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Arte por medios: Fotograma

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Medio: Fotograma
Scoli Acosta Pintura Mixta Contemporánea Grande LA Art Planeta Rojo Collage
La sombra de la oportunidad en el Planeta Rojo Técnica mixta Enmarcado 39,3 X 50 hoja 32,4 X 42,3 Firmado a mano, fechado y titulado por el artista. (con indicación del lugar de Los...
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Principios de los 2000 Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Adhesivo, Técnica mixta, Acrílico, Gouache, Lápiz de color, Grafito, Fot...

Apartamentos NY
Un bloque de apartamentos en Park Lane, Nueva York. El edificio está escalonado, por lo que el diseño incluye balcones para las viviendas de cada planta. Slim Aarons Apartamentos NY...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Comprobación del pelo en vacaciones, Bermudas, Edición limitada, Fotografía de retrato
Esta fotografía de retrato urbano de finales de la década de 1950, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a Faith Gibbons revisándose el pelo en el espejo de una m...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Luces NY
Un conjunto de semáforos en Park Avenue, Nueva York. Slim Aarons Pulitzer en la playa Fotografía en blanco y negro Slim Aarons Estate Edition Numerada y sellada por el patrimonio de...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Gretchen Van de Kamp Ward En Gustave Tassell, Edición Estate, Foto Retrato
Gretchen Van de Kamp Ward En Gustave Tassell, Beverly Hills, Estate Edition, Fotografía Retrato En este retrato de 1960, realizado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, aparece ...
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Década de 1960 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Liz Pringle, Jamaica, Edición limitada, Fotografía de retrato
En este retrato de principios de los años 50, realizado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, aparece la modelo Liz Pringle bebiendo de un coco en el complejo turístico de Round ...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Eton contra Harrow
Vista de los espectadores en el campo durante un partido de críquet entre las escuelas públicas de Eton y Harrow en Lord's Cricket Ground, Londres, 1955. Slim Aarons Eton contra Ha...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Comedor de lujo
Comensales en un gran salón de baile durante un desfile de moda, hacia 1955. Slim Aarons Comedor de lujo Fotografía en blanco y negro Slim Aarons Estate Edition Numerada y sellada p...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Asunto de septiembre, Italia, Edición limitada, Fotografía de retrato
Este retrato de finales de los años 40, capturado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a la actriz Joan Fontaine (1917 - 2003) y al coprotagonista Joseph Cotten (1905 - ...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Multitud de polos franceses
Un grupo de espectadores en un partido de polo, Francia, hacia 1950. Slim Aarons Multitud de polos franceses Fotografía en blanco y negro Slim Aarons Estate Edition Numerada y sella...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Lujo en Las Vegas, Edición Estate
La actriz austriaca Mara Lane disfruta del servicio de camareros en la piscina del hotel Sands, Las Vegas, 1954. Slim Aarons Vacaciones de primavera Fotografía en blanco y negro Sli...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Liz Pringle, Jamaica, Edición limitada, Fotografía de retrato
En este retrato de principios de los años 50, realizado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, aparece la modelo Liz Pringle bebiendo de un coco en el complejo turístico de Round ...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Jean Patchett For Saks Fifth Avenue, Estate Edition, Fotografía de retrato
En este retrato de mediados de los años 50, realizado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, aparece la modelo estadounidense Jean Patchett con un conjunto de Saks Fifth Avenue, h...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Apartamentos NY
Un bloque de apartamentos en Park Lane, Nueva York. El edificio está escalonado, por lo que el diseño incluye balcones para las viviendas de cada planta. Slim Aarons Apartamentos NY...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Kennedy y sus amigos
El senador John F. Kennedy (1917 - 1963), Shirley Rogan Ellis y Betty LoSavio en el aeropuerto de Montego Bay, Jamaica. Slim Aarons Kennedy y sus amigos Fotografía en blanco y negro...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Multitud de polos franceses
