Peintures - Portrait - Années 1990

Albert Roca (1945) - accordéoniste avec pipe huile sur panneau peinture Dimensions de l'article 47x34 cm. Dimensions du marc 62x48 cm. Peintre de paysages et de personnages, dont il...

Artiste : Dan May (Américain, 1955-) Titre : "Devil Drive" *Signé et daté par May en haut à droite Année : 1998 Médium : Peinture originale à l'acrylique sur papier vélin lourd Taill...

Le Christ, le grand prêtre. Icône de style gréco-italien avec oklad filigrané en argent. Détrempe à l'œuf, sur gesso sur bois avec un couvercle en ar...

Peinture acrylique sur papier Signé Travail unique

Play Ball 1906 Brooklyn Dodgers également connu sous le nom d'American Classic a été peint par Ceravolo en 1990 pour une exposition sur le baseball à Miami au Turnberry Isle. Elle a ...

Ce portrait saisissant représente une femme aux cheveux courts posant les bras croisés. Sa main droite repose délicatement sur son avant-bras dans une position idéale pour montrer sa...

Portrait à l'huile multicolore de Clifford Hanley, représentant un automobiliste décontracté pris dans un trafic intense. Signé et daté sur le bord inférieur droit. Avec une deuxième...

Huile sur toile réalisée par un peintre italien dans les années 1990 et signée à la main "De Silvestri". Très bon état.

Né en 1944 dans le canton de Fribourg, Gilbert Pauli vit actuellement à Genève, où il se consacre à la peinture et à la sculpture, une passion qu'il a développée dès son enfance. Son...

Huile sur toile réalisée dans les années 1990. Signé à la main au dos, indéchirable. Titré au dos. Avec un cadre en bois peint qui fait partie du tableau. Très bon état.

Huile sur carton réalisée par Paolo Scheggi (1955) dans les années 1990. Signé à la main. Titré au dos. Avec un cadre en bois peint qui fait partie du tableau. Très bon état. Pa...

Gilbert Lewis (b.1945). Influence of Red (male portrait), ca. 1990s. Oil on masonite panel, 16 x 20 inches. Signed upper right. Excellent état. Measures 18 x 22 inches in custom gold leaf float frame. Original gallery labels affixed on verso. Provenance: estate of the artist. Artist statement: Figurative art is a vital active process. The image has its own meaning; not storytelling, not just a picture of a face or a flower. Neither is it simply an exercise in the arrangement of shapes or colors. I want to translate my immediate impression into paint to present the image of an outstretched branch of flowers or a face – direct and simple. My art reflects human concerns expressed symbolically, through fantasy and in a more concrete manner in the process of making the representation itself. Art is my response to the image, the end result of an active process of exploration of the limits of the paint on paper within the confines of representation. The painting of a face is not just a face. My feelings are expressed through these images. My paintings speak to anyone in touch with their own humanity; to anyone else my art may be dismissed as “to personal”. Biography: Gilbert Braddy Lewis born September 25, 1945 in Hampton, Va. Son of David Blake Lewis (born in Atlanta, Ga.) and Gladys Louise Braddy [Lewis] (of Sanford, Fl.); brother of David Blake Lewis (Jr.) and Linda Lewis [Hunter]. The family resides at 3 South Linden Street, Hampton, Va. 1953 until 1962 “I studied from the age of seven, in Virginia, with two well-known Tidewater artists, Jean Craig and the late Allan Jones. The teaching methods of carefully observed studies from nature in charcoal or tempra paint, derived, of course, from the original French academic model, conveyed its impact on my early development; however, my eye and consciousness were mostly activated by the reproductions on the studio wall of works by Botticelli, Da Vinci, and Michelangelo.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1963-68 Studies at Pennsylvania Academy of the Fine Arts with Franklin Watkins, Hobson Pittman, Morris Blackburn, and Walter Stuempfig...

Vierge de Tijvin, d'après une icône russe du XVIIe siècle. Détrempe à l'œuf, feuille d'or sur gesso sur une planche de bois. Mesures en centimètres : 44 x 33 x 3 cm / En pouces : 17.32 x 12.99 x 1.18 " Auteur : Oliver Samsinger...

Un portrait d'action saisissant de Clifford Hanley, capturant le profil d'un automobiliste depuis la fenêtre du côté conducteur. La peinture est signée et datée sur la partie inférie...

