moderne Peintures - Nature morte

Cette vibrante peinture florale contemporaine intitulée "Tournesols ensoleillés" de l'artiste française Natalya Mougenot (née au Kazakhstan en 1981 et vivant en France depuis 20 ans)...

Molly Lamb Bobak, Canadienne, 1920 - 2014 Fleurs des champs Aquarelle 22 x 15 pouces signé encadré Biographie de Molly Bobak (1922 - 2014) RCA On peut dire que Molly Lamb Bobak était destinée à devenir une artiste. Elle est née sur l'île de Lulu, près de Vancouver, en Colombie-Britannique, le 25 février 1920. Elle a grandi dans une enclave bohème. Son père, Harold Mortimer Lamb, était photographe et critique d'art. En 1926, son père a ouvert une galerie d'art commerciale à Vancouver, exposant des peintres, des sculpteurs et des photographes. En 1938, Bobak s'inscrit à l'école d'art de Vancouver et étudie avec Jack Shadbolt, où elle apprend à améliorer ses compétences en matière de dessin et de composition. Alors qu'elle travaillait au Yellow Point Lodge pendant l'été 1940, Lamb a tenu un journal rempli de textes et de caricatures et a dessiné toutes les personnes qu'elle a rencontrées. Bobak a rejoint le Service féminin de l'armée canadienne en 1942. Pendant son service, elle a trouvé sans cesse de quoi peindre et a inclus ces peintures dans son journal personnel, qui a été publié plus tard et intitulé "W110278 : The Personal War Records of Private A&M", qui comprenait 147 folios et cinquante esquisses sur une seule feuille. Après avoir été stationnée en Alberta et au Québec, l'armée a reconnu ses capacités artistiques et l'a invitée à suivre un cours de dessin à Toronto. Après avoir terminé le cours, Lamb a essayé de devenir un artiste de guerre officiel. En 1942, Lamb est envoyée à Ottawa où elle dessine aux Trades Training offices où elle conçoit des affiches et des cartes de Noël. Trois dessins de Bobak ont été achetés par la Gallery Art of Ontario la même année. En 1944, "Meal Parade, Hamilton Trades School" (s.d.) a obtenu le deuxième prix à l'exposition d'art de l'armée canadienne de la National Gallery, ce qui lui a permis d'être nommée artiste de guerre - la seule femme à avoir obtenu cette désignation. Les femmes n'étant pas autorisées à se rendre sur le front, Bobak a été transféré à Londres, en Angleterre, six semaines après le Jour de la Victoire, afin de documenter les conséquences de la guerre. Après avoir quitté l'armée, Mme Bobak s'est installée avec son mari Bruno à Vancouver. Après le déménagement, Bobak a peu de temps pour peindre, car elle donne des cours du soir à la Vancouver School of Art et s'occupe de ses enfants. Après avoir obtenu une bourse française en 1950, Mme Bobak, son mari et leurs deux enfants se sont rendus à Paris où elle a découvert les œuvres de peintres modernistes comme Cézanne et Matisse. L'œuvre de Can en particulier a influencé l'art de Bobak, ce qui est visible dans l'organisation géométrique de "A Bakership, Saint-Léonard" (1951) et "The Saint Ives Train" (1951). À la fin des années 1950, les Bobak passent la majeure partie de leur temps en Europe après avoir reçu des fonds du Conseil des Arts du Canada. " En 1961, paraît le numéro 71 de Canadian Art, une enquête sur 24 artistes canadiens, qui comprend sa photo, ses œuvres et des commentaires rédigés par Robert Fulford. En 1963, Joan Lowndes a remarqué que son travail comportait moins de fleurs et plus de paysages urbains animés, d'activités de plein air et de scènes avec des foules, et l'a ainsi rapprochée de Pegi Nicol MacLeod. Faisant particulièrement référence à ses peintures de pubs, elle décrit cette œuvre en ces termes : "Seules les figures du premier plan sont silhouettées, dans une ligne plus lourde, plus emphatique et dans un nouveau rouge orangé très nuancé. Ils se réduisent à de simples ovales, puis à une brume de blanc cassé et de rose, que nous traduisons volontiers par de la fumée de cigarette, des bavardages, de la jovialité ... . Molly Bobak projette puissamment une atmosphère". C'est peut-être la qualité la plus essentielle de son travail." De retour au Canada en 1961, Bobak participe aux deuxième et troisième Biennales canadiennes. Bobak a souvent exposé à la Beaverbrook Art Gallery, au University Art Centre de Fredericton et dans d'autres lieux publics des Maritimes. En 1973, Mme Bobak a été élue à l'Académie royale des arts du Canada et, en 1995, elle a été choisie pour recevoir l'Ordre du Canada. En 1993, la MacKenzie Art Gallery de Regina, en Saskatchewan, a présenté une grande exposition des œuvres de Bobak, qui a été présentée à Ottawa, St. John's et Fredericton. "Bien qu'elle privilégie l'aquarelle, Bobak travaille également à l'huile, au conte et au fusain, dans un style impressionniste plus soucieux de capturer l'essence de la scène que les détails de son sujet. Molly Lamb Bobak a arrêté de peindre à l'âge de 84 ans lorsque sa vue a commencé à se détériorer et elle est décédée en 2014. Les œuvres de Bobak figurent dans les collections du Musée des beaux-arts du Canada, du Musée canadien de la guerre, de l'Art Gallery of Greater Victoria, du Glenbow Museum, de la Beaverbrook Art Gallery, des Military Museums of Alberta et de l'Art Gallery of Alberta." Sources littéraires : "Dictionnaire des artistes canadiens, Volume I : A-F", compilé par Colin S. MacDonald, Canadian Paperbacks Publishing Ltd, Ottawa, 1977. Gewurtz, Michelle. Molly Lamb Bobak : La vie et l'œuvre. Toronto : Institut d'art du Canada, 2018 Nous remercions Danie Klein...

