Sculptures - Abstrait - Fin du XXe siècle

Métal moulé multiple. Signé, titré et numéroté 2382/5000. Paraphé et numéroté 2382/5000 sur la carte de justification en plastique imprimée. Coulée par la fonderie Mirano, Venise. Pr...

Le bois faisait partie intégrante de la pratique artistique du Finlandais Markku Kosonen, aujourd'hui décédé. Un aspect important de son travail étai...

L'artiste accompli Hubert Long a créé cette étonnante exposition de bois trouvé en 1977. Il a connu un certain succès avec des expositions dans une galerie de Long Island dans les a...

Voile de granit - Sculpture murale abstraite en bois, résine et aluminium Composition abstraite fantaisiste et fluide de Craig French (américain, né en 1959). La résine coulée, le b...

"[Les] vagues tissées en fils teints de Masakazu Kobayashi se classent parmi les plus parfaites en termes d'efficacité esthétique jamais produites par le tissage contemporain...

Une sculpture en marbre blanc de Domenico Casasanta datant de 1972. Un objet immaculé, minimaliste, aux caractéristiques architecturales modernes. Artistics : Domenico Casasanta...

Judy Chicago Épingle à logo et pendentif, 1993 Épingle émaillée avec boucle de pendentif dans sa boîte de présentation d'origine. 2 1/2 × 2 1/2 × 1/5 pouces Nom et date incisés de Ju...

Untitled Biomorphic Form Abstract Sculpture Sculpture en onyx sur socle en granit. Signature de l'artiste, Graham, datée de 73. Richard D. Graham est un artiste de l'après-guerre e...

Sculpture abstraite en relief "Stuck in the Membrane of Illusion" de Mickey "Kano" Kane (américain, 20e siècle). Cette pièce unique est composée d'une variété de matériaux. Par exe...

Rafael Barrios "Trazos Levitantes" 1990 cod# 267 Ed 2 de 3 Acier inoxydable laqué 36 x 43 x 10 in Rafael Barrios est un Vénézuélien né en 1947 à Baton Rouge, Louisiane, États-Unis. ...

Une importante sculpture en terre cuite à grande échelle de la série Galaxy de l'artiste.

Scultpure abstraite par Duff Browne 11" x 21.5" x 4

STEEL ROOMS, 1989, sculpture en acier, 8 x 8 x 8", signée et datée. Peter Lodato est né en 1946 à Los Angeles, en Californie. Tout au long de sa carrière artistique, il a beaucoup ...

À l'exception du modèle métallique foncé, ils sont en verre transparent et opaque. J'ai pris les photos sur un fond sombre pour que vous puissiez mieux voir les images. Elles sont si...

Michael Frimkess Grande jarre Frimkess de la série Migration instantanée (INV# NP3747) grès, sous-glace, glaçure et décalcomanie 28,5 x 8 x 8 pouces 19...

MARIA DOMPE, (Italienne, née en 1958), Lady Sculpture, marbre et tissu, 1995, hauteur : 14 in. Une paire (Lady et Gentleman) vendue séparément. Maria Dompe est née à Fermo le 4 mars...

Alexander Liberman (1912-1999) : Svet III Technique mixte sur panneau, 1984, signée 'Alexander Liberman' et datée en bas=. Signé à la main, titré et daté au verso. 92 x 90 in. (tot...

Nancy Graves Prix des arts du gouverneur de l'État de New York, 1988 Bronze, patine polychrome et émail cuit sur la base avec plaque Award 10 1/4 × 7 × 10 1/4 pouces Signé et daté à ...

