Art continental États-Unis

Une scène portuaire vibrante et colorée de Martha's Vineyard, réalisée par le célèbre artiste de Chicago, Francis Chapin (Artistics, 1899-1965). Elle représente une scène portuaire ...

Peinture originale à l'huile sur toile d'un clipper à pleine voile. Signé " AT&T ". Bailey" en bas à droite. L'état est bon. Cadre d'origine en or avec usure due à l'âge. Les dimensi...

WILLIAM WEGMAN (né en 1943) La Fille du Régiment", 2007 Affiche de photographie d'artiste vintage surdimensionnée SIGNÉE À la demande du Metropolitan Opera pour la saison 2007-2008...

Peinture à l'huile européenne ancienne. Huile sur planche. Signé. Encadré. Dimensions : 11 par 9 pouces sur l'ensemble, et 9 par 7 pour la peinture seule. Excellent état, prêt à être...

Bernhard Zimmer produit des peintures abstraites profondément stratifiées et subtilement texturées qui contiennent des éléments diamétralement opposés - ordre et chaos, abstraction e...

Brandon Neher est un artiste californien dont les peintures originales incarnent une exploration profonde de l'espace, de la structure et de l'équilibre, imprégnée d'une touche de mi...

Commentaires de l'artiste
Des coups de couteau à palette superposés forment un horizon rythmé où un ciel doux et lumineux rencontre une eau profonde et changeante. La surface t...

August Frederick Biehle Américain, 1885-1979 Paysage en Virginie occidentale, 1922 Gouache, crayon de lithographie et graphite sur papier Signé en bas à droite 19 x 17.5 pouces 29.5 ...

Krisanne Souter tisse des éléments de la nature et des archétypes féminins anciens, tels que la Mère et la Mystique. Les thèmes botaniques, les éléments ludiques et les surprises ina...

Willard Dixon est célèbre pour ses paysages contemporains qui offrent aux spectateurs un lieu de réflexion tranquille. Connu pour ses représentations lumineuses de l'Ouest américain,...

Titre : Communication Médium : Huile sur toile Taille : 25.5 x 37.25 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. Note ...

Support : lithographie (d'après l'affiche lithographique originale). À la fin des années 1940 et tout au long des années 1950, Henri Matisse réalise une série d'affiches dans l'ateli...

Elizabeth Geisler est surtout connue pour ses peintures contemporaines de l'eau qui font le lien entre le réalisme et l'abstraction. De près, ses surfaces semblent lâches et ambiguës...

Mireia SERRA crée des sculptures sensuelles en bronze et en fer qui illustrent la beauté des instantanés pris dans la vie et qui sont chargés d'émotions et de sentiments tout au long...

Cette exquise héliogravure d'après Henri Matisse (1869-1954), intitulée Mme Monique Mercier, de l'album Portraits par Henri Matisse, provient de l'édition de 1954 publiée par les Edi...

Il s'agit d'une photographie contemporaine d'un Mustang sauvage américain. "Ils représentent l'expression ultime de la liberté américaine" 40x80 Impression non signée Imprimé sur ...

Jamie Burmeister, basé à Up&Up, est un artiste sculpteur connu pour ses œuvres d'art originales qui intègrent de petites figures en bronze, mesurant tout au plus 4 pouces de haut. Se...

Meringue Mix, peint à l'origine par Wayne Thiebaud en 1995, illustre la célèbre approche de l'artiste pour représenter des desserts avec des couleurs riches, des textures et un attra...

L'artiste de Los Angeles Amber Goldhammer peint des compositions abstraites spectaculaires à l'acrylique sur toile, avec des coups de pinceau énergiques. Goldhammer utilise ses peint...

La dernière valse de Sorin Bica, une peinture à l'huile de 41 x 82 pouces, présente une composition abstraite et hautement stylisée, remplie de figures humaines regroupées et rendues...

Artistics : Vadim Zang Titre : Lora Médium : Huile sur lin Année : 2014 Style : Impressionnisme figuratif Dimensions : 14" x 11" x 0.8" pouces (36 x 28 x 2cm) Présentation : Non enca...

Jorge Castillo Composition sans titre extrait de "Ediciones Poligrafa, Barcelona at Redfern Gallery, London". Lithographie couleur originale Année : 1979 Edition : 100 Taille : 10 x...

Des formes géométriques dans des tons de bleu allant du cobalt au pervenche pâle, et de délicates lignes angulaires en noir et gris foncé sont dynamiques sur un fond doux allant du m...