Un grupo de espectadores en un partido de polo, Francia, hacia 1950. Slim Aarons Multitud de polos franceses Fotografía en blanco y negro Slim Aarons Estate Edition Numerada y sella...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Apartamentos NY
Un bloque de apartamentos en Park Lane, Nueva York. El edificio está escalonado, por lo que el diseño incluye balcones para las viviendas de cada planta. Slim Aarons Apartamentos NY...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Inga Lindgren y los caniches, Nueva York, Estate Edition, Fotografía de retrato
La modelo sueca Inga Lindgren, esposa del ministro de economía argentino Ceferino Alonso Irigoyen, luce diseños de Vera Stewart con sus caniches estándar Ajax y Wacky en Park Avenue,...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Palm Bay Club, Fotografía de la edición Estate: 1950 Esquí en New Hampshire
Dos esquiadoras en el exterior del Carroll Reed Ski Service Shop and Check Room en New Hampshire, 1955. Slim Aarons Esquí en Nueva Inglaterra Fotografía en blanco y negro Slim Aaron...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Inga Lindgren y los caniches, Nueva York, Estate Edition, Fotografía de retrato
La modelo sueca Inga Lindgren, esposa del ministro de economía argentino Ceferino Alonso Irigoyen, luce diseños de Vera Stewart con sus caniches estándar Ajax y Wacky en Park Avenue,...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Multitud de polos franceses
Un grupo de espectadores en un partido de polo, Francia, hacia 1950. Slim Aarons Multitud de polos franceses Fotografía en blanco y negro Slim Aarons Estate Edition Numerada y sella...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Hotel Carlton
Un Cadillac con matrícula de Florida aparcado frente al Hotel Carlton, Cannes, Francia, hacia 1955. Hotel Carlton Fotografía en blanco y negro Slim Aarons Estate Edition Numerada y ...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Comprobación del pelo en vacaciones, Bermudas, Edición limitada, Fotografía de retrato
Esta fotografía de retrato urbano de finales de la década de 1950, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a Faith Gibbons revisándose el pelo en el espejo de una m...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Esquí en Nueva Inglaterra
Dos mujeres reclinadas en tumbonas improvisadas en el Cranmore Mountain Resort, North Conway, New Hampshire, 1955. Slim Aarons Esquí en Nueva Inglaterra Fotografía en blanco y negro...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Luces NY
Un conjunto de semáforos en Park Avenue, Nueva York. Slim Aarons Luces NY Fotografía en blanco y negro Slim Aarons Estate Edition Numerada y sellada por el patrimonio de Slim Aarons...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Esquí en Nueva Inglaterra
Esquíes apoyados en la pared de una cabaña con la inscripción "Sólo instructores de esquí" en New Hampshire, 1955. Esquí en Nueva Inglaterra Fotografía en blanco y negro Slim Aarons...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Esquí en Nueva Inglaterra
Esquíes apoyados en la pared de una cabaña con la inscripción "Sólo instructores de esquí" en New Hampshire, 1955. Esquí en Nueva Inglaterra Fotografía en blanco y negro Slim Aarons...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Técnica mixta Arte único Fotografía Louis Vuitton, París, Fotografía Tim White Sobieski
Tim White-Sobieski Alfa LV#1, 2005 Serigrafía fotográfica única sobre lienzo 28 × 20 in 71.1 × 50.8 cm Tim White Sobieski ha recibido múltiples encargos de LVMH, y en 2005 fue invitado a crear una obra de arte para la nueva Flagship Store de Louis Vuitton en los Campos Elíseos de París, junto con los artistas James Turrell y Olafur Eliasson. El proyecto consistió en un videowall de fibra óptica programado de 24 metros. Se instaló otro videowall colosal en el Petit Palais para la celebración del lanzamiento. Fue una cooperación única de los tres artistas. En 2006, la empresa Louis Vuitton volvió a invitar a Tim White-Sobieski a participar en una exposición titulada "Iconos", una interpretación de los icónicos bolsos-logotipo. Otros artistas fueron Marc Jacobs, Zaha Hadid, Ugo Rondinone, Sylvie Fleury, Shigeru Ban, Robert Wilson y Andrée Putman. De la exposición "Icones" de 2006 en el Espace Louis Vuitton, París. celebrando la reinvención de Marc Jacobs de sus piezas icónicas, obras de Andree Putman, LV invitó a los arquitectos Zaha Hadid y Shigeru Ban, al videoartista Tim White-Sobieski, al director y escenógrafo Robert Wilson y a los artistas James