Alfred Van Loen 1978 (1968 en cours de moulage ?) signé 18 1/2" x 5 1/2" sculpture abstraite en acier inoxydable "Grand Kabucki", montée sur une base en bois, taille totale 21 1/2" x 7". S'il existe des lacunes dans la vie de Van Loen en tant que citoyen américain, elles se situent au début des années 1950, lorsqu'il abandonne la vie de bohème d'un jeune artiste new-yorkais prometteur pour se rendre au Mexique et brièvement en Europe. En 1958, il épouse Helen Roberts (son second mariage s'est soldé par un divorce et son premier mariage, dans l'Europe d'avant-guerre, est entouré de mystère). ....Une autre pièce, la chambre forte dépoussiérée, contient un éventail représentatif des œuvres pour lesquelles il est le plus connu. La réputation de Van Loen repose sur ses œuvres en tant que sculpteur direct, c'est-à-dire un sculpteur qui sculpte la pierre sans plan, modèle ou dessin préalable. "Ils sont une perte de temps", dit-il. "Je ne commence jamais une pièce avant de la voir terminée dans mon esprit." Dans toutes ces entreprises, Van Loen est un homme amoureux des matériaux. C'est un artiste qui est à la fois un scientifique, un architecte, un explorateur et un inventeur. "Je ne peux m'attribuer le mérite que lorsque j'ai le sentiment d'avoir pris un morceau de nature et de lui avoir rendu une forme naturelle en lui donnant une vie différente. Et ensuite, j'en suis heureux." Van Loen a l'air solide et robuste, malgré des épisodes récurrents de mauvaise santé liés au diabète. C'est un homme grand et maigre dont le visage fort est ciselé par des lignes d'élévation sur le front. Ses yeux bleu-gris translucides sont placés sous des sourcils bien définis, et sa tête a l'allure escarpée mais fière d'un bélier de Bighorn, ses cheveux grisonnants formant une seule boucle derrière chaque oreille. C'est un homme à l'assurance et à l'ego décomplexés, qui s'exprime par une voix encore accentuée d'allemand, qui résonne à chaque phrase. Mais c'est aussi un être d'humilité, nourri par la crainte et le respect qu'il éprouve pour l'œuvre de Dieu, pour l'art de tout être vivant. Van Loen est un travailleur prolifique et régulier, aux idéaux intransigeants sur le plan personnel et professionnel. C'est un enseignant qui est juste mais pas indulgent. C'est un père enjoué mais qui n'oublie pas ses responsabilités en tant que parent. épouse - Van Loen s'est encore plus isolé de la capitale culturelle et de "la maladie du monde de l'art à New York." Depuis lors, Van Loen est devenu une plus grande étoile dans une galaxie plus petite, avec un public dévoué de mécènes et d'étudiants. Qu'il s'agisse de couler des médailles, de dessiner des lignes ininterrompues (semblables à celles de Picasso et Calder), de peindre à l'aquarelle ou de sculpter des pierres et du bois, Van Loen est l'artisan par excellence. Le vrai Van Loen est dans tout son travail. Il trouve des lignes infinies de continuité et de forme dans les arbres, les oiseaux et les plantes qui l'entourent. Ses deux vies. La première commence en Allemagne, où il est né en 1924. L'autre reprend en 1947, à son arrivée à New York. À l'âge de six ans, dit-il, ses riches parents juifs Karl et Hedwig Lowenthal, propriétaires d'un magasin de sport, l'ont envoyé à l'école dans un cloître dominicain à Venlo, en Hollande. En 1938, obligée de fuir les persécutions nazies en Allemagne, la famille s'installe à Amsterdam, où Alfred la rejoint. Un petit crucifix sculpté...

Édition Geminis 2/6, signée avec certificat. Edgard Negret a étudié à l'École des beaux-arts de Cali entre 1938 et 1943. L'année suivante, il rencontre dans sa ville natale le sculp...

"Off Set" par Richard Heinrich Sculpture métallique d'extérieur abstraite et de grande taille en acier Photographié avec "Flying Home" à Uncommon Ground IV, Bridge Gardens, Bridgeha...

Sculpture murale abstraite contemporaine moderne du milieu du XXe siècle intitulée « Construction 1982 » assemblage en bois peint, 91,44 x 114,2 x 10,16 cm. Notez que l'étiquette in...

Grisha Bruskin Adam Kadmon (Vision), signé et dédicacé à l'historien d'art et collectionneur Jacob Baal Teshuva), 1992 Sculpture en acier (Signé, daté et dédié) 6 × 6 × 3 pouces Edi...

Les sculptures d'intérieur de Carole Eisner, d'une hauteur moyenne de deux à quatre pieds, sont fabriquées à partir d'un matériau soudé collage de gouttes et de morceaux d'acier déco...

Plexiglas et sérigraphie couleur multiple, vers 1970. Avec la signature de l'artiste incisée et numérotée 85/125 à la base.

Sculpture et peinture sans titre de Mickey "Kano" Kane (américain, 20e siècle). Le panneau de bois présente de grandes découpes où un fil d'or est tendu entre les bords. Cette pièc...

Paire, sisal, laine, stilon, 125" x 77", 1989. Cette grande tapisserie figurative et abstraite a été réalisée par l'artiste textile Lilla Kulka (née en 1946 à Cracovie, en Pologne)....

