Paysage
ParStanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Huile sur toile 14 x 18 pouces Signé et daté '89 en bas à droite encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres cana...
années 1980 Stanley Cosgrove Art
Huile
Paysage
ParStanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Huile sur toile 14 x 18 pouces Signé et daté '89 en bas à droite encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres cana...
Huile
Paysage forestier impressionniste intitulé "Sunset Forest" (Forêt du coucher de soleil)
ParStanley Cosgrove
Cette peinture de Stanley Cosgrove capture la lueur fugace d'un coucher de soleil filtrant à travers une forêt paisible. La scène est imprégnée de tons chauds et lumineux qui contras...
Toile, Huile
Sans titre (Nu)
ParStanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Sans titre (nu), 1967 Fusain sur papier 16 x 12 pouces Signé et daté '67 en bas à gauche encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres canadiens, RCA Né à Montréal (Québec), il étudie l'art à l'École des Beaus-Arts de Montréal à l'âge de 26 ans, puis à l'Art Association of Montreal où il suit les cours de peinture de figures d'Edwin Holgate. Il a eu le rare honneur d'être invité à exposer, alors qu'il était encore étudiant, au Musée provincial du Québec en 1939. À cette époque, il suit les travaux de peintres français comme Braque et Rouault. Il reçoit une bourse de la province de Québec au début de l'année et a l'intention d'étudier en France pendant quatre ans, mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'oblige à changer ses plans. Il a été autorisé à étudier sur le continent américain et a choisi New York. Cosgrove arrive à New York avec sa femme, mais au bout de deux mois, il ne trouve pas satisfaction et part finalement au Mexique. Au Mexique, il s'intéresse à la peinture de fresques et approche Jose Clemente Orozco par l'intermédiaire d'amis professeurs. Orozco, qui vient de commencer une fresque pour l'hôpital Jesus de Nazareno au cœur de Mexico, accepte de le laisser participer à certaines parties du travail. M-One arrivait chaque matin à six heures pour aider à mélanger le mortier, préparer le plâtre et travailler à tout, du nettoyage à la brosse au balayage des sols. Sur la fresque elle-même, Cosgrove a été autorisé à appliquer des couleurs plates sur l'arrière-plan et à esquisser les points principaux tels que la tête, les mains et les pieds, en agrandissant l'esquisse originale d'Orozco. Orozco lui-même avait appris la peinture à fresque dans des encyclopédies italiennes et conseillait à Cosgrove de s'adresser aux Italiens pour approfondir ses connaissances. Cosgrove est resté avec Orozco jusqu'à l'achèvement de la fresque. C'est en travaillant avec Orozco que Cosgrove a ressenti une nouvelle assurance et un caractère direct qu'il n'avait pas connu dans ses travaux précédents. Pendant les quatre années qu'il a passées au Mexique, il a également réalisé des natures mortes, des paysages, des scènes de rue et de marché. À son retour au Canada en 1944, il se concentre pendant un certain temps sur des natures mortes, en utilisant des couleurs, parfois avec des formes déformées et parfois plus représentatives, montrant des traces de Braque. Certains de ses portraits présentent les contours caractéristiques, notamment au niveau du visage, des œuvres de Rouault qui s'avèrent très efficaces. En 1953, Cosgrove a reçu une bourse du gouvernement pour étudier en France. Dans son ouvrage "Canadian Drawings and Prints", Paul Duval classe Cosgrove parmi les dessinateurs canadiens les plus doués et utilise deux exemples de ses dessins à titre d'illustration. Dorothy Pfeiffer, dans une critique de l'exposition de Cosgrove en 1961 à la Dominion Gallery de Montréal, a déclaré : "...Les qualités saillantes des peintures de Cosgrove, qui ressemblent à des fresques de paysages boisés, de natures mortes, de portraits et d'études de personnages... semblent résider dans la pureté et la certitude de leur expression, dans la transparence et la profondeur inhabituelles de leurs couleurs et de leurs textures, ainsi que dans un certain sens mystique de détachement de l'agitation de la vie quotidienne...". Ses œuvres ont également été exposées aux Continental Galleries à Montréal et aux Laing Galleries à Toronto. Vers 1953, il est actif dans le domaine du design textile, travaillant avec un groupe d'artistes comprenant Robert Lapalme...
