Roue Art

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*À propos de Stephen Basso Les pastels et les peintures à l'huile très originaux de Stephen Basso sont romantiques, mais provoquent la réflexion fantasmes. Ses œuvres fantaisiste...

L'œuvre "Ponte Santa Trinita" de Daud Akhriev (basé en Europe et aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une place de ville européenn...

Semaine de la vitesse aux Bahamas Semaine de la vitesse aux Bahamas à Nassau, 1963. Format de papier : 20 x 16 pouces / 50 x 40 cm Collection Samped Edition à 150 exemplaires ...

« La voyante », tiré de *La vie et les coutumes japonaises* – Estampe sur bois Shin-Hanga Magnifique estampe sur bois de deuxième édition, réalisée par l'éminent artiste japonais Sa...

Us et coutumes - Marchand chinois est une lithographie sur papier réalisée en 1862. L'œuvre appartient aux Us et coutumes de tous les peuples de l'univers : "Histoire du gouvernemen...

Electric Coffin est codé dans l'histoire de l'art et les idéologies des archétypes du mysticisme. Nous explorons les vérités trouvées de la modernité et une perspective historique pe...

"Sixties" de Marcello Petisci capture l'énergie audacieuse, les couleurs et le style culturel des années 1960. La composition est centrée sur une voiture de course vintage aux lignes pures, avec le numéro 6 inscrit sur son flanc - un clin d'œil à l'âge d'or du sport automobile. La voiture est surmontée du portrait d'une femme portant un maquillage emblématique des années 60...

Arrêtez d'être si dur avec vous-même. Tu as vécu beaucoup de choses et c'est ce qui t'a amené à être si dur avec toi-même. Pourtant, je veux que vous preniez le temps de regarder à q...

Une merveilleuse représentation des transports modernes et de l'industrialisme américain au début du 20e siècle. Cette peinture est magnifiquement réalisée dans un style impressionn...

Le designer automobile et industriel George Hildebrand crée une illustration conceptuelle d'un coupé aérodynamique qui incarne le style Art déco des années 1930, avec des lignes aéro...

Les œuvres de Marc Etherington prennent pour sujet la culture pop, les souvenirs d'enfance et la vie domestique de tous les jours, et les restituent à travers un humour noir et parfo...

Ale Jordao Sculpture lumineuse au néon Half-Dome THUNDER, 2018 Diamètre : 15 1/2 pouces Hauteur : 12 pouces Unique en son genre Transformateur : 110V Technique : Dôme en acryliqu...

New York Eyes Edition de 25 signé et numéroté par l'artiste Une visionneuse binoculaire fabriquée par la Tower Optical Company installée avec vue sur le centre-ville au 86e étage de...

photographie à grande échelle d'une moto classique emblématique Chopper (2003) 48 x 85 pouces (122 x 216cm) édition signée de 7 22.5 x 40 pouces (57 x 102cm) édition signée de...

Une image relaxante d'une journée d'été en famille :: : Peinture : : Folk Art : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité officiel signé par l'artiste : : Prêt à ê...

Cette œuvre intitulée "Cornelia" est une œuvre d'art originale de Kevin Cyr. Elle est faite d'huile sur panneau et mesure 16 "h × 24 "w. Les peintures de Kevin Cyr résultent de la ...

FAIRCHILD est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste américaine Joyce Arons, imprimée selon des méthodes traditionnelles de lithographie à la main sur du papier ...

Sandro Coates et Little Tony sur une Jaguar est un tirage photographique vintage sur papier monocouche. Cliché de presse original au dos, excellent état. Dim : cm 24 x 18 Sur la p...

Lettre de l'alphabet Q, de la série "Antiquités d'Herculanum", est une gravure sur papier réalisée par Carlo Nolli au 18ème siècle. Bonnes conditions. La gravure appartient à la s...

Chiesa e Monastero di Silvestro in Capite, delle suore Francescane Vrbaniste est une gravure originale de la fin du XVIIIe siècle réalisée par Giuseppe Vasi. Signé et titré sur la p...

Battistero Lateranese est une gravure originale de la fin du 18ème siècle réalisée par Giuseppe Vasi. Signé et titré sur la plaque dans la marge inférieure. Bonnes conditions. Gi...

Basilica di S.Croce in Gerusalemme est une gravure originale de la fin du 18ème siècle réalisée par Giuseppe Vasi. Signé et titré sur la plaque dans la marge inférieure. Bonnes co...

Chiesa dei SS. Vincenzo ed Anastasio a Trevi est une gravure originale en noir et blanc de la fin du XVIIIe siècle réalisée par Giuseppe Vasi. Signé et titré sur la plaque dans la m...

Chiesa ed Ospizio di S. Gallo est une gravure originale en noir et blanc de la fin du XVIIIe siècle réalisée par Giuseppe Vasi. Signé et titré sur la plaque dans la marge inférieure...

Anticaglie Preso Il Ponte Palatino est une gravure originale en noir et blanc de la fin du XVIIIe siècle réalisée par Giuseppe Vasi. Signé et titré sur la plaque dans la marge infér...