Peinture abstraite géométrique orange, rose et bleue et sculpture murale de Gary Jurysta intitulée "Ripple Corner". Destiné à être accroché dans le coin d'une pièce. Acrylique sur t...

Margaret Koscielny (née en 1940). Images flottantes, 1974. Sculpture en plexiglas. !0 x 10 x 10 images. La base lumineuse est neuve. Le travail de Margaret Koscielny a été recon...

Le mot hongrois Iboya, qui signifie petite violette des forêts, a été choisi par Vasarely pour identifier son étonnante série de sculptures verticales à usage intérieur. Les Iboya s...

Sculpture abstraite suspendue - Triangle de Mickey "Kano" Kane (américain, 1939-2002). Cette pièce remarquable peut être vue des deux côtés. Il est composé de deux triangles distinc...

Sans titre, 1975 Bronze ED. 1 de 6 20 x 6 x 4 in La littérature : Le Minotaure. Cardenas 1925-2001. 15 mai - 15 juin 2003. Illustré à la page 9 du catalogue.

Traces, sisal et laine filée à la main, 108" x 42", 1979. Cette grande tapisserie figurative moderne du milieu du siècle dernier a été réalisée par l'artiste textile polonaise Lilla...

Sur les ailes d'un aigle" de Chester Fields est l'une de ses sculptures les plus populaires. Il s'agit du numéro 26 sur 75. Il est composé des éléments suivants : Fonte du bronze Pat...

Sculpture originale en fibre de verre, faite à la main, provenant de la maison de Ron Hitchins. Faits à la main de manière unique et signés par l'artis...

"Vous avez le droit de garder le silence" Panneau de bois Peinture et sculpture originales Collage, peinture et sculpture élaborés de Mickey "Kano" Kane (américain, 20e siècle). Dan...

Sculpture, 1990 Signé par l'artiste au crayon. Compression des capsules et des fils Œuvre unique d'une série en 500 exemplaires différents Profondeur : 2,30 cm Une compression de t...

Adela Artistics (née en 1933 à Santiago de Compostela, Espagne) est une artiste du textile et des fibres d'origine espagnole. Elle est professeur émérite (1972 à 1995) à la Tyler Sch...

"In the Wings" Panneau de bois Peinture et sculpture originales Sculpture et peinture de Mickey "Kano" Kane (américain, 20e siècle). Cette sculpture murale présente un design abstra...