Portrait de profil coloré par Clifford Hanley, d'un conducteur masculin roulant à toute allure dans un véhicule orange vif. Le tableau est signé et daté sur le côté droit. Bien prése...

Petit tableau expressionniste abstrait gris foncé représentant le visage d'un personnage par Dick Wray. Le tableau n'est actuellement pas encadré. Biographie de l'artiste : Dick Wr...

Arturs Nikitins (né en 1936) - peintre, graphiste. 1962 - Diplômé de l'Académie d'art de Lettonie, département graphique, avec le travail de diplôme "Les travailleurs de Novorosijs...

Peinture originale sur toile. Signé et daté à la main au recto ; signé, titré et daté au verso par l'artiste. Taille de la toile : 24 x 30 pouces. Taille du cadre : environ 26 x 32...

Signée en bas à gauche, "Goetz" pour Jack Goetz (Américain, né en 1919) ; signée au verso, datée de 1998, titrée "Toreador", avec des informations sur l'artiste. Une étude figurat...

Signée en bas à droite, " Goetz " pour Jack Goetz (américain, né en 1919). Jack Goetz a peint et exposé avec succès pendant de nombreuses années et continue à peindre à l'âge de 104...

Icono de Saint Nicolas dans le style des icônes russes du 18ème siècle. Détrempe à l'œuf et gesso sur bois, recouvert d'une feuille de métal. oklad fait par l'artiste lui-même. L'o...

Artistics : Peter Max, Allemand/Américain (1937 - ) Titre : Portrait du Dr Burger, le médecin diététicien, v. 2 Année : 1991 Médium : Acrylique sur toile, signée en haut à droite et ...

Portrait de filles. Huile sur toile, 81x57 cm

"Skeletype Grape" est une peinture acrylique originale et un pastel sur un sac d'épicerie de Reginald K. Gee. L'artiste a signé l'œuvre en bas à gauche. Cette œuvre d'art présente le...

Jose Luis Fuentetaja - Maternité - technique mixte (impression et huile sur toile). Taille de la toile 54x65 cm. Sans cadre. Née à Madrid le 21 juillet 1951. Après avoir fréquenté l...

Ceravolo a été présenté à Lichtenstein lors d'une exposition dans un musée en 1995. À cette occasion, Lichtenstein et Ceravolo ont discuté du fait qu'Andy Warhol avait peint des port...

huile sur toile, prêt à être accroché Je peux réaliser des travaux sur commande, quelle que soit la technique, le style ou la taille, contactez-nous sans engagement.

Gabriel Mendoza Sans titre, 1997 Huile sur papier 13.70 x 19.50 pouces Cette peinture sur papier unique en son genre n'est pas encadrée et est signée et datée par l'artiste. Il y a...

Adrienne Sherman crée des œuvres qui célèbrent le mystère de la vie, ancrées dans l'histoire et inspirées par les rêves, la magie du quotidien et les histoires transmises d'une génér...

Cette vache connaît son pouvoir ; la chemise de son homme est de la même couleur que sa bride. Difficile d'imaginer un techno-brook plus fier de sa nouvelle Lambo Verde Mantis (verte...

Adrienne Sherman crée des œuvres qui célèbrent le mystère de la vie, ancrées dans l'histoire et inspirées par les rêves, la magie du quotidien et les histoires transmises d'une génér...

Une "Profiles de 1800" est représentée de profil avec sa servante tenant une boîte à chapeaux et berçant un petit singe. La servante est à un pas à droite et à un pas derrière elle. ...

Wild Bill Hickok 1873 de Ceravolo est une huile sur toile présentant les coups de pinceau d'illusion caractéristiques de Ceravolo, peints sur sa peinture à l'huile sur toile. La pein...

Peinture acrylique sur papier Signé Travail unique

Signé à la main par l'artiste au verso. Sérigraphie unique peinte à la main sur toile. L'œuvre est en excellent état. La toile n'est pas tendue. Certificat d'authenticité inclus. ...

John Stango, Américain (1958 - ) - Mona Lisa, Année : circa 1995, Medium : Acrylique, marqueur sur sérigraphie sur toile, signée en haut à droite, Taille : 31.5 x 26.5 in. (80.01...

Albert Roca (1945) - Marin jouant de l'accordéon huile sur carton Dimensions 62x46 cm. Medidas marco 73x57 cm. Peintre de paysages et de personnages, dont il approfondit la caractér...

