Anatomica, Porcelain Hand with Old School Tattoo Decoration by Vito Nesta

Le mani in porcellana della collezione Anatomica, creata da Vito Nesta per il suo brand Grand Tour, sono un oggetto di design intramontabile e di grande valore decorativo. La produzione di queste porcellane è affidata a Fratelli Majello che dal 1867 sono maestri delle lavorazioni di Capodimonte. Ogni mano è decorata con estro e fantasia, ben 20 decori sono infatti disponibili, avendo la possibilità di integrarsi alla perfezione in qualsiasi ambiente, che sia una camera da letto, un mobile ingresso...

This striking sculpture is part of the Anatomica series by Vito Nesta, featuring decorative objects with simple and essential anatomical shapes characterized by bold, contrasting col...

This striking sculpture is part of the Anatomica series by Vito Nesta, featuring decorative objects with simple and essential anatomical shapes characterized by bold, contrasting col...

Le mani in porcellana della collezione Anatomica, creata da Vito Nesta per il suo brand Grand Tour, sono un oggetto di design intramontabile e di grande valore decorativo. La produzione di queste porcellane è affidata a Fratelli Majello che dal 1867 sono maestri delle lavorazioni di Capodimonte. Ogni mano è decorata con estro e fantasia, ben 20 decori sono infatti disponibili, avendo la possibilità di integrarsi alla perfezione in qualsiasi ambiente, che sia una camera da letto, un mobile ingresso...

The Bovary series consists of six variants of the same theme. A polychromy of signs and images unequivocally describes the graphic value of the duet between Vincenzo D'Alba and Anton...

Porcelain Glove Mold Arm (1960) Technical Description: The Porcelain Glove Mold Arm, created in 1960, is a refined design piece that combines functionali...

Unique decoration from the 1980s. Glazed ceramics handmade in former Czechoslovakia in July 1978. Good vintage condition with slight damage to the glaze on one part (see photo).

“This piece is part of the Historic Jar Collection and represents a new perspective on the Pieta. Throughout history, the Pieta is a form of narrative that represents Mary holding Jesus after his crucifixion. By replacing Jesus and loving Mary’s traditional appearance, the two women's images become the apex of women caring for other women.” The three series that make up her thesis show all center around the woman as an art historical trope who becomes a contemporary archetype of tenderness and tenacity with her own narrative. The tradition of the woman as muse or object is questioned and turned upside down as she gives her women the position of subject, i.e., the position of power. The jars, which uphold pairs of women, are the ultimate overturn of male dominance as she removes and replaces all male characters from famous artworks with women...