Fusain
Sans titre (Nu)
ParStanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Sans titre (nu), 1967 Fusain sur papier 16 x 12 pouces Signé et daté '67 en bas à gauche encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres canadiens, RCA Né à Montréal (Québec), il étudie l'art à l'École des Beaus-Arts de Montréal à l'âge de 26 ans, puis à l'Art Association of Montreal où il suit les cours de peinture de figures d'Edwin Holgate. Il a eu le rare honneur d'être invité à exposer, alors qu'il était encore étudiant, au Musée provincial du Québec en 1939. À cette époque, il suit les travaux de peintres français comme Braque et Rouault. Il reçoit une bourse de la province de Québec au début de l'année et a l'intention d'étudier en France pendant quatre ans, mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'oblige à changer ses plans. Il a été autorisé à étudier sur le continent américain et a choisi New York. Cosgrove arrive à New York avec sa femme, mais au bout de deux mois, il ne trouve pas satisfaction et part finalement au Mexique. Au Mexique, il s'intéresse à la peinture de fresques et approche Jose Clemente Orozco par l'intermédiaire d'amis professeurs. Orozco, qui venait de commencer une fresque pour l'hôpital Jesus de Nazareno, au cœur de Mexico, accepta de le laisser participer à certaines parties du travail. M-One arrivait chaque matin à six heures pour aider à mélanger le mortier, préparer le plâtre et travailler à tout, du nettoyage à la brosse au balayage des sols. Sur la fresque elle-même, Cosgrove a été autorisé à appliquer des couleurs plates sur l'arrière-plan et à esquisser les points principaux tels que la tête, les mains et les pieds, en agrandissant l'esquisse originale d'Orozco. Orozco lui-même avait appris la peinture à fresque dans des encyclopédies italiennes et conseillait à Cosgrove de s'adresser aux Italiens pour approfondir ses connaissances. Cosgrove est resté avec Orozco jusqu'à l'achèvement de la fresque. C'est en travaillant avec Orozco que Cosgrove a ressenti une nouvelle assurance et un caractère direct qu'il n'avait pas connu dans ses travaux précédents. Pendant les quatre années qu'il a passées au Mexique, il a également réalisé des natures mortes, des paysages, des scènes de rue et de marché. À son retour au Canada en 1944, il se concentre pendant un certain temps sur des natures mortes, en utilisant des couleurs, parfois avec des formes déformées et parfois plus représentatives, montrant des traces de Braque. Certains de ses portraits présentent les contours caractéristiques, notamment au niveau du visage, des œuvres de Rouault qui s'avèrent très efficaces. En 1953, Cosgrove a reçu une bourse du gouvernement pour étudier en France. Dans son ouvrage "Canadian Drawings and Prints", Paul Duval classe Cosgrove parmi les dessinateurs canadiens les plus doués et utilise deux exemples de ses dessins à titre d'illustration. Dorothy Pfeiffer, dans une critique de l'exposition de Cosgrove en 1961 à la Dominion Gallery de Montréal, a déclaré : "...Les qualités saillantes des peintures de Cosgrove, qui ressemblent à des fresques de paysages boisés, de natures mortes, de portraits et d'études de personnages... semblent résider dans la pureté et la certitude de leur expression, dans la transparence et la profondeur inhabituelles de leurs couleurs et de leurs textures, ainsi que dans un certain sens mystique de détachement de l'agitation de la vie quotidienne...". Ses œuvres ont également été exposées aux Continental Galleries à Montréal et aux Laing Galleries à Toronto. Vers 1953, il est actif dans le domaine du design textile, travaillant avec un groupe d'artistes comprenant Robert Lapalme...
Fusain
745 €
H 6 po l 8 po P 1,5 po
Duomo at Sunset, Impressionism , Landscape, Framed, Plein Aire, Italy, Oil
Duomo at Sunset at Piazelle Michelangelo, Florence fait partie des petites œuvres récemment sorties de la collection de V.I.I.S., issues de ses récents voyages en Italie et en Franc...
