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Roger Herman"Fieldwork" - Grande gravure sur papier originale de plus de 5 pieds sur papier de Roger Herman, encadrée1984
1984
À propos de cet article
"Fieldwork", une gravure sur bois originale sur papier de Roger Herman, est une pièce pour le vrai collectionneur. Cette gravure sur bois spectaculaire ne peut pas être communiquée de manière appropriée par voie numérique - l'expérience est bien plus marquante et significative en personne. Cette œuvre d'art rehausserait sans aucun doute la plupart des maisons ou des cadres professionnels, parfaite pour ceux qui ont une affinité avec les abstraits, le néo-expressionnisme, les peintures modernistes ou l'art postmoderne. Cette gravure sur bois a été imprimée par Hans-Fuss et publiée par le Graphic Arts Council du LACMA. Le travail est équipé d'un cadre de conservation personnalisé.
Les mots de l'historien de l'art Howard Singerman, tirés du magazine ArtForum de décembre 1982 :
"...Le style expressionniste de Herman... avec ses racines dans l'expressionnisme allemand et l'école de New York, est déjà peint. Ses couleurs méchantes, son pigment épais et ses traits rapides ne sont pas un enregistrement direct de l'émotion et de l'activité, ce n'est pas une peinture en dehors du langage, mais des signes pour cette peinture, pour une émotion et une activité qui ne sont plus disponibles. L'acte expressionniste est refondu en aspiration romantique ; dans son inscription, Herman évoque le passé de la peinture et avoue son besoin de son aura...
...La distance de Herman mine même l'immédiateté emblématique de son expressionnisme, qu'il utilise pour atteindre une distance encore plus grande. Contrairement aux figures aplaties et agressives qui poussent et menacent de traverser les surfaces de la plupart des nouvelles peintures, les figures de Herman se situent au milieu et sont enfouies sous la peinture...".
Artiste : ROGER HERMAN (1947-)
Titre : TRAVAIL DE TERRAIN
Médium et surface : ORIGINAL WOODCUT ON PAPER (encadré)
Signé/Numéroté : SIGNÉ À LA MAIN, NUMÉROTÉ ET TITRÉ PAR L'ARTISTE.
Numéro : 36 sur 75
Année de création : 1984
Pays de création : ÉTATS-UNIS
Dimensions de la zone d'image : 24 x 48 POUCES
Dimensions du papier : 38 x 62 POUCES
Dimensions du cadre:* 41.25 x 65.25 x 1 INCHES
*Cette œuvre d'art est vendue encadrée. Si vous souhaitez modifier le cadre pour mieux l'adapter à votre style ou à votre environnement, veuillez nous contacter pour connaître les options d'encadrement d'archives personnalisé.
Informations complémentaires : ŒUVRE HAUTEMENT COLLECTIBLE DE ROGER HERMAN - IMPRIMÉE PAR HANS-FUSS AVEC TAMPON EN BLIND EN BAS À DROITE. PUBLIÉ PAR LE CONSEIL DES ARTS GRAPHIQUES DU LACMA. PRÉSENTE UN CADRE DE CONSERVATION PERSONNALISÉ.
Info/Bio de l'artiste : LE DOCUMENT DE BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE EST INCLUS.
Documentation : CERTIFICAT CERTIFICAT D'AUTHENTICITÉ INCLUS
À propos de l'artiste : Roger Herman, peintre et céramiste allemand, s'est fait connaître pour le large éventail de styles qu'il englobe dans son travail à travers de multiples médiums.
Roger Herman est né en Allemagne en 1947, où il a commencé ses études à la Kunstakademie de Karlsruhe. En 1976, il a obtenu une bourse de l'Office allemand d'échanges universitaires (DAAD), qui lui a fait traverser le monde jusqu'à San Francisco. C'est ici, en Californie, que sa carrière a commencé à s'épanouir.
Il a commencé par créer des tableaux aux proportions phénoménales, bientôt baptisés le parallèle de la côte ouest du mouvement néo-expressionniste des années 80. Il s'agissait d'un travail hautement référentiel, faisant appel à sa connaissance de l'histoire de l'art, ainsi qu'à son célèbre sens de l'humour. Avec ses coups de pinceau amples et faciles, son art rappelle celui des peintres figuratifs allemands qui ont émergé dans les années 1970, comme Markus Lüpertz (qui a enseigné à la Kunstakademie), Rainer Fetting, Dieter Hacker, Georg Baselitz et K. H. Hödicke.
Son travail ayant acquis une renommée internationale, il a été invité dans les années 80 à enseigner au département d'art de l'UCLA. Il a accepté et, en l'espace de trois décennies, a transformé le département en l'un des plus demandés des États-Unis. À ce poste, il a contribué à l'essor de plusieurs artistes de la côte ouest. Selon Cyril Kuhn, "tous les peintres de ces trente dernières années qui sont sortis de Los Angeles ont une dette envers lui".
Ce n'est qu'en 1998, après plus de deux décennies en tant que peintre, que Herman a repensé l'orientation de son travail. Prenant des leçons d'un de ses élèves, il commence à travailler l'argile. Bien que son médium ait changé, ses débuts de peintre restent apparents dans son approche, traitant chaque pot comme une toile vierge sur laquelle il applique des coups de pinceau minutieux. Herman a trouvé la liberté dans la combinaison de la technique du peintre et du support en argile, une juxtaposition qui est devenue fondamentale pour son développement.
Herman a présenté de nombreuses expositions aux États-Unis et en Europe. Parmi ses expositions personnelles, citons la George Lawson Gallery, San Francisco, Ace Contemporary Exhibitions, Los Angeles et New York, Larry Gagosian Gallery, Los Angeles, le Santa Monica Museum of Art, le Museo del Arte Contemporana, Mexico, et le Los Angeles County Museum of Art, entre autres.
Roger Herman réside actuellement à Los Angeles, où il poursuit son travail.
- Créateur:Roger Herman (1947, Allemand)
- Année de création:1984
- Dimensions:Hauteur : 104,78 cm (41,25 po)Largeur : 165,74 cm (65,25 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- Encadrement:Cadre inclusOptions d'encadrement disponibles
- État:Cette œuvre est en excellent état, conforme à son âge, encadrée et prête à être accrochée. Si vous souhaitez modifier le cadre pour mieux l'adapter à votre style ou à votre environnement, veuillez nous contacter pour connaître les options d'encadrement d'archives personnalisé.
- Adresse de la galerie:Encino, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU146429028702
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