Turrell, Shigeru Ban, Sylvie Fleury, Bruno Peinado y Ugo Rondinone a hacer un riff sobre sus logotipos de moda. Los diseños clásicos de Louis Vuitton forman parte inextricable de la historia de los viajes chic. Desde baúles a bolsos de piel, pasando por botelleros, sus estilos han viajado a través del tiempo y la moda, convirtiéndose en clásicos que nunca pasan de moda. Con el genio de Marc Jacobs, estos iconos han entrado en nuevos dominios en los que el arte y la moda están directamente vinculados. Tim White es un artista de vídeo e instalaciones afincado en Nueva York y Berlín. Se formó como arquitecto y se dedicó a las artes visuales y al cine, explorando los campos de la pintura, la escultura, la fotografía, el vídeo, las videoinstalaciones y las instalaciones de luz a lo largo de su carrera. Comenzó a exponer en Nueva York a principios de los 90 con sus "Pinturas azules". El énfasis en el papel del subconsciente en sus pinturas tenía afinidades con el abstraccionismo visual y el existencialismo literario. Ha estado siempre a la vanguardia tecnológica del vídeo y el arte de la luz, y se le ha llamado "inconformista del vídeo" y "pintor abstracto del movimiento". Tim White-Sobieski nació en 1961 y emigró a Estados Unidos en 1993. Estudió en la Universidad de Nueva York y en la Escuela de Diseño Parsons antes de emprender una carrera artística. Gran parte de su trabajo se basa en obras literarias que han inspirado al artista, y a menudo ha incluido iconos de la literatura estadounidense en sus instalaciones. Escritores como Walt Whitman, John Steinbeck, John Updike, Kurt Vonnegut, J.D. Salinger, William Faulkner y Robert Penn Warren tienen una presencia permanente en la obra de Tim White-Sobieski. Musicalmente, White-Sobieski compone la mayoría de sus propias bandas sonoras para películas y vídeos, pero también incorpora el trabajo de sus contemporáneos, como Brian Eno, David Byrne, Robert Fripp, Pierre Schaeffer, Pierre Boulez y Steve Reich, así como de maestros clásicos como Purcell, Pergolesi y Bach. En 2008, White-Sobieski creó y diseñó la videoinstalación Agua y Tierra para un videowall con 144 monitores LCD verticales sincronizados para el Aeropuerto Gimpo (Kimpo) de Seúl (Corea). El artista siguió desarrollando nuevos métodos de control del vídeo con el fin de integrar una imagen en movimiento en los interiores arquitectónicos y mostrarla en cualquier forma y material. El inventario de obras de vídeo del artista cuenta actualmente con más de 60 títulos, con instalaciones de vídeo sincronizadas multicanal y presentaciones teatrales individuales independientes. Su obra en vídeo, fotografía, pintura, escultura e instalación forma parte de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; CGAC Santiago de Compostela, España; Denver Art Museum, Domus Artium 2002, Salamanca, España; Elgiz Museum of Contemporary Art, Estambul, Turquía; Museo de Bellas Artes, Santander, España; Fundación Aena, Madrid, España; Stiftung kunst:raum Sylt Quelle, Alemania; Fundación Nomas, Roma, Italia; y Kunstverein Wiesbaden, Alemania. Los proyectos Pinturas en movimiento y Dibujos en movimiento fueron una serie de experimentos de videoinstalación en animación de imágenes que se basaban parcialmente en el lenguaje de scripting Lingo que se utilizaba en las aplicaciones Macromedia. Concomitantemente con su trabajo de animación, el artista se interesó especialmente por la arquitectura musical del silencio de John Cage y, en respuesta al objetivo de Cage de mirar a través de los sonidos y no a ellos, White-Sobieski creó sus infinitas animaciones de pinturas y dibujos como complementos de una obra de arte. White-Sobieski escribió los guiones para programar infinitas formas de controlar el comportamiento de las formas, los colores y los parámetros de la imagen en un fotograma de vídeo (y en una imagen digital si no es vídeo). La influencia de la música experimental contemporánea ha seguido teniendo un gran efecto en la obra de White-Sobieski, y compositores como Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Steve Reich, Brian Eno, David Byrne y Robert Fripp han aparecido en sus proyectos posteriores. Uno de los experimentos de mayor éxito en la combinación de los principios de animación de las Pinturas en Movimiento con la técnica de edición/renderización de vídeo en tiempo real fue el proyecto "Me repito cuando estoy estresado", 1999, expuesto en Nueva York, Chicago y Turín. Más tarde, se desarrollaron los mismos métodos en películas renderizadas a mano del proyecto Terminal [fr]. Casi todos los fotogramas de vídeo de la serie se dibujaron a mano y, al