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Sculptures - Nature morte - Céramique

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Support: Céramique
Sans titre, grès émaillé, 2022
Sans titre, grès émaillé, 2022 Informations complémentaires : Support : Grès émaillé Condit : Excellent Dimensions : 29 x 19 x 16 in À propos de l'artiste : David Klamen (américain...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Grès, Glaçure

Sans titre, grès émaillé, 2022
Sans titre, grès émaillé, 2022 Informations complémentaires : Support : Grès émaillé Condit : Excellent Dimensions : 26 x 17 x 19 in À propos de l'artiste : David Klamen (américain...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Grès, Glaçure

Sans titre, grès émaillé, 2022
Sans titre, grès émaillé, 2022 Informations complémentaires : Support : Grès émaillé Condit : Excellent Dimensions : 26 1/2 x 9 1/2 x 14 in À propos de l'artiste : David Klamen (am...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Grès, Glaçure

Sculpture en céramique « SHURA CROSS » de 25,4 cm x 16,51 cm par Grigorii Gorkovenko
Sculpture en céramique "SHURA CROSS" 10" x 6,5" pouces par Grigorii Gorkovenko céramique SHURA Une forme élégante et des lignes libres sont combinées pour créer une image de la matr...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique

« Homme en chemise verte », acrylique sur céramique
Bien que cette sculpture fantaisiste d'Allan Winkler ressemble à de l'art brut, cette œuvre en céramique est le fruit de l'intérêt de cet artiste formé dans une école d'art pour les ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Surréalisme Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Acrylique

"Meng," Sculpture d'oreiller en porcelaine de Xie Dong
Capturant la beauté éphémère d'un oreiller qui vient de se creuser, les sculptures d'oreillers en porcelaine de Xie Dong sont à la fois réalistes et mystérieuses. Sculpté en son cent...
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XXIe siècle et contemporain Minimaliste Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Porcelaine

J'aurais dû vous dire que je t'ai aimé plus souvent
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Se battre pour
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Abstrait Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Grande sculpture en céramique cuite au feu de bois : "Collector's Cabinet".
Mon travail porte sur la relation entre l'humanité et la nature. Je conçois un concept élargi de "Nature" comme incarnant toute l'existence, à la fois le visible et l'invisible, les...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Acier

Oubliez-le
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

""Dame en robe rayée"", sculpture en céramique
Bien que cette sculpture fantaisiste d'Allan Winkler ressemble à de l'art brut, cette œuvre en céramique est le fruit de l'intérêt de cet artiste formé dans une école d'art pour les ...
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XXIe siècle et contemporain Surréalisme Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Glaçure

Hold On Tight, You Just Might ( Hold On Tight, You just Might)
sculpture murale [Portland, OR b. 1971 - Hunstville, Alabama] Dirk Staschke est un artiste qui travaille à plein temps en studio et qui est surtout connu pour son exploration des t...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique

Économisez-moi, allons loin
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Vase Sculpture Contemporaine Vase Nature Morte Flora Dark Metallic Pop Porcelain
Des fleurs complexes et monochromes contrastent avec les vases jumeaux plats et presque abstraits dans lesquels elles poussent, aspirant l'une vers l'autre. "Reaching and Pulling" (2...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Porcelaine

Brambles 1, sculpture abstraite en céramique, marron
Déclaration de l'artiste Rachelle Krieger : Ces nouvelles œuvres sculpturales en céramique sont un reflet de la biodiversité et de la vitalité, capturant des éléments naturels à dif...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Fil de fer

Lichen 2, sculpture abstraite en céramique, marron
Déclaration de l'artiste Rachelle Krieger : Ces nouvelles œuvres sculpturales en céramique sont un reflet de la biodiversité et de la vitalité, capturant des éléments naturels à dif...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Fil de fer

Vase Bark, sculpture en céramique abstraite, jaune et blanc
Déclaration de l'artiste Rachelle Krieger : Ces nouvelles œuvres sculpturales en céramique sont un reflet de la biodiversité et de la vitalité, capturant des éléments naturels à dif...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Fil de fer

