Nature morte à la courge, aux courges, au grès et à la corbeille de fruits et de fromage

Afficher les articles similaires

Giovanni Paolo Castelli detto Spadino - XVIIe siècle par Giovanni Paolo Castelli Nature morte Huile sur toile

Onofrio Loth - XVIIe siècle par Onofrio Loth Nature morte Huile sur toile

Giovanni Bonetti - FLEURS - École italienne - Huile sur toile Nature morte italienne

Maximilian Ciccone - FLOWERS -À la manière de Mario Dei Fiori - Peinture italienne à la manière d'un clou sur toile

Salvatore Marinelli - Nature morte - Salvatore Marinelli Huile sur toile Peinture italienne

Juan de Arellano - "Cesta de flores", XVIIe siècle Huile sur toile, Fleurs mortes par Juan de Arellano

Giacomo Recco (Naples 1603 - before 1653) - Natura Morta Napoletana 'Flowers in a Glass Jug' Huile sur toile dans un cadre

Jean-Baptiste Monnoyer - Nature morte aux fleurs de Jean-Baptiste Monnoyer

Levieux Reynaud - Nature morte à l'ara, à l'écureuil et aux épagneuls - 17e école française

17th-century Dutch maestro - XVIIe siècle Par un maestro hollandais Nature morte avec oiseau, carpe et homard Huile sur toile

Francesco Lavagna (active in Naples in the mid-18th century) - Paire de vases à fleurs de Francesco Lavagna du 18ème siècle huile sur toile

Still-life Italian painter of the late 17th century - Fin du XVIIe siècle Par Nature morte Peintre italien Nature morte Huile sur toile

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 5

Nature morte à la courge, aux courges, au grès et à la corbeille de fruits et de fromage

À propos de cet article

Provenance : Selma Herringman, New York, ca. 1955-2013 ; de là par descendance à : Collectional, New York, 2013-2020 Cette nature morte espagnole du XVIIe siècle représentant une table chargée, connue sous le nom de bodegón, se distingue par son éclairage dramatique et par la description détaillée de chaque objet. L'utilisation sûre du clair-obscur par l'artiste permet à la courge coupée en tranches au premier plan à gauche de sembler émerger de l'obscurité et de se projeter vers le spectateur. La source lumineuse émane de la partie supérieure gauche, éclairant le tableau, et sa force est mise en évidence par les reflets sur la cruche, le pot et les fruits dans la corbeille. Les coups de pinceau visibles accentuent les surfaces rugueuses et les intérieurs délicats des légumes. Bien que le peintre de cette œuvre remarquable reste inconnu, il s'agit d'un exemple caractéristique des natures mortes espagnoles pionnières de la période baroque, qui donnent vie à des objets inanimés sur la toile. Dans notre tableau, le couteau et la grande courge jaune dépassent audacieusement de la table. Le fait de placer des objets en équilibre sur le bord d'une table était un moyen astucieux pour les peintres de natures mortes de mettre l'accent sur la tridimensionnalité des objets représentés, ainsi qu'un moyen de donner un sens dramatique à une image par ailleurs statique. Le couteau est ici en équilibre sur le bord, comme s'il pouvait tomber de la table et sortir du tableau à tout moment. La forme et la consistance de la courge à gauche sont brillamment rendues par les légers coups de pinceau qui définissent l'intérieur charnu et plumeux du légume. Les plus petites calebasses, rassemblées en tas, sont partiellement plongées dans l'obscurité et se distinguent par leur aspect rugueux et bosselé. Le grès est recouvert d'une glaçure cuivrée, et les tons terreux des récipients sont soigneusement modulés par leur interaction avec la lumière et l'ombre qui les traversent. L'artiste a astucieusement disposé la nature morte dans une composition en forme de V, avec une tranche de fromage triangulaire debout, qui en constitue le point culminant. Les natures mortes indépendantes ne sont devenues un genre pictural important que dans les premières années du XVIIe siècle. En Italie, et en particulier grâce aux œuvres révolutionnaires du Caravage, les objets peints sont devenus porteurs de sens, et leur représentation et leur disposition ont fait l'objet d'un examen artistique approfondi. Le Caravage a affirmé qu'il était tout aussi difficile de peindre une nature morte que des personnages, et l'essor de cette nouvelle forme d'art a eu des conséquences profondes jusqu'à aujourd'hui. En Espagne, Juan Sanchez Cotan, presque un contemporain exact du Caravage, a inauguré la tradition distinctive des natures mortes espagnoles avec des images mémorables de légumes et de fruits communs dépeints avec Revere et élégance. Son ouvrage intitulé Quince, Cabbage, Melon and Cucumber (Fig. 1) illustre les origines de cette tradition et fournit une comparaison utile avec le présent ouvrage. Les objets, que l'on considère généralement comme banals, voire laids, sont représentés avec un grand souci du détail sur un fond sombre. Ils sont disposés dans une composition parabolique, le coing et le chou à feuilles étant suspendus dans l'air par des ficelles, tandis que la tranche de melon fraîchement coupée et le concombre dépassent de la corniche. Les formes et les textures variées si méticuleusement enregistrées contrastent avec le cadre géométrique dur de la fenêtre et le fond noir uniforme, donnant à ces objets une importance et une beauté nouvelles. L'auteur de notre tableau n'est pas connu. Bien qu'il y ait des échos de composition à des œuvres d'artistes tels que Blas de Ledesma et Alejandro de Loarte, le style de notre tableau n'est pas suffisamment distinctif pour permettre de l'associer à un peintre connu. Mais il s'agit clairement d'une œuvre de l'époque, caractérisée par ce qui semble être une charmante naïveté dans sa représentation franche et objective des objets représentés. Dans notre tableau, l'artiste anonyme a choisi des sujets particulièrement humbles. Les calebasses sont communes, les pichets et les cruches en céramique sans ornement et utilitaires. Le panier, les fruits et le fromage sont ceux du travailleur, pas du prince. Il ne s'agit pas des objets de luxe que l'on trouve dans les natures mortes hollandaises plus tard dans le siècle, mais d'objets qui reflètent la richesse et le raffinement de leurs propriétaires. Ici, avec la représentation d'objets modestes sur une table dépouillée, l'artiste exalte à la fois la signification et la beauté du quotidien, tout en célébrant subtilement l'humilité de leur propriétaire.

