Sculptures - Abstrait - Conceptuel
STYLE CONCEPTUEL
En 1967, l'artiste Sol LeWitt a écrit que dans "Art conceptuel l'idée ou le concept est l'aspect le plus important de l'œuvre. " Il donnait un nom à un mouvement artistique apparu dans les années 1960, dans lequel les artistes ne se focalisaient plus sur un support traditionnellement "artistique", mais s'engageaient à utiliser n'importe quel objet, mouvement, forme, action ou lieu pour exprimer une idée.
L'œuvre de LeWitt a été présentée aux côtés d'un ensemble de notes, de dessins et d'esquisses d'autres artistes dans "Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to Be Viewed as Art", une exposition révolutionnaire à la School of Visual Arts de New York, organisée par Mel Bochner, un autre grand représentant du conceptualisme. S'appuyant sur des déclarations radicales du XXe siècle, comme Fountain (1917) de l'artiste français Marcel Duchamp, les artistes conceptuels d'Europe, d'Amérique du Nord et d'Amérique du Sud ne s'intéressaient pas à la scène artistique commerciale et remettaient directement en question ses systèmes et ses valeurs.
S'étendant jusque dans les années 1970, ce mouvement a également été appelé art post-objet et art dématérialisé. L'art conceptuel est le reflet d'une époque plus large de bouleversements sociaux et politiques. Les pièces associées à ce style vont de Soul City (Pyramid of Oranges) (1967) de Roelof Louw - une œuvre d'installation artistique qui voit des oranges fraîches empilées en une pyramide dont les visiteurs sont autorisés à emporter une orange - à la série "Today" d'On Kawara, qui a vu l'artiste japonais peindre soigneusement une date en acrylique blanche sur des toiles composées d'une seule couleur, de 1966 à sa mort en 2014. Des artistes tels que Ed Ruscha, qui a créé le livre Twentysix Gasoline Stations - une collection de photos de stations-service que l'on considère généralement comme le premier livre d'artiste moderne - ont fait de la photographie une plate-forme majeure pour l'art conceptuel, tout comme Bruce Nauman, qui a brûlé l'un des livres de Ruscha et l'a ensuite photographié pour en faire le sien.
L'héritage de l'art conceptuel, qui remet en question la paternité artistique, la propriété et la manière de travailler avec des idées complexes d'espace et de temps, a eu une influence significative sur les décennies de culture qui ont suivi, et il continue d'informer l'art aujourd'hui.
La collection de photographies conceptuelles, peintures et sculptures sur 1stDibs comprend des œuvres de John Baldessari, Jenny Holzer, Lawrence Weiner, Joseph Kosuth et d'autres.
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Style: Conceptuel
Sculpture suspendue Reggae Curve peinte de Kevin Cole
Par Kevin Cole
Cette sculpture suspendue de l'artiste américain Kevin Cole, est une œuvre conceptuelle moderne. Il est fabriqué en caoutchouc peint et en bois. Cole a été cité : "Dans l'ensemble ...
Catégorie
XXe siècle Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Caoutchouc, Bois, Peinture
Note de bas de page XIV
Par Dianne Baker
Diane Baker est un sculpteur de médias mixtes et de fibres qui travaille à Buffalo, NY. Elle a exposé dans tous les États-Unis et au Canada et fait partie de plusieurs collections pu...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Objets trouvés, Cassette, Bois
Quatuor
Par Dianne Baker
Une sculpture murale conceptuelle en quatre parties réalisée par l'artiste féminine américaine Dianne Baker.
I 8 "x8 "x 1" bois, métal, toile
II 8" x 10 "x 1" bois, méta...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Stripes 2
Par Lyn Carter
Une sculpture murale conceptuelle originale de l'artiste féminine canadienne contemporaine Lyn Carter.
Lyn Carter travaille principalement la sculpture et le dessin et a exposé au...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Tissu, Bois, Numérique
Papier égalé du bois
Par Dianne Baker
Une collection contemporaine de sculptures murales conceptuelles de Dianne Baker intitulée "Wood = Paper" créée en 2016 avec du bois, du métal, du cuir et du papier fait main.
Dif...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Le jeu d'enfants (I et II)
Par Dianne Baker
Chacune des œuvres mesure 14" x 16" x 1". Ils sont destinés à être accrochés ensemble, verticalement ou horizontalement.