Husk 2, sculpture abstraite en céramique, fleur violette et rose
Déclaration de l'artiste Rachelle Krieger : Ces nouvelles œuvres sculpturales en céramique sont un reflet de la biodiversité et de la vitalité, capturant des éléments naturels à dif...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Fil de fer

Contrôle
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Trois Clays XIII, Emma Bell, Art d'installation d'origine, Art vivant, Art zen
Emma Bell 73cmx73cmx 7cm Trois argiles XIII Cadre de pot en céramique et porcelaine d'Emma Bell - Pièce d'installation. Emma Bell déclare : "Cette pièce s'inspire de mes récipients d...
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XXIe siècle et contemporain Abstrait Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Bois

Emma Bell, Grey I, Art céramique d'origine, Art d'installation, Premier Art
Emma Bell Gris I Installation artistique originale Pots en céramique et en porcelaine Taille de l'œuvre : H 73cm x L 73cm x P 7cm Vendu encadré Veuillez noter que les images in situ ...
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XXIe siècle et contemporain Abstrait Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Bois

Emma Bell, Coral I, Installation Art, Art minimaliste, Art sculptural, Céramique Art
Emma Bell Coral I Œuvre d'installation originale Céramique Encadré Taille : H 73cm x L 73 cm x P 7cm Vendu encadré dans un cadre en bois sarcelle (Veuillez noter que les images in si...
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XXIe siècle et contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Bois

Flacon de table/vase de table en céramique d'artiste unique, vers 1970
Cette sculpture en céramique, datant des années 1970, offre une vue expressionniste d'un grand flacon. Le motif géométrique abstrait qui sépare les deux tons confère un élément mode...
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années 1970 Moderne Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique

Crépuscule (Carcajou) Nicolas Kennett Sculpture contemporaine animal terre cuite
Sculpture contemporaine en terre cuite représentant un animal Unique en son genre Signé par l'artiste.
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

Sculpture contemporaine d'anguille en terre cuite en forme de poisson de la nature de Nicolas Kennett
Sculpture contemporaine en terre cuite représentant un animal Unique en son genre Signé par l'artiste.
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

Nicolas Kennett Sculpture contemporaine fleur en terre cuite en forme de goutte de neige plante de nature
Sculpture contemporaine en terre cuite Unique en son genre Signé par l'artiste.
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

Sculpture contemporaine oiseau en terre cuite Hawk Nicolas Kennett
Sculpture contemporaine en terre cuite représentant un animal Unique en son genre Signé par l'artiste.
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

Il faut y aller
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Fragment de sculpture contemporaine de Nicolas Kennett poisson en terre cuite
Sculpture contemporaine en terre cuite Unique en son genre Signé par l'artiste.
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

Émigré céleste Nicolas Kennett Sculpture contemporaine animal en terre cuite
Terres cuites animales contemporaines Unique en son genre Signé par l'artiste.
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

En savoir plus
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Je t'ai aimé
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

vision rouge Nicolas Kennett sculpture d'art contemporain en terre cuite du XXIe siècle
Une sculpture unique en terre cuite Signé sur la base
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

La bataille pour le contrôle de la parole numérique
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Le cerf en terre cuite Nicolas Kennett du XXIe siècle provenant de la forêt et de la mer
Une sculpture unique en terre cuite Signé sur la base
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

Carnival of souls Nicolas Kennett sculpture de fleurs en terre cuite du 21e siècle
Une sculpture unique en terre cuite Signé sur la base
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

TROUVER PERDRE
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Noyer n° 20A
Par Barbara Fiore
Barbara Fiore a commencé sa carrière artistique en tant qu'illustratrice et conceptrice de sites web, travaillant pour certaines des entreprises et des éditeurs les plus importants d...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Caséine

néoclassique
porcelain edition of 5 (signed by the artist) 13"x9"x9" This limited edition cast porcelain sculpture by Thomas Broadbent represents a near Earth Asteroid and Broadbent’s asteroid...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Porcelaine

Sculpture en céramique « Moon King » avec figure, cerf, serpent et chrysallis
Cette sculpture en porcelaine émaillée sur pied présente des anses à plusieurs niveaux dans lesquelles sont représentées diverses scènes. Le niveau inférieur de la "forme montagne" ...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine

Sculpture en céramique « Swan allongé » avec dentelle, fleurs sculptées à la main et cygne
Cette installation sculpturale murale est créée avec de la céramique et des émaux fabriqués à la main, présentée sur une étagère avec de la dentelle vintage. L'artiste a incorporé de...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine

"En el sueño la vigilia" Paysage de rêve, nature, feuille, installation de branches en bronze.
La vie peut être effrayante, rapide et discordante. L'âge adulte, compilation d'une myriade d'expériences, peut enterrer les rêves de jeunesse. Alejandra España résiste à ce sombre e...
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Bronze

"En el sueño la vigilia" Paysage de rêve, nature, feuille, installation de branches en bronze.
La vie peut être effrayante, rapide et discordante. L'âge adulte, compilation d'une myriade d'expériences, peut enterrer les rêves de jeunesse. Alejandra España résiste à ce sombre e...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Bronze

Chèvre de montagne
Molly Schulps a grandi à Los Angeles, en Californie, avec des parents qui l'ont encouragée à explorer et à pratiquer l'art. Son père, John Schulps, était un potier de production pros...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Grès

Bunyan
Molly Schulps a grandi à Los Angeles, en Californie, avec des parents qui l'ont encouragée à explorer et à pratiquer l'art. Son père, John Schulps, était un potier de production pros...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Grès

Paysage de rêve
Molly Schulps a grandi à Los Angeles, en Californie, avec des parents qui l'ont encouragée à explorer et à pratiquer l'art. Son père, John Schulps, était un potier de production pros...
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Grès

Feeding Nicolas Kennett Sculpture contemporaine en terre cuite - Nature animal
Sculpture contemporaine en terre cuite représentant un animal Unique en son genre Signé par l'artiste.
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

Partis mais pas loin
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Nouveau plan, putain !
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
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années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine, Glaçure

Rivière Nicolas Kennett Art du 21e siècle Sculpture contemporaine Terre cuite Victoire
Sculpture unique en terre cuite Signé sur la base
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années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Terre cuite

NAGE DE NUIT
Ruan Hoffmann utilise de préférence la faïence céramique. Ruan Hoffmann choisit comme toile des objets familiers tels que des assiettes, mais les œuvres qui en résultent ne sont pas ...
Catégorie

années 2010 Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Porcelaine

Fermer les yeux, troupeau
Tim Berg & Rebekah Myers, 40 oiseaux en céramique au sommet d'un perchoir en érable
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique, Érable

Arbre rouge sur pied
Une sculpture faite de couches de verre et peinte avec du vernis à ongles et de l'acrylique, posée sur un piédestal en ciment. Les feuilles de verre sont séparées par des fentes sur...
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années 2010 Abstrait Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Calcaire

Panda Uan Zai
une sculpture de Hing Yi
Catégorie

années 2010 Contemporain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Émail, Acier, Acier inoxydable

