, die von George Grosz realisiert wurde. Es handelt sich um die Tafel Nr. 77 aus dem 1922/1923 erschienenen Portfolio Ecce Homo des Malik-Verlags...

Männer mit Zigarre ist ein Holzschnitt eines anonymen Künstlers aus dem frühen 20. Jahrhundert. Guter Zustand. Das Kunstwerk wird mit schnellen und ausdrucksstarken Strichen in ein...

Félix Vallotton (Schweizer, 1865 - 1925) L'Exécution - • Holzschnitt-Druck - • Loses Blatt Japanpapier, 25 x 37 cm - • Block, ca. 15 x 25 cm - • Monogrammiert im Druck unten rechts...

Original Lichtdruck nach Gustav Klimts Bauernhaus in Buchberg (Oberösterreichisches Bauernhaus), gemalt 1911. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k....

Originallithografie des Plakatentwurfs des deutschen Expressionisten Josef Fenneker für den Stummfilm Die Prostitution von 1919 mit Anita Berber und Conrad Veidt (Das Kabinett des Dr...

Sangre de Christos ist ein handgezogenes Erzeugnis, serigraphie in limitierter Auflage, Nr. 39 / 260 und ist vom Künstler mit Bleistift signiert. Herausgegeben von Aspen Mountain Gr...

Separe ist eine Original-Offset- und Lithographie von George Grosz. Bei dem Kunstwerk handelt es sich um die Tafel Nr. 22 aus der Mappe Ecce Homo, die 1922/1923 im Der Malik-Verlag ...

"Red Head" ist ein Porträt, das an Dynamik und Kraft kaum zu überbieten ist. Diese Frau aus den 1970er Jahren, auf dem Höhepunkt der Feminismusbewegung, ist eine Amazone. Auch wenn m...

Titel: Bergsee (Berg see) Schöpfer: Lovis Corinth Erstellungsdatum: 1922 Signaturen / Inschriften: Signiert vom Künstler Titel der Reihe oder Serie: Vorfrühling im Gebirge (Vorfrühli...

Nach Gustav Klimt, Max Eisler #9, Haus Im Garten; auch bekannt als Forsthaus in Weissenbach II; mehrfarbiger Lichtdruck nach einem Gemälde von 1914 in Öl auf Leinwand. GUSTAV KLIMT ...

Bengt Lindström (1925-2008) Totem-Portrait in Gelb Original-Lithographie Gedruckte Unterschrift auf der Platte Nummeriert / 500 Ex Auf Vellum 31 x 22,5 cm (ca. 12 x 9 Zoll) Ausgez...

Pablo Picasso Reihe 347: Nr. 184, 1968 Radierung, 50er Auflage 12 7/8 x 10 in. (32,7 x 25,4 cm)

Bengt Lindström (1925-2008) Expressionist Blue Face Original-Lithographie Gedruckte Unterschrift auf der Platte Nummeriert / 400 Ex Auf Vellum 31 x 22,5 cm (ca. 12 x 9 Zoll) Ausg...

Bengt Lindström (1925-2008) Ahnengesicht Original-Lithographie Gedruckte Unterschrift auf der Platte Nummeriert / 400 Ex Auf Vellum 31 x 22,5 cm (ca. 12 x 9 Zoll) Ausgezeichneter ...

Bengt Lindström (1925-2008) Fauvistisches Porträt in Rot Original-Lithographie Gedruckte Unterschrift auf der Platte Nummeriert / 500 Ex Auf Vellum 31 x 22,5 cm (ca. 12 x 9 Zoll) ...

Originallithografie des Plakatentwurfs des deutschen Expressionisten Josef Fenneker für den Stummfilm Hass von 1920 unter der Regie von Manfred Noa. Josef Fenneker war der bedeutendste Filmplakatkünstler im Weimarer Berlin und der Hauskünstler des legendären expressionistischen Theaters Marmorhaus. Diese antike Lithografie ist in Thomas Negovans Transcendent Luxury: German Art Deco Poster Masterpieces (veröffentlicht von Century Guild...

Künstler: Teo Tobiasse (Französisch/Israelisch, 1927-2012) Titel: "Die Legende vom Sinai" Jahr: 1986 Medium: Farblithographie Auflage: Mit Bleistift nummeriert 160/175 Papier: ...

Serigrafie auf Papier. Vom Künstler handsigniert und nummeriert. Rahmengröße ca. 32 x 24 Zoll. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Auflage: 125 Stück. Mit Echtheitszertifi...

Sku: AW1177 Künstler: Willem de Kooning Titel: Spoleto-14 Giugno Jahr: 1974 Unterschrieben: Nein Medium: Offset-Lithographie Papierformat: 41,25 x 29,5 Zoll (104,775 x 74,93 cm) Bild...

