Roue Peintures

"Englishtown New Almaden, 1890" par Milton K. Lanyon (américain, 20ème siècle). Présenté dans un cadre en bois. Signé "Lanyon" en bas à droite. Titré "Englishtown New Almaden. 1890" ...

Délicate aquarelle d'une voiture devant deux bâtiments par un artiste inconnu (20e siècle). Une calèche est assise devant deux bâtiments, des arbres dénudés encadrant la scène. Cette...

Café Peloton XXXVII Par Eliza Southwood [2023] Original Café sur papier Taille de l'image : H:42 cm x L:60 cm Taille complète de l'œuvre non encadrée : H:42 cm x L:60 cm x P:0.1cm V...

Œuvre originale, peinture acrylique sur toile de Joseph Gilgun Avec un mélange d'influences de la rue, de l'abstrait et des beaux-arts, la plupart des œuvres de Joe sont créées à l'...

La peinture est réalisée sur une toile non tendue. MAGDALENA SPASOWICZ A étudié la peinture avec le prof. Jan Cybis et les arts graphiques avec prof. Tadeusz Kulisiewicz à l'Académi...

La pièce de 2023 de Robin Cole, "Remember When", est un exemple poignant de l'engagement de l'artiste dans le genre du paysage classique, présenté à l'huile sur lin monté. Les dimens...

"And They're Off !" (2023) d'I.L.A. Dunbar est une peinture à l'huile ludique qui représente un camion monstre jouet. Cette pièce mesure 6 x 6 pouces et 10 x 10 pouces dans son cadre...

"Whiting Power" se caractérise par du noir, du blanc et du gris avec des touches de violet. Il s'agit d'une œuvre sur papier tendue et encadrée. Andrew Herzog est un artiste interdi...

"C'est votre route. D'autres peuvent l'emprunter avec vous, mais personne ne peut le faire à votre place."

Titre : Church's à Qingdao Série III Médium : Huile sur toile Taille : 19 x 23 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent ét...

Une charmante scène de cour de ferme représentant des poules errant près d'un petit étang. Signé en bas à gauche. Sur toile.

Dans cette peinture à l'huile, je me plonge dans l'exaltante liberté d'une balade à moto sous un ciel d'un bleu éclatant. J'ai capturé l'énergie brute et le mouvement du vélo, contra...

Un paysage réaliste/surréaliste détaillé peint à l'acrylique sur une toile à grande échelle.

ACRYLIQUE SUR PAPIER 60X85cm : : Peinture : : Contemporaine : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité officiel signé par l'artiste : : Prêt à accrocher : Non : ...

Deux motifs photographiques, qui ne peuvent en aucun cas aller ensemble dans la vie réelle, donnent lieu à une image cohérente et en même temps complètement absurde au niveau de la p...

John Powell a travaillé dans le domaine des arts tout au long de sa vie. Né à Hollywood, en Californie, il a commencé à peindre à l'âge de 16 ans. Au cours des 45 dernières années, i...

Le tableau "Night Travel" de Valarie WOLFS est un excellent exemple de ses charmantes peintures narratives de chevaux. La façon dont elle dépeint le souffle brumeux du cheval de cal...

Niveleuse Caterpillar au ralenti sous le soleil du soir au Texas, après une longue journée de travail : : Peinture : : Illustration : : Cette œuvre est accompagnée d'un certificat d'...

Cette belle peinture à l'huile de l'époque édouardienne est l'œuvre de l'artiste français William Albert Ablett. Daté de 1901, le travail au pinceau et l'utilisation de la lumière so...

"Day(')s End (Funeral Pyre)" présente des teintes de violet, de bleu, de vert, de jaune et d'orange. Il s'agit d'une œuvre sur papier tendue et encadrée. Andrew Herzog est un artist...

"Nous savons que tout ce qui nous entoure est de l'énergie, l'énergie de l'univers. Lorsqu'un artiste peint, des images apparaissent parfois soudainement dans son esprit. Cela signif...

Pour voir nos autres œuvres d'art moderne britannique, y compris d'autres œuvres de Hennes, faites défiler l'écran jusqu'à "More from this Seller" et cliquez en dessous sur "See all ...

