Forse uno dei movimenti artistici contemporanei più influenti, la Pop art emerse negli anni '50. In netto contrasto con le pratiche artistiche tradizionali, i suoi praticanti attingevano all'immaginario della cultura popolare - fumetti, pubblicità, confezioni di prodotti e altri media commerciali - per creare dipinti originali di Pop art , stampe e sculture che celebravano la vita ordinaria nel modo più letterale.
LE ORIGINI DELLA POP ART
- Iniziata in Gran Bretagna negli anni '50, fiorì nell'America degli anni '60.
- "This is Tomorrow", presso la Whitechapel Gallery di Londra nel 1956, è stata la prima mostra di Pop Art.
- Una reazione al consumismo di massa del dopoguerra
- Passaggio dall'Espressionismo astratto di
- Informato dal neoDada e da artisti come Jasper Johns e Robert Rauschenberg; ha influenzato il postmodernismo e il Fotorealismo
CARATTERISTICHE DELLA POP ART
- Immagini in grassetto
- Colori brillanti e vivaci
- Concetti semplici
- Impegno con la cultura popolare
- Incorporazione di oggetti di uso quotidiano tratti da pubblicità, cartoni animati, fumetti e altri mezzi di comunicazione di massa popolari.
ARTISTI POP DA CONOSCERE
POP ART ORIGINALE SU 1STDIBS
Il movimento della Pop art è nato nel Regno Unito come reazione, sia positiva che critica, al consumismo dell'epoca. Il suo obiettivo era quello di mettere la cultura popolare sullo stesso piano della cosiddetta cultura alta.
Richard Hamiltoncollage del 1956 Cos'è che rende le case di oggi così diverse, così attraenti? Si ritiene che abbia dato il via a questo nuovo stile non convenzionale.
Le opere della Pop Art si distinguono per le immagini audaci, i colori vivaci e i soggetti apparentemente banali. Gli artisti cercarono di sfidare lo status quo, rompendo con l'elitarismo percepito del precedente dominante Espressionismo astratto e facendo dichiarazioni sugli eventi attuali. Altre caratteristiche chiave della Pop art sono l'appropriazione di immagini e tecniche dalla cultura popolare e commerciale; l'uso di media e formati diversi; la ripetizione di immagini e iconografie; l'incorporazione di oggetti banali da pubblicità, cartoni animati e altri media popolari; i bordi duri; il trattamento ironico e spiritoso dei soggetti.
Sebbene gli artisti britannici abbiano lanciato il movimento, furono presto messi in ombra dalle loro controparti americane. La Pop Art è forse identificata più strettamente con l'artista Pop americano Andy Warhol, la cui abile appropriazione di motivi e immagini ha contribuito a trasformare lo stile artistico in uno stile di vita. La maggior parte dei più noti artisti americani associati alla Pop art hanno iniziato con l'arte commerciale (Warhol ha realizzato disegni stravaganti come hobby durante i suoi primi anni come illustratore commerciale), un background che li ha aiutati a fondere cultura alta e popolare.
Roy Lichtenstein è stato un altro importante artista Pop attivo negli Stati Uniti. Come Warhol, Lichtenstein attingeva i suoi soggetti dalla carta stampata, in particolare dai fumetti, producendo dipinti e sculture caratterizzati da colori primari, contorni decisi e punti di mezzatinta, elementi appropriati dalla stampa commerciale. Ricontestualizzare un'immagine di basso livello importandola in un contesto artistico era un marchio di fabbrica del suo stile. Artisti neo-pop come Jeff Koons e Takashi Murakami hanno ulteriormente sfumato il confine tra arte e cultura popolare.
La Pop Art è salita alla ribalta soprattutto grazie al lavoro di una manciata di uomini che hanno creato opere poco emotive e distanti, in altre parole stereotipate e maschili. Tuttavia, ci furono molte importanti artiste Pop, come Rosalyn Drexler, i cui contributi significativi al movimento sono oggi riconosciuti. Conosciuta soprattutto per la sua attività di drammaturga e scrittrice, la Drexler ha anche creato dipinti e collage che incarnano i temi e gli stilemi della Pop Art.
Scopri la storia della Pop art e gli artisti più famosi di questo stile e sfoglia la collezione di dipinti originali di Pop art, stampe, fotografie e altre opere in vendita su 1stDibs.
