Couteau Sculptures

Porcelaine, sous-glace, glaçure, lustre. Support mural à profil latéral.

Trois ans après sa dernière exposition personnelle à la Seager Gray Gallery, Nancy Legge revient, toujours fidèle à sa vision et à son inspiration, mais avec un vocabulaire artistiqu...

Imagined Reality est une sculpture réalisée par Vincenzo Gaetaniello dans les années 1960. Fonte, 47 x 62 x 38 cm. Label au dos avec le titre et l'épreuve de l'artiste. Bonnes con...

Acier inoxydable forgé

"CERCLE SISYPHEEN 12-18" par John Van Alstine Ardoise, acier pigmenté et scellé Pierre, Métal, Sculpture, Abstrait, Contemporain, Extérieur, Industriel, Industrie, Nature, Orange, R...

Sculpture en bronze et en bois Rezo Khasia est un artiste géorgien né en 1947 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Les sculptures qu'il réalis...

Il s'agit d'un magnifique objet en marbre gris sculpté à la main. Le marbre est poli et offre une sensation tactile étonnante. KARTEL Fondée en 2014, San Miguel de Allende, Mexique Le groupe KARTEL est composé de 4 artistes : un architecte, un fabricant, un sculpteur et un artiste visuel. Ces artistes fusionnent leurs meilleures idées et compétences pour produire une série de sculptures en marbre sculptées à la main qui sont frappantes et qui suscitent la réflexion. Leur studio, basé à San Miguel de Allende, au Mexique, constitue un habitat et un noyau pour le développement d'idées à travers leurs compétences et disciplines variées. Motivé par le désir de donner un nouveau sens à leurs outils de travail quotidiens, KARTEL produit des objets d'art qui reflètent directement l'état actuel du monde. De la culture pop aux simples objets du quotidien, les thèmes contenus dans leur travail sont issus d'une convergence de perspectives. Ce faisant, le travail produit démontre ce qui est universel à la société, à travers les nations, tout en maintenant une certaine spécificité au sujet. Leur dernière série, The Tool-Box, représente des "outils" sculptés en marbre hyper-poli et d'autres objets quotidiens ; elle fournit une noble et méta-narration sur la chose qui construit l'objet, ajoutant une couche de connexion entre les sens tactile et visuel. Les séries Boxing Gear et Surf Boards...

Hugh Holborn est ce genre rare d'artisan qui est aussi un auteur à part entière. Il a commencé son parcours à l'âge de 12 ans en tant qu'apprenti pour le sculpteur Jim Martin du Nouv...

Acier forgé

2022, édition de 8 résine fibre de verre peinte et vernie 23 3/5 × 31 1/2 × 19 7/10 in - 60 × 80 × 50 cm L'œuvre est signée par l'Artistics, gravée avec le numéro d'édition et la dat...

Il s'agit d'un magnifique objet en marbre noir ou gris sculpté à la main. Le marbre est poli et offre une sensation tactile étonnante. KARTEL Fondée en 2014, San Miguel de Allende, Mexique Le groupe KARTEL est composé de 4 artistes : un architecte, un fabricant, un sculpteur et un artiste visuel. Ces artistes fusionnent leurs meilleures idées et compétences pour produire une série de sculptures en marbre sculptées à la main qui sont frappantes et qui suscitent la réflexion. Leur studio, basé à San Miguel de Allende, au Mexique, constitue un habitat et un noyau pour le développement d'idées à travers leurs compétences et disciplines variées. Motivé par le désir de donner un nouveau sens à leurs outils de travail quotidiens, KARTEL produit des objets d'art qui reflètent directement l'état actuel du monde. De la culture pop aux simples objets du quotidien, les thèmes contenus dans leur travail sont issus d'une convergence de perspectives. Ce faisant, le travail produit démontre ce qui est universel à la société, à travers les nations, tout en maintenant une certaine spécificité au sujet. Leur dernière série, The Tool-Box, représente des "outils" sculptés en marbre hyper-poli et d'autres objets quotidiens ; elle fournit une noble et méta-narration sur la chose qui construit l'objet, ajoutant une couche de connexion entre les sens tactile et visuel. Les séries Boxing Gear et Surf Boards...

Sculpture originale en bronze de Constantin Antonovici, issue de sa série Owl. Référence dans "Constantin Antonovici : Sculptor of Owls", pg 43 Hibou perché sur un ballon Constantin...

Je crée un langage visuel qui vise à être interprété ou compris librement. Je souhaite que le spectateur puisse s'associer librement à l'œuvre.

Cette sculpture murale en céramique représente une carte topographique en noir et blanc. Gregor s'inspire des œuvres de Martin Puryear, James Turrell, Louise Bourgeois, Barbara Hep...

Gina Phillips est une artiste narrative aux techniques mixtes qui a grandi dans le Kentucky et vit à la Nouvelle-Orléans depuis 1995. L'imagerie, les histoires et les personnages des...

Cette petite sculpture de bureau en bronze évoque la tenue de combat d'un guerrier samouraï. La pièce est disponible en différentes tailles et finitions (illustrées dans les images ...

"Les soldats Han se sont emparés du territoire et l'ennemi est en difficulté de tous les côtés. Le roi est épuisé, et comment pourrais-je vivre avec mon humble concubine ? ". Faire ...

Faisant partie d'une série de pièces dans un style d'abstraction biomorphique, 'Oracle' montre 4 éléments distincts dans un moment d'équilibre. Il s'agit d'une édition de 12 exempla...