Emiliano Zapata / Grenouille révolutionnaire
Emiliano Zapata / Grenouille révolutionnaire, 1981 Par David Gilhooly (1943-2013) 20" x 11.5" Fantasque et irrévérencieux, M. Gilhooly était internationalement reconnu pour ses œuvres en céramique imaginatives représentant des animaux, des aliments et d'autres sujets. Il a commencé sa carrière en 1962 en tant qu'assistant du sculpteur Robert Arneson, qui dirigeait le studio de céramique TB-9 de l'université de Davis. Arneson et ses étudiants étaient des iconoclastes qui créaient des œuvres qui se moquaient de la haute culture et qui ont fait d'eux les leaders du mouvement artistique funk de la Bay Area. Bien qu'il ait sculpté des créatures allant du fourmilier au zèbre, M. Gilhooly a fait sa réputation populaire avec un amusant amphibien. Il a créé des grenouilles vertes, d'abord en tant qu'anses inhabituelles pour des tasses à boire, puis en tant que résidents grandeur nature du Monde des grenouilles, un univers de personnages avec des histoires et des mythologies complètes. "Les grenouilles sont plus amusantes que les gens", a-t-il déclaré au Sacramento Bee en 1992. "On ne peut pas glacer les gens en couleurs." Outre des représentations allant des dieux égyptiens à la reine Victoria en passant par les chanteuses des Andrews Sisters, M. Gilhooly a sculpté des grenouilles dans des poêles à frire, des gâteaux de mariage et autres décors. Il a suscité l'étonnement avec une crucifixion de grenouille, une œuvre de grande taille qui appartient désormais au Crocker Art Museum. "Il n'avait qu'une idée en tête : pousser les boutons, d'une certaine manière", a déclaré Scott Shields, directeur associé et conservateur en chef du musée Crocker. "C'était un personnage fascinant." M. Gilhooly a également créé une corne d'abondance de produits alimentaires en céramique, notamment des fruits, des légumes, des coupes glacées et d'imposants sandwichs Dagwood. En outre, il a sculpté avec du plexiglas, imprimé et créé des collages et des assemblages. Présentées pendant de nombreuses années à la Candy Store Gallery de Folsom, ses œuvres ont été exposées dans de grands musées des États-Unis et du Canada. Nombre d'entre elles font partie des collections du Oakland Museum of Art, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art à New York. Fils d'un vétérinaire diplômé de la première classe d'élevage de l'université de Davis, David James Gilhooly III est né le 15 avril 1943 à Auburn. Il a grandi en Californie, à Porto Rico et dans les îles Vierges avant de s'inscrire en biologie à l'université de Davis en 1961. Il s'inscrit à un cours de céramique pour impressionner une étudiante en art et change de matière principale après avoir assisté à une exposition du peintre Roy...
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20ième siècle Modernisme américain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique

Grenouille et suisse sur pain de seigle
Grenouilles et saucisses de seigle, 1981 Par David Gilhooly (1943-2013) 4.75" x 3.5" x 4.5" Fantasque et irrévérencieux, M. Gilhooly a été acclamé au niveau international pour ses œuvres imaginatives en céramique représentant des animaux, de la nourriture et d'autres sujets. Il a commencé sa carrière en 1962 en tant qu'assistant du sculpteur Robert Arneson, qui dirigeait le studio de céramique TB-9 à l'Université de Californie à Davis. Iconoclastes, Arneson et ses élèves ont créé des Works qui se moquaient de la haute culture et ont fait d'eux les chefs de file du mouvement artistique funk de la Bay Area. Bien qu'il ait sculpté des créatures allant du fourmilier au zèbre, M. Gilhooly a acquis sa réputation populaire grâce à un amusant amphibien. Il a créé des grenouilles vertes, d'abord comme poignées originales pour des tasses à boire, puis comme résidentes grandeur nature du Monde des Grenouilles, un univers de personnages à l'histoire et à la mythologie bien remplies. "Les grenouilles sont plus amusantes que les gens", a-t-il déclaré au Sacramento Bee en 1992. "On ne peut pas vernir les gens avec des couleurs. Outre des représentations allant des dieux égyptiens à la reine Victoria en passant par les Andrews Sisters, M. Gilhooly a sculpté des grenouilles dans des poêles à frire, des gâteaux de mariage et d'autres décors. Il a fait sourciller avec une crucifixion de grenouille, une œuvre de grande taille qui appartient aujourd'hui au Crocker Art Museum. "Il s'agissait pour lui de pousser les boutons, d'une certaine manière", a déclaré Scott Shields, directeur associé et conservateur en chef du musée Crocker. "C'était un personnage fascinant. M. Gilhooly a également créé une corne d'abondance de produits alimentaires en céramique, notamment des fruits, des légumes, des coupes glacées et d'imposants sandwichs Dagwood. En outre, il a sculpté avec du plexiglas, imprimé et créé des collages et des assemblages. Présentées pendant de nombreuses années à la Candy Store Gallery de Folsom, ses œuvres ont été exposées dans les principaux musées des États-Unis et du Canada. Un grand nombre d'entre elles font partie des collections du Oakland Museum of Art, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art à New York. Fils d'un vétérinaire diplômé de la première classe d'élevage de l'université de Davis, David James Gilhooly III est né le 15 avril 1943 à Auburn. Il a grandi en Californie, à Porto Rico et dans les îles Vierges avant de s'inscrire en biologie à l'UC Davis en 1961. Il s'est inscrit à un cours de céramique pour impressionner une étudiante en art et a changé de spécialité après avoir assisté à une exposition du peintre Roy...
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20ième siècle Modernisme américain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique

