Sculptures - Abstrait - Conceptuel
STYLE CONCEPTUEL
En 1967, l'artiste Sol LeWitt a écrit que dans "Art conceptuel l'idée ou le concept est l'aspect le plus important de l'œuvre. " Il donnait un nom à un mouvement artistique apparu dans les années 1960, dans lequel les artistes ne se focalisaient plus sur un support traditionnellement "artistique", mais s'engageaient à utiliser n'importe quel objet, mouvement, forme, action ou lieu pour exprimer une idée.
L'œuvre de LeWitt a été présentée aux côtés d'un ensemble de notes, de dessins et d'esquisses d'autres artistes dans "Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to Be Viewed as Art", une exposition révolutionnaire à la School of Visual Arts de New York, organisée par Mel Bochner, un autre grand représentant du conceptualisme. S'appuyant sur des déclarations radicales du XXe siècle, comme Fountain (1917) de l'artiste français Marcel Duchamp, les artistes conceptuels d'Europe, d'Amérique du Nord et d'Amérique du Sud ne s'intéressaient pas à la scène artistique commerciale et remettaient directement en question ses systèmes et ses valeurs.
S'étendant jusque dans les années 1970, ce mouvement a également été appelé art post-objet et art dématérialisé. L'art conceptuel est le reflet d'une époque plus large de bouleversements sociaux et politiques. Les pièces associées à ce style vont de Soul City (Pyramid of Oranges) (1967) de Roelof Louw - une œuvre d'installation artistique qui voit des oranges fraîches empilées en une pyramide dont les visiteurs sont autorisés à emporter une orange - à la série "Today" d'On Kawara, qui a vu l'artiste japonais peindre soigneusement une date en acrylique blanche sur des toiles composées d'une seule couleur, de 1966 à sa mort en 2014. Des artistes tels que Ed Ruscha, qui a créé le livre Twentysix Gasoline Stations - une collection de photos de stations-service que l'on considère généralement comme le premier livre d'artiste moderne - ont fait de la photographie une plate-forme majeure pour l'art conceptuel, tout comme Bruce Nauman, qui a brûlé l'un des livres de Ruscha et l'a ensuite photographié pour en faire le sien.
L'héritage de l'art conceptuel, qui remet en question la paternité artistique, la propriété et la manière de travailler avec des idées complexes d'espace et de temps, a eu une influence significative sur les décennies de culture qui ont suivi, et il continue d'informer l'art aujourd'hui.
La collection de photographies conceptuelles, peintures et sculptures sur 1stDibs comprend des œuvres de John Baldessari, Jenny Holzer, Lawrence Weiner, Joseph Kosuth et d'autres.
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Style: Conceptuel
Merda d'Artista - Merde d'Artiste - Artist's Shit
Par Piero Manzoni
Piero Manzoni
Merda d'Artista - Merde d'Artiste - Artist's Shit, 2013
Boîte de conserve scellée dans un papier spécial de lithographie offset et emballée sous film rétractable scellé...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Sculpture murale/relief d'objet trouvé/sculpture en relief de Gertie Lowe
Par Gertie Lowe
L'assemblage de sculptures murales de Gertie Lowe, datant de 1978, est un abstrait conceptuel avec des objets du quotidien. Les tons neutres et sourds sont contrastés par des accent...
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années 1970 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Plastique, Bois
The Fast The Furious & The Nothing Ducati
The Fast The Furious & The Nothing :
Moto Real Racing Ducati 900
Signature de l'artiste, titre au dos.