Toile, Huile
Emile Albert Gruppe Winter - Gloucester MA
ParEmile Albert Gruppe
Emile Albert Gruppe (américain, 1896-1978) "Hiver - Gloucester, Mass" Huile sur toile Signé "Emile A. Gruppe" (en bas à droite) Toile : 20 x 24 pouces Encadré : 27 x 31 pouces Prov...
Toile, Huile
2 410 €
H 30 po l 26 po P 1,5 po
Peinture à l'huile sur toile « River Birch » de James Cobb
Cette huile sur toile de James Cobb représente un peuplement de bouleaux de rivière à l'apogée de la couleur automnale, avec des feuilles jaunes ensoleillées sur l'écorce blanche des...
Toile, Huile
Peinture à l'huile "Cove"
ParLeigh Ann Van Fossan
L'œuvre "Cove" de Leigh Ann Van Fossan est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une crique de couleur sarcelle où l'eau rejoint le rivage et où le cie...
Huile, Toile
22 350 €
H 36 po l 48 po P 1 po
"On The Beach", Greg Harris, huile originale, figuratif, paysage, 36x48 in.
ParGreg Harris
"On The Beach" de Greg Harris est un parfait exemple de ses peintures les plus recherchées. Mesurant 36x48 pouces, cette peinture est intemporelle avec une femme et des enfants à la ...
Toile, Huile
38 880 €
H 31,34 po l 26,38 po P 1,97 po
Portrait masculin et féminin, tous deux dans un kimono en soie, probablement de marchands de textiles
ParChristoffel Lubieniecki
CHRISTOFFEL LUBIENIECKI (1659-1729) Paire de portraits d'un gentilhomme et d'une dame, tous deux en kimono de soie, devant une maison de campagne (vers 1680) Signature indistincte...
Toile, Huile
1 095 €
H 17,5 po l 20 po P 2,5 po
Peinture impressionniste californienne de paysage marin en plein air « Montrey Bay » de Brian Blood
ParBrian Blood
Brian Blood (Américain, né en 1962) Baie de Monterey, 2000 Huile sur panneau de toile Signé en bas à droite : BB signé, daté et titré au verso : Brian Blood, 2000 Monterey Bay 9in H ...
Huile, Toile
832 €
H 14 po l 18 po P 1,5 po
Scène côtière impressionniste lumineuse et colorée peinte par George Schultz
ParGeorge Schultz
Une chaude journée d'été dans une maison au bord de la plage", telle est la description de cette peinture à l'huile colorée de George F. Schultz. George F. Schultz, (1869-1934), étai...
Toile, Huile, Planche
Deck of Foxhill - Voiture
Scène marine depuis le pont d'un domaine du Maine (Foxhill). William Beebe se considère comme un réaliste créatif, utilisant des touches d'impressionnisme pour aller au-delà de la re...
Huile, Toile
306 €
H 5 po l 5 po P 1 po
« Le Jardin de Monet, III »(2023) de Leigh Ann Van Fossan, peinture à l'huile Lily Pond
ParLeigh Ann Van Fossan
Le Jardin de Monet, III" de Leigh Ann Van Fossan est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un étang de nénuphars. Van Fossan est né à Vail, dans le C...
Toile, Huile
6 836 €
H 30,5 po l 36,5 po P 1,5 po
Peinture impressionniste américaine à l'huile sur toile "California Highlands" Los Angeles
ParCharles Smith
Très belle huile sur toile impressionniste californienne de Charles L.A. Smith, "California Highlands", datée de 1930. Cette très belle grande peinture de l'un des plus grands impres...
Toile, Huile
613 €
H 20 po l 16 po
« Night Opus » (2023) par Sparky LeBold, peinture à l'huile de paysage du Colorado
"Eastern Plains of Colorado" de Sparky LeBold (basé aux États-Unis et au Portugal) est une magnifique peinture à l'huile réalisée à la main qui représente une vue des collines du Col...
Huile, Toile
La Tuque
ParStanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien La Tuque, 1972 Huile sur carton 18 x 14 pouces 45.7 x 35.6 cm signée en bas à droite ; signée, titrée ; daté de 1972 et portant les inscripti...
