Bustes Sculptures - Nus

Torse de femme classique, en noyer poli.

Alberto Saucedo (Né en 1960) Artiste texan (Sculpteur/Peintre) 28" de haut x 9" de large sans socle. 29" de haut x 12" de large avec socle Médium : Sculpture 2014 II / IV "Le ...

Sculpture figurative d'une figure féminine nue. La pierre est d'un ton gris avec des mouchetures. L'artiste a signé et daté la pièce dans la fente du bas. Jose Zacarias est connu pou...

Scy Artiste du Colorado / Texas Taille de l'image : 12" Medium : Bronze "Antica" Scy a été entourée d'œuvres d'art tout au long de sa vie. Elle a grandi à côté du chevalet et du sup...

Pour Anastassia, l'attrait de l'argile réside dans sa capacité innée à nous relier à notre inconscient et à nos expériences passées du toucher. Son travail, guidé par l'intuition et ...

Trojan Kouros Bronze Sculpture Torso Homme Nu Figure Classique Pendant des années, Joris August Verdonkschot s'est consacré au tournage. Il a étudié le droit et les sciences culture...

Daphne Sweet, artiste travaillant et vivant à Missoula, Mt. Utilisant l'acrylique, l'huile, l'argile et le tissu. Rebondissant entre les références classiques et l'allégorie person...

Pour Anastassia, l'attrait de l'argile réside dans sa capacité innée à nous relier à notre inconscient et à nos expériences passées du toucher. Son travail, guidé par l'intuition et ...

Bacchante par Charles DESPIAU (1874-1946) Sculpture en bronze à patine brun foncé nuancée Signé au dos "A.I.C. Despiau" Distribution par Alexis RUDIER France Vers 1930 Hauteur 23 c...

Lacere est une sculpture en bronze en édition limitée. Créé par le procédé de la fonte à la cire perdue.

Torso d'une femme par Marcel GIMOND (1894-1961) Sculpture en grès chamotté brun finement nuancé d'Avery sur un socle en marbre gris foncé signé sur le bras avec le monogramme "MG" pour Marcel Gimond portant le monogramme "GS" pour Georges Serré estampillé par la galerie Rouard France 1927 hauteur totale 50 cm largeur 20,5 cm profondeur 20 cm D'après un modèle de Marcel Gimond, ce buste a été réalisé en 1927 par Georges Serré à la Manufacture de Sèvres, vendu en exclusivité par la galerie Rouard et exposé la même année au Salon d'Automne. Reproduit dans "Sculpteurs nouveaux, Marcel Gimond", Paul Fierens, Nrf, 1930, couverture. Biographies : Marcel Gimond (1894-1961) était un sculpteur français. Il étudie à Lyon, puis à l'École des beaux-arts de Lyon où il obtient son diplôme en 1917. Il arrive enfin à Paris la même année et s'installe à Marli-Le-Roi. Élève d'Aristide Maillol, il rencontre également Raoul Dufy et Auguste Renoir. Gimond travaille avec Maillol jusqu'en 1920, puis le quitte pour s'installer à Paris et retrouver son indépendance. Il s'installe ensuite dans l'ancien Studio de Renoir, mis à sa disposition par Jean Renoir. Il expose au Salon des Indépendants et au Salon d'Automne en 1922. En 1940, Gimond quitte Paris pour s'installer dans la zone sud, à Lyon, puis à Aix en Provence. Il passe ses étés à Saint-Félicien, chez le poète Charles Forot. A la Libération, en 1944, il regagne Paris et son atelier rue Ordener, qu'il ne quittera que quelques mois avant sa mort. De 1946 à 1960, il dirige un atelier à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. Marcel Gimond était connu pour ses bustes de personnalités politiques et artistiques. On lui doit également deux bas-reliefs situés dans le hall du journal "L'Humanité", en hommage à Marcel Cachin et Gabriel Péri. Georges Serré (1889-1956) était un céramiste français. Il travaille à la manufacture de Sèvres jusqu'en 1914, date à laquelle il est mobilisé pour partir à la guerre. Il se rend ensuite en Indochine où il enseigne la céramique à l'école d'art de Bien-hoa pendant cinq ans. De retour en France, il s'installe à Sèvres, rue Brongniart, mais rencontre des difficultés dans la réalisation de ses œuvres, jusqu'à l'intervention du céramiste Emile Decoeur qui lui obtient l'aide pour construire un four pour la cuisson de ses céramiques. C'est Georges Rouard et sa galerie située avenue de l'Opéra à Paris, qui l'avait remarqué à l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes de 1925, qui l'a présenté lors de ses "expositions d'artisans français contemporains". Le goût de Georges Serré pour ces grès lui est venu, entre autres, des sculptures khmères, dont une tête de Bouddha qu'il avait ramenée de Saigon et qui l'avait tant séduit en Indochine. Il a aimé le ton chaud autant que la consistance rugueuse le poussant à créer un matériau qui s'en rapprocherait. C'est à la demande de Rouard qu'il réalise des reproductions de sculptures modernes, dont ce buste de Marcel Gimond. Georges Rouard (1874-1929), grand amateur d'art, est en 1900 directeur de l'hôtel des ventes "A la Paix", fondé vingt ans plus tôt par Jules Mabut et situé au 34 avenue de l'Opéra à Paris. Depuis 1914, il promeut les arts décoratifs modernes, diffuse les œuvres d'artistes décorateurs, de verriers, d'orfèvres et de céramistes et fonde le groupe des "Artisans français contemporains". Chacun présente 15 à 20 pièces, deux fois par an pour les expositions d'automne et de printemps ; en contrepartie, Rouard demande aux exposants de le "considérer comme le seul marchand de Paris". La première exposition intitulée "Les Artisans Français Contemporains chez Géo Rouard" a lieu en mai 1914 avec la participation de René Lalique, Clément Mère, Franz Waldraff, Georges Bastard, Jacques Lenoble, Emile Decoeur et Jean Dunand. L'expérience étant concluante, elle fut renouvelée chaque année jusqu'en 1935 avec également les céramistes René Buthaud, Auguste Delaherche, Pierre Lebasque...