Carriage Rideest une lithographie vintage réalisée d'après Raoul Dufy en 1920. Bonnes conditions. Edition de 110 exemplaires. Non signé et non numéroté, tel que publié. L'œuvre d'...

"'59 Cadillac" est une aquarelle originale signée de Bruce McCombs. Elle représente l'arrière d'une Cadillac rutilante avec une attention exquise portée aux reflets et à la lumière. ...

We All Shine On" de Marie Craig est un montage original de quatre photographies bleu foncé colorées à la main de l'étoile de Mill Mountain. Cette pièce a été créée à l'aide du cyanot...

Jean Dieuzaide : 1923-2003. C'était un photographe français de renom, dont les œuvres figuraient dans de nombreuses collections. Une de ses photographies a été adjugée à plus de 7 70...

Lithographie couleur sur papier, éditée en 1974 Édition limitée, numérotée dans le coin inférieur gauche. Signé à la main par l'artiste au crayon dans le coin inférieur droit. Très b...

Signé et daté au verso, huile sur panneau de bois. Cette œuvre avait une texture de surface rugueuse. Une certaine similitude avec la qualité Botero

Scène vintage de Central Park montrant un vendeur de hot-dogs tirant son chariot au coucher du soleil. L'œuvre est signée, datée et numérotée 3/15 dans le coin inférieur droit du re...

Aaron Bohrod Autobiographie, 1991 Signé en bas à droite Huile sur carton gesso 12 x 16 pouces Le travail d'Aaron Bohrod ne se limite pas à un seul style ou à un seul support. D'abo...

Old Ruins In Rome est une lithographie originale réalisée par l'artiste anonyme en 1849. L'estampe est tirée d'un daguerréotype de l'époque et montre les ruines causées par le désas...

Muller-Brockmann, Josef. Schutzt Das Kind ! Automobil-Club der Schweiz 1953. Sur lin Décalage. Petites imperfections, sinon en bon état. 50 x 35 7/8". Pionnier du graphisme suiss...

Titre anglais : "The Temple of Neptune" (Le temple de Neptune) Dimensions de l'image : 38,3x53,2 cm. Très belle épreuve, représentant un appareil architectural pour feu d'artifice...

Peinture acrylique sur toile tendue, je présente ma peinture d'un Chevrolet Nomad. : : Peinture : : Photoréalisme : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité offi...

Le célebre comédien au volant de sa Porsche, a inspiré Benoit Montet pour réaliser cette remarquable peinture. L'artiste a saisi ses derniers instants avant l'impact fatal. Le trav...