montarlos, crearon composiciones en movimiento semiabstractas. Estos proyectos fueron aclamados por la crítica en la Bienal de Praga (2003), la Bienal de Lyon (2003) y la Bienal de Bucarest (2004). Serie Tiempo de Adolescencia (1998-2006) Confesión (2000-2002), Antes de que fueran The Beatles (2004) y Dulces sueños (2002) desarrollaron los temas de la memoria genética y el tema de la guerra[16]. Los vídeos pretenden afirmar la postulación de que "la memoria quizá se transfiera genéticamente de generación en generación". Confesión tenía una secuencia narrativa multicanal y examinaba personajes literarios emigrantes que también aparecían en Más cerca del otoño, Despertar, Ruta 17N y El ruido y la furia. En 2007, Tim White completó una serie de fotografías a gran escala y un vídeo titulados Awakening (Despertar) y en 2008, como ampliación del mismo tema, Route 17 North (Ruta 17 Norte). El ritmo casi repetitivo de la serie revela la imagen de una juventud estadounidense a principios del siglo XXI, en el mundo de los simulacros posmodernos. Tanto los vídeos como las series fotográficas demuestran la influencia de la literatura estadounidense en la artista. En 2009 le siguió un cortometraje multicanal (20 minutos), El sonido y la furia, que toma el nombre de la primera parte de la novela de Faulkner. La primera versión de la película se proyectó en Barcelona como Seventh Heaven (basada en el subtítulo de la obra literaria, Séptimo de abril de 1928). La obra expuesta en EE.UU. fue recibida como "asombrosa". Ciudades deconstruidas (2005-2014) Entre 2005 y 2014, White-Sobieski creó una serie de películas e imágenes de paisajes urbanos deconstruidos, eliminando las distinciones entre diseño, pintura, fotografía y arquitectura (New York City Suite (2005), Deconstructed Cities (2007), London, (2007), Katrina, (2008), y Deconstructed Reality(2009)). El primer proyecto de foto-vídeo relacionado con la ciudad, New York City Suite, se expuso en galerías y museos en 2006, así como en ArtMiami 2007. Allí, el artista no sólo exploró las estructuras del paisaje neoyorquino, el rostro de la ciudad, en hormigón, acero y cristal, sino que también ofreció un retrato psicológico de los neoyorquinos que veía por las calles, ni amigos ni personajes importantes. A partir de imágenes de muchas metrópolis del mundo, le siguió Realidad Deconstruida[20]. Este proyecto está en curso y, en última instancia, está previsto que incluya imágenes de muchas metrópolis mundiales, como París, Madrid, Shanghai, Hong Kong y Tokio. Tim White-Sobieski acaba de terminar la producción de Esperando a Godot - Esperando a Dios (2014), un largometraje y proyecto fotográfico en homenaje a Samuel Beckett. El proyecto se volvió a renderizar como una instalación de vídeo sincronizada de 4 canales para una exposición en un museo, con banda sonora del artista y música de Henry Purcell y Giovanni Battista Pergolesi. Cien años de soledad, basada en la novela de Gabriel García Márquez, se encuentra actualmente en fase de producción y está previsto que se presente como una serie de 12 cortometrajes. Entre las exposiciones y ferias de arte se incluyen: Frieze Londres, FIAC París y 2015 Docks Art Fair, Lyon. Exposiciones Exposiciones en museos Tim White-Sobieski ha realizado importantes exposiciones individuales en Vejle Kunstmuseum, Vejle, Dinamarca; CAC Centro de Arte Contemporáneo Málaga, España; Museo Centro de Arte de Salamanca, Domus Artium España. Además, ha expuesto en la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; el Palais de Tokyo, París, Francia; la Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemania; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; el Museo Stenersen, Oslo, Noruega; la Galería Nacional de Praga, Praga, República Checa; y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Rumanía (MNAC), Bucarest. Espacios de exposición Almagro Espacio de Arte Contemporáneo Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Museo Domus Artium 2002, Salamanca, España Kunst Raum Sylt Quelle Centro Malága de Arte Contemporáneo Nassauischer Kunstverein Wiesbaden Museo de Arte de Vejle, Vejle, Dinamarca Museo Wilhelm Hack, Ludwigshafen, Alemania [38] Colecciones La obra de Tim White-Sobieski pertenece a las colecciones de la FUNDACIÓN AENA, Madrid, España; CITI Bank Collection, Nueva York, Nueva York; Colección de la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; La Fundación Luis Seoane...
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Principios de los 2000 Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Lienzo, Técnica mixta, Fotograma, Pantalla