Florencio Gelabert Y Perez (cubain, 1904-1995) Sculpté à la main, signé ; 1979 MATERIAL : Bois cubain (acajou ?) Dimensions 23 X 4 X 4 pouces Label apposé sur la face inférieure : Registre national des biens culturels de la République de Cuba Ministère de la culture. Provenance : Art Master Collection, Miami, Floride. Florencio Gelabert, dont le style rappelle l'Art déco et l'Art nouveau dans une stylisation expressionniste latino-américaine. Sculpture en bois sculpté. Représente une forme stylisée moderniste d'un homme dans un style streamline moderne. José Florencio Gelabert Pérez (Caibarien, 1904 - La Havane, 1995) musicien, sculpteur, dessinateur et professeur cubain. Il est diplômé de l'Académie nationale des beaux-arts de San Alejandro en 1934. Il a reçu de nombreux prix, mentions et reconnaissances dans les salles et cercles des beaux-arts. Ses œuvres font partie de la collection permanente du Musée national des beaux-arts. Florencio Gelabert est un sculpteur renommé, qui a fait plus de vingt expositions personnelles à partir de 1929, dont plusieurs au Musée national des beaux-arts, et a participé à plus de trente collectifs à Cuba, en Espagne et au Brésil, ce dernier à la Biennale de Sao Paulo. Il s'est rendu de Caibarién à Santa Clara en 1928 pour audition pour entrer à la célèbre école des beaux-arts San Alejandro de La Havane. Il a obtenu l'un des cinq postes vacants. Déjà dans la capitale cubaine, il combine les beaux-arts et la musique. Après avoir obtenu son diplôme, il devient professeur à San Alejandro et directeur de l'académie en 1960. Avec une vocation commune aux sculpteurs sur bois - qui a commencé avec ses cours de sculpture à l'école primaire et la vie active des chantiers navals de sa ville natale, ses ciseaux et ses gouges ont transformé fiévreusement l'acajou, le "ácana" et l'ébène en têtes féminines aux traits noirs africains datant de 1930. En 1938, il utilise ses économies pour explorer l'Europe : France (Paris, Marseille), Italie (Naples, Rome, Florence et Venise), Belgique (Malina). Sa rencontre avec les œuvres d'Aristide Maillol, Auguste Rodin, Ossip Zadkine, Constantin Brancusi et même avec Wifredo Lam, lui aussi né dans une autre région côtière cubaine, Sagua la Grande, et sa rencontre avec la sculpture de David nu en marbre. de Michelangelo ont toutes marqué des points importants dans son développement artistique. Après son périple européen, ses racines caribéennes semblent intactes. La technique envahit ses sens. " C'était comme planter des idées ", dira l'artiste des années plus tard. Gelabert s'est rendu aux États-Unis (New York, Washington, Philadelphie) en 1940. Il y découvre les valeurs incalculables du béton qui recouvre les grands gratte-ciel. Plus tard, il a eu la certitude que le matériau pouvait être utilisé pour réaliser des sculptures. Des années plus tard, il a vécu au Mexique, où il a rencontré le muraliste Jose Clemente Orozco et a tenu une exposition personnelle au Diptych Fine Arts avec 40 œuvres, dont certaines réalisées avec la technique de la cire perdue qu'il a apprise dans ce pays d'Amérique latine. L'hôtel Riviera en 1957 a permis à l'artiste de donner libre cours à son imagerie et de montrer la beauté des sculptures en béton, bien qu'il ait préféré réaliser une série de figures en bronze pour le hall d'entrée de l'établissement. Avec l'océan en toile de fond, Gelabert a conçu une série de sculptures pour l'entrée de l'hôtel : un hippocampe, une nymphe, un requin, des dauphins, en béton direct très résistant. Il a créé La Velocidad (Vitesse), qui décore l'entrée de la gare routière de La Havane ; la fontaine de l'hôtel Atlantico sur la plage de Santa Maria del Mar ; l'immense crabe à l'entrée de sa ville natale de Caibarién ; la grande peinture murale faite de morceaux de marbre à la convergence des rues Primelles et Santa Catalina dans la capitale cubaine. José Florencio Gelabert Pérez (Caibarién, 23 de febrero de 1904-La Habana, 30 de agosto de 1995) Músico, escultor, dibujante y profesor cubano. Il est diplômé de l'Académie nationale des beaux-arts de San Alejandro en 1934. Il a reçu de nombreux prix, mentions et récompenses dans des salons et des cercles de beaux-arts. Ces œuvres font partie de la collection permanente du Museo Nacional de Bellas Artes. Florencio Gelabert est un sculpteur de renom. Il a réalisé plus de cinq expositions personnelles depuis la première date de 1929, dont plusieurs au Musée national des beaux-arts, et a participé à plus de treize collectifs à Cuba, en Espagne et au Brésil, dont le dernier à la VIe Biennale de Sao Paulo. De la génération des maîtres cubains Wifredo Lam, Agustin Cardenas, Manuel Mendive, Sandu Darie, Agustin Fernandez, Jose Mijares...

L'artiste américain d'origine italienne Harry Bertoia (1915-1978) est un sculpteur et un designer de mobilier moderne réputé. Il est sans doute l'une des forces créatrices les plus performantes engagées par Florence Knoll dans les années 1950. Ses chaises en fil de fer sont de véritables icônes du design du XXe siècle et sont toujours en production aujourd'hui. Son travail de sculpteur a été révéré parallèlement à sa carrière de designer, ce qui lui a permis d'obtenir des Gaines, des expositions et un nombre impressionnant de commandes d'œuvres publiques, dont son remarquable autel de la chapelle du MIT. Sa première exposition européenne de sculptures a eu lieu au pavillon américain de l'exposition universelle de Bruxelles de 1958, aux côtés d'Alexander Calder. Bertoia a créé ses œuvres Sonambient (terme qu'il a lui-même inventé et déposé) en gardant à l'esprit les propriétés esthétiques, sonores et cinétiques. Le mot est une combinaison de "sound" (son) et "ambient" (ambiance), reflétant l'idée que ces œuvres remplissent leur environnement de sons harmoniques et résonnants. Bien que les chaises en fil de fer aient connu un succès extraordinaire, ces sculptures sonores et tonales sont le plus souvent associées à son héritage artistique. Bertoia a commencé à prototyper ses sculptures sonores au début des années 1960. Divers métaux ont été utilisés, le plus courant étant le cuivre au béryllium, connu pour ses variations de tons et de pigments. Il fixait ces tiges métalliques en rangées ou en grilles sur des socles métalliques plats, les dotant parfois d'un sommet cylindrique, imitant les quenouilles et renforçant le balancement des formes. Chaque sculpture sonore est unique sur le plan visuel, dynamique et sonore. Bertoia a créé un grand nombre de ces œuvres, dont la hauteur varie de quelques centimètres à vingt pieds. Entre 1968 et 1969, Bertoia a sélectionné une centaine de sculptures tonales qu'il a entreposées dans sa grange, utilisant l'espace comme un studio d'enregistrement et une salle de concert pour ses amis proches et ses visiteurs chanceux. Avec l'aide de son frère audiophile, Bertoia enregistre en studio 11...

