Antoine Daens Art

Nature morte Bouquet De Fleurs Champs, 1970. Robert Mendoze est un peintre post-impressionniste français né en 1930-2014. Diplômé de l'école des Beaux-Arts de Toulon, il s'installe à Correns pendant deux ans et entame une carrière parsemée de nombreuses expositions internationales dont Montréal, Genève, Osaka, Atlanta, New York et Londres. Élève d'Eugène Baboulène et d'Henri Pertus de 1945 à 1950, il s'inscrit dans cette lignée tout en affirmant son propre langage et un attachement évident à la Provence et à ses paysages parfois arides et venteux. À ses débuts, il travaille essentiellement le dessin, riche de couleurs vives et d'un lyrisme lumineux. Il s'est ensuite essayé avec succès à la gouache, à la peinture à l'huile et à la linogravure. Il refuse l'abstraction qu'il considère comme desséchante et vaine. Il explore tous les types de sujets, même si le paysage reste au centre de sa démarche. Il a adopté d'autres techniques, telles que l'aquarelle, le pastel et la sculpture sur bois dans la seconde moitié de sa vie d'artiste. La peinture à l'huile et le dessin restent au centre de son travail. Membre fondateur du Groupe 50 créé en 1950 par Robert Mendoze, Jacques Burois, Gilbert Louage...

Opera con effetto Trompe-l'œil ,fiori e finestra , appeso da la sensazione fi avere un'altra finestra. Maya KOPITZEVA (Gagra, Géorgie 1924 - San Pietroburgo 2005) Maya Kuzminichna ...

André Vignoles (français, 1920-2017) Poires et poivrons, 1957 Huile sur toile Signé et daté en bas à gauche 48 in. h. x 28 in. l., tel qu'encadré 39 in. h. x 19 in. l., toile André ...

Le triomphe de l'amour tisse des liens symboliques avec des images édifiantes. La peinture est tissée avec des coups de pinceau fluides qui recouvrent la toile pour créer une œuvre é...

Fleurs et myrtilles, jaunes, blanches MAYA KOPITZEVA (Gagra, Géorgie, 1924 - 2005) Les œuvres de Maya kopitzeva ont été acquises par le ministère russe de la Culture, par la Fond...

Vanité fauviste ancienne "Nature morte aux fleurs et au crâne" Louis Mathieu Verdilhan (Provence, France, 1875-1928) Circa 1910 Huile sur toile sur panneau de bois Signé 28 1/4 x 20 1/2 (36 x 28 cadre) pouces De l'explosion fauve, Louis Mathieu Verdilhan intercepte les fragments de matière en fusion qu'il travaille avec soin, intégrant certaines innovations avec parcimonie dans son œuvre, adaptant les solutions apportées par le fauvisme à ses propres questionnements. Il apprend ainsi à transposer franchement les couleurs, à les étirer en aplats et commence à envisager une superposition de plans créant une perspective singulière. Louis Mathieu Verdilhan s'inscrit dans la tradition des paysagistes provençaux de la seconde moitié du XIXe siècle, une confrérie qu'il admire profondément. Fortement attaché aux apports de ses prédécesseurs, il n'est cependant pas insensible aux bouleversements picturaux survenus à l'aube du XXe siècle. Ce n'est qu'en 1909 que les œuvres de Verdilhan commencent à rendre hommage au fauvisme. Il a exploré certaines facettes du mouvement de manière très personnelle, ce qui lui a permis d'avancer dans ses propres recherches, tant chromatiques que formelles. Le fauvisme aurait agi sur Verdilhan comme une sorte de révélation, apportant une réponse collective à des problèmes artistiques qui rongeaient le peintre depuis un certain temps. Malgré la perte de son œil gauche en 1902 à la suite d'un accident, il continue à peindre au point d'exposer pour la première fois à Paris au Salon des Indépendants en 1910. En 1909, il expose chez Bernheim à Paris, aux côtés d'Edmond Cross, Félix Vallotton, Paul Signac, Pierre Bonnard et Edouard Vuillard. Cette année-là, à la demande du poète et critique d'art Joachim Gasquet, il peint une série de toiles sur le parc de Versailles. L'année suivante, son travail est présenté à la Druet Gallery, autour des œuvres d'Henri Manguin, Albert Marquet et Henri Matisse. Entre 1910 et 1914, Verdilhan partage son temps entre Paris et Marseille. Il a participé à la "Renaissance provençale" qui visait à faire de la ville un centre artistique plus dynamique. Une exposition consacrée à l'artiste était en préparation à Leipzig, mais la guerre a empêché sa réalisation. Dès 1911 environ, les préoccupations de Verdilhan le rapprochent de l'œuvre des expressionnistes allemands, et en particulier du groupe d'artistes expressionnistes précoces connu sous le nom de Der Blaue Reiter (Le Cavalier bleu), qui vient de se constituer autour de Kandinsky, Franz Marc et August Macke. Pierre Girieud...

Maura Petersen (américaine, née en 1956) "Orange" 2021 Peinture à l'huile, toile, barres de tension L'artiste a signé en bas à gauche du tableau. Dans "Orange", Maura Petersen captu...

Dans cette vibrante expression de liberté et d'habileté, j'ai capturé une jeune fille surfeuse qui navigue sur la puissante vague de l'océan. Mes coups de pinceau à l'huile mélangent...

Son travail avec les signes, les symboles et la spiritualité ésotérique reflète sa passion pour le passé ancien et représente un retour symbolique à la terre d'où nous avons émergé. ...

Huile sur toile de Paul Clement (1906-), France, 1967. Bories-en-Provence près de Gordes. Dimensions : avec cadre : 106x87 cm - 41.7x34.25 inches, sans cadre : 100x81 cm - 39.4x31.9 inches, format 40F. Signé en bas à gauche "Paul Clément" et daté au dos (voir photos). Cette grande toile illustre le hameau aux abris de pierres sèches (bories) datant des XVIIe et XVIIIe siècles et situé à quatre kilomètres du village de Gordes. A l'arrière-plan du tableau, le Mont Ventoux. A propos de Paul Clément : Né à Aix-en-Provence en 1906, Paul Clément est un peintre paysagiste, expressionniste et surréaliste. Élève de Marcel Arnaud...

Œuvre vendue au profit du CLEVELAND INSTITUTE OF ART Joseph B. O'Sickey (Américain, 1918-2013) Nature morte avec faisan et hibou Huile et pastel sur toile Signé en bas à gauche 60 x...

Maurice Asselin (1882-1947) Un bouquet de fleurs dans un vase Signé en haut à gauche, numéroté et daté de 1942 au dos Huile sur toile 35 x 27 cm En bon état. Dans un cadre moderne ...