Original Lichtdruck von 1931 nach Gustav Kilmts Häuser in Unterach am Attersee, Öl auf Leinwand, um 1916. Herausgegeben von Max Eisler und gedruckt von der Österreichischen Staatsdruckerei, Wien, in einer Auflage von 500 Stück. 1931 veröffentlichte Max Eisler die bis heute bedeutendste posthume Sammlung von Werken Gustav Klimts. In einem aufwendigen Tiefdruckverfahren wurden Klimts Original-Ölgemälde als Lichtdrucke auf einem handgeschöpften cremefarbenen Büttenpapier sorgfältig reproduziert. Dieses erstklassige Beispiel eines Lichtdrucks zeigt die hervorragende Auflösung, den Farbreichtum und die Ornamentik des um 1916 entstandenen Originals. Dieses Stück wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert. Century Guild...

Original-Lichtdruck nach dem Gemälde Malcesine am Gardasee von Gustav Klimt aus dem Jahr 1913. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Sta...

Original-Lichtdruck nach Gustav Klimts Tod und Leben aus dem Jahr 1908. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Staatsdruckerei, Wien, in ...

Künstler: Teo Tobiasse (Französisch/Israelisch, 1927-2012) Titel: "Une Orange Sauvee des Rives de l'Oubli" Jahr: 1986 Medium: Farblithographie Auflage: Mit Bleistift nummeriert ...

Gefängnis-Phantasien David Alfaro Siqueiros, Mexikaner (1896-1974) Datum: 1973 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 19/250 Bildgröße: 18 x 14 Zoll Größe: 2...

Künstler: Theo Tobiasse, Franzose (1927 - 2012) Titel: Le Reve de Jacob Jahr: 1984 Medium: Radierung mit Carborundum, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 65/75 Bild: 2...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Fireworks Lights" ist ein minimales Cyanotypie-Diptychon, das den Weg des Feuerwerks über den Himmel zeigt....

Original-Lichtdruck nach dem Gemälde Der Sumpf von Gustav Klimt aus dem Jahr 1900. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Staatsdruckerei...

Gesine Tosin zufolge irritierte Richard Hamilton die zeitgenössische Kritik in den 1970er Jahren mit einer Reihe von Werken - romantische Blumenbilder, Stillleben und Landschaften, d...