Diane Baker est un sculpteur de médias mixtes et de fib...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Felice Koenig - Peinture murale contemporaine - Sculpture murale - Bleu Argent - Rouge Métallique
Par Felice Koenig
Une sculpture murale originale de l'artiste féminine américaine Felice Koenig.
Koenig recouvre des formes en polystyrène sculpté de couches et de couches de points acryliques. Les ...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Polystyrène, Acrylique
e tourner la page
Par Lyn Carter
Une sculpture murale conceptuelle originale de l'artiste féminine canadienne contemporaine Lyn Carter.
"Turn" est un dessin à l'encre et au fusain imprimé numériquement sur une po...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Tissu, Numérique
Embrace double épaisseur
Par Felice Koenig
Une sculpture murale originale de l'artiste féminine américaine Felice Koenig.
Koenig recouvre des formes en polystyrène sculpté de couches et de couches de points acryliques. Le...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Polystyrène, Acrylique
Sculpture ; « Porcelaine »
La collaboration artistique de Kelly Bugden et Van Wifvat a donné naissance à un ensemble de sculptures, de peintures et de constructions qui suscitent la réflexion. La nature, les s...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Feuille d'or
Sculpture, artiste de disques abstraits : «Kristallo »
La collaboration artistique de Kelly Bugden et Van Wifvat a donné naissance à un ensemble de sculptures, de peintures et de constructions qui suscitent la réflexion. La nature, les s...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Laiton, Acier
Jo Yarrington, « See-matics », réponse, 2019, acrylique, 9 x 22 pouces
Par Jo Yarrington
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Plexiglas
Jo Yarrington, See-matics Wish_2019_acrylique_9 x 22 pouces
Par Jo Yarrington
Les photographies, gravures, œuvres sur papier, sculptures en verre et installations architecturales de Jo Yarrington ont été présentées dans des expositions au Aldrich Contemporary ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Plexiglas
L'abstraction à propos de la subtilité
L'abstraction à propos de la subtilité
Bleu royal et feuilles d'or sur panneau de bois sculpté.
Krzysztof (Chris) Sokolovski est né en 1985 à Eisiskes en Lituanie. Artiste plasticie...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Feuille d'or
Gil Scullion, You Get, 2017, 20 feuilles de papier empilées et découpées à la main.
Par Gil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois
Le travail conceptuel de Gil Scullion, basé sur le texte, ...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Papier
Sculpture Gil, « You Walk », 2017, 20 feuilles de papier découpé à la main superposées
Par Gil Scullion
D'où venons-nous ? Où allons-nous ? Mais qu'est-ce qui se passe ici ? 2017-2018 Papier découpé à la main dans une boîte en bois
L'œuvre conceptuelle textuelle de Gil Scullion a fait...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Papier
Fritz Horstman, Forme pour un tapis carré, 2015, acier, bois, érable
Par Fritz Horstman
Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie qui se dégageait de l'état inachevé du chanti...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Santiago Sierra, Plaque de porte (Biennale de Venise) - Sculpture murale, Art contemporain
Santiago Sierra (espagnol, né en 1966)
Plaque de porte, 2006
Support : Panneau en relief en fonte d'aluminium avec peinture émaillée noire
Dimensions : 59 x 69 x 2 cm : 59 x 69 x 2 c...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal, Émail
Grande sculpture murale en bois : "Salvia
Par Loren Eiferman
Eiferman vous invite à vous immerger dans un monde où les formes, les lignes et les couleurs transformées sont toutes fabriquées à partir de détritus de la nature. Ses dessins s'insp...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Bois, Technique mixte
Sanda con intérieur rojo, blanco y negro
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art à l'université de Buenos Aires en 1965...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
Techniques mixtes Planète avec racines : « Fox et origo #3 » (Source et origine)
Fons et origo, qui signifie en latin Source et Origine, comprend 8 sculptures murales. Ces formes circulaires poussent de longues racines dans de délicates formations découpées à la ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal, Fil de fer
Niveau de conscience
Par Barry Wolfryd
#murano #verre
Barry Wolfryd (1952)
Barry Wolfryd, né à Los Angeles et naturalisé mexicain, a passé l'essentiel de sa carrière artistique au Mexique, où il vit depuis 35 ans. La musi...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Verre
Sculpture d'oreiller abstraite de coussin : « Sans titre »
La collaboration artistique de Kelly Bugden et Van Wifvat a donné naissance à un ensemble de sculptures, de peintures et de constructions qui suscitent la réflexion. La nature, les s...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Lin, Bois, Colle
installation de sculpture « Hand » sans titre de Michael Sailstorfer Artistics allemands
Comment vont les affaires, la bourse monte ou descend ? comment ça va bien ? La vie est belle ? Vous aimez ou n'aimez pas ? ...