Federico Brondi Zumino (UMA) est un artiste italien, né à Gênes le 24 mars 19...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Fritz Horstman, Formwork for the East River, 2017, bois, peinture Latex, panneau de bois
Par Fritz Horstman
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie qui se dégageait de l'état inachevé du chanti...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Latex, Panneau en bois
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 3, 2019_acrylique, acier, rôle de piano de musicien
Par Jo Yarrington
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 5, 2019_acrylique, acier, rôle de piano de musicien
Par Jo Yarrington
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Fritz Horstman, Formwork for a Rectangle, 2015, contreplaqué, bois
Par Fritz Horstman
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie de l'état inachevé du chantier. Il a été atti...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Contreplaqué
Jo Yarrington, Ghost Girls, 2018, Matériau organique, Film photographique, plastique
Par Jo Yarrington
La radioluminescence est le phénomène par lequel de la lumière est produite dans un matériau par bombardement par un rayonnement ionisant. Elle peut être utilisée comme source de lum...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Épingles, Matériaux organiques, Plastique, Pellicule photographique, Pol...
Fritz Horstman, Formwork for a Rectangle 2, 2014, Bois, contreplaqué
Par Fritz Horstman
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie de l'état inachevé du chantier. Il a été atti...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Contreplaqué
Limpopo, 2021
Par Michael Davis
Style : Contemporain, moderne, conceptuel.
Petite étude pour la série "Terre rare".
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Sculpture Gil, Your Convictions, 2017, 20 feuilles de papier découpé à la main empilées
Par Gil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Mais qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois
L'œuvre conceptuelle textuelle de Gil Scullion a fait...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Papier
Lady, Marbre and Fabric Conceptual Sculpture Maria Dompe
Par Maria Dompe
MARIA DOMPE, (Italienne, née en 1958), Lady Sculpture, marbre et tissu, 1995, hauteur : 14 in.
Une paire (Lady et Gentleman) vendue séparément.
Maria Dompe est née à Fermo le 4 mars...
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Fin du 20e siècle Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Marbre
Apple of Eden (petite)
"Apple of Eden (small)" poursuit la série d'exploration de la dualité humaine. L'extérieur et l'intérieur, la forme et l'essence, sont rarement identiques.
Cette version présente une...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Cuir, Textile, Résine époxy, Acrylique
Toccata Und Fugue - Toccata Und Fugue
Par Jozef Bajus
Une sculpture murale originale en cuir découpé au laser par Jozef Bajus. Cette pièce est composée de près de 45 kg de cuir noir industriel découpé au laser. Le prix comprend l'inst...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Sans titre (double dip)
Par Roberley Bell
Une sculpture murale en verre soufflé originale et conceptuelle de l'artiste américain Roberley Bell.
DANS LE SPECTACLE ACTUEL
Exposition d'automne de la galerie Corridors de l'hôte...
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Début des années 2000 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Plastique, Objets trouvés, Aggloméré
Tête de femme en bronze hyperréaliste Sculpture en cire perdue, crâne creux, contemporaine
La sculpture hyperréaliste en bronze d'une tête de femme au crâne creusé évoque le mystère et la patine organique. Soño (24 × 17 × 22 cm) d'Artistics est coulé par l'artiste selon la...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bronze
Monocromo rojo quemado
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art à l'université de Buenos Aires en 1965...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
Bicromo blando blanco y negro en diagonale
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art à l'université de Buenos Aires en 1965...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
Jo Yarrington, Ghost Girls_Brushes, 2017, matériau organique, objets trouvés, épingles
Par Jo Yarrington
La radioluminescence est le phénomène par lequel de la lumière est produite dans un matériau par bombardement par un rayonnement ionisant. Elle peut être utilisée comme source de lum...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Matériaux organiques, Objets trouvés, Épingles
Banquet III-TimeCapsule Series-Resin Casting Artist-Conceptual Artist
La sculpture, Banquet III - Time Capsule Project , est l'une des pièces charnières présentées dans l'exposition londonienne de 2016 intitulée " Whiting. Elle fait partie d'un projet ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 6, 2019_acrylique, acier, rôle de piano de musicien
Par Jo Yarrington
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Andra Samelson, Pemarom, 2013-2022, 1300 + CD, édition de 5 exemplaires, sculpture abstraite
Par Andra Samelson
Le mot tibétain signifie lotus en tibétain et est Pema. Dans le bouddhisme, le lotus est un symbole de pureté. Le lotus est planté et enraciné dans la boue, mais grandit à travers l'...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Miroir, Plastique, Polymère acrylique, Objets trouvés, Autres supports
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 1, 2019_acrylique, acier, rôle de piano
Par Jo Yarrington
Les photographies, les gravures, les œuvres sur papier, les sculptures en verre et les installations architecturales de Jo Yarrington ont fait l'objet d'expositions au Aldrich Contem...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
"Faites 300 trous avec n'importe quel outil : C'est mon cadeau" Takako Saito, Concept Art
Takako Saito
Faire 300 trous avec n'importe quel outil : C'est mon cadeau , 1965
Boîte en bois contenant un cadre en bois avec du papier et de l'encre tamponnée
3 3/8 × 3 3/8 × 1 1/4...