Dimensions:
Hauteur : 52,07 cm (20,5 po)Largeur : 62,23 cm (24,5 po)
Support:
Toile,Huile
Mouvement et style:
Maîtres anciens
Cercle de:
Juan Sanchez Cotan (1560 - 1627, Espagnol)
Période:
XVIIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
New York, NY
Numéro de référence:
1stDibs : LU1027909252

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher

Vue de la cathédrale St. Johns, Antigua

Provenance : Robert Hollberton, Antigua, vers 1841 Collection privée, New York La présente peinture représente l'ancienne cathédrale St. John's sur l'île d'Antigua. L'église a été é...

Catégorie

XIXe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Ezra Bisbee
Vue de la cathédrale St. Johns, Antigua, 1841

28 750 $US

La Sainte Famille avec l'enfant St. Johns

Lubin Baugin (Pithiviers 1610 - 1663 Paris) Sainte Famille avec l'enfant Saint John le Baptiste Huile sur toile 22 x 42 ¼ pouces (55,9 x 107,3 cm) Provenance : Marcello et Car...

Catégorie

17ème siècle, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Lubin Baugin
La Sainte Famille avec l'enfant St. Johns

50 000 $US

Tête de la Vierge

Provenance : Collectional, Paraguay. Cette Tête de Vierge inédite vient enrichir le riche corpus des peintures de Giovanni Battista Tiepolo. Si l'artiste a souvent représenté Marie ...

Catégorie

XVIIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Toile

Giovanni Battista Tiepolo
Tête de la Vierge, ca. 1740

185 000 $US

Julius Caesar à cheval

Par Antonio Tempesta

Provenance : Collectional, Amérique du Sud Antonio Vasari a commencé sa carrière à Florence, en travaillant à la décoration du Palazzo Vecchio sous la direction de Giorgio Vasari. ...

Catégorie

XVIe siècle, Maîtres anciens, Peintures

Matériaux

Toile, Huile

Julius Caesar à cheval, 1594

100 000 $US

Portrait d'un Gentleman

Cercle de Jacques-Louis David (Français, 18e siècle) Provenance : Collection privée, Buenos Aires Exposé : " Art of Collecting ", Flint Institute of Art, Flint, Michigan, 23 novembre 2018 - 6 janvier 2019. Ce vibrant portrait de jeune homme était traditionnellement considéré comme une œuvre de Jacques-Louis David, dont il rappelle le style, mais auquel il ne peut être attribué de manière convaincante. Il semblerait plutôt qu'il s'agisse d'un peintre de son entourage immédiat, un artiste travaillant probablement en France dans la première décennie du XIXe siècle. Plusieurs noms ont été proposés comme étant l'auteur du portrait : François Gérard, Louis Hersent, Anne-Louis Girodet (Fig. 1), Théodore Gericault et Jean-Baptiste Wicar, entre autres. Certains ont pensé que l'artiste était italien, et ont proposé Andrea Appiani...