La sculpture motorisée de Michael est rotative. Selon l'humeur de chacun, cette main géante avec un pouce vers le haut ou vers le bas ou entre les deux, laisse le spectateur choisir la direction du pouce en retirant le bouchon une fois le choix effectué.
Avec son inépuisable ingéniosité, Michael Sailstorfer...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Sculpture circulaire abstraite en résine : « Circle »
La collaboration artistique de Kelly Bugden et Van Wifvat a donné naissance à un ensemble de sculptures, de peintures et de constructions qui suscitent la réflexion. La nature, les s...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Céramique, Résine, Bois, Glaçure, Papier fait main
Promesses
Par Barry Wolfryd
#murano #verre
Barry Wolfryd (1952)
Barry Wolfryd, né à Los Angeles et naturalisé mexicain, a passé l'essentiel de sa carrière artistique au Mexique, où il vit depuis 35 ans. La musi...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Céramique
Sandwich Tamayo
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art de l'université de Buenos Aires en 196...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
Milagro 12
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art à l'université de Buenos Aires en 1965...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
muerta con botella Naturaleza
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art de l'université de Buenos Aires en 196...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
Sculpture de boussole conceptuelle russe Samizdat Gerlovin, Gerlovina
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin
Compass, 1988
Sculpture en aluminium, technique mixte et construction de photographies C.I.C., C.I.C., feutre.
12,5 h × 12,5 l × 4 p in (30 × 30 × 6 cm)
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin étaient des membres fondateurs du mouvement conceptuel clandestin Samizdat en Union soviétique, décrit dans leur livre Russian Samizdat Art. Basée sur un jeu de paradoxes, leur œuvre est riche d'implications philosophiques et mythologiques, qui se reflètent également dans leur écriture. Leur livre Concepts a été publié en Russie en 2012. Le travail de Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin est résolument contemporain. Le couple d'artistes faisait partie des Artistics de Moscou, leur performance Costumes, de 1977, a approfondi leur travail continu sur les systèmes sémiotiques linguistiques et leur propre corps. Compte tenu du contexte dans lequel Gerlovina et Gerlovin ont réalisé leurs travaux - celui des restrictions politiques de la vie publique, de l'absence de liberté et de la censure - leur collaboration doit également être lue comme un espace de possibilité pour la communauté politique et la résistance. Les cheveux de Rimma Gerlovina occupent une place prépondérante dans l'art des Gerlovina en tant qu'élément de construction du corps. Utilisées pour les dessins linéaires, ses tresses transmettent des ondes transpersonnelles rappelant une aura de filaments vivants. Les poils longs et lâches fonctionnent comme des fils de vie ; en abondance, ils évoquent la vitalité aphrodisiaque et la force samsonienne. D'autre part, il s'agit de la coiffure portée pendant le deuil et la pénitence. À New York, ils ont continué à fabriquer des objets sculpturaux et leurs projets photographiques se sont développés en une longue série appelée Photoglyphes. Dans leurs photographies, ils utilisent leur propre visage pour explorer la nature de la pensée et ce qui se trouve au-delà. Depuis leur arrivée aux États-Unis en 1980, ils ont réalisé de nombreuses expositions dans des galeries et des musées, notamment à l'Art Institute of Chicago. Le musée d'art de la Nouvelle-Orléans a lancé une rétrospective de leurs photographies, qui a voyagé dans quinze villes. Parmi les expositions collectives, citons la Biennale de Venise, le musée Guggenheim de New York, le Smithsonian National Museum of American Art de Washington D.C., la Kunsthalle de Bonn (Allemagne), le Tokyo Metropolitan Museum of Photography, la State Tretyakov Gallery de Moscou et d'autres encore.
Le samizdat, ou "auto-édition", a vu le jour en Union soviétique. L'art samizdat consiste principalement en des livres et des magazines publiés et distribués par les artistes qui les ont réalisés. L'art du samizdat trouve ses sources dans les livres et les magazines novateurs publiés par les artistes et les écrivains russes d'avant-garde du début du XXe siècle, tels qu'Olga Rozanova, Vladimir Mayakovsky, El Lissitzky et Alexander Rodchenko.