Cette paire exquise de sculptures en bois Art déco attribuée à Ferdinand Parpan présente des nus élégamment stylisés, sculptés de main de maître avec des lignes douces et fluides qu...

Une belle sculpture abstraite en marbre de deux amoureux, non signée, à la manière de l'artiste américain d'origine lituanienne William Zorach (1887-1966). Zorach est né à Eurberg, e...

Exposé à l'Auberge du Soleil. Demandez le poids. "Les métaphores, les symboles, le monde matériel, l'inconscient collectif et le domaine spirituel génèrent les sources dans lesquel...

bronze, patine vert brun foncé signé "A. Pina" et tamponné "A. Valsuani Cire Perdue". PROVENANCE Collectional, UK

Torso in Piedi II Figure debout Nu féminin Petit KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Var), France 2014). Il a su all...

Sofia est une sculpture en bronze en édition limitée, avec un placage en laiton et une base en acier doux.

Sculpture de torse à dix pieds en bronze - Figure de femme nue debout sur un torse KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julie...

Arsinoe IV Alabaster Sculpture Gold Copper Contemporary En stock Gerti Bierenbroodspot est un peintre, sculpteur, écrivain et poète néerlandais de premier plan. Elle est issue d'une...

Bustino Il Maschio Sculpture en bronze Contemporaine En stock KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Var), France 2014)....

Sculpture en bronze Trots Pride Proud Torse Torso - Figure féminine nue debout KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Va...

Petite étude d'iris, Auguste Rodin, Bronze, Sculpture, Art moderne, 1970's, Nus Petite etude pour Iris, douzième épreuve Ed. 12/12 pcs 1973 Bronze à patine brune et noire Marquage ...

Grand torse en bronze sculpté de Piedi I - Figure debout KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Var), France 2014). Il ...

Femminile Bronze Sculpture Femme Debout Torse Dame Nue Patine Marron KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, ...

Esta es una obra de arte hecha 100% a mano en piedra "Cumarebo" este es un tipo de material muy poroso y delicado de trabajar, lo que hace que su elaboracion y logro sea una faena pr...

Fonte en bronze patiné sur socle en marbre

"UUET, 2020" est une sculpture peinte en maille d'acier réalisée par le sculpteur David Begbie. Depuis l'obtention de son diplôme en 1982, il a travaillé presque exclusivement avec ...

"OZOS, 2021" est une sculpture peinte en maille d'acier réalisée par le sculpteur David Begbie. Depuis l'obtention de son diplôme en 1982, il a travaillé presque exclusivement avec ...