Grenouille burrito
Grenouille burrito, 1981 Par David Gilhooly (1943-2013) 8" x 4" x 2" Signé en dessous Fantasque et irrévérencieux, M. Gilhooly était internationalement reconnu pour ses œuvres en céramique imaginatives représentant des animaux, des aliments et d'autres sujets. Il a commencé sa carrière en 1962 en tant qu'assistant du sculpteur Robert Arneson, qui dirigeait le studio de céramique TB-9 de l'université de Davis. Arneson et ses étudiants étaient des iconoclastes qui créaient des œuvres qui se moquaient de la haute culture et qui ont fait d'eux les leaders du mouvement artistique funk de la Bay Area. Bien qu'il ait sculpté des créatures allant du fourmilier au zèbre, M. Gilhooly a fait sa réputation populaire avec un amusant amphibien. Il a créé des grenouilles vertes, d'abord en tant qu'anses inhabituelles pour des tasses à boire, puis en tant que résidents grandeur nature du Monde des grenouilles, un univers de personnages avec des histoires et des mythologies complètes. "Les grenouilles sont plus amusantes que les gens", a-t-il déclaré au Sacramento Bee en 1992. "On ne peut pas glacer les gens en couleurs." Outre des représentations allant des dieux égyptiens à la reine Victoria en passant par les chanteuses des Andrews Sisters, M. Gilhooly a sculpté des grenouilles dans des poêles à frire, des gâteaux de mariage et autres décors. Il a suscité l'étonnement avec une crucifixion de grenouille, une œuvre de grande taille qui appartient désormais au Crocker Art Museum. "Il n'avait qu'une idée en tête : pousser les boutons, d'une certaine manière", a déclaré Scott Shields, directeur associé et conservateur en chef du musée Crocker. "C'était un personnage fascinant." M. Gilhooly a également créé une corne d'abondance de produits alimentaires en céramique, notamment des fruits, des légumes, des coupes glacées et d'imposants sandwichs Dagwood. En outre, il a sculpté avec du plexiglas, imprimé et créé des collages et des assemblages. Présentées pendant de nombreuses années à la Candy Store Gallery de Folsom, ses œuvres ont été exposées dans de grands musées des États-Unis et du Canada. Nombre d'entre elles font partie des collections du Oakland Museum of Art, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art à New York. Fils d'un vétérinaire diplômé de la première classe d'élevage de l'université de Davis, David James Gilhooly III est né le 15 avril 1943 à Auburn. Il a grandi en Californie, à Porto Rico et dans les îles Vierges avant de s'inscrire en biologie à l'université de Davis en 1961. Il s'inscrit à un cours de céramique pour impressionner une étudiante en art et change de matière principale après avoir assisté à une exposition du peintre Roy...
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20ième siècle Modernisme américain Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Céramique

Sculpture en porcelaine en forme de crâne de couleur or, couvercle amovible
Les roses et les crânes ont été le premier lot de produits fabriqués par Yulong Lab sous le nom du studio à l'époque. L'intention initiale de ce design était de s'adresser aux person...
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XXIe siècle et contemporain Pop Art Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Porcelaine

Sculpture en porcelaine en forme de crâne de couleur rouge et or, couvercle amovible
Les roses et les crânes ont été le premier lot de produits fabriqués par Yulong Lab sous le nom du studio à l'époque. L'intention initiale de ce dessin était de se concentrer sur les...
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XXIe siècle et contemporain Pop Art Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Porcelaine

Sculpture en porcelaine en forme de crâne de couleur argentée, couvercle amovible
Les roses et les crânes ont été le premier lot de produits fabriqués par Yulong Lab sous le nom du studio à l'époque. L'intention initiale de ce design était de s'adresser aux person...
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XXIe siècle et contemporain Pop Art Sculptures - Nature morte - Céramique

Matériaux

Porcelaine

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