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années 1960 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Papier, Encre
Sculpture Gil, « You First », 2017, 20 feuilles de papier découpé à la main empilées
Par Gil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Mais qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois
L'œuvre conceptuelle textuelle de Gil Scullion a fait...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Papier
John Morton, Fever Songs, 2018, installation sonore spécifique au site
Par John Morton
Fever Songs est un projet interactif d'installation sonore publique qui rassemble les traditions vocales de nombreuses religions, créant une expérience sonore active qui explore les ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Theory des couleurs 2022 Collage contemporain
Par Michael Davis
Style : Contemporain, moderne, conceptuel.
L'œuvre est un assemblage de théories fondamentales de l'art en juxtaposition avec des motifs, des formes et des impressions numériques d'a...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Tissu, Contreplaqué, Peinture, Papier, Numérique
Sac à main de famille
Par Nancy Larrew
Bois, miroirs, fil de fer, plastique, lumières LED.
Déclaration de l'artiste :
"Derrière les portes de cette armoire/tour se trouve un miroir de l'infini et une double hélice d'ADN...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Fil de fer
Acier Tornado (avec un grand œuf poli en miroir) de Steve Tobin
Par Steve Tobin
A mirror polished stainless steel egg reflects its environment while the steel "tornado" holds the egg up to create more drama. Beautiful in the garden!
One of a kind and signed by t...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Katherine Jackson, Suspension of Disbelief, 2015, graphite, papier, encadré
Dessin, verre et lumière : ces trois ingrédients sont à la base du travail de Katherine Jackson. Elle commence par le dessin, qui devient parfois une fin en soi. Mais souvent, les im...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Verre, Graphite
Katherine Jackson, Suspension of Disbelief II, 2015, Graphite, papier, encadré
Dessin, verre et lumière : ces trois ingrédients sont à la base du travail de Katherine Jackson. Elle commence par le dessin, qui devient parfois une fin en soi. Mais souvent, les im...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Verre, Graphite
Jo Yarrington, See-matics - Voice, 2019, acrylique, 9 x 22 pouces
Par Jo Yarrington
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Plexiglas
Jo Yarrington, Ghost filles_Slide Carousel, 2018, Film photographique, Objet trouvé
Par Jo Yarrington
La radioluminescence est le phénomène par lequel de la lumière est produite dans un matériau par bombardement par un rayonnement ionisant. Elle peut être utilisée comme source de lum...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Pellicule photographique, Objets trouvés
David Borawski, The First Act of Violence, 2019, ruban adhésif Gaffers, dimensions variables
Par David Borawski
David Borawski vit et travaille à Hartford, dans le Connecticut, et a reçu son BFA de la Hartford Art School de l'Université de Hartford.
Artiste spécialisé dans les installations m...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Cassette
Chimera Bad
Par Niki Singleton
Acrylique, huile, collage de papier, rétroviseur de voiture, branches, carillons, chiffon,
radio-réveil
(Instructions : Appuyez sur le bouton "on" sur le côté de la radio pour ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique, Miroir, Technique mixte, Huile, Papier chiffon
Fritz Horstman, Five Walls With Openings, 2016, Bois, Noyer
Par Fritz Horstman
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie de l'état inachevé du chantier. Il a été atti...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Noyer
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 4, 2019_acrylique, acier, rôle de piano de musicien
Par Jo Yarrington
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Fritz Horstman, Formwork for Branching Stream, 2017, bois et noyer
Par Fritz Horstman
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie de l'état inachevé du chantier. Il a été atti...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Noyer
Jo Yarrington, Mute-Ability_Composition 2, 2019_acrylique, acier, piano mécanique ROL.
