Passer au contenu principal

Kim Sowol

Sanyuhwa (The Poem Flowers on the Hills (Les fleurs du poème sur les collines de Kim Sowol) Jung Lee, Neon, Light
Par Jung Lee
Jung LEE (*1972, Corée du Sud) Sanyuhwa (Le poème "Fleurs sur les collines" de Kim Sowol), 2012 Impression de type C, Diasec 148 x 185 cm (58 1/4 x 72 7/8 in.) Edition de 5, plus 2 A...
Catégorie

années 2010, Photographie couleur

Matériaux

C-Print

Restez informé des nouveautés
Enregistrez "Kim Sowol", et nous vous informerons des nouvelles offres de cette catégorie.

Jung Lee en vente sur 1stDibs

Jung Lee est un artiste coréen né en 1972 à Séoul. Elle est surtout connue pour ses photographies d'installations lumineuses au néon basées sur le texte et placées directement dans le paysage.

Avec des phrases sentimentales contrastées, juxtaposées à des paysages austères de plaines désertées ou de champs de neige arides, Lee fait une série de déclarations émotionnelles fortes. L'une de ses sources d'inspiration pour nombre de ses œuvres d'art est le livre de Roland Barthes, Le discours d'un amoureux : Fragments. Lee ralentit tout, analysant patiemment l'état le plus intense et le plus accablant, le désir sans réponse - le langage de l'amour total et l'état de profonde solitude dans lequel il plonge l'amant. Elle collecte des expressions clichées d'amour et de haine telles que "Comment as-tu pu me faire ça ?" et "Je me souviens encore" et leur donne une résonance sous la forme de proclamations puissantes.

Lee a obtenu une maîtrise en photographie au Royal College of Art , au Royaume-Uni, et une licence avec mention en photographie au Kent Institute of Art & Design, au Royaume-Uni. Elle a également obtenu une licence avec mention en communication de masse et journalisme à l'université Kyung Hee à Séoul, en Corée. Elle vit et travaille actuellement à Séoul.

Trouvez des photographies authentiques de Jung Lee sur 1stDibs.

Trouver ce que vous recherchez : Color-photography

La photographie en couleur évoque une émotion qui peut faire entrer le spectateur dans la scène. Il peut nous transporter dans des endroits lointains ou dans le passé.

La première photographie en couleur, prise en 1861, était plus un exercice de science que d'art. Le photographe Thomas Sutton et le physicien James Clerk Maxwell ont utilisé trois expositions distinctes d'un ruban écossais - filtrées en rouge, vert et bleu - et les ont composées en une seule image, ce qui a donné lieu à la première représentation multicolore d'un objet.

Avant cette innovation, les photographies étaient souvent teintées à la main. Dans les années 1890, des procédés de photographie en couleur ont été introduits sur la base de cette expérience des années 1860. Au début du 20e siècle ( ), les autochromes ont permis à la photographie en couleur d'atteindre un public commercial.

Aujourd'hui, la photographie en couleur est largement disponible, et ces photos historiques documentent des moments et des scènes qui sont encore vifs des générations plus tard. Les photographes des XXe et XXIe siècles ont offert de nouvelles perspectives dans le domaine en pleine évolution de la photographie moderne en couleur avec des portraits saisissants, des paysages enneigés, une architecture étonnante et bien d'autres choses encore.

Dans la volumineuse collection de photographies sur 1stDibs, retrouvez de vibrantes images en couleurs de Slim Aarons, Helen Levitt, Gordon Parks, Stefanie Schneider, Steve McCurry et d'autres artistes. Apportez un intérêt visuel à n'importe quel coin de votre maison avec une photographie en couleur - introduisez une galerie de style salon ou un autre arrangement qui s'adapte le mieux à votre espace.