Son travail avec les signes, les symboles et la spiritualité ésotérique reflète sa passion pour le passé ancien et représente un retour symbolique à la terre d'où nous avons émergé. ...

Study for Days of Dust and Diamonds est une maquette de l'artiste canadien Dwight Baird, exécutée à l'aquarelle et à l'encre sur papier. Cette œuvre à plus petite échelle sert de piè...

Colorato piccolo studio di mamma e bambina Gleb SAVINOV (Kharkiv prov., Ucraina 1915 - San Pietroburgo 2000) Gleb Alexandrovich Savinov, considéré à l'unanimité comme l'un des princ...

Artiste : George Hunt, américain Titre : Mississippi John Hurt Année : 1993 Médium : Acrylique sur papier, signé Taille : 40 x 29 pouces Cadre : 44.25 x 33.25 pouces

Qui suis-je pour être ton amant secret ? Paysage figuratif de grand format avec des personnages dans un décor de conte de fées. Acrylique sur toile. Auteur : Igor Fomin. Mesures en c...

l'étoile du tennis, huile sur papier d'art, par Luc Martinsen (1995). Connu pour son utilisation de couleurs vives et sauvages, ce tableau n'est pas pour les âmes sensibles. Il est p...

Titre : Ramasseur de coquillages dans l'Albufera de Valence Artistics : Juan González Alacreu Technique : Huile sur toile Le style : Costumbrisme luministe Dimensions sans cadre : 31...

John Berry est un artiste anglais bien connu qui a peint des portraits de la famille royale. Au cours de sa carrière, il a découvert les photographies d'Edward Curtis sur les Amérindiens et a été impressionné par la force et la puissance de chaque portrait. Il les a étudiés en profondeur et est devenu un expert dans la représentation du mode de vie et des portraits des Amérindiens. Cette peinture intitulée "Solitary Figure" est une huile sur toile originale mesurant 40x30 in. Dans cette peinture, un chef amérindien portant une coiffe indienne...

Portrait d'un homme avec une veste orange à l'huile sur toile Portrait contemporain réalisé par Alfred Waterman (américain, 1922-2012). Un jeune homme, vêtu d'une veste orange vif e...

Dans cette tapisserie d'huile vivante, j'ai mêlé le réalisme à des touches surréalistes, exprimant une émotion brute et un conflit intérieur. Des couches de traits impressionnistes d...

Adrienne Sherman crée des œuvres qui célèbrent le mystère de la vie, ancrées dans l'histoire et inspirées par les rêves, la magie du quotidien et les histoires transmises d'une génér...

Adrienne Sherman crée des œuvres qui célèbrent le mystère de la vie, ancrées dans l'histoire et inspirées par les rêves, la magie du quotidien et les histoires transmises d'une génér...

Travail sur la toile Cadre affleurant en bois 103 x 63 x 3,5 cm

L'huile mesure 70x50 cm. Le cadre mesure 83x63 cm. Peintre de paysages et de personnages, dont il approfondit la caractérisation en saisissant psychologiquement le caractère, Albert...

Je m'intéresse aux portraits qui révèlent toute la complexité et la polyvalence de l'apparence spirituelle d'une personne, lorsque le contenu intérieur est révélé par l'extérieur. P...

"Diver" - Peinture portrait surréaliste d'une femme émergeant de l'eau avec une perle sur la langue par Paul Green. Acrylique sur panneau. Sign...

Fille orientale - I. Di Matteo Italia 1997 - Huile sur toile cm. 60x50. Le tableau d'I+I Di Matteo représente une jeune femme typiquement orientale dans sa coiffure et sa robe. Le t...

« Artiste au travail » - Portrait de l'artiste à l'huile sur toile Peinture figurative d'un artiste au travail par Christine Chatwell (américaine, 20e siècle). Présenté dans un cadr...