Par Jo Yarrington
Les photographies, les gravures, les œuvres sur papier, les sculptures en verre et les installations architecturales de Jo Yarrington ont fait l'objet d'expositions au Aldrich Contemporary Art Museum, à l'université de Yale, à l'université de Cornell, au Museum of Glass, au DeCordova Museum and Sculpture Park, à l'Artists Space, à la cathédrale St. John the Divine, à Grounds for Sculpture, au Museum of American Glass et à l'ODETTA, entre autres.
Des expositions internationales ont eu lieu au musée de l'Académie des beaux-arts de Guangzhou, à l'école d'art de Glasgow, à la cathédrale de Glasgow, à l'université de Glasgow, à la Galeria Sala Uno et au Centro de las Artes de Guanajuato. Elle a représenté les États-Unis à la Biennale de Sharjah, aux Émirats arabes unis, et a participé à la Biennale de Berlin. En 2010, elle a reçu le prix de bronze du Musée d'art contemporain de Skopje, en Macédoine.
Yarrington a reçu des bourses d'artiste et des bourses d'études de la Fondation Pollock Krasner, de la New York Foundation for the Arts, du Pennsylvania Council on the Arts et de la Connecticut Commission on Culture and Tourism. Elle a reçu des bourses de résidence de la MacDowell Colony, du Museum of Glass, du Museum of American Glass, de la Bridge Virtual Residency/ SciArt Center, de la Lucile Walton Fellow/Mountain Lake Biological Station, du Virginia Center for Creative Arts, du Anderson Center et de la Ucross Foundation, entre autres.
Parmi les bourses internationales, citons le Banff Center for Arts and Creativity/Canada, la résidence SIMS/ Islande, la résidence d'artistes Cill Rialaig/Irlande, la résidence du Burren College of Art/Irlande et l'American Scandinavian Foundation. Elle est professeur d'arts visuels et d'arts du spectacle à l'université de Fairfield et vit et travaille à New York.
DÉCLARATION
Dans le cadre d'expositions in situ, de commandes d'art public, de projets collaboratifs et individuels, Jo Yarrington a utilisé diverses combinaisons de verre, de surfaces cirées, d'objets trouvés et de photographies analogiques expérimentales pour étudier la manière dont nous percevons - en recherchant, en expérimentant et en développant tout au long un vernaculaire basé sur les sens. Ses matériaux, pour la plupart translucides, servent de cadre physique et de membrane symbolique. La lumière, qu'elle soit naturelle ou ambiante, apporte un élément cinétique ou temporel à son travail. L'échelle et l'intégration de l'architecture sont également des éléments essentiels.
Dans l'installation en six parties pour l'exposition à deux personnes Illuminated, Yarrington poursuit son intérêt pour les liens entre la vision, le son et le langage. Dans Mute-ability : Compositions 1 - 6, le titre de cette œuvre globale basée sur la lumière, elle combine les mots "muet" et "malléable". L'œuvre se concentre sur des rouleaux de piano trouvés, un support de stockage de la musique, conçu à l'origine comme des notations codées ou des "données de contrôle des notes" pour la musique produite par les pianos mécaniques...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
« The Time of Our Time Has Come and Gone », 2018, ruban adhésif Gaffer sur sol
Par David Borawski
David Borawski vit et travaille à Hartford, dans le Connecticut, et a reçu son BFA de la Hartford Art School de l'Université de Hartford.