Signé au verso, "Keith Longcor", daté de 1989 et titré "Diamond Auto Electric". Un paysage cinétique et post-industriel montrant une vue de diverses automobiles garées sur le parvis...

Gouache et aquarelle rehaussées de gomme arabique sur carton vert très foncé, annoté à l'encre pâle avec le type de corps en dessous, numéroté '78', dans le coin supérieur gauche, La...

Une cabane de surf portable attend sur une plage pour servir les surfeurs en quête d'une planche, tandis que la propriétaire, décontractée, fait une sieste au soleil sur le hayon de ...

ARTEFACTS, 2015, Peinture acrylique sur papier montée sur panneau par l'artiste, Signé à la main et daté à droite Dimensions : 24 x 43 x 1 ¾" Elle représente un vieux Mickey Mouse en fonte, Felix the Cat, une vieille boîte de maïs soufflé et d'autres objets vintage, nostalgiques et américains. Né en 1938, Ralph Allen Massey est un artiste, sculpteur et créateur de bijoux américain de talent. Avant les années 1980, il privilégiait la sculpture dans son travail. Cependant, au début des années 1980, il a ouvert, avec l'artiste Sylvia Bennett, le studio d'art "Raven". Grâce à sa créativité, il est devenu créateur de décorations pour bijoux et de boîtes à bijoux. Une collection intéressante était "Wildlife", des broches, des boucles d'oreilles et des bagues en forme d'animaux et d'oiseaux. La ligne de bijoux inspirés des personnages des livres "Alice au pays des merveilles" et "Le magicien d'Oz" n'était pas moins intéressante. Cependant, au début des années 1990, Massey a fermé son atelier "Raven" et s'est concentré exclusivement sur la peinture. Toutes les œuvres de Ralph Massey sont plutôt rares et appréciées des collectionneurs. Ralph Massey a commencé à collectionner des livres et d'autres objets de collection à l'âge de dix ans, d'abord pour s'instruire et partir à l'aventure, puis lorsqu'il en a eu les moyens, pour s'entourer d'amis et de connaissances. de la richesse de la culture. Outre les livres, il a collectionné des oiseaux, des cactus et autres plantes succulentes, des estampes japonaises, des Netsuke et des garnitures de sabres, des poteries d'art et des porcelaines américaines, des banques en fonte...

Artiste : John McCormick, américain Titre : Corvette 1959 Année : 1983 Moyen : Huile sur toile, signée Taille : 18 in. x 32 in. (45,72 cm x 81,28 cm)

James C. Litz est un artiste autodidacte qui pratique un style "primitif-naïf" dans ses peintures à l'huile et à l'acrylique, avec des couleurs vives et des personnages et des scène...

En repensant aux années 60, mon interprétation me ramène à l'époque où ma première voiture était une Coccinelle VW jaune. J'ai eu cette voiture pendant de nombreuses années. : : P...

Huile sur toile Tatiana Artistics est une artiste biélorusse née en 1968 qui vit et travaille à Minsk en Biélorussie. Elle est diplômée de l'Académie des arts du Belarus. L'idée de...

Cette intrigante peinture architecturale représente une vue d'un moulin français de l'autre côté d'une place tranquille de Sainte Eulalie. L'artiste a signé dans le coin inférieur ga...

Artistics : James Feriola, Américain (1925 - 1997) Titre : Ferme en hiver Moyen d'expression : Aquarelle sur papier, signée à l'encre noire Taille : 20 x 28.5 pouces

Fiat 500" de Valerio D'Ospina (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile représentant une Fiat blanche dans une rue de la ville. Valerio D'Ospina e...

Provenance Acquis par la galerie directement auprès de l'artiste. ENCADRÉ : 9.875" x 15.875" x 1.375" NON AFFICHÉ : 16" x 24". Déclaration de l'artiste : "Alors que je roulais ver...