Eduardo Chillida Composition sans titre extrait de "Ediciones Poligrafa, Barcelona at Redfern Gallery, London". Lithographie couleur originale Année : 1979 Edition : 100 Taille : 1...

NOUVEAU ! Edition limitée Hyperreal Double Bubble Fish glass water bag sculpture - verre plein et verre creux par Dylan Martinez. Les sculptures hyperréalistes de Martinez sont en v...

Cette exquise héliogravure d'après Henri Matisse (1869-1954), intitulée Madame Mary Hutchinson, tirée de l'album Portraits par Henri Matisse, provient de l'édition de 1954 publiée pa...

Impression à jet d'encre d'archivage créée pour la Royal Academy of the Arts dans le cadre de l'exposition permanente "Kerry James Marshall : The Histories". Fait partie de la série ...

Photographie contemporaine d'une cassette de BRUCE SPRINGSTEEN "BORN IN THE USA". Il s'agit de la première sortie de la série très attendue "The Music" des artistes pop Destro. Ces c...

Portrait ancien à la peinture à l'huile américaine. Huile sur planche. Encadré. Dimensions : 22 par 28 pouces sur l'ensemble, et 16 par 24 pour la peinture seule. Non signée. Excel...

Little Darlings (Jusqu'à ce que la mort nous sépare) - 2005 38x37cm, Édition de 10 exemplaires, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de cert...

"Il existe une légende connue des petits de la forêt, selon laquelle près du sud-est du centre de la forêt, lorsqu'une nouvelle lune se couche avec le soleil, de minuscules étoiles à...

Cette exquise lithographie d'Alexander Calder (1898-1976), intitulée Sans titre, tirée de l'album Les Lithographies de L'Atelier Mourlot, Paris, provient de l'édition de 1965 publiée...

Willard Dixon est célèbre pour ses paysages contemporains qui offrent aux spectateurs un lieu de réflexion tranquille. Connu pour ses représentations lumineuses de l'Ouest américain,...

6108 Peinture à l'huile expressionniste abstraite surdimensionnée. Toile striée ne nécessitant pas de cadre

Réputées pour ses portraits élégants, ses paysages et ses scènes de genre, les célèbres toiles de Stevenson illustrent l'époque de sa génération, dépeignant la vie dans toute sa sple...

Huile sur toile originale du XIXe siècle représentant une scène de rue française animée avec des personnages rassemblés à l'extérieur d'une taverne ou d'une auberge de village. La co...

John Clifford Pellew est né le 9 avril 1903 à Heamoor, en Angleterre. Il a étudié l'art à l'école d'art de Penzance, dans l'ouest des Cornouailles, en Angleterre. Les résidences prin...

"La jeunesse réfléchie Portrait inspiré de la mode de deux jeunes femmes posant avec des bijoux traditionnels. Deux jeunes femmes Rendille se tenant fièrement dos à dos dans les sa...

Cette impressionnante peinture à l'huile sur toile de grande taille dépeint une scène de chasse au renard spectaculaire, capturant un cavalier vêtu d'un manteau de chasse rouge class...

Artiste : Ashot Muradyan Travail : Peinture originale, œuvre d'art faite à la main, unique en son genre Médium : Huile sur lin Année : 2025 Style : Impressionnisme Titre : Fleurs d...

Sculpture hyperréaliste en verre clair - verre plein et verre creux par Dylan Martinez. Les sculptures hyperréalistes de Martinez sont en verre sculpté à chaud et entièrement moulé ...

Brume Sur La Seine Raymond Thibesart (France, 1874-1968) Circa 1920s Pastel sur papier 12.6 x 9.5 (16 3/4 x 13 3/4 cadre) pouces Signé en bas à gauche Raymond Thibesart est né dan...

Support : lithographie originale. Imprimé à Paris en 1967 par Clot, Bramsen et Georges et publié dans une édition de 2500 exemplaires pour "Les Temps Situationnistes" (une revue radi...

6131 Peinture expressionniste abstraite bleue et blanche Taille de l'image 18x14

Cette rare sérigraphie de Thomas McKnight, intitulée Aegean Paradise, est un exemple lumineux et accueillant des célèbres compositions de l'artiste mêlant intérieur et paysage. Signé...

Cette affiche de l'exposition "Image after Image" au Louisiana Museum of Modern Art, qui s'est tenue du 4 février au 29 mai 2005, a été imprimée à l'origine par Verlag der Buchhandlu...

