Articles similaires à Porte-journaux moderne du milieu du siècle par Carl Auböck vers 1938

Porte-revues en laiton et cuir noir de Carl Aubck, support, n° 4488, années 1950, Autriche

Porte-revues Carl Aubck en cuir et laiton, Autriche, années 1960

Carl Auböck #4019-1 ou 4019-2 Plateau à journaux, Autriche

Plateau à journaux Carl Aubck #4488, Autriche

Carl Auböck Porte-revues Stand Holder Laiton et cuir 1950s

Porte-revues Carl Aubock du milieu du siècle en laiton et cuir Brown, Autriche, années 1960.

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 10

Porte-journaux moderne du milieu du siècle par Carl Auböck vers 1938

1 748,31 €

À propos de cet article

Porte-journaux Carl Auböck ca. 1938 Design/One, modèle 3608, Carl Auböck II, vers 1938, laiton, cuir. Fabriqués entre 1930 et 1950. Technique : laiton, fonte, cuir Description Dans les années 1920, Carl Auböck a commencé à développer ses premiers designs indépendants en tant qu'artisan et designer. S'appuyant sur les traditions de l'atelier de son père, il a créé une collection d'objets de la vie quotidienne qui n'a cessé de s'enrichir et qui a séduit une clientèle moderne et bourgeoise. Alors que nombre de ses premières pièces étaient influencées par le style Art déco dominant, A n'a pas tardé à établir une approche distinctive des matériaux et des formes, en partie grâce à son engagement dans les idées du Bauhaus de Weimar. Le porte-journaux est un exemple caractéristique du langage de conception unique d'Auböck : l'association du cuir chaud et du laiton poli crée un contraste saisissant entre les matériaux, tandis que les lignes fluides confèrent à l'objet fonctionnel un sentiment de clarté formelle et de légèreté raffinée. L'œuvre de Carl Auböck a reçu de nombreux prix et a fait l'objet d'expositions internationales. Aujourd'hui, ses créations sont considérées comme des icônes du design autrichien du XXe siècle. Nous sommes spécialisés dans la vente de produits Art Déco et Art Nouveau et Vintage depuis 1995. Si vous avez des questions, nous sommes à votre disposition. En appuyant sur le bouton "Voir tous les produits du vendeur". Et vous pouvez voir d'autres objets du même style en vente. Pourquoi y a-t-il tant d'antiquités en Argentine ? Dans les années 1880-1940, il y a eu une grande vague d'immigration encouragée par les périodes de guerre. La première guerre mondiale a eu lieu entre 1914 et 1918. La deuxième guerre mondiale a eu lieu entre 1939 et 1945. Les immigrants avaient le choix entre New York et Buenos Aires. Les billets étaient bon marché et à Buenos Aires, ils ont été accueillis à bras ouverts, car c'était un pays où tout était encore à faire. L'Argentine est le pays des nouvelles opportunités, la main-d'œuvre est nécessaire et la liberté de religion est assurée. Dans de nombreux cas, les membres de la famille voyagent d'abord jusqu'à ce qu'ils soient installés, puis le reste de la famille les rejoint. Dans le musée des immigrants "Ellis Island Immigrant Building" à New York, vous pouvez voir les affiches promotionnelles des bateaux qui les emmenaient vers une nouvelle vie. Entre 1895 et 1896, l'Argentine avait le PIB (produit intérieur brut) par habitant le plus élevé au monde, selon l'indice Maddison Historical Statistics. Cette situation était due à l'exportation de grandes quantités de nourriture vers les pays européens en guerre. Les navires argentins quittaient le port de Buenos Aires avec de la nourriture, mais ils revenaient avec des meubles, des vêtements et des éléments de construction, (il est courant de voir cela dans les vieux bâtiments du quartier historique de San Telmo, les poutres avec l'inscription "Made in England"), ainsi que de nombreux marchés qui ont été construits à Buenos Aires, comme le marché de San Telmo, dont la structure a été apportée par bateau et ensuite assemblée dans la rue 900 Defensa. Avec la grande influence des immigrants européens vivant dans le pays, les enfants des classes supérieures ont voyagé pour étudier en France, ce qui a donné lieu à l'inauguration de la "Maison argentine", le 27 juin 1928, dans la ville internationale de Paris, qui a accueilli de nombreux Argentins qui étudiaient en France. C'est la quatrième maison construite après la France, le Canada et la Belgique, et la première maison hispanophone. Toujours en place aujourd'hui (17 Bd Jourdan, 75014, Paris, France). Nombre des enfants de ces familles aisées, qui ont fréquenté des expositions d'art internationales, des musées et des cours d'art à l'étranger, se sont vivement intéressés au style européen. C'est pourquoi Buenos Aires était à l'époque surnommée "le Paris de l'Amérique du Sud". Entre les années 1890 et 1920, plus d'une centaine de palais ont été construits sur l'avenue Alvear, l'avenue la plus exclusive de Buenos Aires. Aujourd'hui, certains de ces palais ont été transformés en musées, hôtels