Catégorie

XVIIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures

Matériaux

Toile, Huile

Portrait d'un Gentleman

45 000 $US

Un Capriccio architectural avec la poursuite d'un apostle

Par Giovanni Paolo Panini

Provenance : Santambrogio Antichità, Milan ; vendu en 2007 à : Filippo Pernisa, Milan ; par qui vendu, 2010, à : Collectional, Melide, Suisse De Primi Fine Art, Lugano, Suiss...

Catégorie

XVIIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Giovanni Paolo Panini
Un Capriccio architectural avec la poursuite d'un apostle, Vers 1711 - 1712

85 000 $US

Suggestions

XVIIe siècle par Giovanni Paolo Castelli Nature morte Huile sur toile

Par Giovanni Paolo Castelli detto Spadino

Giovanni Paolo Castelli dit Spadino (Rome, Italie, 1659 - 1730) Titre : Nature morte Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 81 x ...

Catégorie

Fin du XVIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Toile de coton, Huile

Giovanni Paolo Castelli detto Spadino
XVIIe siècle par Giovanni Paolo Castelli Nature morte Huile sur toile, Fin du 17e siècle

23 107 $US

XVIIe siècle par Onofrio Loth Nature morte Huile sur toile

Onofrio Loth (Naples, Italie, 1665 - 1717) Titre : Nature morte Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 37,5 x 47,5 cm - avec cadre 50 x 57 cm Cadre original en bois ébonis...

Catégorie

Fin du XVIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Toile de coton, Huile

Onofrio Loth
XVIIe siècle par Onofrio Loth Nature morte Huile sur toile, Fin du 17e siècle

14 615 $US

FLEURS - École italienne - Huile sur toile Nature morte italienne

Par Giovanni Bonetti

Arbre à fleurs - Huile sur toile cm.100x80 par Giovanni Bonetti, Italie, 2002 Artiste incontesté de la nature morte, Giovanni Bonetti révèle son originalité et sa maîtrise avisée da...

Catégorie

Début des années 2000, Maîtres anciens, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile de coton, Huile

Giovanni Bonetti
FLEURS - École italienne - Huile sur toile Nature morte italienne, 2002

4 968 $US

FLOWERS -À la manière de Mario Dei Fiori - Peinture italienne à la manière d'un clou sur toile

Par Maximilian Ciccone

Fleurs - Huile sur toile cm.80x60 de Maximilian Ciccone, Italie 2002. Cadre disponible sur demande à notre atelier. Dans cette peinture à l'huile sur toile, le peintre Ciccone s'ins...

Catégorie

Début des années 2000, Maîtres anciens, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Huile

Maximilian Ciccone
FLOWERS -À la manière de Mario Dei Fiori - Peinture italienne à la manière d'un clou sur toile, 2002

3 350 $US

Livraison gratuite

Nature morte - Salvatore Marinelli Huile sur toile Peinture italienne

Par Salvatore Marinelli

VIE MORTE - Huile sur toile cm.60x80 par Salvatore Marinelli, Italie 2002 Cadre disponible sur demande dans notre atelier.

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Maîtres anciens, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Huile

Salvatore Marinelli
Nature morte - Salvatore Marinelli Huile sur toile Peinture italienne, 2002

2 310 $US

Livraison gratuite

"Cesta de flores", XVIIe siècle Huile sur toile, Fleurs mortes par Juan de Arellano

Par Juan de Arellano

JUAN DE ARELLANO Espagnol, 1614 - 1676 Cesta de Flore signé Juan de Arellano (en bas à droite) huile sur toile cadre d'origine en bois sculpté, doré et polychrome d'époque 22-1/2 X 2...

Catégorie

17ème siècle, Maîtres anciens, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Huile

Juan de Arellano
"Cesta de flores", XVIIe siècle Huile sur toile, Fleurs mortes par Juan de Arellano, Vers 1660

259 956 $US

Récemment consulté

Tout afficher

Autres moyens de recherche

Pichet En Cuivre Ancien

Henri Cartier Bresson Photographe

Pablo Picasso Original Signé

Imprimé Japonais

Reggia Di Portici

Éclairage De Scène

Afficher toutes les recherches populaires sur la catégorie Peintures - Nature morte