Roger Coast

Sculpture figurative vintage - De nombreux visages amusants

1970

Intéressante plaque Sculpture de carrelage Pop Art de Guillermo Wagner Granizo (Américain, 1923-1995). Une femme colorée avec une coiffure en forme de ruche est entourée de quelques ...

Relief en argile représentant un couple nu abstrait de l'artiste californien Joe Funk (américain, 1918-1981). Signature en Monogramme sur les reliefs in...

"Fish Commute Hour" - 1995 Acrylique sur toile originale Peinture originale à l'acrylique intitulée "Fish Commute Hour" de l'artiste Elaine Good (américaine, 1931-2016), originaire ...

Œuvre fraîche et contemporaine rendant hommage aux femmes charitables, révolutionnaires et patriotes des États-Unis, "The American Women" de Charles Warren Mundy (Américain, né en 19...

Skylar Fein, (Américain, 1968-), sculpture en bois sculpté et peint "Telephone Man", peinture noire sur bois usé par le temps, dessin de l'homme au téléphone sous forme de bande dess...

Sculpture murale en bois peint "Rouge, blanc et bleu" (et or) 2008 Tampon signé avec les initiales, la date et le nom de l'auteur. édition 2/5 Oded Halahmy, artiste moderniste abst...

Grande sculpture murale en métal peint de Yuval Mahler (Israélien, né en 1951). Signé à la main "Y. Mahler" au recto. (elle n'est pas numérotée ou éditée et pourrait être unique). El...

SCOTT KILGOUR (né en 1960) : AMPOULE ÉLECTRIQUE Ardoise gravée, 1992, signée ''Scott Kilgour'', titrée et datée au verso. Provenance : Collection Camilla et Earl McGrath. Scott Kilgour est un peintre britannique d'après-guerre et contemporain né en 1960. Leurs travaux ont fait l'objet de plusieurs expositions dans des galeries et des musées de premier plan, notamment le Elga Wimmer PCC et le Howl ! En cours. Encouragé par le premier conservateur de l'art du XXe siècle au Metropolitan Museum, Henry Geldzahler, à s'installer à New York au début des années 80, Kilgour a fait l'expérience directe de la frénésie de la scène artistique américaine contemporaine. À la fin de la décennie, après avoir absorbé la sensibilité éclectique de New York, les lignes et les courbes de Scott ont évolué au contact du Pop Art, du Minimalisme, de la Nouvelle Vague, du Graffiti et de la danse moderne. Son travail a ensuite été influencé par Edmund Carpenter, un prestigieux anthropologue, qui a galvanisé son intérêt pour le dessin en ligne continue et les motifs de nouage. Dans les années 80, il a notamment exposé à la 56 Bleecker Street Gallery, à la DIA Foundation et à la Holly Solomon Gallery. Dans les années 90, Kilgour élargit encore son corpus de dessins de nouage, s'engageant dans une étude d'une dizaine d'années explorant la relation spatiale du dessin en ligne continue dans l'entrelacs celtique écossais. Le style linéaire de Kilgour s'inspire de l'esthétique Art nouveau de Charles Rennie Mackintosh. Cette exploration a abouti à une exposition en 1999 au Mackintosh Museum, Glasgow School of Art, dans le cadre de la célébration de Glasgow, ville britannique pour l'architecture et le design. Actuellement, Whiting travaille sur un ensemble d'œuvres botaniques inspirées d'un verre de rose bu en Provence, entouré d'une roseraie française en fleurs. Les fleurs sont un sujet idéal pour l'exécution linéaire de Scott, car il n'y a pas deux images identiques basées sur le verticille de la rosette et les pétales lumineux rayonnant à partir d'un seul nœud. Kilgour a étudié à la Glasgow School of Art et a été présenté dans des médias tels que Interview Magazine, New York Magazine et Elle Décor. Expositions collectives sélectionnées 2019 MM Gallery, New York, Regarding Tom & Henry - Tom Slaughter, Stephen Hannock, Robert Harms, Scott Kilgour, Ray Charles White. 2018 Elga Wimmer Gallery, New York, Bloom / Wilt / Bloom - Donald Baechler, Crash, Alex Katz, Donald Sultan, Scott Kilgour, Andy Warhol. 2017 Howl Arts, Arturo Vega Project, New York. "Love Among the Ruins" - 56 Bleecker Gallery et Late 80's New York, créé par Some Serious Business - Rene Richard...