Moderne Zeichnungen und Aquarellbilder

Abbildung ist ein Aquarell, realisiert von Reynold Arnould (Le Havre 1919 - Paris 1980). Guter Zustand am Weißbuch. Keine Unterschrift. Reynold Arnould wurde 1919 in Le Havre, ...

Male Foul ist eine Bleistiftzeichnung von Mino Maccari (1924-1989) aus den 1960er Jahren. Handsigniert am unteren Rand. Guter Zustand auf einem kleinen Karton. Mino Maccari (Siena...

Porträt einer Dame ist eine Bleistift-, Tusche- und Aquarellzeichnung von Hermann Paul. Handsigniert in der rechten unteren Ecke. Passpartout inklusive cm 40.5x30.5 Guter Zustand. ...

Soldat ist eine Original-Zeichnung auf Papier des Malers Henri Lehmann (1814-1882). Zeichnen mit Bleistift. Auf der Unterseite gestempelt. Gute Bedingungen.

G Sinclair - Geode, Jahr: 1969, Medium: Aquarell und Tinte auf Papier, signiert und datiert mit Bleistift, Größe: 15,5 x 12 in. (39,37 x 30,48 cm)

My Return Cabin from Jerusalem auf dem Schiff ist ein modernes Kunstwerk aus der Mitte des 20. Jahrhunderts, das der französischen Malerin Jane Levy zugeschrieben wird. Gemischtes f...

Signs of the Zodiac, Taurus and Gemini ist ein originelles modernes Kunstwerk von Jacques Villon aus dem Jahr 1937. China-Tuschezeichnung. Am unteren Rand handsigniert und datiert....

Nude ist eine Aquarellzeichnung, die Mitte des 20. Jahrhunderts von Jean Delpech (1916-1988). Gute Bedingungen. Jean-Raymond Delpech (1988-1916) ...

Skizzen ist eine Original-Zeichnung auf Papier des Malers Henri Lehmann (1814-1882). Zeichnung mit Tusche. Angemessener Zustand mit gealterten Rändern. Das Kunstwerk wird durch ge...

Moderne abstrakte geometrische Komposition in Orange, Braun, Gelb und Schwarz von Textildesigner John Little. Das Werk entstand als Entwurf für eine Tapete und zeigt die ursprünglich...

Trojanisches Pferd ist ein modernes Kunstwerk, das in den 1960er Jahren von dem italienischen Künstler Mino Maccari geschaffen wurde. (Siena, 1898 - Rom, 1989). Original-Tempera auf...

Die Katze ist eine Originalzeichnung in Aquarell, die Mitte des 20. Jahrhunderts von Giselle Halff (1899-1971) angefertigt wurde. Gute Bedingungen. Giselle Halff (1899-1971), gebor...

Arbeit auf Papier Goldener Holzrahmen mit Glasscheibe 58 x 72 x 3.5 cm

Der Tierbildhauer Sirio Tofanari (Florenz 1886 - Mailand 1969) neigt nicht zur schulischen Disziplin. Er beschließt, sich autodidaktisch weiterzubilden, indem er durch Europa reist, ...

Le Croates ist eine Originalzeichnung in Tusche und Aquarell von Herbert Knotel aus den 1930/40er Jahren. Guter Zustand mit Ausnahme des Alters. Das Kunstwerk wird durch starke Lin...

Landschaft mit Bäumen ist eine Original-Porzellan-Tuschezeichnung von Unbekannter Künstler aus den 1950er Jahren. Die Kunstwerke stellen eine wunderschöne Landschaft dar. Guter Zus...

This artwork titled "Pond #4" 1984 is an original soft pastel on paper by Swiss/American artist Ursula Schneider, b.1943. It is unsigned. The artwork size is 15 x 22 inches, framed s...

Haus Schöner Deckel-Proposal. Sozialer Realismus der amerikanischen Szene WPA Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Mörtel mischen 12 1/2 X 14 3/4 Zoll (Sicht) Gerahmt 19 1/2 X 21 3/4 Z...

Sketch ist eine originale Bleistiftskizze von Serge Fontinsky (1887-1971) aus der Hälfte des 20. Guter Zustand, geringe kosmetische Abnutzung. Handsigniert am unteren Rand. Dies...

Vögel in Marokko ist eine Originalzeichnung von Helen Vogt aus der Mitte des 20. Jahrhunderts. Aquarellierte Federzeichnung auf Papier. Angemessene Bedingungen. Fälschungen. Inkl...