Artiste spécialisé dans les installations m...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Cassette
Sculpture dorée, dont vous avez besoin, 2017, 20 feuilles de papier découpé à la main empilées
Par Gil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Mais qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois
L'œuvre conceptuelle textuelle de Gil Scullion a fait...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Papier
Sculpture Gil, « You Forget », 2017, 20 feuilles de papier découpé à la main empilées
Par Gil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Mais qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois
L'œuvre conceptuelle textuelle de Gil Scullion a fait...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Papier
Cabinet of Wonders, Persistence and the Fugitive (Armoire des merveilles)
Par Greg Garvey
Cette installation de fichiers plats est une sorte de Wunderkammer - un cabinet d'émerveillement ou de curiosité contenant une petite collection idiosyncratique de merveilles et de b...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Vidéo, Objets trouvés
Fritz Horstman, Glacier Face, 2016, Bois, Noyer
Par Fritz Horstman
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie de l'état inachevé du chantier. Il a été atti...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Noyer
Fingerprint 3 (mérite de doigts)
Par Jozef Bajus
Une sculpture murale originale en papier tissé et agrafes de Jozef Bajus.
Cette œuvre peut être acquise dans un cadre de présentation en forme de boîte à ombre pour un supplément de...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Prélude à l'aube
Par Kevin Kegler
Une sculpture murale en bois originale et conceptuelle, sculptée et assemblée à la main par Kevin Kegler.
Cette œuvre fait actuellement l'objet d'une exposition personnelle de l'a...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Cuivre
Peinture à l'huile d'alkyd, demi-panneau découpé en pensée, sculpture murale moderne suspendue
Par Peter Wegner
Émail alkyde à base d'huile sur panneau de contreplaqué avec découpes. Il s'agit d'une sculpture murale en contreplaqué avec découpes et peinture. Il s'agit d'une qualité architectur...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Émail
Peintures à peindre III
Par Arman
Artiste : Arman, Français/Américain (1929 - 2005)
Titre : Pinceaux III
Année : 1991
Médium : Pinceaux et peinture à l'huile dans une sculpture en résine époxy, signature et numéro in...
Catégorie
années 1990 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Résine époxy, Huile
Sculpture, artiste de disques abstraits : «Kristallo »
La collaboration artistique de Kelly Bugden et Van Wifvat a donné naissance à un ensemble de sculptures, de peintures et de constructions qui suscitent la réflexion. La nature, les s...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Laiton, Acier
Diversité (jaune)
Par Oleg Lobykin
Oleg Lobykin (russe, né en 1966) est un sculpteur. Né à Saint-Pétersbourg, en Russie, M. Lobykin réside aujourd'hui dans la Silicon Valley et se spécialise également dans la restaura...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Fibre de verre
Vase : Pierced III, sculpture d'art murale et de table unique de Sylvia Seventy
Par Sylvia Seventy
Cette sculpture mixte de Sylvia Seventy, datant de 1986, est une œuvre conceptuelle aux tons neutres. Les matériaux utilisés sont le papier fait main, le bois de pommier, le saule, ...
Catégorie
années 1980 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Coton, Papier fait main, Pastel gras, Peinture, Bois
Stripes 2
Par Lyn Carter
Une sculpture murale conceptuelle originale de l'artiste féminine canadienne contemporaine Lyn Carter.
Lyn Carter travaille principalement la sculpture et le dessin et a exposé au...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Tissu, Bois, Numérique
Chimes Floor (Sonambient)
Cette sculpture abstraite moderne en bronze de Bruggemann est caractéristique de son œuvre. Ses œuvres découlent des lois élémentaires de la physique et des principes cinétiques, do...
Catégorie
années 1970 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bronze
Sculpture d'art conceptuelle des médias mélangés dessinant les droits humains en fer soudé
Par Francoise Schein
Il s'agit d'une grande sculpture qui comprend également une sérigraphie encadrée et personnalisée par l'artiste, avec un important travail manuel, intitulée Line of Time, signée et inscrite au crayon, présentée dans un cadre lourd en métal et en bois (la pièce encadrée mesure 24,5 x 30 pouces, la sculpture mesure environ 94 x 11 pouces).
Françoise Schein est artiste plasticienne, architecte - urbaniste de formation ; Elle enseigne également l'art à l'école supérieure d'arts et médias ESAM de Caen en Normandie . Elle est la fondatrice de l'association INSCRIRE.