Biographie de la nièce de l'artiste de son vivant. Artistics acquis auprès de la succession de l'artiste. Max Turner 1925 - 2019 Max Lamar Turner Peintre, sculpteur, enseignant et auteur. Max Turner est né à Omaha, dans le Nebraska, le 28 juillet 1925. Son père était Lance Howard Turner et sa mère Mary Irene Turner. En 1927, sa famille s'installe à Bingham Canyon, dans l'Utah, où le père de Max extrait le cuivre d'un ruisseau qu'il a détourné pour le faire passer par son garage. La ville était située dans un canyon étroit sur le versant est des Oquirrh Mountains. En 1938, alors que Max a 13 ans, sa famille déménage à Midvale, dans l'Utah. Après avoir terminé ses études secondaires, Max a travaillé à la pose de rails jusqu'à ce qu'il soit enrôlé dans la marine américaine pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale. II. Il y passe un test d'aptitude et est d'abord affecté au corps médical, avant d'être transféré à l'unité dentaire. Max a été stationné à Port Hueneme, dans le comté de Ventura, en Californie, jusqu'à la fin de la guerre. Lorsqu'il a été libéré en 1946, il est resté en Californie du Sud, vivant dans la région de Los Angeles. Il a rencontré un homme nommé Larry Torres et ils ont formé un partenariat pour réaliser des travaux de sérigraphie principalement pour la Colby Poster Printing Company. Cela a duré environ 10 ans, jusqu'à ce que le bâtiment de Colby prenne feu et brûle. En 1958, Max a commencé à travailler pour la société Slade Novelty qui fabriquait des pièces de poupées à l'aide d'un produit appelé plastisol. Un an plus tard, Max a commencé à produire des pièces en plastique dans le cadre de sa propre entreprise. Un jour, deux enfants ont apporté un crâne réduit qu'ils avaient fabriqué et ont demandé à Max s'il pouvait le reproduire. Max a répondu par l'affirmative et a cherché une entreprise avec laquelle collaborer pour cette tâche. Il a finalement décidé de créer son propre atelier d'usinage pour fabriquer des moules. En conséquence, Machin a acheté un tour, une perceuse à colonne, une meuleuse et d'autres outils pour créer son propre atelier d'usinage et s'est lancé dans la fabrication de moules. Il se constitue une clientèle et, en 1973, il déménage son atelier d'usinage à Glendale, en Californie. Peintre, sculpteur, enseignant et auteur : Max se souvient du jour où son intérêt pour l'art a pris une nouvelle direction. Il se trouvait dans un magasin de peinture pour acheter quelques fournitures lorsqu'il a vu une carte affichée sur un mur qui disait "Venez peindre avec Connie Marlo". Max s'intéressait à l'art depuis son plus jeune âge et il était souvent impressionné par les peintures exposées par des artistes locaux lors de divers événements communautaires. Il décide alors d'assister au cours d'art de Connie le samedi matin dans un studio situé sur North La Brea Avenue (entre Sunset et Hollywood) à Los Angeles. Mais, comme le veut le destin, il s'est immédiatement détourné de ce cours lorsqu'il a trouvé sur le sol du studio un morceau de papier faisant référence à un autre cours d'art traitant des compositions, des motifs, des rythmes et de l'harmonie des couleurs. L'instructeur s'appelait Hal Reed, un ancien élève du maître russe/américain Nicolai Fechin. Hal était propriétaire du bâtiment (anciennement le Will Foster Studio) et avait fondé l'Art League of Los Angeles. Lorsque Max a trouvé Hal, il lui a demandé s'il pouvait rejoindre sa classe. Hal a répondu "Non, la classe était pleine", mais il a dit que Max pouvait surveiller la classe au fond de la salle de classe. Max a accepté son offre et a commencé à observer le cours hebdomadaire. Pendant le cours, Hal a dit à ses élèves qu'ils devaient mettre en pratique ce qu'ils apprenaient en se rendant à des cours "modèles vivants". Max commence à suivre ces cours où il apprend à dessiner des personnages. Au bout de quelques mois, Hal et Max sont devenus de bons amis. Hal a été tellement impressionné par le travail de Max qu'il lui a proposé d'enseigner dans un autre établissement qu'il était en train d'ouvrir dans la vallée de San Fernando. Max a accepté l'offre et a commencé à donner son propre cours d'art. Pour Max, le passage de l'apprentissage à l'enseignement s'est fait rapidement. Max s'est alors rendu compte que plusieurs de ses étudiants devaient se rendre à son cours d'art