Landschaft ist eine Originalzeichnung in Marker, Filzstift auf Papier von einem anonymen Künstler des XX Jahrhunderts realisiert. Der Erhaltungszustand ist sehr gut mit einigen Fal...

Das Caveau ist eine Originalzeichnung mit Bleistift auf Papier von Roger Clamagirand aus der Mitte des 20. Jahrhunderts. Gute Bedingungen. Das Kunstwerk wird durch geschickte und p...

Abbildung ist eine originelle moderne Kunstwerk realisiert die Hälfte des XX Jahrhunderts von dem italienischen Künstler Mino Maccari (Siena, 1898 - Rom, 1989). Original-Radierung a...

Männliches Porträt Skizziert ist eine Originalzeichnung auf Papier, die in den 1960er Jahren von dem großen italienischen Künstler und Journalisten Mino Maccari (Siena, 1898 - 1989)...

Das Treffen ist eine Originalzeichnung in Feder und Aquarell aus dem Jahr 1933 von Gustave Bourgogne (1888-1968). Handsigniert und datiert vom Künstler in der unteren Mitte. Das K...

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Amerikas Dämonen haben sich versammelt ist ein Original-Holzschnitt aus dem späten 20. Jahrhundert von einem Anonymus, Illustration aus "Essais d'histoire politique des etats - unis...

Die Innenarchitektur ist eine Originalzeichnung in Bleistift auf elfenbeinfarbenem Papier von Roger Clamagirand aus dem frühen 20. Jahrhundert. Gute Bedingungen. Das Kunstwerk hat ...

Männer im Freien ist eine Originalzeichnung in Bleistift von Alfred Grévin aus dem späten 19. Jahrhundert. Angewandt auf ein Passepartout: 50 x 33 cm. In gutem Zustand. Alfred Gré...

Fließende, organische Abstraktion von Unger (20. Jahrhundert). Mehrere biomorphe Formen fließen umeinander, die in kontrastreichen Schattierungen dargestellt sind. Verso signiert un...

Le Croates en Allemagne ist eine Originalzeichnung in Tusche und Aquarell von Herbert Knotel aus den 1930/40er Jahren. Guter Zustand, außer dass er gealtert ist. Das Kunstwerk wird...

"Frau und Baum" ist eine Originalzeichnung in Tempera auf Papier, die von Gabriel Guèrin realisiert wurde. Der Erhaltungszustand der Kunstwerke ist sehr gut. Blattgröße: 19 x 14,8...

China-Tusche und Aquarell auf Karton von Albert Gaulme aus den 1950er Jahren. Nicht unterzeichnet. Sehr guter Zustand.

Les Croates ist eine Originalzeichnung in Tusche und Aquarell von Herbert Knotel aus den 1930/40er Jahren. Guter Zustand mit Ausnahme des Alters. Das Kunstwerk wird durch starke Li...

Das Mädchen ist ein Originalkunstwerk von José Luis Rey Vila aus dem Jahr 1959. Bleistiftzeichnung auf Papier. Handsigniert und datiert von José Luis Rey Vila auf der Rückseite. Gu...

Le Croates en Allemagne ist eine Originalzeichnung in Tusche und Aquarell von Herbert Knotel aus den 1930/40er Jahren. Guter Zustand mit Ausnahme des Alters. Das Kunstwerk wird dur...

Der Sturm ist eine Originalzeichnung des Künstlers Henri Espinouze (1915-1982). China-Tusche und Aquarell. Handsigniert in der unteren Mitte. Mit dem Stempel des Ateliers des Künst...

Figur in einem Interieur ist eine Original-Federzeichnung von Herta Hausmann. Guter Zustand auf vergilbtem Papier, Rissschraffur am rechten Rand. Auf der Rückseite des Papiers befi...

Die Verführung der Stadt ist eine Original-Aquarellzeichnung auf cremefarbenem Papier von Mino Maccari aus der Mitte des 20. Jahrhunderts. Monogrammiert auf dem unteren "M". Gute B...

Sketches of Bullfight ist eine Original-Bleistiftzeichnung eines unbekannten Künstlers aus der Mitte des 20. Jahrhunderts. Guter Zustand auf vergilbtem Papier. Keine Unterschrift.