Ernest Fiene Le long de la rivière Kanahawa, Virginie occidentale, 1936 Signé en bas à droite Huile sur toile 26 x 36 pouces Fiene a réalisé une série de peintures, de dessins et de lithographies basés sur ses voyages en Pennsylvanie et en Virginie occidentale durant l'hiver 1935-36. Les zones industrielles de la Pennsylvanie et de la Virginie occidentale sont représentées dans de nombreuses huiles, dont certaines de ses plus célèbres. Fiene écrit à propos de ce voyage : "La neige et les conditions atmosphériques croissantes [dans la vallée de la rivière Kanawha] confèrent à ce pays montagneux d'extraction du charbon une beauté majestueuse." Winter on the River est la seule gravure du groupe American Artists de Fiene et seules deux lithographies ont été produites à partir du voyage en Virginie occidentale. L'American Artists Group (AAG), sous la direction de Carl Zigrosser, qui travaillait alors à la célèbre Weyhe Gallery de New York, a publié quatre-vingt-treize gravures de plus de cinquante artistes en 1936 et 1937. L'objectif de Zigrosser était de populariser l'art contemporain américain par le biais d'impressions originales proposées au prix modique de 2,75 dollars. Le projet était également un moyen d'assurer un revenu aux artistes appauvris pendant la Dépression. Ces tirages ont été présentés dans de nombreuses expositions et publications de premier plan de l'époque. La lithographie réalisée à partir de cette image fait désormais partie de la collection du Amon Carter Museum, du Baltimore Museum of Art, du Cleveland Museum of Art, du Philadelphia Museum of Art, du Pensacola Museum of Art, du San Francisco Fine Arts Museum, du Syracuse Museum et du Yale University Art Museum. Ernest Fiene est né à Elberfeld, en Allemagne, en 1894. Adolescent, Fiene a immigré aux États-Unis en 1912. Il a étudié l'art à la National Academy of Design de New York de 1914 à 1918, en suivant les cours du jour avec Thomas Maynard et les cours du soir avec Leon Kroll. Fiene a poursuivi ses études au Beaux-Arts Institute of Design de New York de 1916 à 1918, ajoutant des cours de gravure à l'Art Students League en 1923. Fiene a commencé sa carrière d'artiste en 1919 avec sa première exposition d'aquarelles au MacDowell Club, organisée par son mentor Robert Henri. En 1923, le Whitney Studio Club a organisé une grande exposition de ses œuvres. L'année suivante, il a fait une exposition à la New Gallery de New York, où les cinquante-deux œuvres, dont des peintures, des aquarelles, des dessins et des gravures, ont toutes été vendues. Avec le produit des ventes de l'exposition de la New Gallery, Ernest Fiene et son jeune frère Paul, un sculpteur, ont construit des studios à Woodstock, New York, en 1925. Au début des années 20, Ernest Fiene a surtout peint des paysages de Woodstock et des vallées de la rivière Ramapo et de l'Hudson. La première monographie de la série des jeunes artistes a été publiée sur Fiene en 1922. Publiée à Woodstock, la série s'est poursuivie avec Alexander Brook, Peggy Bacon et Yasuo Kuniyoshi. Le livre comporte une illustration en couleur et 27 autres reproductions en noir et blanc. Vers 1925, Fiene a été fasciné par l'intensité, l'excitation et les possibilités d'harmonies de couleurs qu'offrait la ville de New York comme sujet. Ses peintures se sont orientées vers des thèmes urbains et industriels, l'architecture, l'industrie et les transports devenant ses sujets. En 1926, Fiene avait attiré le concessionnaire Frank K.M. Rehn, qui lui a offert cette année-là une exposition personnelle, qui a voyagé jusqu'au Boston Arts Club. C.W. Les Kraushaar Galleries ont offert à Fiene une exposition