Des artistes aussi variés qu'Alexander Archipenko, Leon Bakst, Marc Chagall, Naum Gabo, Alexandra Exter...
Catégorie
années 1980 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Sculpture photographique conceptuelle russe de Samizdat Assemblage Gerlovin & Gerlovina
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin
Horloge, 1987-94
Sculpture en aluminium, techniques mixtes et construction photographique en c-print, c-print, feutre.
13 h × 13 l × 4 p in (30 × 30 × 6 cm)
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin étaient les membres fondateurs du mouvement conceptuel clandestin Samizdat en Union soviétique, décrit dans leur livre Russian Samizdat Art. Basé sur un jeu de paradoxes, leur travail est riche d'implications philosophiques et mythologiques, qui se reflètent également dans leur écriture. Leur livre "Concepts" a été publié en Russie en 2012. L'œuvre de Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin est résolument contemporaine. Le couple d'artistes faisait partie des conceptualistes de Moscou, et leur performance Costumes, de 1977, a approfondi leur travail continu avec les systèmes sémiotiques linguistiques et leurs propres corps. Si l'on considère le contexte dans lequel Gerlovina et Gerlovin ont réalisé leurs œuvres - celui des restrictions politiques de la vie publique, de l'absence de liberté et de la censure - leur collaboration doit également être lue comme un espace de possibilité pour la communauté politique et la résistance. Les cheveux de Rimma Gerlovina occupent une place importante dans l'art des Gerlovins en tant qu'élément de construction du corps. Utilisées pour les dessins linéaires, ses tresses transmettent des ondes transpersonnelles qui rappellent une aura de filaments vivants. Les longs cheveux détachés fonctionnent comme des fils de vie ; ruisselant en abondance, ils font allusion à la vitalité aphrodisiaque et à la force samsonienne. D'autre part, il s'agit de la mèche de cheveux portée pendant le deuil et la pénitence. À New York, ils ont continué à créer des objets sculpturaux et leurs projets photographiques se sont transformés en une série étendue appelée Photoglyphs. Dans leurs photographies, ils utilisent leur propre visage pour explorer la nature de la pensée et ce qui se trouve au-delà. Depuis leur arrivée aux États-Unis en 1980, ils ont présenté de nombreuses expositions dans des galeries et des musées, dont l'Art Institute of Chicago. Le New Orleans Museum of Art a lancé une rétrospective de leurs photographies, qui a voyagé dans quinze villes. Parmi les expositions collectives, citons la Biennale de Venise, le Guggenheim Museum, New York, le Smithsonian National Museum of American Art, Washington D.C., la Bonn Kunsthalle, Allemagne, le Tokyo Metropolitan Museum of Photography, la State Tretyakov Gallery, Moscou, etc.
Le samizdat ou "auto-publié" a vu le jour en Union soviétique. L'art du samizdat consiste principalement en des livres et des magazines publiés et distribués par les artistes qui les ont réalisés. L'art samizdat trouve ses sources dans les livres et magazines novateurs publiés par les artistes d'avant-garde et les écrivains russes du début du XXe siècle, comme Olga Rozanova, Vladimir Mayakovsky, El Lissitzky et Alexander Rodchenko.
Des artistes aussi variés qu'Alexander Archipenko, Leon Bakst, Marc Chagall, Naum Gabo, Alexandra Exter...
Catégorie
années 1980 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Offrez-vous des fantaisies pour quelque chose de meilleur
Par Kevin Kegler
Une sculpture conceptuelle originale de Kevin Kegler. Cette œuvre fait actuellement l'objet d'une exposition personnelle de l'artiste dans la galerie The Corridors de l'hôtel Henry.
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Cuivre
Pintura de quatre huevos duros en un plato
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art à l'université de Buenos Aires en 1965...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
Shaping the Essence ( façonner l'essence), sculpture en aluminium
JORGE WELLESELEY "Shaping the Essence", 2019 Aluminium, béton, LED 13.25 x 10 x 10 in
Ed : 1/3 + 1AP
Jorge Wellesley (La Havane, 1979) Artiste d'origine cubaine installé à Gutten...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Béton, Métal
Sculpture LED, Illumination, 2018
JORGE WELLESELEY De la série : Subterfuges, "Illumination", 2018
Aluminium, LED, plexiglas, PLA, béton 15.5 x 23.5 x 12 in Ed : 2/3 + 1AP
Jorge Wellesley (La Havane, 1979) Artiste...