Nahum Tschacbasov Moderner Clown aus der Jahrhundertmitte, 1956 Lithographie Signiert, datiert und nummeriert 144/250 in Graphit auf der Vorderseite 34 x 27,5 Zoll Ungerahmt, auf Passepartout aufgeklebt Herausgegeben von American Color Slide Co, Ltd. in New York Hervorragende, seltene, signierte, nummerierte und datierte Lithographie dieses interessanten und unverwechselbaren - und unterbewerteten - russisch-amerikanischen Künstlers aus der Mitte des Jahrhunderts. Clownskunst mit hohem Sammlerwert. Abmessungen: Kunstwerk mit Passepartout 34 x 27,5 Zoll Kunstwerke (sichtbar) 26,5 x 20,25 Zoll Das Werk ist ungerahmt, aber mit Klebstoff auf Passepartouts befestigt. Über Nahum Tschacbasov: 1899 Nahum Tschacbasov wird als zweitältestes von neun Kindern in Baku, einer Stadt am Kaspischen Meer, in Aserbaidschan, Russland, geboren. 1905 Sein Vater Stephan emigriert aus Russland, lässt sich in Chicago nieder und gründet eine Druckerei unter dem neuen Familiennamen Licterman. 1907 zieht Tschacbasov mit seiner Mutter Sophie und seinen Geschwistern zu seinem Vater nach Chicago, als der Finanzcrash das Geschäft seines Vaters zum Scheitern bringt. Tschacbasov wächst in den Slums von Chicago auf. 1913 Im Alter von dreizehn Jahren verlässt er die Schule und nimmt eine Reihe von Jobs an, um die Familie zu unterstützen. Er besucht ein Jahr lang die Abendschule und studiert Elektrotechnik. 1918 Er meldet sich zur Marine und dient als Elektriker in Scapa Flow, an der Nordküste Schottlands. Das Licht der Nordsee beeindruckt ihn sehr. "Nichts ist mit dem Scapa Flow zu vergleichen. Mein Gespür für Farben in meiner Arbeit hat sich aus dieser Palette des Nordhimmels entwickelt. Die Farbe des Nordens hat mich meine tiefe Depression verlieren lassen." 1919-29 Er kehrt für drei Jahre an die Abendschule zurück und erwirbt einen Abschluss in Wirtschaft. Er wird Buchhalter und später Effizienz-Experte und gründet schließlich sein eigenes erfolgreiches Unternehmen. Er heiratet Esther Liss, die zwei Kinder bekommt, bevor die Ehe geschieden wird. 1929 heiratet Tschacbasov Esther Sorokin. In dieser Zeit vertieft sich sein Interesse an der Zeichnung und der Malerei, die er als Reaktion auf den Arbeits- und Lebensdruck aufgreift. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1931 Esther bringt seine Tochter Sondra zur Welt, die Gegenstand vieler seiner Gemälde ist. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit bankrott gegangen ist. 1934 In Paris zeigt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler trifft und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet in der Galerie Secession eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet in den Municipal Art Galleries in New York City eine Ausstellung von The Ten statt, und im Herbst wird in der Galerie Bonaparte in Paris eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, gezeigt. Tschacbasov, der jetzt in der Willow Street 9 in Brooklyn wohnt, nimmt im Februar als Mitglied des nationalen Exekutivkomitees an der ersten Sitzung des American Artists, Congress teil, einer Organisation zur Förderung staatlicher Subventionen für Künstler. 1936-43 Er hat fünf Einzelausstellungen in der ACA Gallery in New York City und nimmt an fünf Gruppenausstellungen teil. Zu seinen Gemälden, die sich mit Themen der Gesellschaftssatire dieser Zeit befassen, gehören "Thanksgiving", "Supreme Court" und "Little Red Schoolhouse". 1936-38 Unter den Gemälden, die auf der "Jahresausstellung der Zeitgenössische amerikanische Malerei" im Whitney Museum of American Art sind Tschacbasovs "Deportation", "Klinik", "Freitagnacht", "Hafensonnenuntergang" und "Die Matriarchin". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer der Zeitschrift Art Front Magazine ernannt, einer dem Künstlerverband angeschlossenen Publikation, die sich sowohl mit ästhetischen Fragen als auch mit wirtschaftlichen Reformen befasst, die den Künstlern zugute kommen. Er zieht sich aus der Gruppe The Ten zurück, da es zu Meinungsverschiedenheiten kommt, weil er die Gruppe auf einer sozialkritischen Plattform fördern will. 1937 Tschacbasov wohnt jetzt in der 1 West 21st Street in Manhattan. 1938-39 Er zieht in die 31 East 21st Street. 1939 Zu seinem Freundeskreis gehören zu dieser Zeit Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen. Er macht sich das von Hayter vertretene Prinzip des Automatismus zu eigen, bei dem man, wenn man dem Fluss einer Linie folgt, zu mythischen Bildern geführt wird, die man dann gestalten kann. Tschacbasov findet, dass sich ihm eine innere Welt von Bildern und Symbolen des Unbewussten eröffnet. Diese neue affirmative Stimmung seiner Malerei, die den surrealistischen Blick auf die Die "Fremdheit der Wirklichkeit" kommt bei Publikum und Kritikern gut an. 1944 stellt Tschacbasov im Frühjahr im Cincinnati Museum in Ohio aus. Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "Das Aquarium", "Wunderland der kleinen Mädchen" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "Der Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System" für die Ausstellung "The Critics' Choice of Contemporary American Painting" im Cincinnati Art Museum aus. Das Carnegie Institute in Pittsburgh, Pennsylvania, stellt sein Gemälde "The Amber Necklace...

Dies ist eine handsignierte, limitierte Ausgabe (Auflage 125) Folio- oder Ganzseitenlithographien, einige mit einem Gedicht auf der Rückseite. Die einzelnen Blätter sind weder signi...

Poplars ist ein handgezogenes Produkt, serigraphie in limitierter Auflage, Nr. 117 / 185 und ist vom Künstler mit Bleistift signiert. Herausgegeben von Aspen Mountain Graphic Es...

Nach Gustav Klimt, Max Eisler #17, Aus dem Stoclet-Fries: Die Umarmung; mehrfarbige Lichtdruckgrafik nach dem Entwurf für den Mosaikfries an der Ostwand des Speisesaals des Palais St...

Henri MATISSE Abgeschlagenheit, 1925 Auflage von 50 Stück Lithographie, auf japanischem Vellum Bild: 7 1/2 x 5 1/16 Zoll (19 x 12,9 cm) Blatt: 13 7/8 x 10 7/8 Zoll (35,2 x 27,6 cm) ...

Original-Kollotypie nach Gustav Klimts 1903 entstandenem Gemälde Annäherndes Gewitter (Die große Pappel II). Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k...

Elia Schiwoohamba (* 1981 , Windhoek, Namibia ) Erntezeit - • Afrikanische Schule - • Linoleum schneiden - • Blatt ca. 34,5 x 43 cm (Abbildung ist kleiner) - • Unten links nummerie...

Excelsior von Simon Tozer [2021] limitierte_Auflage und vom Künstler handsigniert Siebdruck auf Papier Auflage von 30 Stück Bildgröße: H:23 cm x B:30 cm Gesamtgröße des ungerahm...