L'écrivain est une sculpture murale qui rend hommage à ceux qui aiment lire et écrire. Taille de l'édition : 18. Sculpture pour le mur facilement accrochée avec 2 vis/clous. BIOGRA...

Maxwell Carraher est un artiste de troisième génération qui vit et travaille à Los Angeles.​ "Je travaille l'argile depuis mon enfance. Je trouve souvent que la communication que je ...

Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard, ses ancêtres peintres et sculpteurs, il tient le respect de "la maniera". De son engagement envers son temps, il a forgé son linguage artistique personnel. Vincent Du Bois a très tôt pensé à l'art de la sculpture d'une manière très traditionnelle et académique. Après une scolarité à Genève et une formation de sculpteur sur pierre dans l'entreprise familiale de marbre, il a suivi des études à Artigani à Pietra Santa (Toscane) en Italie, où il a pu aiguiser sa perception tant pour les figures humaines que pour ses premiers projets personnels. Mais surtout, il a vécu sa passion pour la sculpture sur marbre. Après des années de contact permanent avec le marbre blanc de Carrare, il a choisi de s'affranchir quelque temps de cette tradition afin de remettre en question ses valeurs artistiques. Il s'installe ensuite aux États-Unis, où il est sélectionné pour le programme de maîtrise de l'Art Institute of Chicago. Pendant deux ans et demi, il s'est consacré à toutes sortes de travaux expérimentaux et conceptuels. En ouvrant son esprit à toutes sortes de matériaux, il a à la fois enrichi son art et lui a donné plus de liberté. Après avoir obtenu son MFA, il a créé son propre Studio à Genève, où il partage désormais ses journées entre la création de son art, le développement de projets originaux d'architecture ou de design, et la restauration de marbres anciens pour lesquels il est très demandé. Passionné par la pratique classique comme par la recherche conceptuelle, Vincent Du Bois a en effet créé un parcours artistique très original et fort dans lequel se fondent, par exemple, les œuvres figuratives (comme les portraits qu'il modèle en argile et sculpte dans la pierre), et les installations urbaines qu'il combine avec des matériaux recyclés. C'est ce qui caractérise cet artiste contemporain qui a exposé ses œuvres dans de nombreux pays jusqu'au Japon, et dont la philosophie ne souffre d'aucune limite d'échelle ou de type de matériaux. La main classique enrobe avec harmonie sa curiosité pour son temps. Qu'il soit figuratif ou abstrait...

Ici, on peut imaginer que Picasso perçoit et ressent les femmes différemment de quiconque, caché dans le temps et l'espace. Les femmes de sa vie sont les clés de sa peinture, indispe...

Acier forgé

Acier inoxydable forgé

Les joyeuses expérimentations de Hussein Madi en matière de couleurs et de formes ont donné naissance à un ensemble unique d'œuvres qui s'inscrivent dans la lignée d'artistes moderne...

Les œuvres de Koji Takei font référence au cubisme synthétique au sens le plus littéral du terme. Dans les œuvres d'art cubistes, les objets sont décomposés, analysés et réassemblés...

Signé/inscrit par l'Artistics sur la base en bronze de la pièce avec le numéro d'édition. 3/50

Édition de 7. Les sculptures de Miquel Artistics sont des assemblages surprenants réalisés à partir de vieux objets qui ont eu d'autres usages dans le passé, et que l'artiste récupè...

Cette sculpture fait partie d'une série de pièces qui tentent de capturer la beauté de la danse en utilisant l'abstraction anthropomorphique.

5 formes uniques se combinent dans cette sculpture dans un style que l'on peut décrire comme une abstraction anthropomorphique. Il s'agit d'une édition de 12 exemplaires et elle est...

Cette pièce en bronze brossé est une édition de 12 exemplaires. Le style que j'ai à l'esprit ici pourrait être décrit comme une abstraction organique. Chacune des sculptures indivi...

"Il m'a fallu deux ans d'expérimentation inlassable pour mettre au point le processus de coulage du papier dans le bronze, sept autres années pour le perfectionner, et il continue d'...

Le sculpteur californien Matt Gil, né et éduqué en Californie, est diplômé de l'université d'État de San Jose. Ses œuvres ont été largement exposées dans toute la Californie depuis 1...

Bronze coulé, Edition de 12 Nommée d'après le dieu romain de la guerre ; la quatrième planète à partir du soleil ; la planète rouge. Sharon Loper crée des sculptures éphémères en b...

Santiago Medina (né en 1964) Tabou, 2023, (2/5) Sculpture italienne en acier inoxydable26.50 x 6.50 x 4.75 in (67.31 x 16.51 x 12.06 cm)

L'artiste Enrique Alférez est né à Zacatecas, au Mexique, et a vécu presque tout au long du XXe siècle. Après avoir participé à la révolution mexicaine dans sa jeunesse, il a émigré ...

Rainer Lagemann Plongeur Isidora, 2021 64 x 9 x 64 pouces Cette pièce est unique Signé par l'artiste Actuellement exposé à Art Angels Los Angeles

Grace Khalsa Chauve-souris frugivore Médium : Grès noir et engobe blanc Année : 2021 Taille : 28" x 10" x 3" Description : Sculpture de squelette glissé Signé COA fourni (par la ga...

Sculpture en bronze

Sculpture en bronze unique

Sculpture en bronze

Sculpture en acier inoxydable Edition de 35

Une sculpture de bateau d'une beauté obsédante faite d'acier, de soie, de pages anciennes, de plâtre et de graphite. Cette sculpture est suspendue au plafond à l'aide d'un monofilam...

Edition de 25