Ernest Fiene Le long de la rivière Kanahawa, Virginie occidentale, 1936 Signé en bas à droite Huile sur toile 26 x 36 pouces Fiene a réalisé une série de peintures, de dessins et de lithographies basés sur ses voyages en Pennsylvanie et en Virginie occidentale durant l'hiver 1935-36. Les zones industrielles de la Pennsylvanie et de la Virginie occidentale sont représentées dans de nombreuses huiles, dont certaines de ses plus célèbres. Fiene écrit à propos de ce voyage : "La neige et les conditions atmosphériques croissantes [dans la vallée de la rivière Kanawha] confèrent à ce pays montagneux d'extraction du charbon une beauté majestueuse." Winter on the River est la seule gravure du groupe American Artists de Fiene et seules deux lithographies ont été produites à partir du voyage en Virginie occidentale. L'American Artists Group (AAG), sous la direction de Carl Zigrosser, qui travaillait alors à la célèbre Weyhe Gallery de New York, a publié quatre-vingt-treize gravures de plus de cinquante artistes en 1936 et 1937. L'objectif de Zigrosser était de populariser l'art contemporain américain par le biais d'impressions originales proposées au prix modique de 2,75 dollars. Le projet était également un moyen d'assurer un revenu aux artistes appauvris pendant la Dépression. Ces tirages ont été présentés dans de nombreuses expositions et publications de premier plan de l'époque. La lithographie réalisée à partir de cette image fait désormais partie de la collection du Amon Carter Museum, du Baltimore Museum of Art, du Cleveland Museum of Art, du Philadelphia Museum of Art, du Pensacola Museum of Art, du San Francisco Fine Arts Museum, du Syracuse Museum et du Yale University Art Museum. Ernest Fiene est né à Elberfeld, en Allemagne, en 1894. Adolescent, Fiene a immigré aux États-Unis en 1912. Il a étudié l'art à la National Academy of Design de New York de 1914 à 1918, en suivant les cours du jour avec Thomas Maynard et les cours du soir avec Leon Kroll. Fiene a poursuivi ses études au Beaux-Arts Institute of Design de New York de 1916 à 1918, ajoutant des cours de gravure à l'Art Students League en 1923. Fiene a commencé sa carrière d'artiste en 1919 avec sa première exposition d'aquarelles au MacDowell Club, organisée par son mentor Robert Henri. En 1923, le Whitney Studio Club a organisé une grande exposition de ses œuvres. L'année suivante, il a fait une exposition à la New Gallery de New York, où les cinquante-deux œuvres, dont des peintures, des aquarelles, des dessins et des gravures, ont toutes été vendues. Avec le produit des ventes de l'exposition de la New Gallery, Ernest Fiene et son jeune frère Paul, un sculpteur, ont construit des studios à Woodstock, New York, en 1925. Au début des années 20, Ernest Fiene a surtout peint des paysages de Woodstock et des vallées de la rivière Ramapo et de l'Hudson. La première monographie de la série des jeunes artistes a été publiée sur Fiene en 1922. Publiée à Woodstock, la série s'est poursuivie avec Alexander Brook, Peggy Bacon et Yasuo Kuniyoshi. Le livre comporte une illustration en couleur et 27 autres reproductions en noir et blanc. Vers 1925, Fiene a été fasciné par l'intensité, l'excitation et les possibilités d'harmonies de couleurs qu'offrait la ville de New York comme sujet. Ses peintures se sont orientées vers des thèmes urbains et industriels, l'architecture, l'industrie et les transports devenant ses sujets. En 1926, Fiene avait attiré le concessionnaire Frank K.M. Rehn, qui lui a offert cette année-là une exposition personnelle, qui a voyagé jusqu'au Boston Arts Club. C.W. Les Kraushaar Galleries ont offert à Fiene une exposition personnelle de peintures urbaines, de paysages, de portraits et de natures mortes en 1927. Julianna Force, directrice du Studio Club du Whitney et première directrice du Whitney Museum of American Art, a inclus deux des peintures de Fiene dans une exposition d'automne en 1928. Le Studio Club de Whitney a présenté les peintures de Fiene dans une exposition à deux avec Glenn O. Coleman cette année-là et a acquis trois des peintures de Fiene. En 1928 également, Fiene s'est associé à la Downtown Gallery d'Edith Halpert, où il a présenté une exposition de 20 lithographies au printemps. Fiene a vendu sa maison de Woodstock en 1928 pour passer plus de temps à New York. Fort du succès de ces expositions, Fiene retourne à Paris en 1928-29 où il loue le studio de Jules Pascin et étudie à l'Académie de la Grande Chaumière. En France, Fiene a peint des paysages et des sujets urbains développés à partir d'idées influencées par la géométrie cubiste et l'utilisation d'aplats de couleurs larges. De retour à New York en 1930, Fiene a utilisé cette nouvelle approche pour continuer à peindre des sujets sur les gratte-ciel et le front de mer de New York, ainsi que pour commencer une série de peintures sur le vieux New York en mutation, basée sur les fouilles pour le Radio City Music Hall et la construction de l'Empire State Building. Frank K.M. Rehn Galleries a exposé cette série, intitulée "Changing Old New York", en 1931. Fiene présente également des expositions personnelles aux Rehn Galleries en 1930 et 1932. Les peintures à l'huile de Fiene sont également exposées au Chicago Arts Club en 1930. Fiene a été inclus dans l'exposition Painting and Sculpture by Living Americans du Museum of Modern Art en décembre 1931. En visite à New York, Henri Matisse a vu l'exposition et a qualifié le tableau de Fiene, Razing Buildings, West 49th Street, de plus belle peinture qu'il ait vue à New York. Deux études murales de la série Mechanical Progress de Fiene ont été présentées lors de l'exposition Murals by American Painters and Photographers du Museum of Modern Art en 1932. Fiene a envoyé View from my Window (Vue de ma fenêtre), qui représente Fiene en train de travailler sur une pierre lithographique tout en regardant par sa fenêtre l'Empire State Building, nouvellement achevé, à la Carnegie International en 1931. En 1932, Fiene a participé à la première Biennale de peinture américaine au Whitney Museum et ses gravures ont fait partie d'expositions à la Downtown Gallery et à la Wehye Gallery. La même année, Fiene a reçu une bourse Guggenheim pour poursuivre ses études de peinture murale à Florence, en Italie. À son retour d'Italie en 1933, Fiene s'est réengagé dans la vie new-yorkaise et a remporté plusieurs projets de peintures murales publiques et privées. Fiene reprend son programme d'exposition actif, participant à deux expositions collectives au Whitney Museum et à une exposition personnelle de peintures récentes à la Downtown Gallery en janvier 1934. En 1933, il a acheté une ferme à Southbury, dans le Connecticut, ce qui lui a permis d'ajouter des scènes du Connecticut à ses sujets de paysages. C'est également l'année où Fiene commence à passer des étés sur l'île de Monhegan, dans le Maine, où il peint des paysages marins, des scènes portuaires et des natures mortes. Les peintures de paysages de Fiene lui ont valu de nombreuses commandes dans le cadre du mouvement American Scene. Au cours de l'automne et de l'hiver 1935-36, Fiene a effectué un long voyage de croquis à travers les zones urbaines, industrielles et agricoles de Pennsylvanie et de Virginie occidentale. La plupart des vingt-quatre tableaux urbains...

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