Frau ist ein Originalkunstwerk, das zwischen dem XIX. und dem XX. Jahrhundert von Henry Somm geschaffen wurde. Schwarze und weiße Original-Bleistiftzeichnungen auf Papier. Das Kuns...

Aquarell auf Papier eines Chor- oder Showgirls von Ruth Adele Mysel. Mysel wuchs in Boston auf und besuchte die New England School of Art. Sie war sowohl als Künstlerin und Bildhau...

Figur des Menschen ist eine Original-Bleistiftzeichnung von Maurice Chabas (1862-1947). Das Kunstwerk ist in gutem Zustand, inklusive eines weißen Passepartouts aus Karton (37,5x55 ...

Ohne Titel (Study for The Aerialists) Graphit auf Papier, 1932 Signiert unten rechts mit Bleistift: "John Steuart Curry". Datiert: 1932 mit Bleistift Ausgestellt: Schroeder Romero ...

Jose Ortega, Spanier (1921 - 1991) Titel: Sitzende Frau und Stierfigur Jahr: 1962 Medium: Aquarell auf BFK Rives, signiert und datiert v.l.n.r. Größe: 20 x 25.5 in. (50.8 x 64,...

Temple in the Garden ist ein Originalkunstwerk, Bleistift, Aquarell und Holzkohle auf Papier. Ist nicht signiert und datiert, aber wir können den Zeitraum Anfang des 20. Jahrhunderts...

Porzellanvase, 1890er Jahre ist eine Tusche- und Aquarellzeichnung auf elfenbeinfarbenem Papier von einem anonymen französischen Künstler des späten 19. Jahrhunderts. In ausgezeichn...

Porträt eines alten Mannes ist eine Zeichnung mit schwarzem Marker von Hermann Paul. Guter Zustand bis auf einige Rippel an den Rändern. René Georges Hermann-Paul (27. Dezember 186...

Der Besuch ist eine schwarze Markerzeichnung von Hermann Paul. Handsigniert in der linken unteren Ecke. Guter Zustand mit Ausnahme einiger Stockflecken und vergilbtem Papier. René...

"Das Innere eines Hauses" ist eine Originalzeichnung mit Bleistift, Tusche und Pastellkreide auf Elfenbeinpapier von einem anonymen Künstler des XIX. Jahrhunderts. In sehr gutem Zu...

Rechts unten signiert "Vanessa Stafford" (Amerikanerin, geboren 1954) und datiert 1982. Vanessa Stafford erhielt ihren Bachelor of Science in Grafikdesign von der San Jose State Uni...

Christus Kreuzigung ist eine Originalzeichnung auf Papier in Bleistift auf grauem Karton montiert Passepartout: 28,9 x 19 cm, realisiert von einem an...