Stanley Bielen Fête de l'amour, 2024 huile sur papier/montage 8 x 5 ⅛ in. (bie090) Les peintures de Stanley commencent souvent par la plantation de la fleur qu'il entend capturer en...

Dans sa nouvelle œuvre saisissante Lemon Light, l'artiste contemporaine française Natalya Mougenot nous invite à faire une pause et à savourer les plaisirs les plus simples de la vie...

***Cette œuvre est actuellement exposée à l'Instituto Cervantes, à Chicago, jusqu'en septembre 2025. Si elle est achetée, cette œuvre sera disponible pour expédition après le 1er sep...

Cette œuvre d'art moderne et expressive "Vibrant blooms of purple irises" appartient à ma série "Floral" qui est pleine d'expressionnisme et de couleurs vives où j'ai pu expérimenter...

Les plages de Luigi Christophe Veggetti Kanku représentent une exploration picturale qui va au-delà de la simple représentation du sujet lui-même. L'artiste cherche à transmettre une...

OBJETS PRÈS DE LA FENÊTRE Dimensions : 67 x 59 cm (cadre compris) Huile sur toile Une saisissante et énergique nature morte d'intérieur de style expressionniste du milieu du siècle,...

"Dancing Water 14" est une captivante peinture originale sur l'eau d'un lac, réalisée par l'estimée Irina Cumberland. Cette œuvre d'art, étonnante représentation du réalisme contempo...

Les dimensions de l'encadrement sont les suivantes : 28 x 24 x 4 pouces. Huile, acrylique et résine sur lin. Biographie de l'artiste Darius Yektai est né à Southampton NY, en 1973...

Titre : "Dum-Dum Roses" Artiste : Robert Kulicke Support : Sérigraphie vernie à la main Taille : 8,5" x 11" Encadré

FRANCISCO BORES Espagnol, 1898 - 1972 LA TABLE GRISE signé et daté "Borès 48" (en bas à droite) huile sur toile, posée sur panneau de bois 25-5/8 x 32 pouces (65 x 81 cm) encadré : 3...

Matinée au Soleil Acrylique sur toile 40 x 30 cm Matinée au Soleil de Grégoire Mathias est un portrait cubiste qui réinterprète la forme humaine à travers une fragmentation géométr...

Originaire de Charleston, Anne Darby Parker a passé sa vie à créer. Enfant, elle a appris à tricoter avec sa mère et sa grand-mère, puis s'est passionnée pour la photographie. Après ...

Cette pièce expressive contemporaine, créée par l'artiste française Natalya Mougenot, fait partie de sa série "Floral". Adoptant une approche abstraite, Natalya travaille intentionne...

par Paul-Louis Bolot (français 1918-2003) signé peinture originale à la gouache sur papier épais/carte non encadré double face état : très bon et sain ; les bords présentent quelques...

Ciel rouge, paysage impressionniste, peinture à l'huile signée Signé par l'artiste et daté '09' dans le coin inférieur droit Peinture à l'huile sur toile, non encadrée Taille de la t...

D'origine polonaise et vivant aujourd'hui à Londres, Ania Pieniazek crée des œuvres d'art audacieuses et lumineuses, pleines de joie et de plaisir au quotidien. Influencée par Gusta...