Cette affiche d'exposition de Roy Lichtenstein a été créée pour une exposition organisée à la Fondation Juan March à Madrid, en Espagne. Elle capture le style emblématique du Pop Art...

Se déplaçant constamment entre les mondes bidimensionnel et tridimensionnel, la peinture de Canova révèle une profonde préoccupation pour l'espace et le temps, des thèmes qui restent...

Ancienne peinture à l'huile de paysage marin de l'école de la rivière Hudson. Huile sur toile. Encadré. Dimensions : 10 x 13 pouces sur l'ensemble, et 7 x 10 pour la peinture seule. ...

L'œuvre "I Love New York" de David Lingwood offre un aperçu serein et nostalgique de la ligne d'horizon emblématique de la ville de New York, telle qu'elle était vue depuis l'apparte...

L'artiste de Los Angeles Amber Goldhammer peint des compositions abstraites spectaculaires à l'acrylique sur toile, avec des coups de pinceau énergiques. Goldhammer utilise ses peint...

R2D2 de la version originale de Kenner des jouets Star Wars en mai 1977. Ce pré-lancement est le premier de la série très attendue "The Toys". Ces figures emblématiques sont devenues...

Il s'agit d'une reproduction de Quote by Robert Rauschenberg, tirée d'une rare affiche d'exposition de la série Collection of European Masters, publiée par Achenbach Editions pour la...