Silberstift und Farbstift auf Papier, 29 x 23 Zoll. Signiert (unten rechts): Joseph Stella Ausgeführt um 1919 EXHIBITED: Hirschl & Adler Galleries, New York, 23. November 1985, 4. Januar 1986, American Masterworks on Paper: Drawings, Watercolors, and Prints, S. 6, 46 Nr. 47 Abb. // (wahrscheinlich) Richard York Gallery, New York, 17. Oktober 1990, Joseph Stella: 100 Works on Paper, Nr. 36 EX COLL.: [Dudensing Galleries, New York]; Verkauf, Christies, New York, 7. Dezember 1984, Los 324; [Hirschl & Adler Galleries, New York, 1984]; in Privatsammlung, 2006 bis heute Joseph Stella, ein unabhängiger Künstler, der sich dem credo anschloss, dass keine Regeln existieren, erforschte eine Reihe von Stilen, Medien und Themen, wobei er die von ... [den] selbst ernannten dictatoren der Kunsterziehung ignorierte (Joseph Stella, On Painting, Broom 11 [December 1921], S. 12223; Joseph Stella, Discovery of America: Autobiografische Anmerkungen, Art News 59 [November 1960], S. 41). Daraus schuf er ein vielfältiges und sehr eklektisches Werk, das von realistischen Figuren, pulsierenden futuristischen Stadtansichten und religiösen Bildern der Moderne bis hin zu poetischen Darstellungen natürlicher Formen und sinnlicher tropischer Landschaften reicht. Wie auch immer sein Thema oder seine Ausdrucksform war, Stella hat seine Gemälde und Zeichnungen jedoch mit zwei einheitlichen Elementen durchdrungen: einer meisterhaften Linienführung und einer visionären Qualität, die einzigartig für ihn war. Stella wurde in Muro Lucano, einer Hügelstadt in der Nähe von Neapel, Italien, geboren und war der Sohn von Vincenza Cerone Stella, einem prominenten Anwalt, und seiner Frau Michele. Als junger Junge entwickelte er ein Interesse am Zeichnen und erwarb im Einklang mit seiner reichen künstlerischen Heimat eine starke Wertschätzung für die Werke der Alten Meister, insbesondere für die Künstler der italienischen Renaissance. Nach Abschluss seiner klassischen Ausbildung in Neapel zog Stella 1896 nach New York, wo sein älterer Bruder Antonio eine erfolgreiche medizinische Praxis eröffnet hatte und ein angesehenes Mitglied der italienisch-amerikanischen Gemeinschaft war. Auf Anlehnung an seinen Geschwister begann Stella, Medizin zu studieren. Doch im späten Herbst 1897 gab er diese Bemühungen jedoch auf und studierte gleichzeitig am College of Pharmacy der Stadt New York und an der Art Students League of New York. Wie sich herausstellte, war Stellas Verbindung zu beiden Institutionen nur kurz. 1898 schrieb er sich für eine künstlerische Laufbahn ein und schrieb sich an der New York School of Art (heute Parsons, die New School for Design) ein, wo er im Laufe von drei Jahren seine Fähigkeiten als Zeichner unter der Anleitung von William Merritt Chase verfeinerte, der seine Bewunderung für die Malerei alter Meister teilte. Unter der Leitung von Chases entwickelte Stella eine Leidenschaft für die Linie, die für den Rest seiner Karriere bei ihm blieb. Stella wurde schließlich zu einem der besten Zeichner seiner Generation, der für seine akribische Technik bekannt war. Während seiner ersten Jahre in New York unterstützte Stella sich selbst, indem er als Illustrator für linke Publikationen wie The Outlook und Everybodys Magazine arbeitete und detaillierte und sehr sensible Zeichnungen von Arbeitern, Fabriken und europäischen Einwanderern anfertigte, die neu in New York eintrafen. In seiner Freizeit malte er urbane Themen und ahmte den abstrakten Realismus von Malern der Ashcan School wie Robert Henri nach. 1909 erlebte Stella einen Wendepunkt in seiner Karriere, als Stella nach Europa zurückkehrte und seine Zeit zwischen Italien und Frankreich teilte. Während seines Aufenthalts in Paris tourte er durch die Galerien und betrachtete Beispiele des Fauvismus, des Orphic Cubismus, des Symbolismus und des italienischen Futurismus, die später seine neue Begeisterung für vorrangige Vorsätze von Form und Farbe auslösten. Als Stella gegen Ende 1912 nach New York zurückkehrte, stellte Stella auf der bahnbrechenden Armory Show (International Exhibition of Modern Art) ein fauvistisch inspiriertes Stillleben aus und schloss sich dem Kreis progressiver Künstler wie John Marin und Max Weber an, die sich in der Wohnung des Kunstmäzens Conrad Arensberg an der West Side versammelten. Er freundete sich auch mit dem einflussreichen Händler und Fotografen Alfred Stieglitz und dem bahnbrechenden Dadaisten Marcel Duchamp an. Auf Reaktion auf die Energie, das Chaos und die schillernde Anzahl von Lichtern, die er in der städtischen Umgebung encounterierte, malte Stella seine Battle of Lights, Coney Island, Mardi Gras (191314; Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut), eine wirbelnde halb-abstrakte Komposition, in der er die fragmentierten Formen des Kubismus und Futurismus mit einer prismatischen Palette verbindete (I Knew Him When, Daily Mirror [New York], 8. Juli 1924). Das war, sagte er, sein erstes wirklich großartiges Bild, und es wird auch heute noch als eine Ikone der amerikanischen modernistischen Malerei betrachtet (Abb.). In den folgenden Jahren arbeitete Stella weiterhin in einem progressiven Stil und wandte die Prinzipien von Modernismus mit den Bildern von Manhattans Lichtern und Wahrzeichen, insbesondere der Brooklyn Bridge, die er, wie Barbara Haskell hervorgehoben hat, zu einem spirituellen Symbol, das zugleich majestätisch und monströs ist (Barbara Haskell, Joseph Stella, Ausstellungskatalog. [New York: Whitney Museum of American Art, 1994], S. 85). Im Einklang mit seiner nicht-konformistischen Einstellung und seinem Zwang, sich mit einer einzigen Bewegung zu verbinden, ging Stella jedoch auch mit seiner Kunst in völlig andere Richtungen. Stella entwarf um 1919, auf der Suche nach einer glücklichen Umgebung voller Ruhe und Unschuld, eine ruhige Umgebung. Er richtete seine Aufmerksamkeit auf intime Zeichnungen von Blumen, Vögeln und Schmetterlingen, die er als sparsame, minimalistische Formen vor einem unverzierten Hintergrund konzipierte, die einer asiatischen Kunst nicht unähnlich waren. (Flowers waren für Stella besonders wichtig, denn er sagte einmal: „Mein unermüdlicher Wunsch war, dass mein täglicher Arbeitstag beginnen und ein gutes Zeichen für das leichte, homosexuelle Gemälde einer Blume einlädt und einbringt.“ (Joseph Stella, Thoughts, II, undated Manuscript, zitiert in Haskell, S. 220). Diese mit Silberstift und farbigem Wachsstift mit einem erstaunlichen Grad an Präzision gemalten, persönlichen Ausflüge in den gegenständlichen Realismus strahlen einen kontemplativen Ton aus, wobei ihr sanfter Lyrik Stellas frenetische, bewegungsgeladene Stadtansichten und mechanische Industrieszenen als Folie dienen. Zusammen mit Künstlern wie Stella, die auch als Thomas Wilmer Dewing und Philip Leslie Hale bekannt war, gehörte zu den amerikanischen Malern des späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhunderts, die sich der Silberspitzekunst zuwandten, einer anspruchsvollen Technik, die zunächst von antiken Schriften und Künstlern und später von alten Meistern verwendet wurde und die Zeichnung mit einer fein getuschten Silberstange auf einer Oberfläche umfasste, die oft mit Gesso grundiert wurde. Stella schuf die dünne, reine Linie, die durch die Silberspitze und die den Medien inhärent, die Licht reflektieren, und beschrieb den akribischen Prozess des Schneidens mit der Schärfe meiner Silberspitze einst als sinnlicherthrill. (Siehe Joseph Stella, Autobiografische Notizen, Joseph Stella Papers, Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C., Seil 346, Rahmen 126076. Siehe auch Haskell, S. 12027.) Zu den Stella-Skulpturen der natürlichen Welt gehören die Lilie und der Vogel, auf einem sich schlängelnden Ranken im unteren Bereich Registrierung der Komposition. Der gerade Stiel der Madonna Lilyits steht so gerade wie ein Widder in der Mitte des Designs. (Die Komposition ist fast identisch mit der von Lilies and Sparrow [um 1920], die sich in der Sammlung des Cleveland Museum of Art befindet. Siehe Jane Glaubinger, Two Drawings...