Gentle Spirit nº 12, Arte Floral, Arte Contemporáneo Luminoso
Un fotograma es una imagen fotográfica realizada sin cámara colocando objetos directamente sobre la superficie de un material sensible a la luz, como el papel fotográfico, y exponién...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Fotograma

Palm Springs 18
Further to Fly es una serie de fotogramas de colodión húmedo que continúa mi práctica de utilizar dibujos sobre mylar superpuestos con materiales sensibles a la luz en el cuarto oscu...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Fotograma

Palm Springs 15
Further to Fly es una serie de fotogramas de colodión húmedo que continúa mi práctica de utilizar dibujos sobre mylar superpuestos con materiales sensibles a la luz en el cuarto oscu...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

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Fotograma

Las Estrellas Silenciosas 009 (Pintura abstracta)
Las Estrellas Silenciosas 009 (Pintura abstracta) Acrílico, impresión fotográfica sobre papel sobre lienzo - Sin enmarcar. Esta obra de arte se enviará enrollada en un tubo resisten...
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2.º década del siglo XXI Abstracto Arte por medios: Fotograma

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Lienzo, Acrílico, Papel de archivo, Fotograma

Foto grande mixta de arte único Louis Vuitton Tim White Sobieski Fotografía
Tim White-Sobieski Alfa LV, 2005 Impresión fotográfica única sobre lienzo 42 X 30 pulg. Tim White Sobieski ha recibido múltiples encargos de LVMH, y en 2005 fue invitado a crear una obra de arte para la nueva Flagship Store de Louis Vuitton en los Campos Elíseos de París, junto con los artistas James Turrell y Olafur Eliasson. El proyecto consistió en un videowall de fibra óptica programado de 24 metros. Se instaló otro videowall colosal en el Petit Palais para la celebración del lanzamiento. Fue una cooperación única de los tres artistas. En 2006, la empresa Louis Vuitton volvió a invitar a Tim White-Sobieski a participar en una exposición titulada "Iconos", una interpretación de los icónicos bolsos-logotipo. Otros artistas fueron Marc Jacobs, Zaha Hadid, Ugo Rondinone, Sylvie Fleury, Shigeru Ban, Robert Wilson y Andrée Putman. De la exposición "Icones" de 2006 en el Espace Louis Vuitton, París. celebrando la reinvención de Marc Jacobs de sus piezas icónicas, obras de Andree Putman, LV invitó a los arquitectos Zaha Hadid y Shigeru Ban, al videoartista Tim White-Sobieski, al director y escenógrafo Robert Wilson y a los artistas James Turrell, Shigeru Ban, Sylvie Fleury, Bruno Peinado y Ugo Rondinone a hacer un riff sobre sus logotipos de moda. Los diseños clásicos de Louis Vuitton forman parte inextricable de la historia de los viajes chic. Desde baúles a bolsos de piel, pasando por botelleros, sus estilos han viajado a través del tiempo y la moda, convirtiéndose en clásicos que nunca pasan de moda. Con el genio de Marc Jacobs, estos iconos han entrado en nuevos dominios en los que el arte y la moda están directamente vinculados. Tim White es un artista de vídeo e instalaciones afincado en Nueva York y Berlín. Se formó como arquitecto y se dedicó a las artes visuales y al cine, explorando los campos de la pintura, la escultura, la fotografía, el vídeo, las videoinstalaciones y las instalaciones de luz a lo largo de su carrera. Comenzó a exponer en Nueva York a principios de los 90 con sus "Pinturas azules". El énfasis en el papel del subconsciente en sus pinturas tenía afinidades con el abstraccionismo visual y el existencialismo literario. Ha estado siempre a la vanguardia tecnológica del vídeo y el arte de la luz, y se le ha llamado "inconformista del vídeo" y "pintor abstracto del movimiento". Tim White-Sobieski nació en 1961 y emigró a Estados Unidos en 1993. Estudió en la Universidad de Nueva York y en la Escuela de Diseño Parsons antes de emprender una carrera artística. Gran parte de su trabajo se basa en obras literarias que han inspirado al artista, y a menudo ha incluido iconos de la literatura estadounidense en sus instalaciones. Escritores como Walt Whitman, John Steinbeck, John Updike, Kurt Vonnegut, J.D. Salinger, William Faulkner y Robert Penn Warren tienen una presencia permanente en la obra de Tim White-Sobieski. Musicalmente, White-Sobieski compone la mayoría de sus propias bandas sonoras para películas y vídeos, pero también incorpora el trabajo de sus contemporáneos, como Brian Eno, David Byrne, Robert Fripp, Pierre Schaeffer, Pierre Boulez y Steve Reich, así como de maestros clásicos como Purcell, Pergolesi y Bach. En 2008, White-Sobieski creó y diseñó la videoinstalación Agua y Tierra para un videowall con 144 monitores LCD verticales sincronizados para el Aeropuerto Gimpo (Kimpo) de Seúl (Corea). El artista siguió desarrollando nuevos métodos de control del vídeo con el fin de integrar una imagen en movimiento en los interiores arquitectónicos y mostrarla en cualquier forma y material. El inventario de obras de vídeo del artista cuenta actualmente con más de 60 títulos, con instalaciones de vídeo sincronizadas multicanal y presentaciones teatrales individuales independientes. Su obra en vídeo, fotografía, pintura, escultura e instalación forma parte de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; CGAC Santiago de Compostela, España; Denver Art Museum, Domus Artium 2002, Salamanca, España; Elgiz Museum of Contemporary Art, Estambul, Turquía; Museo de Bellas Artes, Santander, España; Fundación Aena, Madrid, España; Stiftung kunst:raum Sylt Quelle, Alemania; Fundación Nomas, Roma, Italia; y Kunstverein Wiesbaden, Alemania. Los proyectos Pinturas en movimiento y Dibujos en movimiento fueron una serie de experimentos de videoinstalación en animación de imágenes que se basaban parcialmente en el lenguaje de scripting Lingo que se utilizaba en las aplicaciones Macromedia. Concomitantemente