Jean Jansem

Sophie aux bas rouges, 1993, original lithograph by Jean Jansem

1993

Jean Jansem (1920-2013) Le petit soldat, 1993 Lithographie sur papier Arches Signée et justifiée 76 x 50 cm Imprimeur: Arts-Litho, Paris Editeurs: Jansem, Paris - Enrico Navarra B...

Jean Jansem (1920-2013) Le tambour, 1984 Lithographie sur papier Arches, justifiée EA Signée en bas à droite 67,5 x 47 cm / 76 x 54 cm Bibliographie: CR Jansem, 1993, n°1 "Ma pre...

Jean Jansem (1920-2013) Les acadiens, 1993 Lithographie sur papier Arches, justifiée E/A 16/30 Signée en bas à droite 65,5 x 50 cm / 76 x 56 cm Bibliographie: CR Jansem, 2000, n°9...

Jean Jansem (1920-2013) Le couple au bouquet vert, 1974 Lithographie sur papier Arches Signée en bas à droite et justifiée en bas à gauche 69 x 51,5 cm / 76 x 54,5 cm D'une éditio...

Jean Jansem (1920-2013) Repos, Album Danse, 1999 Lithographie sur papier Arches Signée et justifiée 50 x 65 cm / 54 x 76 cm Imprimeur: Mourlot, Paris Editeur: Jansem, Paris Bibliographie: Jansem Lithographe, 1993-1999, Flora Jansem, Paris, n. 155, reproduit p.81, référencé p. 97. "Ma première lithographie date de 1954. Elle représente un enfant en haillons portant deux seaux d'eau, d'après un croquis rapporté de Cordoue lors de mon voyage en Espagne en 1952. Je l'exécutai sur pierre, au pinceau et à l'encre lithographique. Je fus déçu du résultat et n'en tirai qu'un essai et une épreuve. Quatre ans plus tard, je réalisai une dizaine de nouvelles lithographies, toujours sur pierre, la plupart en noir. Au lieu d'employer l'encre et le crayon lithographiques, j'utilisai l'encre zincographique plus fluide me permettant de travailler à la plume ou avec de fins pinceaux de martre. Le tirage fut très satisfaisant. au grand étonnement du Père Guillard, lithographe. Jusqu'alors l'encre zincographique ne servait qu'à la zincographie. Actuellement elle est d'un usage courant puisque pratiquement toutes les lithographies se font sur zinc et non plus sur pierre, ce qui facilite la manipulation. Par ailleurs, le zinc offre autant de possibilités que la pierre. En 1959, La Guilde de la Gravure me demanda une édition en couleur. Je choisis une nature morte aux chardons, tirée à 220 exemplaires. Par la suite, les tirages varièrent de 10 à 160 épreuves. Mes lithographies en couleur étaient assez proches de mes toiles. A partir de 1968, période de La Danse, je supprimai petit à petit le clair-obscur et la matière pour donner plus de légèreté et de transparence. Les lithographies postérieures à 1970 sont dessinées en noir sur un fond coloré souvent volontairement arbitraire, donnant l'aspect d'un dessin rehaussé. La couleur n'est pas intégrée au dessin mais joue un rôle d'accompagnement du trait qui est lui-même une arabesque écrite. Quand le noir...

Jean Jansem (1920-2013) Stéphanie au collant à damier, 1989 Lithographie sur papier Arches Signée en bas à droite et justifiée en bas à gauche 50 x 65 cm / 54 x 76 cm Bibliographi...

Artist: Alice Neel (1900-1984) Title: The Youth (John Cheim) Year: 1982 Medium: Lithograph on Arches paper Edition: 20/25 A.P. Size: 38 x 24 inches Condition: Excellent Inscription: ...

Armand Nakache Original Handsigned Lithograph Dimensions: 76 x 54 cm Edition: HC XXI/XXX HandSigned and Numbered Ecole de Paris au seuil de la mutation des Arts Sentiers Editions ...

A signed and numbered lithograph print. Moshe Gat was born in Haifa in 1935. in 1952 he began his studies at the Bezalel School, in Jerusalem. In 1955 he returned to Haifa, where h...

Frank Kleinholz (Brooklyn, 1901 - 1987) 1963 Children playing in park Screenprint, serigraph Born in Brooklyn, New York, Frank Kleinholz was a painter based in New York City whose work spanned several art movements including Expressionism and Social Realism. His work was strongly influenced by Max Beckmann, is a late survival of the social com­mentary expressionism of the WPA era; His early lithograph works were intensely personal and reflected the influence of the Depression and the World Wars, but his palette lightened as he increasingly focused on families and the bonds between adults and children. He was contemporary of William Gropper and Ben Shahn. As the son of a blind father and hard-working mother who supported the family with a delicatessen. From early childhood, he had to earn a living and sold newspapers and ran errands for local businesses. He graduated from Fordham Law School, and at age 23 was admitted to the bar. In the mid-1930s, while practicing insurance as well as law, he began oil painting and printmaking with teachers including Yasuo Kuniyoshi and Sol Wilson. He gained quick recognition and between 1941 and 1980 participated in numerous exhibitions including the National Academy of Design, the Brooklyn Museum and the Worcester Art Institute. Born in Brooklyn, New York, Kleinholz graduated Fordham Law School in 1923. In the 1930s, he began studying painting under Yasuo Kuniyoshi and Sol Wilson. He quickly rose to prominence with the inclusion of Abstract art in the Carnegie Institute exhibition of 1941. His painting Backstreet won a purchase prize by the Metropolitan Museum of Art. Chronology His strongest influences were American Social Realists Reginald Marsh and Philip Evergood, the German Expressionists George Grosz and Kathe Kollwitz, the Mexican muralists Diego Rivera, Jorge Orozco, and David Alfaro Siqueiros, and the early 20th century Paris Modernists. Described by Newsweek as a "Brooklyn-born Gauguin," Kleinholz focused on urban life in New York, Brooklyn and Coney Island, as well as intimate, social realist scenes of parents and children, watercolor paintings of flowers and birds, and sunbathers. His political works include anti war paintings...

Portrait of Young Girl is an original litograph realized by Hervè Morvan in 1957. Good condition except for some spoiled paper on the upper and lower margin. Signature and dated wi...

Louise is an original offset and lithograph realized by George Grosz. The artwork is the plate n. 20 from the portfolio Ecce Homo published between 1922/1923, edition of Der Malik-V...