Estampes - Abstrait - Aquatinte

Chuck Close Self-Portrait, 2012 est signé à la main par Chuck Close (Washington, 1940 - New York, 2021) au crayon dans la marge inférieure droite et est numéroté de l'édition en chif...

Ces œuvres expriment l'influence des icônes du subconscient collectif, de la culture sud-américaine et populaire, et de la psycho-sexualité. Leur beauté indéniable permet à l'œil de ...

Gravure et aquatinte, 1964 Signé par l'artiste au crayon. Editeur : La Rose des Vents (Paris) Imprimeur : Jean Signovert (Paris) Catalogue : [Schneider XXVI] 38,00 cm. x 28,00 cm. ...

Deux baleiniers se rencontrent en mer, l'un portant le nom d'une tribu indigène américaine et l'autre celui du premier roi du royaume d'Israël du Nord. Ce dernier est victime d'une é...

Gaudi XX, (D. 1079), 1979 Par. Joan Miro Signé en bas à droite Edition 41/50 En bas à gauche Sans cadre : 37.5" x 30.75" Encadré : 46.5" x 39" Joan Miro est né à Barcelone, en Espag...

Joan Miro Barcelona III (de la suite Barcelone) Gravure et Aquatinte et Carborundum en couleurs sur papier vélin Guarro Année : 1972 Édition : 50 Signé et daté au crayon par l'arti...

Borborygmi, 1988 Signé, daté et numéroté au crayon dans la marge inférieure Aquatinte avec couleurs 49 x 49 pouces

Gravure et aquatinte, 1962 Signé par l'artiste au crayon et numéroté 74/75 Imprimeur : Jean Signovert, Paris Catalogue : Schneider X 56.50 cm. x 76.00 cm. 22.24 po. x 29,92 po. (pap...

3ème d'une série de 6 aquatintes Edition 47/50

4ème tirage d'une série de 6 aquatintes Edition 47/50

5e tirage d'une série de six aquatintes. Edition 47/50

Taille de l'encadrement : environ 27 x 44 pouces James Rosenquist (1933-2017) "WALL STREET JOURNAL, DÎNER TRIANGLES" 1977 Gravure et aquatinte sur papier Signé et daté en bas à droi...

Créée par Howard Hodgkin en 1992, Put Out More Flags est une étonnante eau-forte colorée à la main avec du carborundum, monogrammée, datée et numérotée au crayon. L'œuvre mesure 17 1...

Joan Miro "Bethsabée" 1972 Gravure et aquatinte en couleurs sur papier vélin Signé à la main par l'artiste au crayon en bas à droite Numéroté au crayon "5/50" en bas à gauche Maeght ...

Gravure et aquatinte sur zinc, 1962 Signé par l'artiste au crayon et numéroté 69/75 Imprimeur : Jean Signovert (Paris) Catalogue : Schneider IX 76.00 cm. x 56.00 cm. 29.92 in. x 22....

Signé au crayon, numéroté de l'édition de 75. Imprimé sur papier chiffon Mandeure par Arte Adrien Maeght, Paris. Publié par Maeght editeur, Paris. (Dupin 440).

Planche 1 de "Jugements". Signé au crayon, de l'édition de 100. Imprimé sur papier vélin d'Arches par l'Atelier Georges Visat, Paris. Publié par Blue Moon Gallery, New York. Plaq...

Signé au crayon, de l'édition de 85. Imprimé sur papier vélin Lana et publié par Georges Visat, Paris. Plaque : 42 x 32,7 cm. (Sabatier 194).

Tiré de "Droites Libérées", une série qui illustre un poème d'Henri Michaux. Signé au crayon, numéroté en chiffres romains à partir de XXV. De la suite sur papier Japon nacré (le t...

Connu pour ses peintures de gâteaux, tartes, pâtisseries et jouets, Wayne Thiebaud n'avait pas prévu de devenir un artiste visuel. Il fait un apprentissage de dessinateur aux studios...

Grande image d'une merveilleuse présence, Venise, après-midi a été créée par le coloriste britannique Howard Hodgkin en 1995, sous forme d'une eau-forte et d'une aquatinte peintes à ...

Spencer Finch utilise un large éventail de supports pour étudier les façons dont l'histoire, la mémoire et la perception sensorielle se confondent et s'influencent mutuellement. Trav...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez écrit à propos de Valton Tyler « visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dess...

Une taille-douce en couleur créée par l'artiste en 2012, cette gravure originale est signée à la main, datée et numérotée au crayon, mesure 21 x 16 po (53,3 x 40,6 cm), n'est pas enc...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dessins vifs, inhabituels et techniquement raffinés, dont le style défie les étiquettes commodes. Abstrait, surréaliste, cartoonesque, fantastique de science-fiction, métaphysique, apocalyptique-baroque - tous ces termes conviennent mais ne suffisent pas à décrire pleinement son art. » (The Living Arts, 13 juin 2000, p. B2) Valton Tyler est né en 1944 au Texas, où "le monde industriel des raffineries de pétrole a fait une impression durable sur Valton, alors qu'il était un très jeune enfant vivant à Texas City. Il avait trois ans lorsque la terrible explosion s'est produite et il se souvient de la confusion terrifiante et 'du beau ciel rouge et des objets volant partout dans les airs" ». (Reynolds, p. 25) Pendant son enfance à Texas City, le père de Valton travaillait dans la réparation automobile et était connu pour son habileté à mélanger les couleurs pour les travaux de peinture. Après avoir quitté Texas City, Valton se rendit à Dallas, où il s'inscrit brièvement à l'Institut d'art de Dallas, mais le trouve trop mondain et commercial à son goût. Après avoir présenté le travail de Valton à Donald Vogel (fondateur de la galerie Valley House), « Vogel s'est arrangé pour que Tyler utilise les installations de gravure du département d'art de la Southern Methodist University de Dallas, où le jeune artiste a essentiellement appris par lui-même plusieurs techniques de gravure exigeantes. "C'était remarquable, dit Vogel, non seulement il a appris des méthodes de gravure compliquées, mais il était capable de s'exprimer avec force sur tous les supports qu'il explorait". Vogel est devenu l'éditeur des gravures de Tyler. Parmi elles, l'artiste a réalisé des tirages d'une cinquantaine d'images différentes dont les formes abstraites parfois filandreuses et les éléments plus solides et architecturaux sont devenus les précurseurs de son style plus tardif et plus mûr. » (Gomez, Raw Vision #35, p. 36) "Music Box" est la plaque numéro 16, et est reproduite dans "The First Fifty Prints : Valton Tyler" avec un texte de Rebecca Reynolds, publié pour Valley House Gallery par Southern Methodist University Press, Dallas, Texas, 1972. À propos de "Music Box", Reynolds a écrit : "Cette silhouette en aquatinte est le meilleur exemple de l'utilisation caractéristique de Valton de courbes en spirale et d'arcs tangents à d'autres formes. Ici, ce motif formel est développé dans une composition entière pour suggérer le mécanisme intérieur d'une boîte à musique...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...