Cette exquise lithographie de Marc Chagall (1887-1985), intitulée Couple devant l'arbre, tirée de Chagall Lithographe I, provient du numéro d'octobre 1960 publié par Andre Sauret, Editeur, Paris, et imprimé par Mourlot Frères, Paris, 1960. Cette composition visionnaire reflète la maîtrise de Chagall du médium lithographique, incarnant son imagination poétique à travers des lignes fluides, des formes expressives et un sens lumineux du mouvement. L'œuvre témoigne de la capacité unique de l'artiste à fusionner la mémoire, le symbolisme et l'émotion en un langage visuel cohérent, transformant même le sujet le plus simple en une image profondément évocatrice et onirique. Empreinte de lyrisme et de résonance spirituelle, la composition illustre l'exploration durable par Chagall de l'identité, de la mythologie et du pouvoir transcendant de l'art. L'œuvre fait partie de Chagall Lithographe I, une publication historique qui documente et célèbre les réalisations de l'artiste dans le domaine de la lithographie, offrant un aperçu de l'un des aspects les plus significatifs de son œuvre graphique. Exécutée en lithographie sur papier velin, cette œuvre mesure 12,5 x 9,625 pouces (31,75 x 24,45 cm). Non signé et non numéroté tel qu'il a été publié. L'édition illustre le superbe savoir-faire de l'atelier Mourlot Frères, réputé pour ses collaborations avec les plus grands maîtres modernes du XXe siècle. Détails de l'œuvre d'art : Artistics : Marc Chagall (1887-1985) Titre : Couple devant l'arbre, extrait de Chagall Lithographe I, octobre 1960 Support : Lithographie sur papier vélin Dimensions : 12,5 x 9,625 pouces (31,75 x 24,45 cm) Inscription : Non signé et non numéroté tel que publié Date : 1960 Éditeur : Andre Sauret, Editeur, Paris Imprimeur : Mourlot Frères, Paris Catalogue raisonné des références : Chagall, Marc, et al. Chagall Lithographe. Andre Sauret, 1960-1986, illustration 281-292. Cramer, Patrick, et Meyers. Marc Chagall : Catalogue Raisonne des Livres Illustres. P. Cramer, 1995, illustration 43. Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu. Provenance : D'après Chagall Lithographe I, publié par Andre Sauret, Editeur, Paris, 1960. Notes : Cet ouvrage, conçu et réalisé par Fernand Mourlot et Andre Sauret, a été achevé en octobre 1960. Les reproductions ont été imprimées sur les presses de Draeger Frères, et les lithographies originales sur les presses de Mourlot Frères. L'Imprimerie Nationale de France est responsable de la typographie. De cet ouvrage il a été tiré, à part, CL exemplaires sur Grand Velin d'Arches, numérotés à la presse de I à CL, signés par l'artiste et l'éditeur, comprenant, en outre, deux lithographies originales spécialement réalisées pour ce tirage à part. À propos de la publication : Chagall Lithographe I, publié en octobre 1960 par Andre Sauret à Paris et imprimé par Mourlot Frères, constitue une étude fondamentale de la production lithographique de Marc Chagall. Conçue en étroite collaboration avec le maître imprimeur Fernand Mourlot, cette publication est à la fois un catalogue et une célébration de l'exploration de la lithographie par l'artiste depuis la fin des années 1940 jusqu'aux années 1950. Il documente l'évolution technique et artistique de la gravure de Chagall, en mettant en lumière les approches novatrices qu'il a développées en partenariat avec l'atelier Mourlot, dont l'expertise a permis de traduire sa vision picturale dans le médium lithographique avec une fidélité extraordinaire. La publication comprend de nombreuses reproductions ainsi que des lithographies originales, offrant une vue d'ensemble des thèmes centraux de l'œuvre de Chagall, y compris les récits bibliques, le folklore et le symbolisme personnel. Largement considéré comme une référence essentielle dans l'étude de l'œuvre graphique de Chagall, Chagall Lithographe I témoigne de la collaboration durable entre l'artiste et l'imprimeur, et de l'importance de la lithographie dans la trajectoire plus large de l'art moderne du XXe siècle. À propos de l'artiste : Marc Chagall (1887-1985) était un peintre, graveur et designer français né en Biélorussie. Son imagination visionnaire, ses couleurs éclatantes et son symbolisme profondément poétique ont fait de lui l'un des artistes les plus aimés et les plus influents du XXe siècle. Enraciné dans l'imagerie de son héritage juif et dans les souvenirs de son enfance à Vitebsk, l'art de Chagall mêle les thèmes de la foi, de l'amour, du folklore et de la fantaisie avec une sensibilité moderne et onirique. Son style unique, mêlant des éléments du cubisme, du fauvisme, de l'expressionnisme et du surréalisme, défie toute catégorisation, transformant des scènes ordinaires en méditations lyriques sur la mémoire et l'émotion. Influencé par la peinture d'icônes russes, l'art religieux médiéval et les innovations modernes d'artistes tels que Pablo Picasso, Henri Matisse et Georges Braque, Chagall a développé un langage visuel profondément personnel, rempli de figures flottantes, d'animaux vibrants, de musiciens et d'amoureux qui symbolisent le pouvoir transcendant de l'imagination et de l'amour. Pendant ses premières années à Paris, il fait partie intégrante du cercle de l'École de Paris, se liant d'amitié avec Amedeo Modigliani, Fernand Leger et Sonia Delaunay, et son esprit créatif entre en résonance avec celui de ses pairs et successeurs - Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray -, des artistes qui, comme Chagall, cherchent à repousser les limites de la perception, de l'émotion et de la forme. Au cours d'une carrière prolifique couvrant la peinture, la gravure, le vitrail, la céramique et la scénographie, Chagall a apporté à l'art moderne une sensibilité poétique inégalée, insufflant aux sujets les plus abstraits une chaleur humaine et une profondeur spirituelle. Ses œuvres sont conservées dans les musées les plus prestigieux du monde, notamment le Musée d'art moderne, le Centre Pompidou, la Tate et le Guggenheim, où elles continuent d'inspirer des générations d'artistes et de collectionneurs. Le prix le plus élevé jamais payé pour une œuvre d'art de Marc Chagall est d'environ 28,5 millions USD, atteint en 2017 chez Sotheby's New York pour Les Amoureux (1928). Marc Chagall Couple...

L'œuvre "All Living Things" de Meredith Walker est un exemple étonnant d'art populaire contemporain qui mêle motifs botaniques et imagerie symbolique pour évoquer un sentiment d'inte...

Cette pièce mesure 8 x 8 pouces et est encadrée à 13,62 x 13,62 pouces, câblée et prête à être accrochée. Déclaration de l'artiste : "Pour moi, le sujet est un véhicule qui me perme...

Cette œuvre intitulée "Plate #4 from Album 19" 1961, est une lithographie couleur originale sur papier BFK Rives filigrané de l'artiste de renom Joan Miro 1893-1983. Il est signé à l...

The Road Across the Wolds reflète le lien que David Hockney entretient depuis toujours avec le paysage du Yorkshire, avec ses routes larges, ses champs ondulants et ses cieux étendus...

Mark Beard [Bruce Sargeant (1898-1938)] Lutteur debout, n.d. Signé, u.r. Huile sur toile 30 x 24 pouces (76,2 x 61 cm) 5 000 $ + 350 $ d'encadrement

Bernard Sejourne Peinture à l'huile originale sur panneau. En bon état, il mesure 30x24. La peinture n'est pas encadrée