Leonor Fini
Hibou métamorphosé (B)
Inconnu

Name: Hibou métamorphosé (B)
Brand: Leonor Fini
Price: 3426.65 AUD
Availability: InStock

À propos de cet article

Leonor Fini est née en Argentine en 1907, mais elle a voyagé et vécu en Europe avec sa mère dès son plus jeune âge. En 1931, elle est à Paris, en plein mouvement surréaliste. Son travail, comme celui des autres surréalistes, traite de l'imagerie du subconscient. Il est intéressant de considérer, avec Fini, la différence entre ce que l'on voit et ce que l'on envisage. Ses premières œuvres surréalistes ont vu le jour à la suite d'une infection oculaire qui lui a valu d'avoir les yeux bandés pendant près d'un an au cours de son adolescence. Peu après, elle a commencé à peindre les rêves éveillés et les visions qu'elle avait eus alors qu'elle était privée de la vue. Bien que Fini ait participé pleinement au surréalisme, vivant, peignant et exposant avec les membres de son cercle intime à Paris, son traitement des sujets - la figure féminine, en particulier - était distinct. L'imaginaire de son surréalisme est celui d'une femme centrale, puissante, voire magique, capable de se transformer et de régner. L'art du portrait permet à Making Works de montrer son savoir-faire et de gagner sa vie, parallèlement à son travail sur des scènes surréalistes plus vastes. Elle était un maître incontesté du portrait, à tel point que son talent était recherché par les élites de toute l'Europe, avant même qu'elle n'ait 20 ans, et malgré le fait qu'elle était une femme travaillant dans un milieu d'hommes. Lorsque les autres artistes de son cercle ont émigré, principalement aux États-Unis, pour fuir la Seconde Guerre mondiale, Fini est restée en Europe, parcourant le continent pour éviter les conflits pendant près de six ans avant de s'installer définitivement à Paris en 1946. La carrière artistique de Fini s'est étalée sur 70 ans et comprenait, outre la peinture, la conception de costumes et de décors. Tout au long de sa vie, elle s'est soustraite aux attentes de la société et s'est imposée dans un milieu professionnel notoirement misogyne. En pleine possession de ses moyens, elle transmet ses attitudes personnelles à l'égard du pouvoir, du sexe et de la politique, donnant naissance à un vaste portfolio riche en scènes oniriques et en réimaginations des rôles sociaux. LEONOR FINI Hibou métamorphosé (B) Gravure sur papier coton Ed. 18/30 13 x 18 pouces

Créateur:

Leonor Fini (1908 - 1996, Français)

Année de création:

Inconnu

Dimensions:

Hauteur : 33,02 cm (13 po)Largeur : 45,72 cm (18 po)

Autres éditions et dimensions:

Edition of 30Prix : 2 160 $US

Support:

Eau-forte

Mouvement et style:

Surréalisme

Période:

Milieu du XXe siècle

État:

Adresse de la galerie:

Columbia, MO

Numéro de référence:

1stDibs : LU1976214048302

Tout parcourir Leonor Fini

Leonor Fini

Leonor Fini était l'âme de la fête pendant le mouvement surréaliste français . Mondaine et proche des plus grands noms du mouvement, Artistics était aussi une artiste étonnamment douée. En fait, beaucoup la considèrent comme la femme artiste la plus farouchement indépendante du 20e siècle. Personnalité théâtrale, Fini a créé des gravures , des peintures et des dessins qui sont largement Revere pour leurs qualités sensuelles et leur énergie brute.

La vie de Fini a commencé de manière dramatique, ce qui était peut-être un signe avant-coureur. Elle est née à Buenos Aires, en Argentine, en 1907, mais ses parents se sont séparés peu après et sa mère l'a emmenée à Trieste, en Italie. En raison des tentatives d'enlèvement de son père, Fini a souvent été habillée en garçon pendant son enfance.

À Trieste, Fini était entourée de femmes artistes et elle a naturellement développé un amour pour l'art. À l'âge de 17 ans, elle s'est familiarisée avec l'art de la Renaissance et la peinture maniériste et expose ses propres portraits. En 1931, alors qu'il n'a que 24 ans, Fini s'installe à Paris et fait la connaissance d'artistes influents : Giorgio de Chirico et Carlos Carrà. Elle a également rencontré et entamé une relation amoureuse avec le pionnier du surréalisme Max Ernst, qui l'a présentée à d'autres membres du mouvement.

Bien qu'elle n'ait pas reçu d'éducation artistique formelle, Fini a fait preuve d'une grande maîtrise technique et d'une créativité exceptionnelle. Son travail et sa personnalité flamboyante ont attiré l'attention de nombreux artistes et penseurs parmi les plus célèbres du XXe siècle, dont Salvador Dalí, Jean Cocteau, Albert Camus et Jean Genet, pour n'en citer que quelques-uns. Elle a exposé ses œuvres dans de nombreuses galeries d'art parisiennes, dont la galerie de Christian Dior avant que l'icône de la mode ne devienne styliste.