Artistics : Anatoly Borisovich Tarabanov Oeuvre : Peinture à l'huile originale, œuvre d'art faite à la main, unique en son genre. Médium : Huile sur toile Année : 2020 Style : Art ...

Cette peinture acrylique fait partie de ma série consacrée aux scènes d'une période estivale. Cette peinture florale abstraite et vibrante représente des fleurs d'été dans un vase b...

Fleurs et pions Huile sur panneau Dimensions : 71 x 88 cm (cadre compris) Une composition moderne bien exécutée et vivement colorée, peinte à l'huile sur carton. Rappelant l'artist...

Titre : Au-dessus du broyage Médium : Huile sur toile Taille : 11.5 x 15.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note ...

Cette peinture est signée en arménien dans le coin inférieur gauche. L'artiste est inconnu, mais l'œuvre est manifestement créée par un peintre professionnel de grand talent. Il s'ag...

Artiste/ École/ Date : Douglas Stuart Allen (américain/français 1923-2021) Artiste américain originaire de Chicago, il s'est retiré en France au cours des dernières années pour deven...

Michel-Henry est né à Langres en 1928 et a montré une forte passion pour le dessin depuis son enfance. Michel-Henry est reconnu comme un peintre important de l'art contemporain français. Depuis 1952, son œuvre a été périodiquement distinguée par les plus grands prix et récompenses français. Le gouvernement français, la ville de Paris, le musée de Valence, Bogota et le musée d'Alencon figurent parmi les institutions distinguées qui ont acquis ses œuvres pour leurs collections permanentes. Né à Langres en 1928, cet artiste en herbe a fréquenté l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Il a ensuite étudié avec Narbonne, Georg, Chapelain-Midy et Legueult. En 1957, il devient membre de la Maison Descartes à Amsterdam et l'année suivante, il est nommé membre de la Casa Velazquez à Madrid, des honneurs exceptionnels pour un jeune peintre. Il est membre du Salon d'Automne ainsi que de son jury, il expose également au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts, au Salon Comparaisons, et au Salon Terres Latines. En 1976, il a eu l'honneur de présenter l'exposition du Salon d'Automne au Japon. Michel-Henry mêle des tons délicats et des accents forts et fascinants dans ses compositions de natures mortes florales, de paysages et de marines. Un intérêt marqué pour la nature est la qualité prédominante de ses œuvres lumineuses. Artiste français dont les œuvres sont reconnues internationalement, Michel-Henry a acquis en vingt-huit ans le statut d'ambassadeur de bonne volonté dans un monde universel d'art. les échanges culturels. Pour son dévouement et ses contributions désintéressées à l'art et aux artistes de tous les pays, il a été récompensé par le prix Nobel de la paix. honoré par son pays en recevant la prestigieuse Croix de Chevalier de la Légion d'Honneur. le 1er janvier 1981 par le ministre français de la culture M. Jean Philippe Lecat. Michel Henry a exposé dans des galeries prestigieuses à Paris (Avenue Matignon) et à New York (Madison Avenue) aux côtés d'artistes tels que Pablo Picasso, Fernand Léger, Armand Guillaumin, Maurice Utrillo et Claude Venard. Il fait partie de l'école d'artistes de Paris qui comprenait Marcel Cosson, Jean Jansem, Leni-Dael, Raoul Dufy, Claude Salomon, Michel Kouliche, Bernard Buffet...

Signé avec un monogramme en bas à gauche * La Collection Robert Lehman du Metropolitan Museum of Art contient plus de tableaux (neuf) de Georges D'Espagnat que de tout autre artist...

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"Geisha in Waiting", peinture à l'huile figurative de 49" x 81" pouces par Ashraf Zamzami Diplômé de l'Académie des beaux-arts de Minya, Ashraf El Zamzami s'est rapidement fait un ...

"The Lone Boat" est une peinture à l'huile réalisée par l'artiste américaine Kelly Carmody. Un paysage marin contemporain représentant un seul voilier reposant sur un plan d'eau calm...

Tess Michalik Tarte au lys de Cana, 2025 huile sur panneau 24 x 20 in. (mic044)

Œuvre vendue au profit du CLEVELAND INSTITUTE OF ART Joseph B. O'Sickey (Américain, 1918-2013) Chapeaux, 2000 Huile sur toile Signé et daté en bas à droite 48 x 54 pouces Joseph O...

"Nu Endormi", 20e siècle par GERARD DUREAUX (1940-2014) Grand portrait de nu français du 20e siècle représentant une femme nue allongée, huile sur toile de Gerard Dureaux. Exemple...

Une nature morte florale impressionniste colorée avec des fruits par l'artiste américain Humbert Howard (1905-1990). Howard est né à Philadelphie et est considéré comme une figure im...