con su trabajo de animación, el artista se interesó especialmente por la arquitectura musical del silencio de John Cage y, en respuesta al objetivo de Cage de mirar a través de los sonidos y no a ellos, White-Sobieski creó sus infinitas animaciones de pinturas y dibujos como complementos de una obra de arte. White-Sobieski escribió los guiones para programar infinitas formas de controlar el comportamiento de las formas, los colores y los parámetros de la imagen en un fotograma de vídeo (y en una imagen digital si no es vídeo). La influencia de la música experimental contemporánea ha seguido teniendo un gran efecto en la obra de White-Sobieski, y compositores como Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Steve Reich, Brian Eno, David Byrne y Robert Fripp han aparecido en sus proyectos posteriores. Uno de los experimentos de mayor éxito en la combinación de los principios de animación de las Pinturas en Movimiento con la técnica de edición/renderización de vídeo en tiempo real fue el proyecto "Me repito cuando estoy estresado", 1999, expuesto en Nueva York, Chicago y Turín. Más tarde, se desarrollaron los mismos métodos en películas renderizadas a mano del proyecto Terminal [fr]. Casi todos los fotogramas de vídeo de la serie se dibujaron a mano y, al montarlos, crearon composiciones en movimiento semiabstractas. Estos proyectos fueron aclamados por la crítica en la Bienal de Praga (2003), la Bienal de Lyon (2003) y la Bienal de Bucarest (2004). Serie Tiempo de Adolescencia (1998-2006) Confesión (2000-2002), Antes de que fueran The Beatles (2004) y Dulces sueños (2002) desarrollaron los temas de la memoria genética y el tema de la guerra[16]. Los vídeos pretenden afirmar la postulación de que "la memoria quizá se transfiera genéticamente de generación en generación". Confesión tenía una secuencia narrativa multicanal y examinaba personajes literarios emigrantes que también aparecían en Más cerca del otoño, Despertar, Ruta 17N y El ruido y la furia. En 2007, Tim White completó una serie de fotografías a gran escala y un vídeo titulados Awakening (Despertar) y en 2008, como ampliación del mismo tema, Route 17 North (Ruta 17 Norte). El ritmo casi repetitivo de la serie revela la imagen de una juventud estadounidense a principios del siglo XXI, en el mundo de los simulacros posmodernos. Tanto los vídeos como las series fotográficas demuestran la influencia de la literatura estadounidense en la artista. En 2009 le siguió un cortometraje multicanal (20 minutos), El sonido y la furia, que toma el nombre de la primera parte de la novela de Faulkner. La primera versión de la película se proyectó en Barcelona como Seventh Heaven (basada en el subtítulo de la obra literaria, Séptimo de abril de 1928). La obra expuesta en EE.UU. fue recibida como "asombrosa". Ciudades deconstruidas (2005-2014) Entre 2005 y 2014, White-Sobieski creó una serie de películas e imágenes de paisajes urbanos deconstruidos, eliminando las distinciones entre diseño, pintura, fotografía y arquitectura (New York City Suite (2005), Deconstructed Cities (2007), London, (2007), Katrina, (2008), y Deconstructed Reality(2009)). El primer proyecto de foto-vídeo relacionado con la ciudad, New York City Suite, se expuso en galerías y museos en 2006, así como en ArtMiami 2007. Allí, el artista no sólo exploró las estructuras del paisaje neoyorquino, el rostro de la ciudad, en hormigón, acero y cristal, sino que también ofreció un retrato psicológico de los neoyorquinos que veía por las calles, ni amigos ni personajes importantes. A partir de imágenes de muchas metrópolis del mundo, le siguió Realidad Deconstruida[20]. Este proyecto está en curso y, en última instancia, está previsto que incluya imágenes de muchas metrópolis mundiales, como París, Madrid, Shanghai, Hong Kong y Tokio. Tim White-Sobieski acaba de terminar la producción de Esperando a Godot - Esperando a Dios (2014), un largometraje y proyecto fotográfico en homenaje a Samuel Beckett. El proyecto se volvió a renderizar como una instalación de vídeo sincronizada de 4 canales para una exposición en un museo, con banda sonora del artista y música de Henry Purcell y Giovanni Battista Pergolesi. Cien años de soledad, basada en la novela de Gabriel García Márquez, se encuentra actualmente en fase de producción y está previsto que se presente como una serie de 12 cortometrajes. Entre las exposiciones y ferias de arte se incluyen: Frieze Londres, FIAC París y 2015 Docks Art Fair, Lyon. Exposiciones Exposiciones en museos Tim White-Sobieski ha realizado importantes exposiciones individuales en Vejle Kunstmuseum, Vejle, Dinamarca; CAC Centro de Arte Contemporáneo Málaga, España; Museo Centro de Arte de Salamanca, Domus Artium España. Además, ha expuesto en la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; el Palais de Tokyo, París, Francia; la Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemania; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; el Museo Stenersen, Oslo, Noruega; la Galería Nacional de Praga, Praga, República Checa; y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Rumanía (MNAC), Bucarest. Espacios de exposición Almagro Espacio de Arte Contemporáneo Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Museo Domus Artium 2002, Salamanca, España Kunst Raum Sylt Quelle Centro Malága de Arte Contemporáneo Nassauischer Kunstverein Wiesbaden Museo de Arte de Vejle, Vejle, Dinamarca Museo Wilhelm Hack, Ludwigshafen, Alemania [38] Colecciones La obra de Tim White-Sobieski pertenece a las colecciones de la FUNDACIÓN AENA, Madrid, España; CITI Bank Collection, Nueva York, Nueva York; Colección de la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; La Fundación Luis Seoane...
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Principios de los 2000 Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Lienzo, Técnica mixta, Fotograma, Pantalla