Chana Orloff était un sculpteur israélien d'origine ukrainienne, qui a créé de nombreuses sculptures axées sur la forme humaine. Cette sculpture porte une signature et une date inscr...

"THRIEZE (female), 2021" est une sculpture peinte en mailles d'acier du sculpteur David Begbie. Depuis l'obtention de son diplôme en 1982, il a travaillé presque exclusivement avec ...

"OZO, 2021" est une sculpture peinte en mailles d'acier du sculpteur David Begbie. Depuis l'obtention de son diplôme en 1982, il a travaillé presque exclusivement avec la forme huma...

"THRIEZE, 2021" est une sculpture peinte en mailles d'acier du sculpteur David Begbie. Depuis l'obtention de son diplôme en 1982, il a travaillé presque exclusivement avec la forme ...

Uma Lady Bronze Sculpture Contemporaine Femme Nue Femme Contemporaine Les statues d'Erwin Meijer sont subtiles avec une écriture reconnaissable et personnelle. Ils respirent l'atmosp...

Pollès - Sculpture unique en bronze - Abysse Bronze 1/1 Créée en 1990, casée en 2000 28 x 13 x 14 cm Signé et numéroté BIOGRAPHIE Pollès est né à Paris en 1945 Comme Leonard de Vinc...

Pollès - Sculpture en bronze - Yterbine Bronze 4/4 Créé en 1998, casté en 2003 120 x 85 x 70 cm Signé et numéroté BIOGRAPHIE Pollès est né à Paris en 1945 Comme Léonard de Vinci à la recherche de la perfection anatomique, de la représentation du mouvement, avec un regard presque scientifique ou médical, Pollès se passionne pour l'anatomie : il apprend le corps humain, l'écheveau compliqué des muscles, les mouvements des membres et toute la mécanique corporelle. C'est pourquoi en 1964, il commence des études de médecine et va parallèlement à l'Académie Charpentier où il suit des cours d'art. En 1966, il rencontre la sculpture à Londres où il est invité par son ami Enzo Plazota. Cette dernière étape lui apprend toutes les bases de la sculpture. Pollès décide alors d'aller vivre en Italie, à Carrare, une importante place d'art. Il a déménagé en 1970 et s'est installé à Pietrasanta où il vit toujours. ​ Ses sculptures, en créant une vision de l'être en mouvement, polie et lissée, brisent la pureté de l'esthétisme. Il ne connaît qu'un seul thème, un seul modèle : la forme féminine. Selon Pollès, c'est la plus belle, la plus harmonieuse. "Quand on regarde un corps féminin, c'est splendide, c'est musical". Son amour des femmes, de leur sensualité, de leur complexité, de leurs formes et de leurs passions, l'a amené à explorer le corps féminin. Depuis le début, il a créé une forme cubiste singulièrement stylisée, qui est devenue sa signature. ​ Tous sont fondus en bronze par Pollès lui-même et réalisés en série de quatre avec une épreuve d'artiste. Sa maîtrise de la patine est considérée comme inégalée. La reconnaissance mondiale de son art est attestée par les nombreux prix qu'il a remportés, les lieux uniques qu'il a exposés et les prestigieuses collections privées dans lesquelles il figure, dont celle de la princesse Caroline de Monaco. ​ Pollès a récemment été mis à l'honneur lors d'une exposition organisée en région parisienne, parrainée par le gouvernement français, intitulée "Sculpteurs de Rodin à nos jours". Il est l'un des rares sculpteurs vivants à recevoir cet honneur, les autres étant Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle et Wesselmann. Maurice Rheims, critique d'art respecté et membre de l'Académie française, a déclaré : "Je considère Pollès comme l'un des sculpteurs les plus remarquables de notre époque" Son exposition dans les jardins de Bagatelle, à Paris, en 1998, a été un grand honneur, car il est l'un des deux seuls artistes à avoir été autorisés à présenter leurs œuvres dans les jardins de Bagatelle. L'autre artiste est Henry Moore. Expositions principales 2018 : Exposition Sculptures Monumentales - Place du Louvre, Paris 2001 : Le corps mis à nu : sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...

Pollès - Sculpture en bronze - Schweppsy Bronze 4/4 Créé en 2010, casté en 2014 42 x 22 x 20 cm Signé et numéroté BIOGRAPHIE Pollès est né à Paris en 1945 Comme Léonard de Vinci à l...