Estampados desnudos modernos

Leonor Fini - Camino de la muerte - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux,...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 André Derain nació...

Dufza - París - Quai des Grands Augustins - Grabado original firmado a mano Alrededor de 1940 Firmado a lápiz Dimensiones: 20 x 25 cm

Leonor Fini - Criadas - Litografía original firmada a mano Les Elus de la Nuit 1986 Condiciones: excelentes Firmado a mano y numerado Edición: 230 Dimensiones: 38 x 28 cm Ediciones:...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 Sin firmar y sin nu...

Marc Chagall, Litografía original que representa un instante de la Biblia. Técnica: Litografía original en colores Año: 1956 Tallas: 35,5 x 26 cm / 14" x 10,2" (hoja) Publicado por: ...

Léonard Foujita (francés/japonés, 1886-1968) Las Tres Gracias Litografía original 76 x 54 cm Firmado en la placa Referencia: Sylvie Buisson ref. #60.28 (vol. 1, p.531) Léonard T...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 Sin firmar y sin nu...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 Sin firmar y sin nu...

Leonor Fini - Chica pelirroja - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, Par...

Leonor Fini - Corona de flores - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, Pa...

Leonor Fini - Amigos - Litografía original firmada a mano Les Elus de la Nuit 1986 Condiciones: excelentes Firmado a mano y numerado Edición: 230 Dimensiones: 38 x 28 cm Ediciones: ...

Leonor Fini - Bailando - Litografía original firmada a mano Les Elus de la Nuit 1986 Condiciones: excelentes Firmado a mano y numerado Edición: 230 Dimensiones: 38 x 28 cm Ediciones...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 André Derain nació...

Marc Chagall, Litografía original que representa un instante de la Biblia. Técnica: Litografía original en colores Año: 1956 Tallas: 35,5 x 26 cm / 14" x 10,2" (hoja) Publicado por: ...

Jacques Villon - Desnudo dormido - Aguafuerte original Alrededor de 1950 Firmado a lápiz Edición de 45 ejemplares. Dimensiones : 32,7 x 25 cm

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 Sin firmar y sin nu...

Jacques Villon - Desnudo - Grabado original 1947 Firmado a lápiz y numerado Dimensiones : 55,6 x 39,5 cm

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 André Derain nació...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 André Derain nació...

Este grabado original con punta seca está firmado a mano con lápiz por el artista "Marc Chagall" en la esquina inferior derecha. También está numerada a mano con lápiz con el número...

Litografía original. Allen Jones "High Society". Del primer propietario. Numerada y firmada. Dimensiones, incluido el marco original.

Esta composición en blanco y negro de Pablo Picasso forma parte de la serie de obras Suite des Saltimbanques de 1905. Preparada por el artista al principio de su carrera, la obra dem...

Este cautivador retrato de Pablo Picasso muestra en primer plano a un artista de perfil mientras una modelo desnuda se reclina contra una cama con la pierna cruzada sobre la rodilla ...

De pie ante la gran escultura desnuda, la modelo admira la estatua que tiene delante en esta obra de Pablo Picasso. Desnuda como ella misma, la presencia de la modelo en el estudio c...

Esta obra de arte titulada "venus Noir" de la suite "El Expediente Mujeres" 1969 es una litografía original en color sobre papel BFK Rives del renombrado artista mexicano Rufino Tama...

Esta obra de arte titulada "Carnavalesco" de la suite "El Expediente Mujeres" 1969 es una litografía original en color sobre papel BFK Rives del renombrado artista mexicano Rufino Ta...

Descubre la brillantez artística de Pablo Picasso a través de su obra icónica, Personnages et Nu (Personajes y Desnudo), creada en 1960. Esta cautivadora pieza gira en torno a una fi...

Esta obra de arte titulada "La Negra", de la serie "El Expediente Mujeres" de 1969, es una litografía original en color sobre papel B.F.K. Rives del renombrado artista mexicano Rufino Tamayo, 1899-1991. Está firmada a mano y numerada 150/150 a lápiz por el artista. El tamaño de la imagen es de 26,85 x 21,25 pulgadas, El tamaño de la hoja es 29,5 x 22,15 pulgadas, el tamaño enmarcado es 42 x 35 pulgadas. Publicado por Touchtone Publisher, Nueva York, impreso por Ateliers Desjobert, París. Referenciada y fotografiada en el catálogo razonado del artista por Pereda, lámina nº 109 página 107. Enmarcado a medida en un marco de madera plateado, con separador plateado y paspartú de tela. Está en excelentes condiciones. Sobre el artista: Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...