Mi Cuerpo Mi Sangre
"Historias de tinta", que se presentó en la primera exposición individual de Nyari en una galería, consiste en fotografías de desnudos a gran escala que exploran el concepto de ident...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Film fotográfico, Tinta de archivo, Papel de archivo, Papel fotográfico,...

Socorro, Nuevo México, julio de 1983 nº 2
En American Motel Signs, Steve Fitch recorrió los Estados Unidos documentando la dinámica colorista de los anuncios que invitan al viajero cansado a aparcar su coche y hacer las male...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Fotograma, Pigmento de archivo

Las Estrellas Silenciosas 008 (Pintura abstracta)
Las Estrellas Silenciosas 008 (Pintura abstracta) Acrílico, impresión fotográfica sobre papel sobre lienzo - Sin enmarcar. Esta obra de arte se enviará enrollada en un tubo resisten...
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2.º década del siglo XXI Abstracto Arte por medios: Fotograma

Materiales

Acrílico, Lienzo, Papel de archivo, Fotograma

Kachchery
Kachchery - Fotografía de paisaje abstracto contemporáneo de edición limitada de Gina Parr [2019] edicion_limitada Fotografía impresa en papel Hahnemuhele Aguafuerte Alemán de 310 g...
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2.º década del siglo XXI Abstracto Arte por medios: Fotograma

Materiales

Papel, Fotograma

Sin título nº 103
Vanessa Marsh es una artista estadounidense que vive y trabaja en California. Su serie El Sol Bajo el Cielo reflexiona sobre la naturaleza de la luz, la atmósfera, la geología y el t...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Fotograma

Sin título nº 30
Vanessa Marsh es una artista estadounidense que vive y trabaja en California. Su serie El Sol Bajo el Cielo reflexiona sobre la naturaleza de la luz, la atmósfera, la geología y el t...
Categoría

2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Fotograma

ESPÍRITU GENTIL N°10
edicion_limitada FOTOGRAMA Impresión fotográfica cromagénica de archivo Edición número 12 Tamaño de la imagen: A:100 cm x An:77 cm Tamaño completo de la obra sin enmarcar: A:100 cm ...
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Siglo XXI y contemporáneo Fotorrealista Arte por medios: Fotograma

Materiales

Metal

Dos permutaciones de Light (Forte Fortezo G4 FB)
Fotograma - Un fotograma es una imagen fotográfica sin cámara realizada colocando objetos directamente sobre la superficie de un material sensible a la luz, como el papel fotográfico...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Fotograma

Dos Permutaciones de Light (Ilford Multigrade FB)
Fotograma - Un fotograma es una imagen fotográfica sin cámara realizada colocando objetos directamente sobre la superficie de un material sensible a la luz, como el papel fotográfico...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

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Fotograma

Primordial
Un fotograma es una imagen fotográfica sin cámara realizada colocando objetos directamente sobre la superficie de un material sensible a la luz, como el papel fotográfico, y exponien...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

Materiales

Papel fotográfico, Fotograma

Sin título nº 30
"El Sol Bajo el Cielo" es una serie de grabados Lumen que muestran paisajes imaginarios realzados por una suave luz resplandeciente. En las imágenes, soles vistos y no vistos ilumina...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

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Fotograma

Madroño de primavera IV (pintura cianotipia 30 x 22")
En su serie Delft Garden, la artista Christine So dibujó primero el contorno de una planta a lápiz y luego la pintó en un cuarto oscuro -no con pintura- sino con la emulsión cianoti...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