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années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Béton, Métal
Sculpture, blocs de cidre pour mon père
Blocs de cendres et de plomb.
Pièce composée de 3 blocs
Exposé à la Foire internationale d'art, Zona Maco 2019 à Mexico.
Exposé au Mana Contemporary à Jersey City, New Jersey, en 2...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Métal
Diversité (argent)
Par Oleg Lobykin
Oleg Lobykin (russe, né en 1966) est un sculpteur. Né à Saint-Pétersbourg, en Russie, M. Lobykin réside aujourd'hui dans la Silicon Valley et se spécialise également dans la restaura...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Fibre de verre
Diversité (jaune)
Par Oleg Lobykin
Oleg Lobykin (russe, né en 1966) est un sculpteur. Né à Saint-Pétersbourg, en Russie, M. Lobykin réside aujourd'hui dans la Silicon Valley et se spécialise également dans la restaura...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Fibre de verre
Diversité (bleu)
Par Oleg Lobykin
Oleg Lobykin (russe, né en 1966) est un sculpteur. Né à Saint-Pétersbourg, en Russie, M. Lobykin réside aujourd'hui dans la Silicon Valley et se spécialise également dans la restaura...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Fibre de verre
Diversité (rouge)
Par Oleg Lobykin
Oleg Lobykin (russe, né en 1966) est un sculpteur. Né à Saint-Pétersbourg, en Russie, M. Lobykin réside aujourd'hui dans la Silicon Valley et se spécialise également dans la restaura...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Fibre de verre
Mots vides, Sculpture
JORGE WELLESELEY, Empty Words, 2009 Acier rouillé, béton Sculpture 17.5 x 18 x 12 in
Jorge Wellesley (La Havane, 1979) Artiste d'origine cubaine b...
Catégorie
Début des années 2000 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Béton, Acier
Milagro 15
Par Eduardo Costa
Eduardo Costa est l'une des figures clés de l'art conceptuel mondial. Il est né à Buenos Aires en 1940. Il est diplômé en littérature et en art à l'université de Buenos Aires en 1965...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acrylique
Le poids de l'homme dans l'Olympe
Par Mattia Novello
Cette sculpture représente l'idée de l'équilibre humain dans l'infini. Le symbole de la construction en équilibre sur une plume, symbole de liberté et de légèreté.
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Plâtre, Objets trouvés, Technique mixte
Supports mixtes, taille de vie conceptuelle, sculpture figurative
Par Mattia Novello
Avec "Caresses de l'Olympe", Mattia explore le voyage que l'homme entreprend chaque jour pour se découvrir. A une époque où les migrants sont au centre de l'humanité, cette sculpture...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Plâtre, Objets trouvés, Technique mixte
Sculpture figurative conceptuelle en techniques mixtes « I'm My Gold »
Par Mattia Novello
Déclaration de l'artiste :
Avec cette sculpture, j'ai voulu représenter la façon dont nous essayons parfois de suivre ou de copier certaines idéologies ou simplement des styles de vi...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Feuille d'or
Katherine Jackson, Little Oil_Vitrine 2, 2019, verre, acier, bois, plexi, LED
Dessin, verre et lumière : ces trois ingrédients sont à la base du travail de Katherine Jackson. Elle commence par le dessin, qui devient parfois une fin en soi. Mais souvent, les im...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
Il Cerchio Della Vita (« Le cercle de vie »)
Par Mattia Novello
"Il Cerchio Della Vita" ("Le cercle de la vie") est créé par Mattia avec des plumes d'oiseaux noires et blanches, un animal né avec le don du vol et de la liberté.
Mattia Novello,...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Toile, Technique mixte, Plexiglas
236.5˚ Arc x 4, Sculpture en acier Rolle par Bernar Venet
Par Bernar Venet
Grande sculpture d'intérieur/extérieur en fer soudé de Bernar Venet vers 1990. Une sculpture emblématique de l'art moderne d'Icone fer patiné noir, titre estampillé sur le côté de l...
Catégorie
années 1990 Sculptures - Abstrait - Conceptuel
Matériaux
Acier
@Anonymous
@Anonymous
2014
Néon
28 x 25 x 0.5
Catégorie