Huile
Paysage
ParStanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien UNTITLED (Paysage) ca. 1975 Huile sur carton 10 x 12 pouces 25,4 x 30,5 cm INSCRIPTIONS Signé en bas à droite ; Titre sur l'étiquette de la galerie au verso PROVENANCE Wallack Galleries, Ottawa encadré Biographie de Stanley Cosgrove (1911 - 2002) Groupe de peintres canadiens, RCA Né à Montréal (Québec), il étudie l'art à l'École des Beaus-Arts de Montréal à l'âge de 26 ans, puis à l'Art Association of Montreal où il suit les cours de peinture de figures d'Edwin Holgate. Il a eu le rare honneur d'être invité à exposer, alors qu'il était encore étudiant, au Musée provincial du Québec en 1939. À cette époque, il suit les travaux de peintres français comme Braque et Rouault. Il reçoit une bourse de la province de Québec au début de l'année et a l'intention d'étudier en France pendant quatre ans, mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'oblige à changer ses plans. Il a été autorisé à étudier sur le continent américain et a choisi New York. Cosgrove arrive à New York avec sa femme, mais au bout de deux mois, il ne trouve pas satisfaction et part finalement au Mexique. Au Mexique, il s'intéresse à la peinture de fresques et approche Jose Clemente Orozco par l'intermédiaire d'amis professeurs. Orozco, qui vient de commencer une fresque pour l'hôpital Jesus de Nazareno au cœur de Mexico, accepte de le laisser participer à certaines parties du travail. M-One arrivait chaque matin à six heures pour aider à mélanger le mortier, préparer le plâtre et travailler à tout, du nettoyage à la brosse au balayage des sols. Sur la fresque elle-même, Cosgrove a été autorisé à appliquer des couleurs plates sur l'arrière-plan et à esquisser les points principaux tels que la tête, les mains et les pieds, en agrandissant l'esquisse originale d'Orozco. Orozco lui-même avait appris la peinture à fresque dans des encyclopédies italiennes et conseillait à Cosgrove de s'adresser aux Italiens pour approfondir ses connaissances. Cosgrove est resté avec Orozco jusqu'à l'achèvement de la fresque. C'est en travaillant avec Orozco que Cosgrove a ressenti une nouvelle assurance et un caractère direct qu'il n'avait pas connu dans ses travaux précédents. Pendant les quatre années qu'il a passées au Mexique, il a également réalisé des natures mortes, des paysages, des scènes de rue et de marché. À son retour au Canada en 1944, il se concentre pendant un certain temps sur des natures mortes, en utilisant des couleurs, parfois avec des formes déformées et parfois plus représentatives, montrant des traces de Braque. Certains de ses portraits présentent les contours caractéristiques, notamment au niveau du visage, des œuvres de Rouault qui s'avèrent très efficaces. En 1953, Cosgrove a reçu une bourse du gouvernement pour étudier en France. Dans son ouvrage "Canadian Drawings and Prints", Paul Duval classe Cosgrove parmi les dessinateurs canadiens les plus doués et utilise deux exemples de ses dessins à titre d'illustration. Dorothy Pfeiffer, dans une critique de l'exposition de Cosgrove en 1961 à la Dominion Gallery de Montréal, a déclaré : "...Les qualités saillantes des peintures de Cosgrove, qui ressemblent à des fresques de paysages boisés, de natures mortes, de portraits et d'études de personnages... semblent résider dans la pureté et la certitude de leur expression, dans la transparence et la profondeur inhabituelles de leurs couleurs et de leurs textures, ainsi que dans un certain sens mystique de détachement de l'agitation de la vie quotidienne...". Ses œuvres ont également été exposées aux Continental Galleries à Montréal et aux Laing Galleries à Toronto. Vers 1953, il est actif dans le domaine du design textile, travaillant avec un groupe d'artistes comprenant Robert Lapalme...
Huile
Paysage
ParStanley Cosgrove
Stanley Cosgrove, 1911-2002, Canadien Sans titre (Paysage), 1977 Huile sur toile 16 x 20 pouces signé en bas à gauche ; signé et daté "novembre 1977" au verso ; titré sur une étiquet...
Huile