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Técnica mixta, Papel de trapo, Monotipia, Fotograma

Madroño de primavera III (pintura cianotipia 30 x 22")
Esta técnica única de varios pasos es una combinación de pintura y fotografía o monotipo. Los cianotipos son un tipo de proceso fotográfico alternativo del siglo XIX. Los productos q...
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2.º década del siglo XXI Contemporáneo Arte por medios: Fotograma

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Técnica mixta, Papel de trapo, Monotipia, Fotograma

Esnórquel en las aguas poco profundas, Malta, Estate Edition, Fotografía de paisaje
Esta fotografía de paisaje de finales de la década de 1950, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a un grupo de personas practicando snorkel desde una pequeña emb...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Esnórquel en las aguas poco profundas, Malta, Estate Edition, Fotografía de paisaje
Esta fotografía de paisaje de finales de la década de 1950, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a un grupo de personas practicando snorkel desde una pequeña emb...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

ATO>MIC #15, Impresión única de luminograma plateado, Abstracto en blanco y negro de tonos cálidos
ATO>MIC #15, 2020 Impresión única en gelatina de plata/técnica de luminograma y fotograma, impresa a mano en papel de fibra con infusión de té, enmarcada a medida: tablero de montaje...
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2.º década del siglo XXI Geométrico abstracto Arte por medios: Fotograma

Materiales

Papel de archivo, Blanco y negro, Gelatina de plata, Té, Papel fotográfi...

La Hora del Juicio
Un original en técnica mixta, fotograbado, aguatinta y punta seca sobre papel, fruto de la colaboración de dos artistas, Robert Flemming y Mizin Shin. Esta obra titulada La Hora d...
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2.º década del siglo XXI Expresionista Arte por medios: Fotograma

Materiales

Papel, Técnica mixta, Punta seca, Grabado químico, Acuatinta, Fotograma

Terraza De Café En Niza, Francia, Edición Inmobiliaria, Fotografía De Paisaje
Esta fotografía de paisaje de finales de los años 50, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a unos veraneantes en la terraza de un café de Niza, en la Costa Azul ...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Terraza De Café En Niza, Francia, Edición Inmobiliaria, Fotografía De Paisaje
Esta fotografía de paisaje de finales de los años 50, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a unos veraneantes en la terraza de un café de Niza, en la Costa Azul ...
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Década de 1950 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Kasimir Korybut, Jamaica, Edición limitada, Fotografía de paisaje
Esta fotografía de paisaje de principios de 1970, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a Kasimir Korybut y Michelle Vaughan iniciando un paseo en balsa por el rí...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Kasimir Korybut, Jamaica, Edición limitada, Fotografía de paisaje
Esta fotografía de paisaje de principios de 1970, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a Kasimir Korybut y Michelle Vaughan iniciando un paseo en balsa por el rí...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Kasimir Korybut, Jamaica, Edición limitada, Fotografía de paisaje
Esta fotografía de paisaje de principios de 1970, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a Kasimir Korybut y Michelle Vaughan iniciando un paseo en balsa por el rí...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Kasimir Korybut, Jamaica, Edición limitada, Fotografía de paisaje
Esta fotografía de paisaje de principios de 1970, captada por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a Kasimir Korybut y Michelle Vaughan iniciando un paseo en balsa por el rí...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Papel fotográfico, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

Abrumado
Mosaico de fotografías originales. Joel crea estas piezas contemporáneas añadiendo montones de imágenes diminutas de la forma femenina para componer la imagen mayor. Estos pequeños...
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2.º década del siglo XXI Abstracto Arte por medios: Fotograma

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Técnica mixta, Mosaico, Fotograma

Balonmano en Central Park, Nueva York, Edición limitada, Fotografía de retrato
Este retrato de finales de la década de 1940, realizado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a una joven modelando para un catálogo de Saks Fifth Avenue. Se trata de un...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

Materiales

Emulsión, Fotograma, Digital, Blanco y negro, ABS, Papel fotográfico

Balonmano en Central Park, Nueva York, Edición limitada, Fotografía de retrato
Este retrato de finales de la década de 1940, realizado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a una joven modelando para un catálogo de Saks Fifth Avenue. Se trata de un...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Emulsión, Fotograma, Digital, Blanco y negro, ABS, Papel fotográfico

Balonmano en Central Park, Nueva York, Edición limitada, Fotografía de retrato
Este retrato de finales de la década de 1940, realizado por el fotógrafo de sociedad Slim Aarons, muestra a una joven modelando para un catálogo de Saks Fifth Avenue. Se trata de un...
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Década de 1940 realista estadounidense Arte por medios: Fotograma

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Papel fotográfico, Emulsión, ABS, Blanco y negro, Digital, Fotograma

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