En 2016, elle a été élue membre de l'Académie royale des sciences, des arts et des belles lettres de Belgique.
Expositions collectives
Espagne : 2016, La galerie parisienne " 5Contemporary " a présenté une exposition collective au musée d'Art contemporain de Genalguacil, en Espagne. L'exposition comprenait des artistes importants tels que Françoise Schein, Mimouni et Pedro Castrortega.
Née à Bruxelles, Françoise Schein a quitté la Belgique après avoir étudié l'architecture à l'Institut supérieur d'architecture de la Communauté française - La Cambre où elle a rédigé son mémoire sur les droits fondamentaux, puis a étudié l'urbanisme à l'Université de Columbia dans la ville de New York. Elle a vécu 11 ans à New York où elle entame un travail sur la cartographie des territoires. Subway map Floating on NY Sidewalk est sa première sculpture urbaine monumentale située au 110 Greene Street à SOHO (1985). À cette époque, ses œuvres sont des paysages abstraits de villes, constitués de réseaux, de lignes, de trajectoires, de territoires, de textes fondateurs et d'histoires. Ils sont construits avec des matériaux très divers et légers.
De retour en Europe en 1989, elle continue à travailler sur ce qu'elle appelle ses dessins-laboratoires tout en commençant à intégrer des œuvres dans les villes sur des thèmes civiques, les principaux : à la station de métro Concorde à Paris en 1991 puis à Bruxelles, Saint-Gilles , en 1992, ces deux projets l'amènent à Lisbonne en 1993 où elle vit pendant cinq ans et réalise deux œuvres monumentales (en azulejos) pour la ville de Lisbonne à la station de métro Parque ( 1994) et une autre pour la ville de Stockholm à la station Universitetet (1998). Elle continue à voyager dans les villes où elle construit successivement des projets à Haïfa , sur la façade du Centre culturel judéo-arabe Beth Hagefen avec Michel Butor (1994). Elle vit ensuite à Berlin où elle construit la gare de Westhafen (2000) qui la conduit à Brême pour réaliser son premier parc des droits de l'homme, Rhododendronpark (2002). En 2005, elle a réalisé l'horloge monumentale Time Zone Clock à Coventry en 2005. Depuis 1999, elle s'est également installée à Rio de Janeiro et a initié des projets artistiques participatifs avec la population défavorisée des favelas . Depuis, avec l'aide d'une équipe formée localement, de nombreux projets ont été réalisés, dont un à Copacabana et plus de 20 dans différentes favelas (de 1999 à 2016). Ces travaux ont transformé l'atelier de Rio en un développement durable pour les personnes qui l'ont investi. A Sao Paulo, depuis 2009, Françoise Schein réalise une œuvre monumentale avec la participation de 1000 jeunes des écoles de la favela à la station de métro Luz.
Son travail est monumental et rappelle les œuvres de Christo, Maria Dompe, Christian Boltanski, Anish Kapoor, Ai Wei Wei...
Catégorie
Fin du 20e siècle Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Fer
Sculpture abstraite originale de Mogan David
Mogan David
42.0 x 4.0 x 3.0, 17.0 lbs
Bois
Cachet du fondateur
Commentaire de l'artiste :
"Les lignes d'érable émanent de la bordure d'érable sur un fond de cœur pourpre et se c...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois
Gentleman, sculpture conceptuelle en marbre et travertin
Par Maria Dompe
MARIA DOMPE, (Italienne, née en 1958), Gentleman Sculpture, marbre et travertin, 1995, hauteur : 20 in.
Une paire (Gentleman et Lady) vendue séparément.
Maria Dompe est née à Fermo ...
Catégorie
Fin du 20e siècle Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Travertin, Marbre
Peintures orange, rouge et vert IV
Par Fernandez Arman
Une sculpture d'accumulation de pinceaux par le grand sculpteur accumulateur Arman. Cette œuvre présente 13 pinceaux avec différentes nuances de ...