depuis l'extrémité ouest de la "vallée". Pour mieux servir ce groupe d'étudiants, Max a décidé de déménager dans un autre studio à Calabasas. Max continue d'enseigner et, à cette époque, il réalise des portraits très impressionnants, à la fois des peintures à l'huile et des dessins au fusain d'après des modèles vivants (Max n'a jamais travaillé d'après des photos). Max fait preuve d'un réel talent et le style de ses dessins et peintures est comparé à celui de Nicolai Fechin. Et, comme Fechin, Max s'intéresse aussi à la sculpture. Un jour, Max a décidé de concevoir et de couler une sculpture de hibou en bronze pour l'exposer dans sa Diptych Fine Arts Gallery à Calabasas. Plus tard, quelqu'un s'est approché de Max alors qu'il était à la fonderie et lui a demandé s'il avait réussi à vendre la sculpture du hibou. La personne qui a posé cette question était convaincue qu'il existait un marché plus large pour ces sculptures et a commandé une douzaine de sculptures de hiboux à Max. Cela a encouragé Max à faire plus de moulages. Certaines des nouvelles pièces moulées sont des sculptures antiques qu'il a trouvées et reproduites. Au fur et à mesure que cette nouvelle activité se développe, il décide d'établir sa propre fonderie, employant jusqu'à 15 ouvriers. L'activité s'est poursuivie pendant de nombreuses années, jusqu'à la fin des années 1990, lorsque Max s'est lassé de l'activité de fonderie et l'a vendue. Max, qui a maintenant 70 ans, décide de passer à la prochaine étape de sa carrière d'artiste, en se consacrant à la sculpture d'œuvres d'art originales. Il aimait la créativité de la sculpture et faisait couler ses sculptures dans des fonderies locales, ironiquement celles-là mêmes qui étaient ses concurrentes. Max s'est alors pleinement engagé dans sa nouvelle Directional artistique et, au fil du temps, il a produit un grand nombre d'œuvres. Il a créé des sculptures très impressionnantes, dont une centaine en taille réelle. Il en a vendu quelques-unes à une clientèle haut de gamme, à la Foundry du LAS Las Vegas et aux studios d'Hollywood. Bien que Max semble désormais totalement dans son élément, il trouve le temps de continuer à donner des cours de peinture au California Art Institute de Westlake Village, à Los Angeles. À l'institut, il s'est spécialisé dans le travail sur les figures. Max a continué à dessiner, à peindre et à enseigner, mais il dit avoir arrêté de sculpter à l'âge de 90 ans. Max a produit quatre livres présentant ses dessins et ses peintures. Le premier est "Faces, The Drawings of Max Turner", copyright 2000, qui présente près de 100 de ses dessins de portraits. Dans la section "Remerciements", il cite Hal Reed et Joseph Nordmann, deux anciens élèves de Nicolai Fechin. En 2006, Max a publié son deuxième livre intitulé "Figures and Faces", qui présente non seulement des portraits, mais aussi des dessins et des peintures de figures. Il s'agit d'un magnifique ouvrage sur le travail de Max, mais il est actuellement difficile à trouver. Le troisième livre est intitulé "Faces 2, The Paintings and Drawings of Max Turner", copyright 2009, qui comprend 75 peintures et dessins de portraits. Dans la "Préface" de ce livre, Max décrit son enfance dans une petite ville minière isolée pendant la Grande Dépression. Il déclare qu'en tant qu'enfant, il n'a été exposé à aucune culture et n'a pas eu l'occasion de voir à quoi ressemblait le reste du monde. Son voisin était éboueur et Max fouillait parfois dans son camion à la recherche d'objets de valeur. Il a notamment trouvé des magazines comme Cosmopolitan, Good Housekeeping et Red Book...

L'huile mesure 70x50 cm. Le cadre mesure 83x63 cm. Peintre de paysages et de personnages, dont il approfondit la caractérisation en saisissant psychologiquement le caractère, Albert...

Né en 1944 dans le canton de Fribourg, Gilbert Pauli vit actuellement à Genève, où il se consacre à la peinture et à la sculpture, une passion qu'il a développée dès son enfance. Son...

Autoportrait de l'artiste, dans une pose assise pensive, par Lise Lang Crowley (américaine, 20e siècle). Signé "L" en bas à droite et signé "Lise Lang Crowley" au verso. Présenté dan...

Né en 1944 dans le canton de Fribourg, Gilbert Pauli vit actuellement à Genève, où il se consacre à la peinture et à la sculpture, une passion qu'il a développée dès son enfance. Son...