personnelle de peintures urbaines, de paysages, de portraits et de natures mortes en 1927. Julianna Force, directrice du Studio Club du Whitney et première directrice du Whitney Museum of American Art, a inclus deux des peintures de Fiene dans une exposition d'automne en 1928. Le Studio Club de Whitney a présenté les peintures de Fiene dans une exposition à deux avec Glenn O. Coleman cette année-là et a acquis trois des peintures de Fiene. En 1928 également, Fiene s'est associé à la Downtown Gallery d'Edith Halpert, où il a présenté une exposition de 20 lithographies au printemps. Fiene a vendu sa maison de Woodstock en 1928 pour passer plus de temps à New York. Fort du succès de ces expositions, Fiene retourne à Paris en 1928-29 où il loue le studio de Jules Pascin et étudie à l'Académie de la Grande Chaumière. En France, Fiene a peint des paysages et des sujets urbains développés à partir d'idées influencées par la géométrie cubiste et l'utilisation d'aplats de couleurs larges. De retour à New York en 1930, Fiene a utilisé cette nouvelle approche pour continuer à peindre des sujets sur les gratte-ciel et le front de mer de New York, ainsi que pour commencer une série de peintures sur le vieux New York en mutation, basée sur les fouilles pour le Radio City Music Hall et la construction de l'Empire State Building. Frank K.M. Rehn Galleries a exposé cette série, intitulée "Changing Old New York", en 1931. Fiene présente également des expositions personnelles aux Rehn Galleries en 1930 et 1932. Les peintures à l'huile de Fiene sont également exposées au Chicago Arts Club en 1930. Fiene a été inclus dans l'exposition Painting and Sculpture by Living Americans du Museum of Modern Art en décembre 1931. En visite à New York, Henri Matisse a vu l'exposition et a qualifié le tableau de Fiene, Razing Buildings, West 49th Street, de plus belle peinture qu'il ait vue à New York. Deux études murales de la série Mechanical Progress de Fiene ont été présentées lors de l'exposition Murals by American Painters and Photographers du Museum of Modern Art en 1932. Fiene a envoyé View from my Window (Vue de ma fenêtre), qui représente Fiene en train de travailler sur une pierre lithographique tout en regardant par sa fenêtre l'Empire State Building, nouvellement achevé, à la Carnegie International en 1931. En 1932, Fiene a participé à la première Biennale de peinture américaine au Whitney Museum et ses gravures ont fait partie d'expositions à la Downtown Gallery et à la Wehye Gallery. La même année, Fiene a reçu une bourse Guggenheim pour poursuivre ses études de peinture murale à Florence, en Italie. À son retour d'Italie en 1933, Fiene s'est réengagé dans la vie new-yorkaise et a remporté plusieurs projets de peintures murales publiques et privées. Fiene reprend son programme d'exposition actif, participant à deux expositions collectives au Whitney Museum et à une exposition personnelle de peintures récentes à la Downtown Gallery en janvier 1934. En 1933, il a acheté une ferme à Southbury, dans le Connecticut, ce qui lui a permis d'ajouter des scènes du Connecticut à ses sujets de paysages. C'est également l'année où Fiene commence à passer des étés sur l'île de Monhegan, dans le Maine, où il peint des paysages marins, des scènes portuaires et des natures mortes. Les peintures de paysages de Fiene lui ont valu de nombreuses commandes dans le cadre du mouvement American Scene. Au cours de l'automne et de l'hiver 1935-36, Fiene a effectué un long voyage de croquis à travers les zones urbaines, industrielles et agricoles de Pennsylvanie et de Virginie occidentale. La plupart des vingt-quatre tableaux urbains...