Catégorie
années 1990 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Résine, Peinture
Broken Wall, peinture conceptuelle en acrylique, plâtre et résine de Curtis Mitchell
Par Curtis Mitchell
Artistics : Curtis Mitchell, Américain (1954 - )
Titre : Mur brisé
Année : 1989
Médium : Sculpture murale mixte (plâtre, résine, acrylique), signée et datée au verso.
Taille : 28.5 ...
Catégorie
années 1980 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Résine, Plâtre, Acrylique
Sculpture suspendue Reggae Curve peinte de Kevin Cole
Par Kevin Cole
Cette sculpture suspendue de l'artiste américain Kevin Cole, est une œuvre conceptuelle moderne. Il est fabriqué en caoutchouc peint et en bois. Cole a été cité : "Dans l'ensemble ...
Catégorie
XXe siècle Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Caoutchouc, Bois, Peinture
Sculpture photographique conceptuelle russe de Samizdat Assemblage Gerlovin & Gerlovina
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin
Horloge, 1987-94
Sculpture en aluminium, techniques mixtes et construction photographique en c-print, c-print, feutre.
13 h × 13 l × 4 p in (30 × 30 × 6 cm)
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin étaient les membres fondateurs du mouvement conceptuel clandestin Samizdat en Union soviétique, décrit dans leur livre Russian Samizdat Art. Basé sur un jeu de paradoxes, leur travail est riche d'implications philosophiques et mythologiques, qui se reflètent également dans leur écriture. Leur livre "Concepts" a été publié en Russie en 2012. L'œuvre de Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin est résolument contemporaine. Le couple d'artistes faisait partie des conceptualistes de Moscou, et leur performance Costumes, de 1977, a approfondi leur travail continu avec les systèmes sémiotiques linguistiques et leurs propres corps. Si l'on considère le contexte dans lequel Gerlovina et Gerlovin ont réalisé leurs œuvres - celui des restrictions politiques de la vie publique, de l'absence de liberté et de la censure - leur collaboration doit également être lue comme un espace de possibilité pour la communauté politique et la résistance. Les cheveux de Rimma Gerlovina occupent une place importante dans l'art des Gerlovins en tant qu'élément de construction du corps. Utilisées pour les dessins linéaires, ses tresses transmettent des ondes transpersonnelles qui rappellent une aura de filaments vivants. Les longs cheveux détachés fonctionnent comme des fils de vie ; ruisselant en abondance, ils font allusion à la vitalité aphrodisiaque et à la force samsonienne. D'autre part, il s'agit de la mèche de cheveux portée pendant le deuil et la pénitence. À New York, ils ont continué à créer des objets sculpturaux et leurs projets photographiques se sont transformés en une série étendue appelée Photoglyphs. Dans leurs photographies, ils utilisent leur propre visage pour explorer la nature de la pensée et ce qui se trouve au-delà. Depuis leur arrivée aux États-Unis en 1980, ils ont présenté de nombreuses expositions dans des galeries et des musées, dont l'Art Institute of Chicago. Le New Orleans Museum of Art a lancé une rétrospective de leurs photographies, qui a voyagé dans quinze villes. Parmi les expositions collectives, citons la Biennale de Venise, le Guggenheim Museum, New York, le Smithsonian National Museum of American Art, Washington D.C., la Bonn Kunsthalle, Allemagne, le Tokyo Metropolitan Museum of Photography, la State Tretyakov Gallery, Moscou, etc.
Le samizdat ou "auto-publié" a vu le jour en Union soviétique. L'art du samizdat consiste principalement en des livres et des magazines publiés et distribués par les artistes qui les ont réalisés. L'art samizdat trouve ses sources dans les livres et magazines novateurs publiés par les artistes d'avant-garde et les écrivains russes du début du XXe siècle, comme Olga Rozanova, Vladimir Mayakovsky, El Lissitzky et Alexander Rodchenko.
Des artistes aussi variés qu'Alexander Archipenko, Leon Bakst, Marc Chagall, Naum Gabo, Alexandra Exter...
Catégorie
années 1980 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