Transformez votre intérieur ou votre extérieur en un espace vraiment unique grâce aux œuvres dynamiques de la célèbre sculptrice Naomi Press. Naomi Steele a été l'une des rares femm...

Omaggio To Picasso Sculpture en verre de Murano Artistics signé et titré 16 "h15.5wx15d Walter Furlan est né (1931-2018) à Chioggia, une petite ville proche de Venise. Il a commenc...

Pomme Bouche, Broche, Claude Lalanne, Français, Design, 1990's, Bronze, Jewell Broche Pomme Bouche 1990 Edition Arthus-bertrand, Paris Bronze patiné brun doré et vert 4.5 x 4 cm Mon...

Géométrie abstraite, petit bronze abstrait, patine brun foncé, fonte à vie, marbre édition limitée Allan Houser (Haozous), Apache Chiricahua (1914-1994) Collections sélectionnées C...

"Egg" est une sculpture originale en céramique de l'Atelier Madoura. Il mesure 2 3/4" de haut et a été créé vers 1974. L'atelier Madoura a créé des sculptures en céramique en forme d...

scratch The Earth, Let The Telephone Ring" est un exemple rare des premiers assemblages à petite échelle que l'artiste américain Joel Jaeks a commencé à produire dans les années 1980...

Cette sculpture contemporaine en bronze a été inspirée par la musique et réalisée par David Chamberlain. À la fois expressive et élégante, cette sculpture abstraite en bronze est l'...

Signature incisée de l'artiste et cachet numéroté avec la fonderie et la date. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Le certificat d'authenticité est inclus. N'hés...

Cette œuvre d'art très intense et engageante a été créée par Urano Palma, un artiste italien bien connu qui a commencé à créer ses œuvres d'art en suivant la philosophie de Lucio Fon...

Cette œuvre d'art a été créée par l'artiste italien Ottorino Tonelli. Titre "Romeo" . Ottorino Tonelli est né en 1948 à Carrara, où il vit et travaille. Après avoir terminé ses étude...

Fractured Series Red Abstract Sculpture Aluminium, sculpture en métal, base noire, de la série Fractured 1978, signée et datée. Paul Sisko a p...

Rare vase en verre blanc signé et numéroté Anne Nilsson for Orrefors Expo 1998. Ce vase en verre clair et blanc magnifiquement travaillé mesure environ 16,5 pouces de haut, la base ...

Le buste de la femme tranquille est en nickel moulé. La surface a ensuite été retaillée pour accentuer chacune des marques originales du bois. Il s'agit de la seule sculpture d'Hoste...

"Cosmos I & II" par Isobel Folb Sokolow Métal soudé, trouvé et automobile, feuille d'or Sculpture murale en métal en relief, abstrait, organique, abstrait, Sculpture en métal en aci...

Sculpture surréaliste asymétrique à deux faces suspendue par Mickey Kane Construction biomorphique biface de Mickey "Kano" Kane (américain, 1939-2002). Cette pièce présente des bord...

Céramique expressionniste abstraite de l'artiste français Claude Urbani. Signé au recto et daté 93. Incisé Antibes 1993 au revers. Céramiste, sculpteur, modeleur et peintre. Situé d...

"m=E/c²" de la série de grandes sculptures "Worlds in Collision" d'Isobel Folb Sokolow Acier soudé, baguette de soudure et feuille d'or Sokolow soude des formes organiques abstrait...

Cet original en plexiglas avec toile est numéroté 5/20 au stylo noir en bas à gauche sur un côté. Une énergie inattendue est transmise par les lignes noires et blanches brisées repr...

L'habileté de Vasarely à créer un sentiment de tridimensionnalité par l'utilisation d'effets visuels est évidente dans cette œuvre, avec une combinaison de formes géométriques en ret...