et ambassades. En 1936, le bâtiment Kavanagh a été inauguré, c'était le plus haut bâtiment en béton armé d'Amérique du Sud. En 1994, l'American Society of Civil Engineers l'a distingué comme un "jalon international de l'ingénierie", et il est désormais considéré comme un patrimoine mondial de l'architecture moderne. À l'époque, il était courant d'engager des architectes étrangers, comme Le Corbusier, qui a visité Buenos Aires/Argentine en 1929 et qui, en 1948, a dessiné les plans d'une maison construite dans la ville de La Plata (qui a été déclarée patrimoine mondial). En 1947, l'architecte hongrois Marcelo Breuer a conçu le "Parador Ariston" dans la ville balnéaire de Mar del Plata. Après qu'un étudiant argentin de l'université de Harvard l'ait convaincu de venir en Argentine. Il a travaillé sur un projet de développement urbain dans le quartier de Casa Amarilla, à La Boca. L'architecte ukrainien, Vladimiro Acosta, arrive en Argentine en 1928 et travaille comme architecte jusqu'à ce qu'il s'installe au Brésil. Antonio Bonet, un architecte espagnol qui a travaillé avec Le Corbusier à Paris, arrive en Argentine en 1937, où il réalise plusieurs travaux d'architecture et conçoit en 1938 la célèbre chaise BFK. Andres Kálnay, d'origine hongroise, a réalisé quelque 120 chefs-d'œuvre architecturaux, parmi lesquels se distingue l'ancienne brasserie de Munich, dont il a même conçu le mobilier. L'architecte allemand Walter Gropius, directeur du Bauhaus, a vécu en Argentine, où il a écrit des articles pour le magazine "Sur" et a fondé à Buenos Aires un cabinet d'architecture avec Franz Möller, également architecte, où il a construit deux maisons. À la même époque, plusieurs designers célèbres ont décidé d'immigrer en Argentine, parmi lesquels le célèbre designer français Jean-Michel Frank, qui est arrivé dans le pays en 1940 et a également travaillé pour la famille Rockefeller. Des pièces spéciales ont été fabriquées, qui étaient vendues exclusivement dans le pays, comme la célèbre société allemande "WMF", qui vendait ses produits par catalogue, qui ont été choisis par les dames de la haute société dans la liste des cadeaux de mariage, ainsi que les pièces conçues par Christofle. Le sculpteur suisse Alberto Giacometti a réalisé des pièces spéciales pour des demeures argentines. En 1904, la première Branch de Jansen en dehors de Paris a été établie à Buenos Aires, car la clientèle argentine demandait une grande quantité de meubles, de la fin du XIXe siècle au milieu du XXe siècle. En 1970, la marque Rigolleau Argentina fabrique des pièces autorisées par Lalique. Les marques Maple et Thompson se sont également installées dans le pays. L'artiste plasticien français Marcel Duchamp s'est installé en Argentine en 1918-1919. Verre signé Gallé, Charder, Leverre, Schneider, Muller et d'autres entreprises françaises. Ils étaient achetés dans les magasins de fleurs et offerts aux dames avec de belles compositions florales. Certains fabricants de meubles se rendaient à des foires internationales et achetaient les patrons pour produire les meubles en Argentine, comme l'entreprise de meubles Englander et Bonta, qui achetait les patrons en Italie. Il convient de mentionner qu'en Argentine, nous avons la plus grande communauté d'Italiens en dehors de l'Italie, puisque l'on estime que 70 % des habitants ont au moins un descendant italien, suivis par les immigrants espagnols. Les magasins de meubles les plus importants d'Argentine : Comte est fondé en 1934 (sous la direction directe de Jean Michel Frank en 1940). Nordiska (société suédoise créée en 1934). Churba en 1960, une société qui amène des designers étrangers à présenter leurs meubles dans le pays : Danemark : (Arne Jacobsen, Finn Juhl, Bender Madsen, Ejner Larsen, Poul Kjaerholm, Hans Wegner) Suède : (Hans Agne Jakobsson, Gustavsberg) États-Unis : (Herman Miller) Finlande : (Lisa Johansson, Folke Arstrom, Tapio Wirkkala, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva) Usine suédoise : (Orrefors) Italie : (Littala, Vico Magistretti, Emma Gismondi, Gae Aulenti, Angelo Mangiarotti, Elio Martinelli, Gianna Celada, Angelo Mangiarotti, Mario Bellini, Carlo Scarpa) Finlande : (Olivia Toikka) Plata Lappas (Lappas Silver) : orfèvrerie fondée en 1887 en Argentine par Alcibiades Lappas d'origine grecque. En 2019, en Argentine a eu lieu le "congrès mondial de l'Art déco". L'Argentine compte actuellement plus de 100 bâtiments Art déco et 90 autres bâtiments Art nouveau dans la ville de Buenos Aires. L'Argentine est un pays qui n'a pas connu beaucoup de guerres, c'est pourquoi elle a été un refuge pour les œuvres d'art et les antiquités de différentes époques, contrairement aux pays européens. C'est ainsi que de nombreux collectionneurs, musées et antiquaires du monde entier le visitent, vous ne devriez pas manquer l'occasion de visiter ce grand pays.