Colin Allbrook Crépuscule d'hiver, Bruges Peinture à l'huile originale contemporaine Peinture à l'huile sur carton Taille de la planche : 31 cm x 41 cm x 0,5 cm Vendu encadré Winter...

Huile sur toile Su Yu est une artiste chinoise née en 1987 qui vit et travaille à Pékin en Chine. Il a été l'élève de professeurs d'art prestigieux tels que Shi Liang et Chen Danqin...

Dans cette Vives, j'ai canalisé une énergie vive et colorée, évoquant la nostalgie des années disco. La peinture à l'huile donne vie aux couleurs éclatantes, et chaque trait reflÃ...

C. 20e siècle Truman Toland " Tools of The Trade " Huile sur toile

Gouache et aquarelle rehaussées de gomme arabique sur carton vert très foncé, annoté à l'encre pâle avec le type de corps en dessous, numéroté '76', dans le coin supérieur gauche, ét...

Wonder Valley (Sidewinder) - 2005 Edition de 5, 156x125cm. C-print archivistique basé sur un Polaroid. Label de signature et certificat. Inventaire d'artiste n° 3094. Non mont...

R.P. Cochran Artiste d'Austin Taille de l'image : 16 x 20 Taille du cadre : 23 x27 Médium : Huile "Ranch House"

Pragnesh Patel - Sans titre - 12 x 12 pouces Huile et acrylique sur toile avec fibre de verre ( Ensemble de 10 œuvres ) Frais d'expédition inclus pour la forme étirée Cette œuvre ne...

Huile sur toile Teppei Ikehila est un artiste japonais né en 1978 qui vit et travaille à Tokyo, au Japon. Il est diplômé de l'université de Shimane depuis 2001. Depuis 2000, il a or...

RIGHT FLANK est une peinture surréaliste à l'acrylique sur toile de l'artiste Tony Geiger de Brooklyn, New York. Elle mesure 40x40" et est une œuvre d'art unique. Il s'agit d'une ima...

Coffee Espresso #12 par Eliza Southwood [2022] Coffee Espresso #12 est un dessin original au café sur papier de l'artiste Eliza Southwood. Il met en scène un cycliste peint en café,...

En attendant - acrylique sur toile, peinture impressionniste, La peinture appliquée en couches épaisses vibre de couleurs, et le mouvement des coups de pinceau vous entraîne dans ...

Une scène portuaire dramatique et animée avec une multitude de bateaux sur le sable à marée basse avec des foules de pêcheurs s'occupant des bateaux, les chargeant, fumant leur pipe ...

Lorsque j'ai peint cette esquisse de la vie dans le village de Long Crendon, dans le Buckinghamshire, j'y ai inclus une histoire drôle. C'était un jour où le temps était changeant, e...

Impuissant et agressif 2010, toile, techniques mixtes, 140x120 cm Juris Utāns (1959-2022) était un peintre letton. Il travaille dans le domaine du réalisme critique, de l'art socialement actif et politique. Les œuvres de Juris Utans se caractérisent par l'humour et l'ironie à l'égard d'événements actuels et marquants de la société. Il a représenté la direction de l'art contemporain, connue sous le nom d'art du reportage. En 1984, il est diplômé du département de peinture de l'Académie d'art de Lettonie. Il a étudié dans les ateliers des maîtres Eduards Kalnins...

Debabrata Basu - Sewing Machine - 26 x 20 inches (taille non encadrée) Aquarelle sur papier. Expédition comprise, sous forme prête à être accrochée. Style : Debabrata tire son style...

George Kovach (b. 1942) Médium : Huile sur toile Dimensions : 24" x 36" Marques : Signé en bas à droite Taille du cadre - 32,5 x 44,5 pouces

Artiste : Reginald Marsh, américain (1898 - 1954) Titre : Le "Boulet de Canon" Année : 1936 Moyen : Aquarelle sur papier, signée, titrée et datée à droite. Taille : 16,5 in. x 22,5 i...

Ne peut pas s'arrêter, ne peut pas tenir L'ouvrage est consacré à la lutte du peuple biélorusse contre la dictature. Des centaines de milliers de citoyens sont descendus dans les ru...

De notre collection de dessins originaux. Pour en voir d'autres, faites défiler la page vers le bas jusqu'à "Plus de ce vendeur". George Horace Davis (1888-1963) Design pour publica...

Gouache et aquarelle rehaussées de gomme arabique sur carton vert très foncé, annoté à l'encre pâle avec le type de corps en dessous, numéroté '77', dans le coin supérieur gauche, La...

Pullman Limousine Adler Standard. Gouache et aquarelle rehaussées de gomme-arabique sur carton vert très foncé, annoté à l'encre pâle avec le type de corps en dessous, numéroté '93'...

Crépuscule de la Tamise (pont de Waterloo depuis le pont de Blackfriars) [2013] Original Paysage Peinture à l'huile sur toile Taille de la toile : H:51 cm x L:41 cm x P:4cm Vendu san...

Peinture de paysage western aux tons chauds avec un crâne de vache au premier plan immédiat et un chariot au second plan. Le tableau est signé par l...

Le tableau "Waiting" est un hommage pénétrant à la vie de village, où chaque instant est chargé d'une signification et d'un sens profonds. Oleksandr Khrapachov, un artiste qui maîtri...