Etoiles, lune et ville nocturne" paysage à l'huile sur toile de Lilia Volskaya.Etoiles, lune et ville nocturne" paysage à l'huile sur toile de Lilia Volskaya. La ville nocturne après...

Cette œuvre intitulée "Balloon Dog III" est une œuvre originale de Katherine Fraser et est réalisée à l'huile sur toile. Cette pièce mesure environ 16,25" x 16,25" et est livrée dans le cadre en bois illustré. Cette pièce fait partie de la série "Balloon Dog" de Katherine Fraser, présentée lors de son exposition personnelle "All Fun and Games" en 2023. Les peintures de Katherine Fraser dépeignent des moments de réflexion et de perspicacité, d'émerveillement, de vulnérabilité, de désir, de détermination, d'humilité, de force et de croissance. Elle voit une dualité dans chaque instant et la beauté dans la tension d'émotions opposées existant dans une seule expression faciale. Comme chaque personne et chaque expérience ont de multiples facettes, chaque tableau est censé exprimer une idée dimensionnelle. Elle est fascinée par la mutabilité de la mémoire, par la manière dont les émotions peuvent façonner la perception, et par la façon dont nous créons inconsciemment des récits pour comprendre nos expériences et expliquer nos identités. Fraser peint à partir de son désir sincère de respecter, d'exprimer et de partager les tendres qualités qui nous unissent. Avec compassion et un cœur généreux, elle cherche à dépeindre notre besoin continuel de confronter les attentes à la vérité, et les luttes que nous menons pour nous sentir satisfaits de nos choix. Son objectif n'est pas seulement de faire des peintures esthétiquement belles, mais de créer des œuvres qui touchent et résonnent avec la complexité de l'expérience du monde réel. Fraser a été exposé dans des galeries et des musées à travers les États-Unis. Elle est diplômée de la Pennsylvania Academy of the Fine Arts et de l'université de Pennsylvanie. En tant qu'étudiante, elle a reçu, entre autres, le prix de peinture Thomas Eakins, le prix du portrait Cecelia Beaux et le Memorial Travel Award William Emlen. Depuis l'obtention de son diplôme en 2002, elle a reçu des prix, notamment le Lucy Glick Award et le Victor Klein Family Award. Son travail a été publié dans Studio Visit Magazine, Philadelphia Weekly, Die Blumen die Frauen, The Fertile Source, New American Paintings, The Southern Review, the Best of American Oil...

Une nature morte vibrante et colorée des années 1950, datant du milieu du siècle, peinte par un artiste renommé de Chicago, Rudolph Pen. Représentant une nature morte radieuse compo...

Il s'agit d'une magnifique peinture abstraite originale, unique en son genre. L'œuvre est expédiée prête à être accrochée et est signée par l'artiste au dos. Cet article est expédi...

Paul Ninas (américain, 1903 - 1964) Ancre et chaise avec mouette huile sur toile 30.1/8 × 60.3/4 in. (76.5 × 154.3cm.) Provenance : Le Mieux Galleries, (a) Gallery, New Orleans Paul...

Entrez dans un monde d'allure vintage avec notre exquise peinture figurative représentant une femme captivante parée d'une robe argentée scintillante, gracieusement assise dans un fa...

"Flowerbed" est une nature morte peinte par le maestro impressionniste Dmitriev Alexey Olegovich. À propos de l'œuvre d'art : TECHNIQUE : peinture à l'huile STYLE : Impressionniste, Contemporain Edition : Unique, signée Poids : Environ 2 kg. Le tableau n'est pas encadré. Cadre : En option La galerie Snow Pearl offre la possibilité d'augmenter la valeur de cette œuvre d'art en y ajoutant un magnifique cadre contemporain italien en bois de votre choix. Nous pouvons également proposer un cadre ancien en or restauré. Le cadre peut être sculpté à la main avec des ornements de composition et appliqué à la main, avec une dorure à l'eau à la feuille d'or véritable 22 Kt. sur bole de brunissage rouge, puis patiné pour obtenir la patine appropriée. Cela augmentera légèrement le prix, les frais d'expédition et le délai de livraison. Chers amateurs d'art, Si vous aimez l'art de Maestro Dmitriev Alexey Olegovich, veuillez cliquer sur le lien pour suivre cet artiste et cette galerie d'art Pearl Art Gallery afin de découvrir tous nos artistes et nos magnifiques œuvres d'art. Merci beaucoup ! Nous apprécions l'intérêt que vous portez à notre travail. Ses peintures apportent des émotions de bonheur, d'amour, d'énergie pure, de paix et de beauté représentées par l'immense pouvoir créatif de son talent". Biographie de l'artiste Maestro Dmitriev Alexey Olegovich. Alexey est né dans la ville de Nikolaev le 10 mai 1977. Toute l'enfance et la jeunesse sont associées au chaud soleil du sud sur les rives de la mer Noire, à Ochakov et dans le village de Koblevo. Celle-ci est entrée dans le cœur de l'auteur dès son plus jeune âge et traverse comme un fil d'or toute son œuvre jusqu'à aujourd'hui. Alors qu'il était encore écolier, Alexey a rencontré le célèbre artiste M. A. One, qui a inculqué au futur artiste les germes du beau et lui a donné les premières leçons de professionnalisme dans l'art. En 1997, Alexey Dmitriev...