Créateur:

Werkstätte Carl Auböck (Artiste)

Dimensions:

Hauteur : 38 cm (14,97 po)Largeur : 46 cm (18,12 po)Profondeur : 13 cm (5,12 po)

Style:

Mid-Century Modern (Dans le style de)

Matériaux et techniques:

Laiton,Cuir

Période:

Milieu du XXe siècle

Date de fabrication:

1938

État:

Remplacements effectués: Le cuir est neuf, l'ancien n'a pas résisté au poids d'un magazine. Usure conforme à l'âge et à l'utilisation.

Adresse du vendeur:

Buenos Aires, AR

Numéro de référence:

1stDibs : LU2027346344652

Tout parcourir Werkstätte Carl Auböck

Werkstätte Carl Auböck

Dans le quartier de Neubau à Vienne, une magnifique maison de ville Biedermeier-Vienna abrite depuis plus de 100 ans la Werkstätte Carl Auböck. À l'intérieur de l'atelier, où la production se poursuit encore aujourd'hui, d'innombrables objets garnissent les étagères, les murs, les tables et les bureaux.

L'artiste et designer viennois Carl Auböck II était l'un des plus excentriques, des plus charmants et des plus collectionnables des designers modernes du site . Il s'agit d'un talent singulier qui s'est spécialisé dans les petits accessoires de bureau et les pièces de table telles que les tire-bouchons, les presse-papiers , les ouvre-lettres , les serre-livres et les bouchons de bouteille. Il a réalisé ces pièces en combinant le métal - le plus souvent le laiton - et des matériaux élémentaires tels que le cuir, le bois noueux et la corne d'animal, créant des formes qui pourraient presque être Surrealist, des mains et des pieds aux clés, aux oiseaux et aux amibes.

Enfant, Auböck est précoce et artistique. Il étudie le dessin et se forme en même temps dans l'atelier de son père, Karl Heinrich Auböck, un fabricant populaire de figurines traditionnelles en bronze et d'objets de collection. En 1919, Carl II se rend en Allemagne pour étudier au Bauhaus , où il est l'élève de l'artiste et théoricien progressiste Johannes Itten. Si le Bauhaus est surtout associé à l'architecture fonctionnaliste et rigide de ses directeurs Walter Gropius et Ludwig Mies van der Rohe, l'école était en réalité un lieu libéral et plein d'entrain - un creuset pour l'art et le design imaginatifs, ludiques et d'avant-garde. C'est cet esprit qui a imprégné l'œuvre de Carl II dès son départ en 1921.

En 1922 ou 23, Carl Auböck II revient à Vienne pour s'occuper de son père malade et reprend l'affaire. Il a créé la Werkstätte Carl Auböck et un héritage qui a valu à ses objets un statut de culte auprès des collectionneurs. L'entreprise a été transmise à ses descendants, qui dirigent l'atelier encore en activité aujourd'hui. Aujourd'hui, les objets conçus par Carl II représentent 90 % de la production de la Werkstätte Carl Auböck, rejoints par les créations de l'architecte et designer Carl IV, son petit-fils.

Les designs vintage de By/One ont un caractère particulier, une patine qui ne fait que souligner à quel point les pièces ont été aimées et utilisées. Les petits meubles de Carl Eleg - porte-revues en cuir ou en canne ; tables d'appoint en bois à bord libre avec des pieds tubulaires en bronze ; chariots de service en osier avec des roues en bois de hêtre tourné - sont élégants et utiles. Ses objets de bureau bijoux, ses outils de bibliothèque, ses cendriers et ses articles de bar témoignent d'une sorte de praticité joyeuse. Ils semblent poser la question suivante : "Si vous avez besoin d'un tire-bouchon, d'un presse-papier ou d'un chandelier , pourquoi ne pas en faire un objet aussi amusant que fonctionnel ? Et d'ailleurs, pourquoi pas ?

Retrouvez une collection de miroirs vintage Werkstätte Carl Auböck , sièges, tables, objets décoratifs et autres meubles sur 1stDibs.

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher

Mid Century / Art Deco / Vintage Brass Stretching Hagenauer Cat Sculpture Figure

Par Werkstätte Hagenauer Wien

Mid Century Lovely Stretching Hagenauer Sculpture, en forme de chat. Fabriqué par la Werkstätte Hagenauer Wien. Estampillé Atelier Hagenauer Wien - Made in Austria et le logo. Sculp...

Catégorie

Milieu du XXe siècle, Autrichien, Mid-Century Modern, Sculptures - Animaux

Matériaux

Laiton

Mid Century / Art Deco / Vintage Brass Stretching Hagenauer Cat Sculpture Figure

1 539 € Prix de vente

1 311 €

Livraison gratuite

3 501 € / article