Baum ist eine Original-Pastellzeichnung von Marcel Guillard (1896 -?). Der Erhaltungszustand ist sehr gut. Der Künstler schuf meisterhaft eine vergnügliche, traumhafte Szenerie. A...

"Porzellanvase" ist eine Zeichnung des Keramikers Gabriel Fourmaintraux (1886-1084) mit Tusche und Aquarellfarben auf elfenbeinfarbenem Papier Nicht unterzeichnet. Auf der Rücksei...

Composition ist ein Originalkunstwerk des italienischen zeitgenössischen Künstlers Mario Martini aus dem Jahr 1973. Farbige Malerei in Mischtechnik auf Karton Handsigniert und dati...

Die Vögel sind eine Originalzeichnung von Louis Touchagues aus der Mitte des 20. Jahrhunderts. Zeichnung mit Tusche und Feder. Auf der Unterseite vom Künstler handsigniert. Gute B...

Der Baum und die Katze ist eine Originalzeichnung, die von Louis Touchagues Mitte des 20. Jahrhunderts auf ein weißes Passepartout aufgetragen wurde. Zeichnung mit Tusche und Feder....

Dieses Originalgemälde von Charles Ragland Bunnell (1897-1968) mit dem Titel Quitting Time aus Bunnells Black and Blue Series von 1941 ist ein Beispiel für seinen einzigartigen Stil ...

Embrace ist eine Originalzeichnung in Bleistift auf Papier, die von dem anonymen Künstler des XIX Jahrhunderts realisiert wurde. Von einer Illustration mit einer Inschrift auf der Rü...