"Luscious" est une peinture étonnante, lumineuse, de style minimal, avec une fleur tropicale fuchsia et blanche au centre d'un riche fond doré. L'artiste Anastasia Gklava est une exp...

Titre : Le parfum de la fleur Médium : Huile sur toile Taille : 23.5 x 19.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état....

Signé au centre gauche, 'S. Calpestri' pour Shirley Calpestri (américaine, 1915-2002) et peinte vers 1965 ; également signée, au verso, sur la toile avec l'étiquette de l'artiste. ...

Jordi Curós Ventura (1930-2007) - Nature morte Huile sur toile. Dimensions de la toile 35x27 cm. Sans cadre. Jordi Curós Ventura (Olot, Gérone, 4 mars 1930) est un peintre espagnol....

D'origine polonaise et vivant aujourd'hui à Londres, Ania Pieniazek crée des œuvres d'art audacieuses et lumineuses, pleines de joie et de plaisir au quotidien. Influencée par Gusta...

"Cactus et homme" Peinture à l'huile figurative 47" x 43" inch par Mohamed Abla Mohamed Abla est né à Mansoura (nord de l'Égypte) en 1953. C'est là qu'il a passé son enfance et term...

Nature morte de Gustav Likan 16" x 20" Acrylique sur toile signature située en bas à droite et datée '64

FLEURS (Papier épais grand format) Art - Travail sur papier Dans cette œuvre, j'ai insufflé des expressions vibrantes, en utilisant de l'acrylique et du pastel à l'huile, pour captur...

Cette nature morte colorée "Inside Out" de l'artiste Lori Whiting est une peinture à l'huile sur toile 20x20 représentant un bouquet floral de grandes fleurs rouges, roses et orange ...

André Vignoles Français, né en 1920 Nature morte de trois vases remplis de fleurs Huile sur toile 32 ½ par 39 ½ in, avec cadre 39 ¾ par 47 ¼ in Signé en bas à gauche André Vignoles...

Titre : Quelques cerises Médium : Huile sur toile Taille : 19 x 19.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note ...

Remarquable peinture acrylique haïtienne vintage sur toile d'une nature morte avec des fruits, exécutée avec un flair naïf et plein d'entrain par l'artiste renommé Gabriel Alix. Prés...

Marguerites, peinture impressionniste originale de nature morte florale contemporaine, 2014. 20" x 16" x 0.75" (HxLxP) Acrylique sur toile Faisant écho aux œuvres des peintres impre...

"Les bûcherons" Pierre Ambrogiani (France, 1905-1985) Huile sur toile Circa 1950's 27 x 22 1/2 (cadre) pouces La palette lumineuse et équilibrée de cette magnifique peinture n'enlè...

Quels sont les secrets de l'Orient et d'où vient son attrait, si puissant que, même dans le monde moderne, on entend encore parler de palais somptueux, de souverains sages et d'artis...

Un visuel puissant réalisé à l'apogée de la créativité de Stella à la Barbade. Signé en bas à droite. Provenance : Doyle, New York Encadrement élégant.

"Fleurs abstraites III" Peinture à l'huile 24" x 21" inch par Ashraf Zamzami À PROPOS DE Une palette caractéristique, audacieuse et optimiste, ne dément pas la nature inéluctablemen...

Cette œuvre d'art saisissante présente une représentation vivante d'iris, dont les pétales délicats sont peints dans un mélange harmonieux de blancs, de violets et de bleus doux. Les...

Nu aux Pommes de Helene Dadone (artiste cubiste française du 20e siècle) Monogrammé et daté, huile sur carton, non encadré inscrit au verso tableau : 20 x 26 pouces provenance : col...

"Fantaisie avec des fleurs" (série de plus de 200 photos) papier 54x40cm Sur le papier, acrylique, pastel à l'huile, feutre, encre, feuille d'or, crayons, argent, techniques mixte...